Базилика и монастырь Сан-Франциско ( исп . Iglesia y Convento de San Francisco ) , обычно известная как Эль-Сан-Франциско , — католическая базилика , которая стоит в центре исторического центра Кито , напротив одноименной площади. Это старейшее и наиболее значимое религиозное сооружение в Эквадоре. [1] Сооружение является крупнейшим архитектурным комплексом в исторических центрах всей Южной Америки, и по этой причине оно было известно как « Эль-Эскориал Нового Света ». [2] Сан-Франциско считается жемчужиной континентальной архитектуры благодаря смешению различных стилей, объединенных на протяжении более чем 150 лет строительства. Сан-Франциско является частью объекта Всемирного наследия ЮНЕСКО «Город Кито».
На его трех с половиной гектарах поверхности построено тринадцать монастырей (шесть из них очень больших размеров), три храма, большой Атриум , что добавляет около 40 000 квадратных метров строительства. В настоящее время там осуществляется множество видов деятельности: монастырская и религиозная, общественная забота в области здравоохранения, коммуникации, образования и другие популярные виды деятельности, которые поддерживают здание активным.
Внутри церкви находится более 3500 произведений колониального искусства, многообразных художественных проявлений и разнообразных техник, особенно тех, которые соответствуют колониальной школе искусств Кито , которая зародилась именно в этом месте. Здесь также находится францисканская библиотека, описанная в XVII веке как лучшая в вице-королевстве Перу .
Комплексу предшествует Пласа -де-Сан-Франциско , которая в течение многих лет снабжала город водой из своего центрального фонтана, и которая функционировала как популярный рынок, как место для военных и политических собраний, а также как место встреч и общественного отдыха. Вогнуто-выпуклая лестница, соединяющая площадь с Атриумом, которая подчеркивает фасад главного здания в стиле маньеризма и барокко , считается архитектурно важной в колониальной Америке.
В доколумбовом Кито нынешние земли базилики и монастыря Сан-Франциско были заняты королевским дворцом инки Уайна Капак [3] , до наступления армий под командованием испанцев с юга и невозможности защитить город местный генерал Руминьяуи приказал полностью его разрушить. В городском пожаре дворец был уничтожен и погребен под огромным количеством обломков и мусора. Один из солдат Руминьяуи был прадедом местного жителя Кантунья, который , как очевидец событий, имел полное представление о том, что там было похоронено. Строительство базилики и монастыря Сан-Франциско началось около 1537 года, всего через три года после основания города испанцами, с завершения временной церкви, которая оставалась до 1550 года, когда началось строительство нынешнего здания, которое было завершено около 1680 года. Хотя здание было официально открыто в 1705 году.
При поддержке Европейской францисканской конгрегации гентские клирики Джодоко Рике и Педро Госсель, двоюродные братья Карла V, императора Священной Римской империи , [4] прибыли в город через два года после его основания, сумели приобрести несколько участков на юго-западной стороне Пласа Майор де Кито , в том самом месте, где когда-то были военные резиденции глав императорских войск: Чалкучимак и Квизкис . То есть, это место имело огромное историческое и стратегическое значение для коренных народов, которых францисканцы хотели обратить в христианство. Тезис о том, что это место было центром культур инков и каранки, был подкреплен археологическими исследованиями, проведенными в базилике по случаю ее реставрации в 1983–1990 годах, в ходе которых под нефом, клуатрами, садом, атриумом и площадью были обнаружены важные керамические изделия, принадлежащие этим доколумбовым культурам (а также пансалеи).
Кабильдо недавно созданного города Сан-Франциско-де-Кито, в силу физического упорядочения города, первоначально выделило францисканцам участок земли, эквивалентный двум кварталам, каждый длиной 220 футов. Однако в 1538 году после последовательных судебных решений того же Кабильдо была достигнута площадь более трех гектаров. В 1533 году его границы, как на севере, так и на юге, совпали с границами Пласа-де-Сан-Франциско, так что участок был обращен к Пласа, не выходя за пределы ни одной из ее сторон (на западе он должен был доходить до користадо ).
Когда в 1537 году монах Джодоко Рике попросил Кабильдо передать, с одной стороны, немного земли для индейцев янакуна , которые служили базилике, а с другой стороны, еще один участок земли для нее, который выводится от користадо до нынешней улицы Имбабура . [4] В 1538 году участок был расширен на север; то есть от Главного монастыря до нынешних зависимых территорий полиции; В этом случае монах Педро Госсель попросил « сэров Кабильдо предоставить ему участок земли для сада, чтобы поместить его в доме Сан-Франциско, потому что он делает поворот земли и потому что он идет прямо ». Улица с востока на запад, которая сохраняла ритм шахматной сетки и расширение нынешней улицы Сукре , отделяла монастырь от сада; Эта улица, по всей видимости, была окончательно закрыта в середине XVII века в связи со строительством двух клуатров, примыкающих к главному монастырю.
« Со всеми теми средствами, которые я вложил в эту церковь и в башни, которые возвышаются в городе, я должен увидеть их отсюда (из Мадрида) ».
— это было первое выражение Карла V, императора Священной Римской империи , [4] короля Испании, когда он говорил о монастырском и церковном комплексе Сан-Франциско, который финансировался в новом городе Кито, на землях Нового Света. Сразу же после этого он очень гордым тоном произнес ту знаменитую фразу, что солнце никогда не заходило в его империях.
Этот этап охватывает период в пятнадцать лет: между 1535 годом, когда была построена церковь и временная резиденция монахов; между 1551 и 1575 годами были возведены церковь, фасад и атриум ; [4] и середина 1650-х годов, когда было построено около дюжины клуатров, примыкающих к главному. Это считается самым важным периодом строительства комплекса.
Неизвестно, кто нарисовал первоначальные планы комплекса, наиболее принятая гипотеза заключается в том, что они были присланы из Испании, на основе топографического исследования Рике и Госселя. Можно также с полным основанием предположить, что архитекторы приехали из Испании для строительства францисканского монастыря, архитекторы, которые, практически зная землю, знали, как использовать ее наклон, для проектирования и выполнения этой восхитительной ступени и прекрасного парапета , на котором, художественный и строгий фасад церкви, представлен. Хотя есть и те, кто поддерживает теорию, что именно Рике и Госсел выполнили всю работу от начала до конца.
Однако имя брата Антонио Родригеса, уроженца Кито и великого архитектора, который процветал в середине XVII века, как автор значительной части базилики и еще одной жемчужины колониальной архитектуры Кито, сохранилось: церкви Санта-Клара. Среди документов в архиве монастыря есть также рукописный мемуар 1632 года, в котором говорится о Хермане де Алемане, Хорхе де ла Крусе и его сыне Франсиско [2] , которые работали над строительством базилики в первый период, то есть о брате Ходоко Рике; за услуги которого он дал им, по соглашению с кабильдо , немного земли от карьеров до Пичинчи. В указанной Памяти перечислены некоторые работы, выполненные этими рабочими: « (...) для оплаты строительства этой церкви, главной часовни и хора Сан-Франциско, поскольку у монастыря нет средств, чтобы им заплатить, им предоставляются в законное владение участки земли над карьерами и в направлении горы Пичинча (...) ».
Он соответствует внутреннему убранству и второстепенным архитектурным дополнениям и охватывает период между 1651 и 1755 годами. В эти годы подъем и укрепление Ордена отразились в увеличении художественных ценностей Высшего монастыря (этой церкви). Однако его великолепие серьезно пострадало в результате землетрясения 1755 года, которое, среди прочего, частично разрушило потолок в стиле мудехар артесонадо в главном нефе церкви. [2] В пересечении и в хоровом нефе сохранилась мудехар артесонадо XVI века. [2]
И храм, и часовни, и различные клуатры монастыря претерпели различные изменения с середины XVIII века, особенно из-за различных землетрясений, с которыми ему пришлось столкнуться. Эти этапы можно рассматривать в рамках процесса строительства.
Это соответствует периоду архитектурной реконструкции, которая произошла между 1756 и 1809 годами. Несмотря на секуляризацию доктрин, что привело к значительному сокращению фондов провинции Кито, францисканцы приложили огромные усилия для реконструкции монастырских зависимостей. В связи с этим было проведено эстетическое переосмысление интерьера церкви путем размещения барочного кессонного потолка в главном нефе, что не нарушало эстетической гармонии всего комплекса.
Этот этап соответствует институциональному кризису Францисканского ордена и последующему искоренению пространств, которые перенесла Базилика между 1810 и 1894 годами. Глубокий кризис ценностей прошел через Орден в эти годы; Францисканцы были вынуждены уступить большие площади Максимального монастыря, что привело к их функциональной деструктуризации. Однако в областях, которые остались под их контролем, сохраняются традиционные формы организации.
С 1895 по 1960 год было создано новое использование пространств, и комплекс обрел современность. Несмотря на то, что Сан-Франциско сохранил свою физическую структуру неизменной, на этом этапе произошли изменения, связанные с применением и использованием новых строительных технологий и материалов во время вмешательств. Благодаря модернизации городской инфраструктуры города, монастырские сооружения получили доступ к электричеству, питьевой воде, канализации и телефонным услугам .
С другой стороны, с появлением новых объектов (музея, типографии, театра, радио, частного учебного заведения) произошла функциональная перестройка его пространственной структуры, которая постепенно стала более публичной.
Если провести конкретный анализ его архитектурной среды, то можно заметить, что в Сан-Франциско сохранилась классическая типология средневековых монастырей. В этом пространстве распределение начиналось с церкви, ее направляющей оси, и оттуда открывались галереи монастыря, где обычно располагались кельи, трапезная , дом капитула , погреб и гостиная . Окончательной формой был четырехугольный двор с соответствующими ему четырьмя галереями; способствуя, главным образом, обозначению их соответствующей галереи: галерея дома капитула, галерея трапезной, галерея обращенных, галерея мандатума.
Церковь, в случае Сан-Франциско, также является центром этого ордена. Начиная с нее, проектируются четыре галереи монастыря, все одинакового размера, в которых сохранились по крайней мере два элемента монастырей Средневековья : трапезная и спальня . Однако ни одна галерея не была отнесена к дому капитула, которого никогда не было в Сан-Франциско. В действительности невозможно точно узнать, какие еще комнаты были распределены вокруг четырех отсеков монастыря и где они находились, однако, по словам брата Фернандо де Козара, в более позднее время (1647) в монастыре были Комната Профундис , Трапезная , Библиотека рядом с классами искусства и теологии, Дом ворот и небольшая церковь с ризницей. Примыкающая галерея церкви, mandatum, должна была иметь скамьи для чтения в соответствии с древними нормами пространственной организации.
Но в равной степени, сложная сеть зависимостей, которая была организована внутри, воссоздавала свой собственный самодостаточный микрокосм, похожий на микрокосм средневековых монастырей. Как и в них, в Сан-Франциско, в дополнение к основным зависимостям у нас есть те, которые посвящены здравоохранению, образованию, торговле, садоводству и даже тюрьме (для поддержания строгой монастырской дисциплины). Кухня , сестринское дело и аптека функционировали в Обители служб .
Архитектурный комплекс Сан-Франциско-де-Кито был обязательно связан с городской средой. Существуют три пространства, которые определяли отношения с внешним миром:
Первоначальные планы базилики подвергались различным изменениям на протяжении почти 150 лет, которые заняло ее строительство. Много раз эти изменения были «жестокими и ошибочными» из-за повреждений от землетрясений и эволюции искусства и культуры, чтобы в конечном итоге достичь почти эклектичной формы, которую мы знаем сегодня; Вот почему Сан-Франциско является одним из важнейших зданий в колониальной испаноамериканской архитектуре.
Фасад базилики отражает раннее присутствие, и впервые в Южной Америке, элементов маньеризма , что сделало ее точкой отсчета для этого стиля на континенте. Строгость Ренессанса и внешний маньеризм контрастируют с внутренним убранством церкви, в котором стили мудехар и барокко смешаны с позолотой, что придает необычайную пышность.
В трех нефах Сан-Франциско представлены потолки в стиле мудехар , богато украшенные алтарные образы и колонны разных стилей. В хоре мудехарское убранство, оригинальное с конца XVI века, сохранилось, поскольку центральный неф обрушился в результате землетрясения и был заменен барочным кессонным потолком в 1770 году. Потолки в стиле мудехар на концах, барочные в центральном нефе, алтарные образы, полные образов, маскаронов и херувимов, смотрящих в центр Главного алтаря.
Комплекс завершает монастырь, в котором выделяется архитектурная красота главного монастыря, расположенного вокруг огромного двора в двух наложенных друг на друга галереях.
Самым выдающимся случаем второй половины XVII века был случай Дона Франсиско де Вильясиса, который 6 ноября 1659 года основал капелланство в десять тысяч песо , переписные налоги на свои активы и особенно на Асьенду Гуачала , расположенную в долине Каямбе , став ее святым покровителем. После его смерти часовня должна была перейти к его законным детям, в противном случае — к его естественным детям, и поскольку не было прямых наследников, он назначил своего брата Хуана де Вильясиса своим преемником. Поскольку было установлено, что расходы на украшение часовни будет нести ее покровитель, они были поручены монаху из Кито Антонио Родригесу. [2]
В 1939 году у монахов возникли трудности с некоторыми наследниками Франсиско де Вильясиса, которые заявили права на часовню. В частности, о склепе, который принадлежал им и который монастырь передал около шести лет назад г-ну Пасифико Чирибоге и Борхе , полагая, что нет наследников с правом на это пространство. Покровители часовни утратили свои права, не приняв контракт, по которому им предлагался старый склеп за ризницей , где хоронили монахов, в обмен на уплату десяти тысяч сукре наличными. Таким образом, в 1947 году, в рамках общего процесса Ордена, чтобы оценить его художественные сокровища, община взялась за ремонт и обустройство этого пространства. 26 октября этого года оно было освящено, посвящено Святейшему Сердцу .
Часовня Санта-Марта , дель Комульгаторио или дель Сантисимо , в левом конце главного алтаря, была посвящена со второй половины XVIII века культу образа Пресвятой Богоматери Столпа Сарагосы , привезенного из Испании монахом Хосе де Вильямаром Мальдонадо, точной копии работы скульптора Педро де Мена . В 1671 году было основано братство, и три года спустя старый склеп Третичного ордена был предоставлен его братьям. По-видимому, это действовало до середины XIX века, и последние братья были зарегистрированы в 1848 году.
Первоначально называвшаяся часовней Ла-Кофрадиа-де-ла-Веракрус-де-Натуралес15, это одна из боковых часовен монастыря, расположенная в южном конце атриума и посвященная почитанию Богоматери Скорбящей и святого Луки Евангелиста .
Она была передана францисканцами Братству Веракрус де Натуралес , состоящему из самых искусных местных скульпторов и художников города Кито, которые немедленно начали ее строительство в 1581 году. В конце 17 века она была передана Францисканскому Третьему Ордену и Братству Девы Марии де лос Долорес . Братства Веракруса были увлечены превращением часовни в подлинный реликварий уникальных драгоценностей, поэтому коллекция произведений искусства, которая размещалась в ней с момента ее создания, включая картины маслом , фрески и скульптуры, принесла ей славу одной из самых изысканных в Америке и название « Сикстинская капелла Америки » эквадорцами того времени.
Братство Веракрус-де-Натуралес возвело на главный алтарь прекрасную скульптуру Святого Луки Евангелиста , вырезанную отцом Карлосом, считающуюся одной из самых красивых в полихромном дереве, которую дала образность колониальной школы искусств Кито , и которую все еще можно увидеть на ее алтаре. Однако к 1763 году коренные жители уже потеряли все права, и последующими указами было разрешено место для культа Богоматери Скорбящей, святой покровительницы братства также художников и скульпторов, но это были белые и метисы , которые со временем приобрели больший престиж.
Согласно легенде, собранной протоисториком королевства Кито , отцом Хуаном де Веласко , Кантунья был сыном Уальки, который помог Руминьяви спрятать сокровища Кито, чтобы освободить их от испанской жадности. Однажды, когда его попросили раскрыть секрет товаров, которые он щедро тратил, несмотря на то, что был всего лишь коренным жителем, Кантунья сказал, что заключил договор с дьяволом . Возможно, чтобы искупить себя от такого договора, Кантунья сотрудничал с большими деньгами из своего кармана, чтобы увидеть завершение часовни, которая с тех пор носит его имя. [3]
С эстетической точки зрения часовня Кантунья представляет собой небольшую церковь с одним сводчатым нефом, с выступающими ребрами и люнетами. На пресвитерии, который образует единое тело с нефом, покоится купол с фонарем, через который фильтруется свет, заполняющий все пространство. В его задней части находится ризница и, при входе в неф, небольшой хор, куда можно попасть по лестнице, расположенной справа от входа в часовню. Столкнувшись с ее структурной простотой, в Кантунья очевидна амбивалентность между пространственной организацией и декором, которая, как и в главной церкви, претерпела глубокие изменения в течение XVIII века. Алтарь главного алтаря вместе с кафедрой представляют собой наиболее интересный декоративный элемент пространства. Приписываемая Бернардо де Легарда , ее фабрика связана с огромным престижем, достигнутым Братством Девы Марии де лос Долорес во второй половине XVIII века. В этом характерном барочном алтаре наблюдается явное преобладание декоративных элементов над изображениями; его дополняет великолепная группа «Кальвария» (частью которой является Богоматерь Скорбящая), размещенная в центральной нише, также приписываемая мастеру. Легарда вырезал колонны, панели, фриз, карниз, арку, фиал и десятки изысканных элементов орнамента. Ниши и полки полны прекрасных скульптур, которые также являются его собственными; он, наконец, завершил ансамбль, придав центральной нише раму из зеркал и серебра.
В часовне Кантунья также хранятся работы Каспикары , в том числе один из его шедевров: «Впечатление ран святого Франциска» , гармоничная группа, полная благочестивых чувств, кульминацией которой является восхитительное выражение святого, потерянного в боли и просветлении. Не менее впечатляющим является изображение святого Петра Алькантарского , которое долгое время ошибочно приписывалось отцу Карлосу.
Будучи колыбелью знаменитой колониальной школы искусств Кито , которая зародилась и развивалась в ее стенах, комплекс Сан-Франциско, без сомнения, является крупнейшей галереей этого художественного движения. В нем представлено более 3500 экспонатов, охватывающих период с XVI по XVIII век.
В главном алтаре Сан-Франциско, где доминирует большой барочный образ, покрытый листовым золотом, выделяются скульптуры « Дева Кито » Бернардо де Легарда и «Иисус Гран Подер» отца Карлоса; обе являются выдающимися представителями колониальной школы искусств Кито .
Среди наиболее известных скульптур, находящихся в комплексе Сан-Франциско, есть:
Подвижность скульптуры Девы Марии Кито , моделью которой могла бы послужить беспокойная девочка, племянница скульптора, создает такую визуальную привлекательность, что ее копии стали символическим подарком совета Кито его иностранным гостям. Jesús del Gran Poder является главной иконой одной из двух крупнейших религиозных процессий в Страстную пятницу в Эквадоре, которая объединяет народные слои в акте курукуос и кающихся, в чистейшем средневековом стиле, вызывая в памяти испанскую Севилью .
Два боковых нефа церкви заполнены скульптурами святых, размещенными на алтарях, покрытых листовым золотом, перед которыми сотни верующих ежедневно преклоняют колени, моля о чудесном «заступничестве».
Монастырский и церковный комплекс Сан-Франциско также представляет собой огромную художественную галерею, в которой выставлены десятки картин известных китоанских и европейских художников; однако его главная достопримечательность — работы, принадлежащие колониальной школе искусств Кито , стилю, зародившемуся во дворах этого монастыря, слава которого вышла за пределы границ, и сегодня его можно увидеть в крупных музеях по всему миру.
Среди наиболее значимых живописных работ Сан-Франциско:
Монастырь также хранит серию из 16 станковых картин, выставленных в сагуане , соответствующих 17 веку и приписываемых Мигелю де Сантьяго. Серия, известная как Жизнь Святого Франциска Ассизского , в свою очередь, представляет собой коллекцию из 27 больших станковых полотен, приписываемых разным художникам, которые находятся в коридорах главного монастыря.