Филлип Баркер [1] [2] — канадский художник-постановщик , кинорежиссер и визуальный художник, проживающий в Торонто , Онтарио . [1] [3]
Он наиболее известен своей работой в качестве художника-постановщика, в частности, своей работой с режиссером Атомом Эгояном , которая включает десять художественных фильмов и две живые оперы. В 2006 году Баркер получил премию Гильдии режиссеров Канады за выдающиеся достижения в области дизайна производства за свою работу над фильмом Эгояна Where the Truth Lies .
Работы Баркера также использовались в фильмах таких режиссеров, как Брайан Де Пальма , Мира Наир , Лиза Холоденко и Нил ЛаБут , а также в телесериалах «Царство» (2013–2015), «Американская готика» (2016) и «Звездный путь: Дискавери » (2020).
Короткометражный фильм «Shadow Nettes» , написанный и срежиссированный Баркером, получил награду за лучший канадский короткометражный фильм на Международном кинофестивале в Ванкувере в 2017 году .
Филлип Баркер родился в Брэдфорде, Йоркшир , [ нужна ссылка ] Англия. [4] Его отец был автомехаником. [5]
Интерес Баркера к кинопроизводству начался в 1967 году, когда его отец привёз домой камеру Super-8 и проектор. [6] Семья Баркера переехала в Канаду в следующем году. [4] Его отец купил плёночную камеру, чтобы задокументировать поездку. [7] Он закончил среднюю школу в средней школе Томаса А. Стюарта в Питерборо , Онтарио , где его брат Майк был основателем городской серии концертов Folk Under the Clock. [8]
Он учился в Художественном колледже Онтарио , начав с коммерческой иллюстрации , а затем перейдя к более экспериментальным формам искусства, включая инсталляционное искусство , включающее элементы кино и видео. [4]
Баркер провел полтора года в Париже , прежде чем переехал в Амстердам , где он жил с 1982 по 1987 год, зарабатывая на жизнь, работая художником-декоратором. [4] [9] В 1986 году он дебютировал со своим перформансом под названием « Доверьтесь лодке, «Фильм-скульптура для дома» внутри дома на канале Кайзерсграхт . [1] Перформанс можно было увидеть с улицы внизу, поскольку сцены разыгрывались в девяти окнах трехэтажного здания. [1] [10] Эти сцены представляли собой смесь живого выступления и кинопроекций, положенных на музыку. [1] Баркер также работал художником-постановщиком голландского фильма 1987 года « В поисках Эйлин » ( Zoeken naar Eileen ) режиссера Рудольфа ван ден Берга . [11] [12]
Вернувшись в Канаду, Баркер продолжил создавать инсталляции, включавшие элементы кино, видео, скульптуры и живого выступления, которые часто выставлялись в общественных местах. [4] [9] Он также работал над рекламными роликами и рок-клипами, чтобы прокормить себя. [4] [9]
На выставке Seville Expo '92 Баркер представил произведение искусства в канадском павильоне. [13] Его работа представляла собой затопленную палатку, установленную посреди огромного пруда. Изображения канадских экологических катастроф проецировались на стены палатки. [13]
В 1995 году Баркер выпустил короткометражный фильм A Temporary Arrangement . Фильм получил премию «Лучший экспериментальный фильм» на Мельбурнском международном кинофестивале 1996 года [14] , а также был показан в двухсерийном сериале TVOntario Exposures: The Art of Film and Video , который вышел в эфир в 2005 году [15]. В фильме представлены составные изображения, созданные путем объединения девяти кадров, снятых на пленку Super 8 и организованных в сетку, которая затем была перенесена на 35-миллиметровую пленку [16] .
Баркер работал над постановкой Эгояна оперы Рихарда Штрауса « Саломея» , представленной Канадской оперной компанией в 1996 году. [17] Баркер создал элементы проекционного фильма и видео для представления. [18] [19] Это было первое из многих совместных проектов с Эгояном, они встретились после того, как Эгоян посетил одно из шоу Баркера, которое проводилось в заброшенном здании, когда-то принадлежавшем CBC . [ 20] Работа включала в себя изящный бумажный дом, который был подвешен над неглубоким бассейном с водой, а на стены проецировались черно-белые изображения людей, плывущих по реке, снятые на пленку Super 8. [21] Эгоян сказал об этом опыте: «Иногда это просто происходит. Вы видите произведение нового художника, и оно отвечает чему-то внутри вас прямым и мощным образом. У меня был такой опыт почти двадцать пять лет назад, когда я впервые столкнулся с работой Филлипа». [21] После шоу Эгоян оставил Баркеру запись в гостевой книге шоу, пригласив его поработать с ним. [20]
Баркер и Эгоян затем работали вместе над фильмом «Сладкое будущее» . [22] Баркер был номинирован вместе с Патрисией Кучча в категории «Достижения в области художественного руководства/дизайна производства» на 18-й церемонии вручения премии Genie Awards за их работу над фильмом. [23] Он также работал с Эгоян в 1997 году над фильмом с виолончелистом Йо-Йо Ма , который вышел в эфир в качестве четвертого эпизода шестисерийного телесериала « Вдохновленные Бахом» . [22]
В 1998 году Баркер работал с режиссером Мирой Наир над телевизионной экранизацией романа « Моя собственная страна » [24], а также с Эгояном над его постановкой камерной оперы «Elsewhereless» канадского композитора Родни Шармана [22] . Баркер также выпустил свой короткометражный фильм « Я всегда связан », в котором использовались переработанные кадры из инсталляции, которую он сделал для галереи Lumen Travo в Амстердаме в 1984 году [25].
В следующем году он выпустил свой фильм « Клетки души» , в котором использовалась сетка из сорока пяти кадров плёнки Super 8, смонтированных в один кадр 35-миллиметровой плёнки — расширение техники, которую он использовал в «Временной договоренности» . [16] «Клетки души » выиграли премию «Лучший короткометражный фильм» на Атлантическом кинофестивале , [3] премию «Лучший драматический короткометражный фильм» от Канадского общества кинематографистов [26] и вместе с продюсером Симоной Урдл Баркер разделил номинацию на премию «Лучший короткометражный фильм с живыми актёрами» на 21-й премии Genie Awards . [27]
В 2000-х годах Баркер и Эгоян продолжили сотрудничать. Баркер был художником-постановщиком фильмов «Арарат» (2002), [28] «Где скрывается правда» (2005), [29] «Поклонение» (2008) [30] и «Хлоя» (2009). [31] Баркер был номинирован на премию «Джини» за работу над фильмами «Арарат» [28] и «Где скрывается правда» . [29] В 2006 году он был удостоен премии Гильдии режиссеров Канады за выдающиеся достижения в области дизайна за фильм «Где скрывается правда» . [32] Его работа над декорациями для фильма была представлена в выпуске журнала Canadian Interiors в том же году. [33] Баркер построил президентский люкс площадью 3000 квадратных футов в лондонской студии Shepperton Studios , вдохновленный архитектурой и дизайном Морриса Лапидуса в период его работы в MiMo , для фильма. [33]
Международный кинофестиваль в Торонто включил короткометражный фильм Баркера « Malody » в список десяти лучших короткометражных фильмов Канады 2012 года. [34] В 2013 году «Malody» получил Prix Créativité (премию за креативность) на Фестивале нового кино в Монреале [35] в дополнение к Le prix Hors Pistes («внедорожный» приз) на Фестивале Hors Pistes, проходившем в Центре Помпиду в Париже. [36]
Баркер работал художником-постановщиком телесериала « Царство» с 2013 по 2015 год, [37] [ необходима ссылка ], а также в сериале CBS 2016 года «Американская готика» . [38] Он был номинирован вместе с Робертом Хепберном и Брэдом Милберном на премию Canadian Screen Awards 2016 года за лучшую работу художника-постановщика или художественное руководство в художественной программе или сериале за работу над сериалом « Царство» . [37]
В 2017 году Баркер выпустил свой короткометражный фильм Shadow Nettes . [39] В фильме рыбак обучает своего сына использованию «теневого нетта», традиционного рыболовного приспособления, которое носит рыбак, проецирующего свой силуэт на экран. [39] Используя свои проецируемые жесты, рыбак привлекает добычу в свои сети. [39] Shadow Nettes был показан на нескольких кинофестивалях по всему миру в 2017 и 2018 годах и получил приз за лучший канадский короткометражный фильм на Международном кинофестивале в Ванкувере в 2017 году . [39] [40] Он также был показан в сериале CBC « Канадские размышления » . [39]
Баркер снова сотрудничал с Эгояном в фильме «Почетный гость» , который вышел в 2019 году. Его работа над фильмом принесла ему номинацию на премию Canadian Screen Awards 2021 за достижения в области художественного руководства/дизайна производства. [41]
Также в 2019 году Баркер и его коллега-режиссер Майк Хулбум запустили тур с ретроспективой фильмов Баркера под названием « Странные машины: фильмы Филлипа Баркера» [42] . В рамках тура также была выпущена книга с тем же названием, отредактированная Хулблумом [42] . Ретроспектива была представлена на TIFF Bell Lightbox [43] , в Канадском институте кино [42] , а также на кинофестивале в Клермон-Ферране в 2019 году во Франции [44] .
Баркер также входил в состав группы художников-постановщиков на Международном кинофестивале в Торонто 2019 года вместе с Франсуа Одуи ( «Росомаха» , «Логан» , «Ford против Ferrari» ), Крейгом Латропом ( «Маяк» , «Ведьма» ) и Зосей Маккензи ( «Замок под землей »). [45]
В 2020 году Баркер работал художником-постановщиком в третьем сезоне сериала «Звёздный путь: Дискавери» . [46] Его кандидатуру предложили исполнительному продюсеру шоу Алексу Курцману , который видел некоторые экспериментальные фильмы Баркера. [46] За работу над сериалом он также был номинирован на премию Гильдии режиссёров Канады за лучшую работу художника-постановщика — драматический сериал. [47]
Баркеру 46 лет, он худой, тихий мужчина в черных джинсах и белой рубашке.
Родившийся в Англии, Баркер переехал в Канаду в 13 лет. К старшей школе он понял, что искусство — его призвание, и поступил в Художественный колледж Онтарио, перейдя от коммерческой иллюстрации к экспериментальному и видеоискусству к моменту окончания школы. Он провел полтора года в Париже, играя на своей мандолине в метро, переехал в Голландию, где устроился художником-декоратором, затем вернулся в Канаду и работал декоратором на съемках фильма Дэвида Кроненберга "Мертвая зона", постепенно поднимаясь по карьерной лестнице в кино, работая над рекламными роликами и рок-клипами, чтобы прокормить свою "художественную привычку".
Я всегда был художником — художником, скульптором — и это похоже на мою привычку, знаете ли, мне приходилось зарабатывать себе на жизнь, работая в кино. Поэтому, как и многие мои друзья в то время, мы устраивались на работу художниками-декораторами. Я несколько лет был техником по спецэффектам, я создавал реквизит, все время создавая собственное искусство, которое было похоже на инсталляцию с использованием пленки, использование кинопроекции в зданиях, наружные представления. Поэтому я и сейчас продолжаю создавать свое собственное искусство и поддерживать его, работая на коммерческой основе в кинобизнесе. Так что я обнаружил, что они оба идут рука об руку, и мне как бы нужны оба, понимаете? Мне нужно заниматься искусством, чтобы чувствовать себя хорошо, а работа в кино в качестве художника-постановщика — это очень творческое занятие, я могу экспериментировать и пробовать то, что обычно не могу себе позволить, а также работать с командами, что мне очень нравится, — это аспект сотрудничества в кинопроизводстве.
Все это время он приобретал международную известность благодаря своим инсталляциям и графическим работам, обычно включающим проекцию фильмов. На выставке Seville Expo 1992 года он представлял Канаду с противоречивым проектом. Выбранной темой была вода. «Это ваша работа?» — спросил Баркера бюрократ из министерства культуры Квебека, глядя на затопленную палатку, установленную посреди огромного пруда, где изображения канадских экологических катастроф — мертвых лосей, перебрасываемых по воздуху из пойм за проектом залива Джеймса — освещали стены холста от проекторов внутри. «Это дерьмо», — произнес бюрократ.
Атом Эгоян признает, что для Канадской оперной компании было отличным маркетинговым ходом попросить режиссера, снявшего замечательный фильм о стриптиз-клубе, поставить оперу с «Танцем семи вуалей».
Наконец, работая с художником-декоратором Дереком Маклейном (который ранее предоставлял декорации для спектакля COC «Дженуфа» и «Лулу») и художником/режиссером Филиппом Баркером, мы сфокусировались на окончательном видении Саломеи — почти буквально.
. Есть проекции, есть кино, и я работаю с действительно замечательным соавтором, Филиппом Баркером, который разрабатывает множество видео- и кинопроекций.
На выставке, проходившей в заброшенном здании CBC, Эгоян увидел работу Баркера и оставил записку в гостевой книге, пригласив Баркера поработать с ним. Баркер подумал, что записка была шуткой, и не звонил Эгояну в течение шести месяцев. С тех пор, как он присоединился к кинобизнесу, Баркер оформил еще два фильма, снял несколько собственных короткометражных фильмов и надеется вскоре снять собственный художественный фильм.
Баркер работал с Эгояном над еще одним фильмом, The Sweet Hearafter, а также над телевизионным фильмом с виолончелистом Йо-Йо Ма и двумя операми, Salome и Elsewhereless. Их рабочие отношения напоминают любые, которые Эгоян разделяет с остальными членами своего постоянного состава и съемочной группы: строго вежливые, основанные на общей эстетике и общем словаре. Этого могло бы и не произойти, поскольку Баркер до недавнего времени никогда не собирался становиться художником-постановщиком фильмов.