stringtranslate.com

Атол Фугард

Атол Фугард OIS HonFRSL (родился 11 июня 1932 года) — южноафриканский драматург, романист, актёр и режиссёр, которого широко считают величайшим драматургом ЮАР. [1] Он наиболее известен своими политическими и проницательными пьесами, выступающими против системы апартеида . Некоторые из них также были адаптированы для фильмов.

Его роман «Цоци» был адаптирован в виде одноименного фильма и получил премию «Оскар» в 2005 году. Режиссером фильма был Гэвин Худ . [2]

Признанный в 1985 году журналом Time как «величайший действующий драматург англоязычного мира» , [3] Фугард продолжает писать. Он опубликовал более тридцати пьес.

Фугард также работал внештатным профессором драматургии, актерского мастерства и режиссуры на кафедре театра и танца Калифорнийского университета в Сан-Диего . [4]

Он получил множество наград, почетных званий и почетных степеней, включая серебряный орден Ихаманга 2005 года от правительства Южной Африки «за выдающийся вклад и достижения в театре». [5] Он также является почетным членом Королевского литературного общества . [6]

Фугард был удостоен чести в Кейптауне, где в 2010 году открылся театр Фугарда в Шестом округе . [7] В 2011 году он получил премию «Тони» за достижения всей жизни. [8]

Ранняя жизнь и образование

Фугард родился как Гарольд Атол Ланиган Фугард в Мидделбурге, Восточно-Капская провинция , Южная Африка, 11 июня 1932 года. Его мать, Марри (урожденная Потгитер), африканка , управляла универсальным магазином, а затем домом престарелых; его отец, Гарольд Фугард, ирландского, английского и французского происхождения гугенот , был бывшим джазовым пианистом , который стал инвалидом. [2] [9] [10]

В 1935 году его семья переехала в Порт-Элизабет . [11] В 1938 году он начал посещать начальную школу в колледже Marist Brothers . [12] Получив стипендию, Фугард поступил в местный технический колледж для получения среднего образования. Он изучал философию и социальную антропологию в Университете Кейптауна , [13] но бросил университет в 1953 году, за несколько месяцев до выпускных экзаменов. [2]

Начало карьеры, брак и семья

Он покинул дом, добрался автостопом до Северной Африки с другом и провел следующие два года, работая в Восточной Азии на пароходе SS Graigaur . [2] В это время он начал писать и «отпраздновал» эти ранние годы в своей автобиографической пьесе 1999 года « Тигр капитана: мемуары для сцены» . [14]

В сентябре 1956 года он женился на Шейле Мейринг, студентке театральной школы Университета Кейптауна, с которой он познакомился годом ранее. [2] [15] Теперь известная как Шейла Фугард , она — романистка и поэтесса. Их дочь Лиза Фугард — романистка. [16]

В 1958 году Фугард переехал в Йоханнесбург , где он работал клерком в суде уполномоченных по делам коренных народов. Он «остро осознавал несправедливость апартеида ». [2] Его хорошая дружба с видными местными деятелями, выступавшими против апартеида, оказала глубокое влияние на Фугарда. Политическое выражение его пьес привело его к конфликту с национальным правительством; чтобы избежать судебного преследования, он ставил и публиковал свои пьесы за пределами Южной Африки. [15] [17] Фугард некоторое время боролся с алкоголем, но с начала 1980-х годов стал трезвенником. [18]

В течение нескольких лет в конце 20-го века Фугард жил в Сан-Диего , Калифорния, [19] где он преподавал в качестве приглашенного профессора драматургии, актерского мастерства и режиссуры на кафедре театра и танца Калифорнийского университета в Сан-Диего (UCSD). [4] [17] В учебном году 2000–2001 он преподавал в Индианском университете в Блумингтоне, штат Индиана, в качестве профессора-стипендиата Уэллса IU Class of 1963. [20]

В 2012 году Фугард снова вернулся в Южную Африку, где теперь проживает постоянно. [21] [22]

В 2015 году, после почти 60 лет брака, Фугарды развелись. В 2016 году в Нью-Йоркском Сити-холле Фугард женился на Пауле Фури, молодой южноафриканской писательнице и ученой. [23] Фугард и Фури живут в регионе Кейп-Вайнлендс в Южной Африке со своей дочерью, Халле Фугард Фури. [24] [25]

Карьера

Ранний период

В 1958 году Фугард организовал «мультирасовый театр, для которого он писал, режиссировал и играл», написав и спродюсировав несколько пьес для него, включая «No-Good Friday» (1958) и «Nongogo» (1959), в которых он играл вместе со своим коллегой, чернокожим южноафриканским актером Закесом Мокае . [2] В 1978 году Ричард Эдер из The New York Times раскритиковал «Nongogo» как «неуклюжий и слабый. Он не способен много рассказать о своих персонажах или сделать их чем-то большим, чем слугами заметно тикающего сюжета». Эдер сказал: «Куини — самый реальный из персонажей. Ее чувство себя и того, куда она хочет пойти, делает ее правдоподобной, а крушение ее суровой защиты при малейшем намеке на надежду делает ее трогательной. Напротив, Джонни нереален. Его теплота и оптимизм в начале рушатся слишком внезапно и слишком полно». [26]

Вернувшись в Порт-Элизабет в начале 1960-х годов, Атол и Шейла Фугард основали труппу The Circle Players [2] , название которой происходит от постановки «Кавказский меловой круг» Бертольта Брехта . [27]

В 1961 году в Йоханнесбурге Фугард и Мокае сыграли главных героев — братьев Морриса и Захарии — в мировой премьере пьесы Фугарда «Кровавый узел» (переработанной и переименованной в «Кровавый узел» в 1987 году) под руководством Барни Саймона . [28] В 1989 году Ллойд Ричардс из The Paris Review объявил «Кровавый узел» первой «крупной пьесой» Фугарда. [29]

Отказ от постановки спектакля для аудитории «Только для белых»

В 1962 году Фугард обнаружил, что вопрос о том, может ли он «работать в театре, который исключает «небелых» — или включает их только на основе специального сегрегированного представления — становится все более насущным». Это стало еще более актуальным после решения British Equity не допускать ни одного британского артиста в Южную Африку, если публике не будет разрешено быть многорасовой. В решении, которое заставило его задуматься о силе искусства вносить изменения, Фугард решил, что «ответом на сегрегацию должно быть «нет».

Этот старый аргумент был таким утешительным, таким правдоподобным: «Один человек в этой сегрегированной белой аудитории мог задуматься, а затем и измениться под влиянием увиденного».

Я начинаю сомневаться, действительно ли это так работает. Кажется, предполагается, что в искусстве есть дидактический — элемент обучения через чувства. Что я знаю, так это то, что искусство может придавать смысл, может делать значимыми области опыта и, безусловно, также усиливать. Но учить? Противоречить? Утверждать противоположное тому, во что вы верите, а затем подталкивать вас к принятию этого?

Другими словами, может ли искусство изменить мужчину или женщину? Нет. Это то, что делает жизнь. Искусство не является заменой жизни. [30]

Из немногих мест в стране, где пьеса могла быть представлена ​​смешанной аудитории, Фугард отметил, что некоторые были немногим лучше амбаров. Но он пришел к выводу, что при таких обстоятельствах «каждое мыслимое достоинство — публики, продюсера, актера, «профессионала» и т. д. — было «действующим» в белом театре, за исключением одного — «человеческого достоинства». [31]

Фугард публично поддержал Движение против апартеида (1959–94) в международном бойкоте южноафриканских театров из-за их сегрегированной аудитории. Результатом стали дополнительные ограничения и наблюдение. Он публиковал и ставил свои пьесы за пределами Южной Африки. [17]

В 1964 году Люсиль Лортел поставила «Кровавый узел» в Театре крикета, Офф-Бродвей , в Нью-Йорке, «запустив» «американскую карьеру» Фугарда. [32]

Игроки Змеи

В 1960-х годах Фугард сформировал Serpent Players, чье название происходит от его первого места проведения, бывшей змеиной ямы (отсюда и название) в музее Порт-Элизабет, [17] «группу чернокожих актеров-работников, которые зарабатывали на жизнь как учителя, клерки и промышленные рабочие, и поэтому не могут считаться любителями, как праздные белые», разрабатывая и исполняя пьесы «под надзором полиции безопасности», согласно книге Лорена Крюгера « Разочарование апартеида », опубликованной в 2004 году. [33] Группа в основном состояла из чернокожих мужчин, включая Уинстона Нтшона , Джона Кани , Велкома Дуру , Фэтса Букхолана и Майка Нгксоло, а также Номхле Нконьени и Мейбл Магаду. Все они собрались вместе, хотя и с разной периодичностью, и решили что-то сделать со своей жизнью, используя сцену. В 1961 году они познакомились с Атолом Фугардом, белым мужчиной, выросшим в Порт-Элизабет и недавно вернувшимся из Йоханнесбурга, и спросили его, может ли он работать с ними, «поскольку у него были театральные навыки — трюки, как использовать сцену, движения, все»; с тех пор они работали с Атолом Фугардом, «и именно так собрались Serpent Players». [34] В то время группа исполняла все, что могла достать в Южной Африке, поскольку у них не было доступа к каким-либо библиотекам. Среди них были Бертольт Брехт , Август Стриндберг , Сэмюэл Беккет , Уильям Шекспир и многие другие выдающиеся драматурги того времени. В интервью в Калифорнии Нтшона и Кани спросили, почему они ставят пьесу « Сизве Банзи мертв» , считавшуюся крайне политической и показательной историей о политическом ландшафте Южной Африки того времени. Нтшона ответил: «Мы просто группа артистов, которые любят театр. И мы имеем полное право открыть двери для любого, кто хочет взглянуть на нашу пьесу и нашу работу... Мы верим, что искусство — это жизнь, а жизнь — это искусство. И ни один здравомыслящий человек не может отделить одно от другого. Вот и все. Другие атрибуты — это просто ярлыки». [34] В основном они выступали в зале Святого Стефана — переименованном в Мемориальный зал Дугласа Нганге Мбопы в 2013 году — рядом с церковью Святого Стефана и в других местах в Нью-Брайтоне и его окрестностях, старейшем черном тауншипе в Порт-Элизабет.

По словам Лорена Крюгера, профессора английского языка и сравнительного литературоведения Чикагского университета ,

Serpent Players использовали толкование Брехтом жестовой игры , разочарования и социальной критики, а также свой собственный опыт сатирических комических рутин городского африканского водевиля , чтобы исследовать театральную силу приемов Брехта , а также непосредственную политическую значимость пьесы о распределении земли. Их работа над Кавказским меловым кругом и, годом позже, над Антигоной [17] непосредственно привела к созданию в 1966 году того, что до сих пор [2004] является самой отличительной южноафриканской Lehrstück [учебной пьесой]: The Coat . Основанный на инциденте на одном из многочисленных политических процессов с участием Serpent Players, The Coat драматизировал выбор, стоящий перед женщиной, чей муж, осужденный за политическую деятельность против апартеида, оставил ей только пальто и инструкции по его использованию. [33]

Клайв Барнс из The New York Times в 1971 году раскритиковал «Там живут люди » (1969), заявив: «Здесь есть осколки реальностей и наплывы чувств, но [sic] ничего существенного не возникает. В ранних пьесах г-на Фугарда он, казалось, имел дело с жизнью на должном уровне человечности. Здесь — если там живут настоящие люди — они остаются странно молчаливыми об этом... Первый акт безутешно бредит, как одинокий пишущий машинист, ищущий тему, а второй акт с гордостью представляет собой вечеринку по случаю дня рождения с чаплиновским пафосом, но менее чаплиновской выдумкой и духом... [Персонажи] ругаются друг с другом, неловко переключаясь между формальной речью и внутренним монологом». [35] Марк Бланкеншип из Variety негативно отозвался о возобновлении той же работы в 2005 году, написав, что ей «не хватает эмоциональной интенсивности и театрального воображения, которые отличают такие любимые произведения Фугарда», как «Мастер Гарольд»… и «Пацаны» . Однако Бланкеншип также заявил, что постановка, которую он посетил, в которой были «только бессистемные наброски сюжета и персонажей», возможно, была результатом того, что Фугард позволил режиссеру Сюзанне Шепард пересмотреть пьесу, не показав ему изменений. [36]

Serpent Players концептуализировали и были соавторами многих пьес, которые они ставили для самых разных зрителей во многих театрах по всему миру. Ниже приведены некоторые из их известных и самых популярных пьес:

Фугард разработал эти две пьесы для Serpent Players в мастерских, работая с Джоном Кани и Уинстоном Нтшоной , [33] опубликовав их в 1974 году вместе со своей собственной пьесой Statements After an Arrest Under the Immorality Act (1972). Власти посчитали название The Island , которое отсылает к Robben Island , тюрьме, где содержался Нельсон Мандела , слишком спорным, поэтому Фугард и Serpent Players использовали альтернативное название The Hodoshe Span ( Hodoshe означает «падальщик» на языке коса ).

Пьеса Фугарда «Урок из алоэ» (1978) была названа Элвином Кляйном из The New York Times одной из его главных работ [39] , хотя другие написали более прохладные отзывы.

Премьеры Йельского университета, 1980-е годы

Театр «Фугард» в Шестом округе Кейптауна

«Мастер Гарольд»… и мальчики , написанная в 1982 году, включает в себя «сильный автобиографический материал»; тем не менее, «это художественная литература, а не мемуары», как озаглавлены «Кузены: Мемуары» и некоторые другие работы Фугарда. [40] В пьесе речь идет об отношениях между 17-летним белым южноафриканцем и двумя африканцами, которые работают в семье белого юноши. Ее мировая премьера состоялась в исполнении Дэнни Гловера , Желько Иванека и Закеса Мокае в Йельском репертуарном театре в Нью-Хейвене, штат Коннектикут , в марте 1982 года . [41] [42]

Дорога в Мекку была представлена ​​в Йельском репертуарном театре , Нью-Хейвен, Коннектикут, в мае 1984 года. Режиссер Фугард, актерский состав включал Кармен Мэтьюз , Марианну Оуэн и Тома Олдриджа . Наряду с Мастером Гарольдом , это оказалось одной из самых известных работ Фугарда. [43] [44] Это история пожилого затворника из маленького южноафриканского городка, который провел 15 лет навязчивому художественному проекту. [45]

Фугард появился в своем A Place With the Pigs в Yale Rep в Нью-Хейвене, штат Коннектикут, в 1987 году. Вдохновленный реальной историей советского дезертира времен Второй мировой войны, Фугард играет параноика, который провел четыре десятилетия, скрываясь со своими свиньями. Как и в случае с The Road to Mecca , критики Фугарда с готовностью оценили метафору жизни внутреннего изгнанника. [46]

Пьесы после апартеида

Первая пьеса, написанная Фугардом после окончания апартеида, «Песня долины», была впервые представлена ​​в Йоханнесбурге в августе 1995 года, где Фугард играл роль как белого, так и цветного фермера . Хотя они спорят о правах собственности, оба разделяют почтение к земле и страх перемен. [47] В октябре 1995 года Фугард привез пьесу в Соединенные Штаты с постановкой Manhattan Theatre Club в театре McCarter в Принстоне, штат Нью-Джерси. [48]

В январе 2009 года Фугард вернулся в Нью-Хейвен для премьеры в Coming Home. Вероника, внучка Бука, цветного фермера в Valley Song, покидает Кару, чтобы заняться карьерой певицы в Кейптауне, но затем возвращается после его смерти, чтобы создать новую жизнь на этой земле для своего маленького сына. [49]

Театр Фугарда в районе Шестого округа Кейптауна открылся выступлениями театральной компании Isango Portobello в феврале 2010 года, а в марте 2010 года в театре была показана новая пьеса, написанная и поставленная Атолом Фугардом, «Машинист поезда» . [50]

В апреле 2014 года вернулся на сцену в мировой премьере своей пьесы « Тень колибри » в театре Long Wharf Theatre , Нью-Хейвен. Эта короткая пьеса была сыграна со «вступительной сценой», составленной Паулой Фури из дневниковых записей Фугарда. Сцена, в которой «драматург копается в этих дневниках на площадке, напоминающей старое, занятое рабочее место писателя», плавно переходит в основную пьесу, которая начинается с того, что Боба, внук персонажа-рассказчика Упы (которого играет Фугард), приезжает в гости. [51]

Фильм

Пьесы Фугарда ставятся по всему миру и завоевали множество наград, а некоторые из них были экранизированы [52] (см. Фильмографию ниже). Сам Фугард играл в первом из них, в роли Босмана вместе с Ивонн Брайсленд в роли Лены, в «Босмане и Лене» режиссера Росса Девениша в 1973 году. [53]

Его дебют в кино в качестве режиссёра состоялся в 1992 году, когда он совместно с Питером Голдсмидом, который также написал сценарий, снял экранизацию своей пьесы «Дорога в Мекку» . [52] Экранизация его романа «Цоци» , написанная и снятая Гэвином Худом , выиграла в 2005 году премию «Оскар» за лучший фильм на иностранном языке в 2006 году. [52]

Помимо своей работы, Фугард сыграл ряд эпизодических ролей в кино, наиболее заметными из которых являются роль генерала Смэтса в фильме Ричарда Аттенборо « Ганди» (1982) и роль доктора Сандесвала в фильме Сидни Шанберга «Поля смерти» (1984) .

Играет

В хронологическом порядке первого выпуска и/или публикации: [9] [54] [55] [56] [57] [58]

Библиография

В соавторстве с Джоном Кани и Уинстоном Нтшона
В соавторстве с Россом Девенишем

Фильмография

Фильмы, снятые по пьесам и роману Фугарда [52]
Роли в кино [52]

Избранные награды и номинации

Театр [63]
Почетные награды
Почетные степени

Обзоры

Смотрите также

Примечания

  1. ^ Смит, Дэвид (12 августа 2014 г.). «Атол Фугард: «Предрассудки и расизм все еще живы и процветают в Южной Африке». The Guardian . Получено 9 апреля 2020 г. .
  2. ^ abcdefghi Маклаки, Крейг (3 октября 2003 г.). "Атол Фугард (1932–)". Литературная энциклопедия . Архивировано из оригинала 25 августа 2008 г. Получено 29 сентября 2008 г.
  3. ↑ Энди Миллер (октябрь 2009 г.). «Из слов в картинки: в разговоре с Атолем Фугардом». Eclectica . Получено 9 апреля 2020 г.
  4. ^ ab "Athol Fugard". Калифорнийский университет в Сан-Диего (UCSD). Архивировано из оригинала 15 мая 2008 года . Получено 1 октября 2008 года .
  5. ^ ab "Harold Athol Lanigan Fugard (1932 -)". Национальные ордена 2005 года . South African Government Online (info.gov.za). 27 сентября 2005 года. Архивировано из оригинала (World Wide Web) 21 ноября 2008 года . Получено 4 октября 2008 года .
  6. ^ "Fellows". Королевское литературное общество . Архивировано из оригинала 27 апреля 2015 года . Получено 4 октября 2008 года .
  7. ^ "The Fugard Theatre". Creative Feel. Март 2019. Получено 9 апреля 2020 .
  8. ^ "Атол Фугард". Encyclopaedia Britannica . 24 ноября 2019 г. Получено 9 апреля 2020 г.
  9. ^ abc Фишер, Иэн. "Атол Фугард: Биография". Атол Фугард: Заявления . iainfisher.com . Получено 1 октября 2008 г. .
  10. ↑ Фишер приводит полное имя Фугарда при рождении как «Гарольд Атол Ланиган Фугард», а второе имя Фугарда пишется как Ланиган , следуя Деннису Уолдеру, Атол Фугард , Писатели и их работа (Тависток: Northcote House в сотрудничестве с Британским советом , 2003). Оно пишется как Ланниган в Athol Fugard, Notebooks 1960–1977 (Нью-Йорк: Theatre Communications Group , 2004) и в Athol Fugard Стивена Грея (Йоханнесбург и Нью-Йорк: McGraw-Hill , 1982) и многих других публикациях. Однако первое написание (с одной буквой n ) кажется более достоверным, поскольку оно также используется Марианной Макдональд, близкой коллегой Фугарда по Калифорнийскому университету в Сан-Диего и другом, в статье «Подарок на его семидесятый день рождения: печали и радости Атола Фугарда», архивированной 24 июля 2008 г. в Wayback Machine , кафедра театра и танца Калифорнийского университета в Сан-Диего , переиздание TheatreForum 21 (лето/осень 2002 г.); в Национальной награде Фугарда (27 сентября 2005 г.) от правительства ЮАР, врученной «Гарольду Атоллу Ланигану Фугарду (1932 –)»; и в его «Полном профиле» в справочнике Who's Who of Southern Africa (2007 г.).
  11. ^ Фугард, Атол (2000). Деннис Уолдер и введение (ред.). The Township Plays . Оксфорд и Нью-Йорк: Oxford University Press, 1993. стр. xvi. ISBN 978-0-19-282925-2.( Ограниченный предварительный просмотр Google Books .)
  12. ^ "История: St Dominic's Prior School...Marist Brothers College". St Dominic's Priory School. Архивировано из оригинала (World Wide Web) 15 марта 2009 года . Получено 5 октября 2008 года .
  13. ^ "Boesman and Lena – Author Biography" . Получено 31 октября 2010 г. .
  14. ^ Вертхайм, Альберт (2000). Драматическое искусство Атола Фугарда: от Южной Африки до мира . Блумингтон: Indiana UP, 2000. стр. 215, 224–38. ISBN 978-0-253-33823-5.( Ограниченный предварительный просмотр Google Books .)
  15. ^ ab Fugard, Sheila . "The Apprenticeship Years: Athol Fugard issue". Литература двадцатого века . 39.4 (зима 1993 г.). findarticles.com . Получено 4 октября 2008 г.
  16. ^ Мадж, Олден (1 января 2006 г.). «Африканская одиссея: Лиза Фугард исследует моральную неоднозначность апартеида». Первое лицо: Интервью . Bookpage.com. Архивировано из оригинала 11 октября 2008 г. Получено 2 октября 2008 г.
  17. ^ abcde Макдональд, Марианна (апрель 2003 г.). "Введение в Атола Фугарда" ( видеоклип YouTube ) . Темы Times, The New York Times . Получено 1 октября 2008 г.[ Меню тем Times включает ссылку на видеоролик YouTube UCSD с лекцией Атола Фугарда «Католическая Антигона : эпизод из жизни Хильдегарды Бингенской », лекторская программа Юджина М. Берка по религии и обществу, Калифорнийский университет в Сан-Диего (UCSD).]
  18. ^ Фугард, Атол (31 октября 2010 г.). «Однажды в жизни: Атол Фугард». The Guardian . Лондон. Архивировано из оригинала 1 ноября 2010 г. Получено 31 октября 2010 г.
  19. ↑ Фугард, Атол и Серена Дэвис (8 апреля 2007 г.). «Моя неделя: Атол Фугард». Телеграф.co.uk . Лондон . Проверено 29 сентября 2008 г.[ постоянная мертвая ссылка ]
  20. ^ Фугард, Атол; Брюс Бургун (29 сентября 2000 г.). «Беседа в режиме онлайн с южноафриканским драматургом Атолом Фугардом». Университет Индианы в Блумингтоне . Архивировано из оригинала 11 сентября 2008 г. Получено 29 сентября 2008 г.(RealAudio фрагмент интервью.)
  21. ^ "Атол Фугард переходит на личности в спектакле "Тень колибри" на Long Wharf". Hartford Courant . 23 марта 2014 г. Получено 24 октября 2014 г.
  22. ^ Samodien, Leila (17 июля 2014 г.). «Атол Фугард получает престижную награду». Cape Times . Получено 24 октября 2014 г.
  23. ^ "Поздравления Атоллу Фугарду и Пауле Фури". Creative Feel . 13 мая 2016 г. Получено 16 ноября 2017 г.
  24. ↑ ван дер Мерве, Эльна (7 октября 2022 г.). «Аангаанде Атол, Паула и Бэбибой Кляйнтджис». Vrye Weekblad (на языке африкаанс) . Проверено 9 февраля 2023 г.
  25. ↑ Фури, Паула (6 октября 2022 г.). «Бедривиг Вудфис с Паулой Фури встретила Талипа, Бэбибоя Кляйнтджиса в Атоле». ЛитНет . Проверено 9 февраля 2023 г.
  26. ↑ Эдер, Ричард (4 декабря 1978 г.). «'Nongogo,' a Drama». The New York Times . ISSN  0362-4331 . Получено 10 мая 2020 г.
  27. ^ Кругер, Лорен (2004). «Глава 5: Разочарование апартеида: Брехт в Южной Африке». Постимперская политика и исполнение Брехта, Восток и Юг. Кембриджские исследования современного театра. Кембридж и Нью-Йорк: Cambridge University Press. С. 215–80. ISBN 978-0-521-81708-0.( Google Книги .)
  28. ↑ Gussow, Mel (24 сентября 1985 г.). «Stage: „The Blood Knot“ by Fugard». The New York Times . Получено 5 октября 2008 г.
  29. ^ Ричардс, Ллойд (1989). «Атол Фугард, Искусство театра № 8». The Paris Review. Интервью . Том. Лето 1989, № 111. ISSN  0031-2037 . Получено 10 мая 2020 г.
  30. ^ Фугард, Атол (1984). Блокноты 1960–1977 . Нью-Йорк: Альфред А. Кнопф. С. 59. ISBN 0-394-53755-6.
  31. ^ Фугард (1984), стр. 60
  32. ^ "Атол Фугард: Биография". База данных Internet Off-Broadway . Архивировано из оригинала 15 марта 2009 года . Получено 2 октября 2008 года .
  33. ^ abcdef Кругер, Лорен (2004). "Глава 5: Разочарование апартеида: Брехт в Южной Африке". Постимперская политика и исполнение Брехта, Восток и Юг . Кембриджские исследования современного театра. Кембридж и Нью-Йорк: Cambridge University Press. стр. 217–18. ISBN 978-0-521-81708-0.( Ограниченный предварительный просмотр Google Books .)
  34. ^ ab «'Искусство — это жизнь, а жизнь — это искусство'. Интервью с Джоном Кани и Уинстоном Нтшоной из Serpent Players из Южной Африки», в Ufahamu: A Journal of African Studies [Интернет], 6(2), 1976, стр. 5–26. Доступно из: eScholarship, University of California. Получено 26 июля 2017 г.
  35. ↑ Барнс, Клайв (19 ноября 1971 г.). «Театр: люди живут там». The New York Times . ISSN  0362-4331 . Получено 10 мая 2020 г.
  36. ^ Бланкеншип, Марк (17 июня 2005 г.). «Люди живут там». Variety . Получено 10 мая 2020 г. .
  37. ^ Фугард, Атол (1983).Тетради 1960–1977 гг.. Крейхолл: А.Д. Донкер, 1983. ISBN. 0-86852-011-X. Возвращение в С'Коп после пяти недель в Лондоне для производства BBC TV «Кровавый узел». Я в роли Морри, Чарльз Хайатт в роли Зака. Режиссер Робин Миджли. Миджли сократил пьесу до 90 минут... Миджли удалось откопать то, что было упущено во всех других постановках. Самым захватывающим было его отношение к сцене написания письма — «Обратись к ней», — которую он превратил в эссе по грамоте... Зак потел, когда слова застревали у него во рту...
  38. ↑ Деннис Уолдер, «Crossing Boundaries: The Genesis of the Township Plays», специальный выпуск Athol Fugard, Twentieth Century Literature (зима 1993 г.); rpt. findarticles.com . Получено 4 октября 2008 г.
  39. ^ Кляйн, Элвин (13 февраля 1994 г.). «ТЕАТР; „Привет и прощай“, ранняя пьеса Фугарда». The New York Times . ISSN  0362-4331 . Получено 10 мая 2020 г.
  40. ^ Вертхайм, Альберт (2000). Драматическое искусство Атола Фугарда: от Южной Африки до мира . Блумингтон: Indiana University Press. стр. 225. ISBN 978-0-253-33823-5.( Ограниченный предварительный просмотр Google Books .)
  41. ^ "Йель поставит премьеру пьесы Фугарда". The New York Times . 21 февраля 1982 г. ISSN  0362-4331 . Получено 24 мая 2022 г.
  42. ↑ Рич, Фрэнк (17 марта 1982 г.). «ТЕАТР: МИРОВАЯ ПРЕМЬЕРА НОВОЙ ПИАСТЫ ФУГАРА». The New York Times . ISSN  0362-4331 . Получено 24 мая 2022 г.
  43. ^ Арнотт, Кристофер (8 мая 2018 г.). «Фугард „Урок от Алоэ“ завершает сезон 2017-18 Хартфордской сцены». courant.com . Получено 11 мая 2020 г. .
  44. ↑ Рич, Фрэнк . «Сцена: «В Мекку» Атола Фугарда» The New York Times , 15 мая 1984 г.
  45. ↑ Рич, Фрэнк; Times, Специальный выпуск для Нью-Йорка (3 апреля 1987 г.). «СЦЕНА: „МЕСТО СО СВИНЬЯМИ“ ФУГАРДА». The New York Times . ISSN  0362-4331 . Получено 24 мая 2022 г.
  46. ↑ Рич, Фрэнк (15 мая 1984 г.). «STAGE: 'TO MECCA,' АВТОР ATHOL FUGARD (Опубликовано в 1984 г.)». The New York Times . Получено 24 мая 2022 г. .
  47. ^ Краткое содержание песни «Вэлли».
  48. ^ Краткое содержание песни «Вэлли».
  49. ↑ Ганс, Эндрю (11 августа 2008 г.). «Возвращение Фугарда домой состоится в театре Лонг-Уорф». Афиша .
  50. ^ Даггер, Селия В. (13 марта 2010 г.). «Его следующий акт: изгнание призрака апартеида». The New York Times . Архивировано из оригинала 24 марта 2010 г. Получено 25 апреля 2010 г.
  51. ^ "Fugard's Hummingbird Flies". New Haven Independent . Получено 24 мая 2022 г.
  52. ^ abcde "Фильмография" в Athol Fugard на AllMovie . Получено 3 октября 2008 г.
  53. ^ "Boesman and Lena (1973)". BFI . Архивировано из оригинала 4 августа 2021 . Получено 24 мая 2022 .
  54. ^ Фишер, Иэн. "Athol Fugard: Plays" (World Wide Web) . Athol Fugard: Statements . iainfisher.com . Получено 1 октября 2008 г. Некоторые из его пьес сгруппированы вместе. Иногда это основано на теме (пьесы Port Elizabeth), иногда — на периоде и стиле (пьесы Statement). Но ни одна категория не является полной, и есть совпадения (The Township и The Statement Plays), и некоторые пьесы нелегко вписать ни в одну категорию.
  55. ↑ Фишер замечает в разделе «Биография» Фугарда в книге Athol Fugard: Statements , что южноафриканский писатель и критик Грей, Стивен классифицирует многие драматические произведения Фугарда в соответствии с хронологическими периодами композиции и сходствами стиля: «Ученичество» ([1956–]1957); «Социальный реализм» (1958–1961); «Камерный театр» (1961–1970); «Импровизированный театр» (1966–1973); и «Поэтический символизм» (1975[–1990]).
  56. ^ Стивен Грей , ред. (1991). Файл на Фугарда . Лондон: Methuen Drama. ISBN 978-0-413-64580-7.
  57. ^ Фугард, Атол (1990). Стивен Грей и введение (ред.). Мои дети! Моя Африка! и избранные короткие пьесы . Йоханнесбург: Witwatersrand University Press. ISBN 1-86814-117-9.
  58. ↑ Петрик, Надин (11 октября 2022 г.). «Инстаграм-обзор Toyota US Woordfees 2022: О жизни Бэбибоя Кляйнтджиса - LitNet» . ЛитНет - Букмекерские конторы с большим количеством выигрышей . Проверено 8 мая 2024 г.
  59. ↑ Мастер Гарольд... и мальчики на AllMovie . Получено 3 октября 2008 г.
  60. ↑ The Guest at Steenkampskraal на AllMovie . Получено 4 октября 2008 г.
  61. ↑ Встречи с замечательными людьми на AllMovie . Получено 3 октября 2008 г.
  62. ^ "Стипендиат STIAS Атол Фугард получил престижную премию 2014 года". Университет Стелленбоша. 16 июля 2014 г. Получено 17 июля 2014 г.
  63. ^ Список номинаций Фугарда на театральную премию Бродвея можно найти на сайте IBDB . "Athol Fugard: Awards". Internet Broadway Database . Архивировано из оригинала 4 марта 2007 года . Получено 1 октября 2008 года .
  64. ^ abcd "Athol Fugard: Award Nominations; Award(s) Won". База данных Internet Off-Broadway . Архивировано из оригинала 15 марта 2009 года . Получено 2 октября 2008 года .
  65. ^ "Архив наград Люсиль Лортел: 1986–2000". Архив Лортел . Архивировано из оригинала 21 марта 2009 года . Получено 2 октября 2008 года .
  66. ^ "The Audie Awards: 1999". Writers Write, Inc. Архивировано из оригинала (World Wide Web) 2 мая 1999 года . Получено 2 октября 2008 года .
  67. ^ "Биография и интервью Атола Фугарда". www.achievement.org . Американская академия достижений .
  68. ^ "Yale University: Honorary Degree Honorands: 1977–2000" (PDF) . Yale University . Архивировано из оригинала (PDF) 10 октября 2008 года . Получено 4 октября 2008 года .
  69. ^ "Почетные обладатели степеней: 1948–2001". Wittenberg University . Архивировано из оригинала 14 августа 2007 года . Получено 4 октября 2008 года .
  70. ^ "Почетные выпускники: 1920-е — 2000-е годы" (World Wide Web) . Университет Витватерсранда . Архивировано из оригинала 3 августа 2008 года . Получено 4 октября 2008 года .
  71. ^ "News release 94–185" (World Wide Web) (Пресс-релиз). Brown University News Bureau (Sweeney). 24 мая 1995 г. Получено 4 октября 2008 г.
  72. ^ "Почетные степени, присужденные Принстонским университетом: с 1940-х по 2000-е годы" (World Wide Web) . Принстонский университет . Архивировано из оригинала 21 сентября 2008 года . Получено 4 октября 2008 года .
  73. ^ Enwemeka, Zeninjor (21 апреля 2006 г.). «Stellenbosch honors Athol Fugard». IOL . Получено 23 сентября 2017 г. .

Ссылки

Внешние ссылки