Баги Аунг Со ( бирманский : ဗဂျီ အောင်စိုး [bədʑì ʔàʊɰ̃ só] ; 1924–1990) был бирманским художником [1], известным своим модернистским, полуабстрактным искусством, которое вызвало такой шок в Бирме, когда появилось, что многие называли его «психопатическим искусством». [2] Имя «Багьи» — это его фонетическое написание слова «pangyi», означающего «живопись», которое он впервые добавил к своему имени в 1955 году. [3]
Индийское правительство предложило ему стипендию в 1951 году для изучения искусства в Шантиникетане , основанном лауреатом Нобелевской премии Рабиндранатом Тагором , но он решил вернуться в Бирму всего через год. Он путешествовал по всей Бирме, изучая ее ремесла, классическое искусство и архитектуру, особенно Багана . [ 4] В начале 1953 года одна из абстрактных картин Аунг Со была опубликована в журнале Shumawa , вызвав серьезные споры. Некоторые говорили, что художник сошел с ума. [5]
Зимой 1953 года он смог посетить Пешавар , Афганистан и Москву для изучения искусства. Утверждалось, что в России он видел работы современных европейских мастеров, таких как Пикассо , Матисс и Кандинский , но это вряд ли может быть правдой, поскольку работы современных европейских мастеров находились в глубоком хранилище в России и были недоступны для публики в сталинский период и в течение многих лет после этого. Однако очевидно, что на Аун Со оказали влияние европейские художники, такие как Пикассо и Матисс, вероятно, японская живопись (одна работа показывает влияние Суми -э ), а также работы художников из Шантиникетана, как современных, так и покойных, чьи работы находились в музее Шантиникетана. [6] Во время своего пребывания в Шантиникетане Аун Со познакомился с индонезийским художником-экспрессионистом Аффанди , который также оказал на него влияние. [6] Помимо этих иностранных влияний, на Аунг Со глубокое влияние оказала долгая история традиционной бирманской живописи, восходящая к временам Багана, которую до сих пор можно увидеть на стенах храмов старого города. [6]
После этого ему пришлось обратиться к библиотеке Рангунского университета за книгами по искусству как к источнику вдохновения. Эксцентричный, временами пьяный и эмоциональный, он имел мало друзей в художественном сообществе и мало кто разделял его взгляды на искусство. Он работал в одиночку, но показывал свои работы на неформальных андеграундных выставках, представляя такие концепции, как кубизм и сюрреализм. [4]
Чтобы заработать денег, Баги Аунг Со рисовал для журналов и обложек книг до конца своей карьеры. Временами его семья была настолько бедна, что его жене приходилось продавать мохингу , суп с лапшой, чтобы прокормить их. [7] Баги Аунг Со страдал от нищеты и изоляции и так и не добился успеха в течение своей жизни. Он умер в 1990 году, оглохнув и ослепнув. [2] [6]
Аун Со глубоко размышлял о значимости искусства в Бирме 20-го века. По словам Ин Кера, «он стремился к тому, чтобы его картины были визуальным переводом буддийских истин, а не просто иллюстрациями эпизодов из предыдущих жизней Будды или красивыми картинками пагод и монахов». В последние годы жизни, в нищете и с ухудшающимся здоровьем, он все больше увлекался созданием художественного языка, который отражал бы буддийские законы непостоянства. [4] Его биограф сказал, что «он перенес свои духовные устремления и опыт в свое художественное заявление о миссии и применил их практические методы к акту творения». [8]
Хотя талант Аунг Со не был признан при жизни, сейчас он входит в число самых почитаемых и известных современных бирманских художников. [7] [9] Менее чем через десять лет после его смерти его картины продавались за тысячи долларов в индонезийских художественных галереях. [7] Организатор выставки 2009 года в его честь сказал: «Спустя почти два десятилетия после его смерти его искусство продолжает очаровывать и вдохновлять». [10]
