Барри Виндзор-Смит (родился Барри Смит , 25 мая 1949) — британский иллюстратор комиксов и художник, чьи самые известные работы были созданы в Соединенных Штатах. Он добился известности, работая над комиксом Marvel Comics « Конан-варвар» с 1970 по 1973 год, а также за свою работу над персонажем Росомахой , в частности, над сюжетной аркой « Оружие Икс » 1991 года. Его другие известные работы Marvel включают историю « Нечто » 1984 года в Marvel Fanfare , истории «Lifedeath» и «Lifedeath II» с писателем Крисом Клермонтом , которые были сосредоточены на лишенной сил Шторм в «Невероятных Людях Икс» , а также ограниченную серию «Человек-машина» 1984 года с Хербом Тримпом и Томом ДеФалко .
После ухода из Marvel Виндзор-Смит стал креативным директором и ведущим художником в Valiant Comics , где он иллюстрировал возрожденного компанией персонажа Gold Key Comics 1960-х годов Солара и создал оригинальных персонажей Арчера и Армстронга . Он также был главным дизайнером кроссоверной сюжетной линии « Unity ». После ухода из Valiant в 1993 году Виндзор-Смит работал с несколькими издательствами, включая совместное создание вампирского персонажа Руна с Крисом Ульмом, который был опубликован как часть Ultraverse издательства Malibu Comics . Приключения Руна включали кроссовер с Конаном, который Виндзор-Смит написал и проиллюстрировал. Он также предоставил иллюстрации для сюжетной линии WildStorm Productions / Image Comics « Wildstorm Rising », хотя позже он пожалел об этой работе. Впоследствии он создал большую серию-антологию Barry Windsor-Smith: Storyteller через Dark Horse Comics , хотя она была отменена после девяти выпусков.
Виндзор-Смит выпустил свои последующие работы через Fantagraphics , включая спин-офф Storyteller Adastra in Africa , который изначально был задуман как история "Lifedeath III" для Storm; два тома ретроспективной книги в твердом переплете Opus ; и Monsters , 360-страничный твердый переплет, опубликованный в 2021 году, который изначально был задуман в середине 1980-х годов как история о Халке . В 2022 году Барри Виндзор-Смит получил премии Айснера в номинациях "Лучший графический роман", "Лучший леттеринг" и "Лучший писатель/художник" за Monsters .
Барри Виндзор-Смит родился под именем Барри Смит 25 мая 1949 года в Форест-Гейт , Ист-Энд Лондона . [1] [2] Он проявил художественные способности в раннем возрасте и занимался рисованием, копируя работы Уолли Вуда из журнала Mad и работы Леонардо да Винчи , мало заботясь о том, что считалось или не считалось изящным искусством . [3] Его родители поддержали его в получении художественного образования, и он три года учился в Техническом колледже Ист-Хэма, получив степени в области промышленного дизайна и иллюстрации. [1]
Виндзор-Смит выпустил свою первую опубликованную работу в 1967 и 1968 годах — одностраничные «Powerhouse Pinups» персонажей Marvel Comics для комиксов Terrific и Fantastic , изданий, опубликованных Odhams Press , которые включали лицензированные переиздания Marvel Comics для рынка Великобритании. После этого он вылетел в США летом 1968 года с коллегой-художником Стивом Паркхаусом для встреч в Marvel в Нью-Йорке. «Я сначала отправил материал, и, основываясь исключительно на приятном ответном письме от помощницы Стэна [Ли] Линды Файт , мой приятель и я были на пороге Marvel в мгновение ока». [3] Во многом из-за его стиля в стиле Джека Кирби , [4] редактор Marvel Comics Стэн Ли поручил ему работу по рисованию обложки и истории X-Men № 53 ( дата на обложке — февраль 1969 года), приписанной Барри Смиту, как его тогда называли. [5] Он рисовал Marvel's Daredevil #50–52 (март–май 1969), вестерн-рассказ «Half Breed» (вероятно, рассказ «Outcast», в конечном итоге опубликованный в Western Gunfighters No. 4, февраль 1971), [6] и выпуск #12 Nick Fury, Agent of SHIELD (май 1969), [5] оба по сценарию Паркхауса. Виндзор-Смит позже назвал его ранние рисунки «любительскими и неуклюжими» и «менее чем искусной» имитацией Кирби, но Стэну Ли они понравились настолько, что он дал ему больше работы. [3]
Несмотря на это, Рой Томас поручил ему выпуски № 66 и № 67 The Avengers (июль–август 1969 года) после того, как он вернулся в Великобританию. В этих историях был представлен вымышленный неразрушимый металлический сплав адамантий . [7] Он продолжал работать на расстоянии для Marvel, предоставляя иллюстрации для ряда историй в антологии ужасов Tower of Shadows и Chamber of Darkness . [5] Томас, давний поклонник персонажа бульварного чтива Роберта Э. Говарда 1930 года Конана-варвара , поручил Виндзор-Смиту предоставить иллюстрации для истории о мече и колдовстве «Starr the Slayer» в Chamber of Darkness № 4 (апрель 1970 года). Вскоре после этого Томас предложил Виндзор-Смиту работу в качестве художника-графика для адаптации Конана Marvel, начиная с Conan the Barbarian № 1 (октябрь 1970 года). [8] В 1971 году Виндзор-Смит переехал в США, получив разрешение на работу. Историк комиксов Лес Дэниелс отметил, что «первоначальные усилия Виндзор-Смита были немного схематичными, но его техника прогрессировала семимильными шагами. За несколько месяцев он достиг стиля, который никогда не встречался в комиксах ранее». [9]
Во время работы над «Конаном-варваром » Виндзор-Смит также принимал участие в написании. [10] Он и писатель Рой Томас адаптировали ряд рассказов Р. Э. Говарда, вышеупомянутые «Дочь ледяного великана», «Башня слона», «Разбойники в доме» и «Красные гвозди». Помимо художественного и сюжетного вклада, Виндзор-Смит предоставил обложки для большинства выпусков. Они работали над оригинальными приключениями и персонажами, основанными на персонажах Р. Э. Говарда — в первую очередь на огненноволосой воительнице Рыжей Соне — вольно основанной на персонаже из одной из неконановских историй Говарда, которая теперь стала основным персонажем комиксов сама по себе — в «Песне Рыжей Сони» в « Конане-варваре » № 24 (март 1973 г.), последнем выпуске Виндзор-Смита с этим названием. К тому времени он работал над 21 из первых 24 выпусков серии, пропустив только выпуски № 17 и № 18, и № 22 (который был переизданием выпуска № 1), и он, и название выиграли ряд наград. Позже Виндзор-Смит скажет, что причина, по которой он пропустил эти выпуски, заключалась в том, что он несколько раз бросал серию, поскольку был недоволен работой и тем, как работал бизнес комиксов, а не проблемами с дедлайнами, на которые ссылалась Marvel. [11] В 2010 году Comics Bulletin поставил работу Томаса и Виндзор-Смита над «Конаном-варваром» на седьмое место в своем списке «Топ-10 Marvel 1970-х годов». [12]
Виндзор-Смит создал иллюстрации для ряда других комиксов Marvel Comics, включая истории о Ка-Заре в Astonishing Tales № 3–6 (декабрь 1970 г. — июнь 1971 г.) и № 10 (февраль 1972 г.) [13] , три последующих выпуска The Avengers (№ 98–100, апрель–июнь 1972 г.) [14] — о которых он позже вспоминал как о кошмаре рисования «всех этих кровавых персонажей, на которых мне было наплевать» [3] , Iron Man № 47 (июнь 1972 г.) и Marvel Premiere № 3–4 (июль–сентябрь 1972 г.), в котором фигурировал Доктор Стрэндж [15], оба из которых, по-видимому, были переписаны Стэном Ли после того, как были сделаны на основе оригинальных сценариев Ли. К этому времени Виндзор-Смит начал разочаровываться в индустрии комиксов и в том, как, по его мнению, эксплуатировались писатели и художники: «Мне нужно было освободиться от ограничений и политики, которые навязывались требованиями создания развлечений для детей» [3] Вскоре после этого Виндзор-Смит впервые оставил комиксы, оставив лишь несколько предметов в хранилищах Marvel Comics, обе истории персонажей RE Howard: Кулл в «Изгнании из Атлантиды» ( Savage Sword of Conan № 3, декабрь 1974 г.) и Бран Мак Морн в «Червях Земли» ( Savage Sword of Conan № 16, ноябрь 1975 г.). За исключением десяти страниц чернильных набросков карандашного рисунка Джека Кирби для комикса «Битвы двухсотлетия Капитана Америки» (1976) [16] [17] , единственного в своем роде большого издания Marvel Treasury Edition , он не создавал больше комиксов до 1983 года. [18]
В этот момент он сменил свою профессиональную фамилию на Виндзор-Смит, добавив фамилию матери к своей собственной, [19] и начал заниматься карьерой в изобразительном искусстве. Получив в 1974 году вид на жительство в Соединенных Штатах, Виндзор-Смит вместе со своей партнершей Линдой Лессман основал Gorblimey Press, [20] через которую он выпустил небольшое количество ограниченных тиражей отпечатков на фэнтезийные сюжеты, которые оказались популярными. [21] В 1976 году Виндзор-Смит опубликовал The Gorblimey Press Catalogue , [22] высококачественный указатель работ, опубликованных Gorblimey Press, с полностраничными репродукциями каждой работы. До этого, в 1975 году, вместе с Джеффом Джонсом , Майклом Калутой и Берни Райтсоном он был одним из четырёх художников комиксов, ставших иллюстраторами/живописцами, которые основали небольшую коммуну художников на чердаке в Манхэттене, известную как The Studio , с целью создания творческих продуктов за пределами ограничений коммерциализации комиксов. [23] К 1979 году они создали достаточно материала, чтобы выпустить художественную книгу под названием The Studio , которая была опубликована Dragon's Dream . [24]
Смит разработал и нарисовал вымышленный комикс «Mandro» для фильма ужасов Оливера Стоуна 1981 года «Рука » . В фильме художественное оформление используется как художественное оформление персонажа Джона Лэнсдейла, иллюстратора комиксов, которого играет Майкл Кейн . [25] Стоун объясняет найм Смита следующим образом:
Я всегда был его поклонником. Думаю, я влюбился в его версию Конана еще до того, как прочитал книги Говарда. Он сделал для этого комикса больше, чем кто-либо другой... Поскольку художник рисовал персонажа, похожего на Конана, Барри был логичным выбором. Как ни странно, Барри был англичанином, как и Майкл, и у них обоих были песочно-белокурые волосы. Когда они впервые встретились, они обнаружили, что оба ростом около 6 футов 2 дюйма и что у них обоих одинаковый остроумный характер Ист-Энда . Сходство было просто поразительным. [25]
В 1983 году Виндзор-Смит вернулась к работе над массовыми комиксами для Marvel с двумя произведениями: короткой мистической историей о любви «The Beguiling» и мрачной, юмористической двухстраничной черно-белой историей «A Path of Stars», обе в Epic Illustrated № 16 (февраль 1983 года), где был представлен разворот Виндзор-Смит размером в полторы страницы, сопровождавший текстовую историю Арчи Гудвина под названием «The Horde» (которая, по-видимому, представляет собой рисунок Конана и Валерии в битве). [18] Позже в том же году он выпустил короткую статью в Dave Sim 's Swords of Cerebus (#5, 1983), за которой в 1984 году последовало несколько историй о супергероях Marvel: история без названия, хотя обычно упоминаемая как «та ночь...», и первоапрельская история о Существе в Marvel Fanfare № 15 (июль 1984), которую он написал и нарисовал. Он проиллюстрировал «Lifedeath», историю о Шторме в двойном размере в The Uncanny X-Men № 186 (октябрь 1984) и ограниченную серию из четырех выпусков Machine Man (октябрь 1984 — январь 1985), [26] для которой Виндзор-Смит был художником и колористом над макетами Herb Trimpe для первых трех выпусков, и рисовал и раскрашивал в одиночку для четвертого. Хотя он возвращался к Людям Икс раз в год в течение следующих трёх лет ( Uncanny X-Men № 198, № 205 и № 214), его основная продукция комиксов оставалась ограниченной на протяжении оставшейся части 1980-х годов, составив всего один выпуск Fantastic Four (№ 296, ноябрь 1986) и Daredevil (№ 236, ноябрь 1986), два выпуска Iron Man (№ 232, июль 1988 и № 243, июнь 1989), две страницы для благотворительного проекта DC Comics Heroes Against Hunger и два небольших произведения для удостоенной премии Harvey Award антологии комиксов A1 , изданной Atomeka Press . В 1987 году он вернулся к своему первому крупному успеху и создал новые нарисованные обложки для девяти выпусков переиздания Marvel's Conan под названием The Conan Saga , все выпуски которых содержали чёрно-белые перепечатки его оригинальных историй 1970-х годов. [5]
Вместе с спин-оффом X-Men Excalibur (#27, сентябрь 1990), последней работой Виндзор-Смита для Marvel Comics стала сериализованная статья « Оружие X » в Marvel Comics Presents #72–84 (1991), [27] его рассказ о происхождении персонажа X-Men Росомахи , который он написал, нарисовал, обвел чернилами, раскрасил и соавторствовал. В конце 1991 года к нему обратилось Valiant Comics , новое издательство комиксов, основанное бывшим писателем и главным редактором Marvel Comics Джимом Шутером , и попросило его выступить в качестве их креативного директора и ведущего художника. Valiant приобрела ряд персонажей, первоначально опубликованных в 1960-х и 1970-х годах Gold Key Comics : Magnus Robot Fighter , Doctor Solar и Turok Dinosaur Hunter , а также добавила в список свои собственные оригинальные названия, включая Harbinger , XO Manowar , Shadowman , Archer and Armstrong , Eternal Warrior , Bloodshot , Ninjak и Rai . [28]
Виндзор-Смит был главным дизайнером кроссоверной сюжетной линии « Unity » для Valiant Comics, а также писателем и художником для большинства первых дюжин выпусков серии Archer and Armstrong . Сосредоточившись на повествовании и инновационных маркетинговых практиках, таких как тесно связанная преемственность, кроссоверы и отсылаемые выпуски, Valiant быстро стал историей значительного успеха, [28] продав около двух миллионов экземпляров премьерных выпусков и быстро став третьим по величине издателем комиксов в США после Marvel и DC Comics . Однако в 1993 году Виндзор-Смит снова оказался в оппозиции к политике компании в области занятости, когда Valiant решила принять ту же практику работы по найму , которая ему не нравилась в Marvel Comics, и стал недоволен своим положением в компании: «Они нуждались во мне как в подставном лице так же, как и в создателе». [29] Он покинул Valiant вскоре после ухода Джима Шутера из компании. Смит назвал контракты на работу по найму «законным, но неэтичным инструментом, предназначенным для изнасилования и лишения молодых талантов всех возможных прерогатив, которыми они могли бы обладать, если бы им повезло работать на более добросовестных, морально обоснованных издателей» [30] .
О своей работе для Valiant и проблемах, с которыми он столкнулся там из-за прав собственности на названия и персонажей, Виндзор-Смит сказал в 2008 году: «В 1970-х годах меня постоянно спрашивали, когда я снова «сделаю Конана». В последние годы я получаю электронные письма с просьбой вернуться к Арчеру и Армстронгу . Мой короткий ответ: «Когда свиньи полетят на Луну и благополучно вернутся домой » . [30 ]
После ухода из Valiant Виндзор-Смит работал в ряде компаний. Для линии Ultraverse Малибу он создал Rune совместно с Крисом Ульмом, включая кроссоверный одноразовый комикс под названием Conan vs. Rune, опубликованный Marvel Comics в 1994 году после того, как они захватили Malibu. В результате он снова столкнулся с юридическими проблемами собственности, и истории Rune остались непереизданными. Для Image Comics он работал над кроссоверной сюжетной линией « Wildstorm Rising », нарисовав и раскрасив Wildstorm Rising № 1 (май 1995 года) и все одиннадцать обложек для взаимосвязанных серий. Позже Виндзор-Смит сказал, что его уговорили проиллюстрировать Wildstorm Rising , и пожалел об участии в этом, заявив, что, читая историю и иллюстрируя ее, он не мог понять мотивы ни одного из персонажей, даже когда он читал более ранние книги Wildstorm с этими персонажами. Он говорит, что изменил сюжет, пытаясь улучшить его и свой энтузиазм по отношению к нему, но позже узнал, что писатель Джеймс Робинсон был недоволен его поступком. [31]
В 1995 году Виндзор-Смит создал большую серию-антологию Barry Windsor-Smith: Storyteller для Dark Horse Comics , которая содержала три продолжающихся части: «The Paradoxman», мрачную научно-фантастическую историю, «Young GODS», дань уважения сериям Джека Кирби « Thor» и «New Gods» , и «The Freebooters», беззаботную серию боевиков о стареющем персонаже, похожем на Конана, который стал старше и тяжелее и теперь управляет таверной. Он отменил Storyteller после девяти выпусков, хотя десятый выпуск был завершен; с тех пор Fantagraphics Books выпустили коллекции в твердом переплете «Young GODS» и «The Freebooters». Каждый из этих томов в твердом переплете включает в себя дополнительные статьи, эссе и ранее не публиковавшиеся иллюстрации. Fantagraphics опубликовала Adastra in Africa Виндзор-Смита , книгу в твердом переплете с персонажем из «Young GODS» в истории, изначально предназначенной для публикации под названием «Lifedeath III» для Marvel's X-Men , с персонажем Шторм . В 1999 году Fantagraphics опубликовала два тома BWS – Opus , художественных книг в твердом переплете, в которых представлены работы Виндзор-Смита на протяжении всей его карьеры, включая автобиографическую историю «Time Rise», в которой подробно описываются его переживания, казалось бы, паранормальных явлений. [32] В 1999 году он работал над историей о Супермене , которая еще не была напечатана . [33] [34]
Виндзор-Смит создал рассказ под названием «UFO POV», 11-страничный рассказ в Streetwise (июль 2000 г.), торговой антологии в мягкой обложке, опубликованной TwoMorrows Publishing . В 2000 и 2001 гг. он также создал обложки для ряда произведений Marvel, включая Grant Morrison's New X-Men , и нарисовал пять страниц Wolverine #166 (сентябрь 2001 г.), дополнения к «Weapon X», написанного Фрэнком Тьери . В январе 2004 г. издательство Fantagraphics Books опубликовало Windsor-Smith's Young Gods and Friends , книгу в твердом переплете, в которой собраны материалы из Barry Windsor-Smith: Storyteller и новые материалы. В ноябре 2005 г. вышел следующий выпуск в твердом переплете под названием The Freebooters , снова в котором собраны материалы из Storyteller и новые материалы. Планируемый третий и последний том, собирающий серию "The Paradoxman", пока не был выпущен. В январе 2006 года Виндзор-Смит объявил на сайте Comic Book Galaxy, что он ведет переговоры об издании графического романа для Marvel Comics с участием Существа. [35]
Следующей работой Виндзор-Смит была «Монстры» [36] , 366-страничный графический роман, который начал свою жизнь как 23-страничная история о Халке в 1984 или 1985 году [37] [38] и был выпущен 27 апреля 2021 года издательством Fantagraphics, первой книгой Виндзор-Смит за 16 лет. Виндзор-Смит описывает книгу как книгу, которая «исследует жизнь и времена двух разрозненных американских семей, роковым образом связанных заброшенным нацистским проектом в области генной инженерии, который был тайно возрожден правительством США». [39] Виндзор-Смит написал, нарисовал, нарисовал и нарисовал весь графический роман, который, по словам Сэма Лейта, писавшего для The Guardian , был «редкой нишей», которую Виндзор-Смит выкроил для себя как автор . [40] Книга получила премию Айснера 2022 года в номинациях «Лучший графический роман», «Лучший писатель/художник» и «Лучшая надпись». [41]
Работа Виндзор-Смита в Marvel в 1960-х годах напоминала Джека Кирби , с персонажами, принимающими динамичные позы. [11] Во время работы над «Конаном-варваром» Виндзор-Смит разработал художественный стиль, предпочитающий романтическую иллюстрацию последовательному повествованию, на которое оказали влияние такие прекрасные художники, как Говард Пайл и Эндрю Уайет . Виндзор-Смиту приписывают введение романтического искусства в американские комиксы, хотя он сказал, что это было не преднамеренное решение, а скорее способ привнести что-то новое в искусство комиксов того времени. [3] Он также утверждал, что был некредитованным соавтором большинства своих комиксов. [11]
По состоянию на 2021 год Виндзор-Смит проживал в Соединенных Штатах, которые были его домом [38] с 1971 года. [9]
Источник: [5]
Практически неразрушимый, адамантий — вымышленный металлический сплав, впервые появившийся в этом выпуске [ The Avengers #66] писателя Роя Томаса и художника Барри Виндзора-Смита.
«Вечер с Суперменом». Эта объемная художественная книга вошла в фольклор фанатов из-за многих лет, проведенных в подвешенном состоянии.