1987 — седьмой студийный альбом английской рок-группы Whitesnake , выпущенный 23 марта 1987 года на лейбле Geffen Records в США и на лейбле EMI Records в Великобритании через неделю. Он был написан и записан более года в рамках первого и последнего сотрудничества вокалиста Дэвида Ковердейла и гитариста Джона Сайкса , последний альбом с участием давнего басиста Нила Мюррея и единственный альбом с барабанщиком Эйнсли Данбаром . Альбом, помимо своего коммерческого успеха, примечателен изменением внешнего вида и звучания группы на более современный глэм-метал [9] и первой записью, в которой использовался новый логотип группы, который будет характеризовать их в будущем.
Первоначально альбом был выпущен по всему миру с разными названиями, треклистами и разными лейблами. В Северной Америке он был назван Whitesnake и не включал две песни, которые присутствовали в европейской версии, "Looking for Love" и "You're Gonna Break My Heart Again", в то время как в Японии альбом был выпущен как Serpens Albus с североамериканским треклистом. Ремастерированные переиздания к 20-й и 30-й годовщинам имеют общий треклист, включая дополнительные треки.
Альбом имел успех у критиков и коммерческий успех по всему миру, в конечном итоге было продано более 8 миллионов копий только в США, и, таким образом, он был сертифицирован 8-кратно платиновым Ассоциацией звукозаписывающей индустрии Америки (RIAA) в феврале 1995 года. Он достиг пика на втором месте в американском чарте Billboard 200 в течение десяти недель подряд, отставая от первого места из-за трех различных альбомов, включая Bad Майкла Джексона , и продержался в Топ-5 больше недель, чем любой другой альбом в 1987 году. Whitesnake стал альбомом группы, занявшим самые высокие места в чартах в США, и достиг пика на восьмом месте в британском чарте альбомов .
Четыре песни были выпущены как официальные синглы: « Still of the Night », « Here I Go Again '87 », « Is This Love », « Give Me All Your Love ('88 Mix) », и одна как промосингл « Crying in the Rain '87 ». Среди них «Here I Go Again» и «Is This Love» являются самыми успешными хитами группы, возглавившими Billboard Hot 100 на первом и втором местах соответственно. Успех альбома в США поднял его предшественника, Slide It In (1984), с золотого до дважды платинового статуса по версии RIAA, и принес группе номинацию на Brit Awards 1988 года как лучшая британская группа и на American Music Awards 1988 года как любимый поп/рок-альбом .
Тур в поддержку Slide It In завершился в январе 1985 года, когда Whitesnake отыграли два концерта на фестивале Rock in Rio в Бразилии. После выступления группы на последнем концерте барабанщик Кози Пауэлл покинул группу. [10] Спустя почти десять лет с тех пор, как Дэвид Ковердейл начал сольную карьеру и сформировал Whitesnake , он фактически собирался распустить группу. Однако руководители Geffen Records попросили Ковердейла продолжить работу с гитаристом Джоном Сайксом , поскольку они видели потенциал в них двоих. Ранее Whitesnake подписали контракт с Geffen на дистрибуцию только в США и Канаде, в то время как в Европе они оставались с EMI .
Ковердейл хотел, чтобы звучание группы «было более стройным, злым и более электризующим... чувствовал, что пришло время для перемен. Я не хотел оставаться в том же старом традиционном блюзовом и поп-сценарии». [11] Это была своего рода « американизация », но вместо того, чтобы следовать популярным тенденциям, «это был ряд синхронизированных элементов, которые собрались вместе». [11] Однако Ковердейл вспоминает, что «единственным недостатком было то, что это был единственный раз, когда я принял презентацию моды, а не был стилизован в том, что я делаю. Я думаю, это разочаровало многих моих хардкорщиков». [12]
Весной 1985 года [10] Ковердейл и Сайкс переехали в город Ле-Райоль на юге Франции, чтобы начать писать материал для нового альбома. [11] По словам Ковердейла, басист Нил Мюррей также помог с некоторыми аранжировками. Две песни, которые появились в результате этих сессий, стали двумя крупнейшими хитами Whitesnake: « Still of the Night », основанная на старом демо Ковердейла и гитариста Deep Purple Ричи Блэкмора , [11] и « Is This Love », изначально написанная для Тины Тернер . [13] Средняя атмосферность с виолончельным риффом «Still of the Night» была идеей Ковердейла после экспериментов с вступительными атмосферными звуками синтезатора в «Looking for Love». [14]
Затем Ковердейл, Сайкс и Мюррей переехали в Лос-Анджелес, где они репетировали и начали прослушивание для барабанщиков, и наняли Эйнсли Данбара . Когда их состав был полностью сформирован, Whitesnake направились в Little Mountain Sound Studios в Ванкувере , Канада, чтобы разработать планы для новой пластинки. [11] Одной из первых проблем, с которыми столкнулась группа, было желание Сайкса добиться определенного гитарного звука, который он хотел, что он в конечном итоге нашел с помощью друга Ковердейла и звукорежиссера Боба Рока , который ранее работал с Bon Jovi над мультиплатиновым альбомом Slippery When Wet . По словам Ковердейла, между ним и Сайксом был большой потенциал и креативность, [13] [15] однако, «с точки зрения личностей, это было столкновение». [15]
Следующей проблемой, с которой столкнулась группа, стала серьезная инфекция придаточных пазух носа , которой был поражен Ковердейл. Это отстало от графика производства альбома, [13] особенно когда Ковердейл перенес операцию и полугодовую реабилитационную программу без гарантии, что голос вернется. [12] Пока он восстанавливался, из Торонто и Лондона начали поступать различные счета, [13] при этом Ковердейл заявил, что «в то время не получал никакой поддержки от Сайкса» и «делал все возможное, чтобы воспользоваться тем, что я был скомпрометирован». [10] [12] Предположительно Сайкс начал терять терпение, утверждая, что певец «использовал все возможные оправдания, чтобы объяснить, почему он не хочет записывать свой вокал», [16] и, как сообщается, предложил пригласить нового вокалиста и продолжить без Ковердейла, что в конечном итоге привело к разрыву отношений Ковердейла как с Сайксом, так и с продюсером Майком Стоуном . [17] [18] Сайкс тридцать лет спустя опроверг это: «Теперь я хочу опровергнуть слух, который, как я знаю, ходил долгое время. Говорят, что когда у Дэвида были проблемы, я пошел в Geffen и убедил их пригласить другого вокалиста, чтобы заменить его в Whitesnake. Это чушь. Как вообще можно было заставить Whitesnake спеть кого-то, кроме Дэвида Ковердейла?». [18]
После того, как Ковердейл выздоровел, он начал работать над своими вокальными треками с продюсером Роном Невисоном , прежде чем вскоре переключиться на Кейта Олсена через несколько дней, потому что «это звучало совсем нехорошо... он [Рон] отлично справлялся с другими людьми, но не со мной». [13] Олсен попросил его спеть «Still of the Night» на первой студийной сессии, но, хотя его чуть не вырвало, «спел песню дважды, скрестив пальцы — и это то, что попало на пластинку». [10] [12] Клавишники Дон Эйри и Билл Куомо были приглашены для записи некоторых клавишных партий, а также голландский гитарист Адриан Ванденберг для записи гитарного соло для перезаписанной версии песни « Here I Go Again », потому что Сайкс не любил блюзовую музыку. [11] Ковердейл также обсуждал возможность скорого присоединения Ванденберга к Whitesnake.
К концу 1986 года, когда процесс записи был завершен, а выпуск альбома был запланирован на начало 1987 года, Ковердейл принял решение распустить остальных участников группы из-за личных разногласий. [13] По словам Ковердейла, он столкнулся с проблемами доверия с участниками группы, депрессией по прибытии в Лос-Анджелес из отпуска в Мюнхене , где он видел свою дочь от первого брака, и огромным долгом из-за того, что не работал в течение двух или трех лет. [12] [13] [19]
Альбом был первым, записанным группой в цифровом формате, в первую очередь с использованием синтезаторов, которые можно услышать преимущественно в звуковом подходе альбома. [20] В американских изданиях альбом был заявлен как записанный на аналоговом носителе. [21] Ковердейл во многих интервью выражал свою поддержку воспринимаемой «теплоте» аналоговой записи во время работы над сольным альбомом Into the Light . [22] [23]
Над новым логотипом и обложкой группы Ковердейл работал с канадским художником-графиком Хью Саймом . Основываясь на идее Ковердейла, Сайм создал амулет в кельтском руническом стиле с различными элементами, представляющими Солнце, Луну, плодородие и другие. [24]
Альбом, получивший название Whitesnake в США и Канаде, был выпущен 23 марта 1987 года. После того, как 18 апреля он вошел в чарт Billboard 200 на 72-м месте, 9 мая он достиг Топ-10, [25] [26] и Топ-5 30 мая. [27] Достигнув пика на 2-м месте, альбом оставался на пике или около него в течение семи месяцев с 13 июня 1987 года по 23 января 1988 года, [12] [28] [29] проведя в общей сложности больше недель в пятерке лучших, чем любой другой альбом 1987 года [30] и продержавшись в чартах в общей сложности 76 недель. [31] Ему не давали занять первое место в течение 10 непоследовательных недель три разных альбома, включая The Joshua Tree группы U2 , [28] [32] Whitney Уитни Хьюстон , [33] [34] [35] и в основном Bad Майкла Джексона . [ 36] [37] [38] [39] [40] По словам Ковердейла, альбом продавался на рекордно высоком уровне для Warner Bros. «...между 10 утра и полуднем, что было около 390 000» копий. Радио продвинуло его дальше до 800 000 копий, но основным фактором стало его появление на MTV . [13] Всего было продано четыре миллиона копий, и как таковой он был сертифицирован Ассоциацией звукозаписывающей индустрии Америки (RIAA) четырежды платиновым 2 декабря 1987 года и пятикратно платиновым 7 января 1988 года. [41] К октябрю 1989 года было продано девять миллионов копий альбома по всему миру и шесть миллионов копий только в Соединенных Штатах [42] (до того, как 24 июля 1992 года он был сертифицирован на шесть миллионов). [41] Последняя сертификация RIAA была восьмикратно платиновой 10 февраля 1995 года за продажи более 8 000 000. [41] Сообщается, что общий объем продаж по всему миру в период с 1990 по 2017 год составил более 10-15 миллионов. [12] [43] [44] Первоначальный прорыв Whitesnake произошел через сингл альбома «Still of the Night», видеоклип на который получил «огромное количество ротаций» на MTV. [45] Альбом также породил два сингла, попавших в чарт Billboard Hot 100: «Here I Go Again '87», который достиг 1-го места 10 октября, [46] и «Is This Love», который достиг 2-го места 19 декабря. [47] Оба, «Here I Go Again» и « Crying in the Rain », ранее были записаны другим составом и выпущены на альбоме 1982 года Saints & Sinners. . Перезапись «Here I Go Again» была рекомендована руководителем звукозаписывающей компании Дэвидом Геффеном и запрошена A&R Джоном Калоднером в качестве соглашения о переговорах с Ковердейлом о перезаписывании «Crying in the Rain» для альбома. [14] [24] [48]
В Европе альбом назывался просто 1987 , имел другой порядок воспроизведения и два дополнительных трека: «Looking for Love» и «You're Gonna Break My Heart Again». Ковердейл считает «Looking for Love» одной из лучших песен, написанных им с Сайксом, но она не была включена в североамериканскую версию из-за предпочтения Калоднера «Children of the Night» и временных ограничений виниловых пластинок, ограниченных примерно 20 минутами на сторону. [24] Эти две песни были впервые выпущены в Северной Америке в 1994 году на сборнике Greatest Hits Whitesnake . В Японии альбом был назван Serpens Albus в соответствии с иллюстрированным текстом на обложке альбома, что означает «белая змея» на латыни, [12] но с североамериканским списком треков. В Австралии альбом был выпущен как 1987 , но имел североамериканский порядок треков на оригинальном виниле, [49] и европейский порядок на CD. [50] В Болгарии альбом был выпущен на виниле и кассете в 1987 году и использовал слегка изменённую версию европейского порядка треков, без «You're Gonna Break My Heart Again», в то время как «Here I Go Again '87» была заменена на «Here I Go Again '87 (Radio Mix)». [51] [52]
По данным Chicago Tribune , в итоговых годовых результатах еженедельных чартов альбомов и синглов Billboard [45] Whitesnake вошли в пятерку лучших исполнителей года вместе с Bon Jovi , U2, Уитни Хьюстон и Мадонной , описывая их как «тёмную лошадку, пробравшуюся в пятерку лучших, тихо набрав большие очки со своим альбомом Whitesnake , который провёл большую часть года в пятерке лучших, но так и не добрался до первого места. Группа также добилась больших успехов с песней «Here I Go Again», спящим синглом, который продержался на первом месте всего одну неделю, но в итоге вошёл в десятку лучших синглов года». [53] Согласно Billboard , группа также заняла 8-е место среди 100 лучших поп-альбомов, 22-е место среди 100 лучших поп-синглов, 6-е место среди 25 лучших поп-альбомов среди дуэтов/групп и 15-е место среди 25 лучших поп-синглов среди дуэтов/групп, альбом занял 16-е место среди 100 лучших поп-альбомов и 11-е место среди 25 лучших поп-композиций, а сингл «Here I Go Again» занял 7-е место среди 100 лучших поп-синглов и 19-е место среди 25 лучших рок-треков. [45] Позже Ковердейл вспоминал, что не ожидал такого успеха, и хотя он был готов к нему профессионально, в личной жизни он не был, так как его постоянно преследовали папарацци , что заставило его переехать из Лос-Анджелеса в озеро Тахо . [19]
В новый состав группы Ковердейл включил гитариста Адриана Ванденберга (с которым он уже обсудил планы), второго гитариста Вивиан Кэмпбелла , басиста Руди Сарзо и барабанщика Томми Олдриджа . [10] [12] Этот состав, названный Ковердейлом «The Vid[eo] Kids», [12] гастролировал в поддержку альбома и все снялись в музыкальных клипах «Still of the Night» (который был самым запрашиваемым видео на MTV , когда он был выпущен [54] ), «Is This Love», «Here I Go Again» и «Give Me All Your Love», в первых трёх из которых заметно снялась тогдашняя новая партнёрша Ковердейла Тони Китаен , все они активно транслировались на MTV и радио. [10] [13] [14] [55] [45]
К 20-летию в мае и июне 2007 года EMI выпустила ремастированное переиздание оригинальной европейской версии альбома, включающее две европейские песни, ранее не издававшиеся в североамериканской версии, живые треки и DVD с видеоклипами и живыми выступлениями. [56] [57] [58]
К 30-летию, 6 октября 2017 года, Rhino Entertainment и Parlophone , каталожное подразделение Warner Music Group , выпустили суперделюкс-издание (4CD/DVD-бокс-сет, содержащий полный трек-лист оригинального альбома в новом ремастированном формате вместе с концертной записью с их тура 1987–1988 годов, демо и репетиций, ремиксов и DVD с музыкальными клипами и бутлегами тура, а также книгу и буклет с текстами песен), издание на 1 CD, издание на 2 CD (второй CD «Snakeskin Boots» включает концертные записи с тура 1987 по 1988 год) и издание на 2 LP (второй LP, включающий несколько ремиксов и концертных записей). [13] [59] [60] [61] Виниловый LP занял 22-е место в UK Official Vinyl Albums Chart . [62]
Группа в новом составе отправилась в большой тур, который начался с концерта перед более чем 80 000 человек на аншлаговом фестивале Texxas Jam 20 июня 1987 года [45] и завершился в Memorial Coliseum в Портленде, штат Орегон , 15 августа 1988 года . [63] Тур прошёл по Соединённым Штатам, Канаде, Великобритании и Японии. [63] В первой части тура они были на разогреве у Mötley Crüe в их туре Girls, Girls, Girls с хорошим кассовым успехом. [45] [64] [65]
Единственную живую аудио- и видеозапись с тура 1987–1988 годов можно найти в издании альбома, приуроченном к 30-летию (2017), в виде аудио на втором CD с двенадцатью треками «Snakeskin Boots (Live on Tour 1987–88)», в то время как видео было представлено на DVD в качестве четвертой части под названием «1987 Tour Video Bootleg» и включало живые видеоисполнения «Crying in the Rain» и «Still of the Night». [61]
Альбом в целом получил положительные отзывы. По словам музыкального журналиста Мика Уолла , альбом «был не просто лучшим альбомом Whitesnake, он был одним из лучших рок-альбомов своей эпохи», а «Here I Go Again» стал «фирменной мелодией для Ковердейла и Whitesnake. Он красивый, с прекрасным проникновенным ведущим вокалом, конечно, но это ингредиент типа «My Way» в текстах... который делает это с вами каждый раз». [55] Дж. Д. Консидайн в своей благосклонной статье для Rolling Stone утверждал, что, хотя альбому, возможно, не хватает оригинальности, поскольку в нем присутствуют «каждый стоящий прием и ход в словаре тяжелого рока» и смесь стилей, напоминающих Led Zeppelin , Scorpions и Foreigner , «тем не менее, его делает таким запретным удовольствием то, что Ковердейл не просто крадет приемы; он и гитарист Джон Сайкс понимают структуру, темп и драматизм старого звучания Led Zeppelin и заслуживают похвалы за создание столь убедительного симулякра ». [72] Стив Хьюи и Брэдли Торреано, писавшие для AllMusic, дали североамериканской и европейской версиям одинаковую оценку в 4,5 звезды из 5, назвав их «коллекцией громких, отточенных хард-роковых композиций , а также лучшим набором поп-хуков группы», [7] однако посчитали, что европейская версия лучше из-за лучшего треклиста и двух дополнительных песен, особенно «Looking for Love», которая «медленно переходит в шумный припев, что делает ее классической балладой Дэвида Ковердейла». [66] Переиздания к 20-му, [70-му] и 30-му юбилеям, [44] [73] также были приняты благосклонно. Исключением из этих обзоров был Роберт Кристгау , который в своей отрицательной рецензии считал, что «привлекательность этого ветерана поп-метала должна заключаться в полной предсказуемости. Блестящие соло, нарастающие крещендо, знакомые мужественные любовные рифмы, мелодии, которые вы можете напевать до того, как закончится куплет, — ни одной из них вы раньше не слышали, но все они так или иначе известны». [67]
В 2006 году Classic Rock посчитал его 96-м среди «100 величайших британских рок-альбомов всех времен». [74] В 2010 году Мартин Попофф поместил его на 116-е место в списке «500 лучших хэви-метал-альбомов всех времен ». [5] Billboard назвал переиздание 2017 года седьмым среди лучших переизданий соответствующего года. [75] В 2019 году журнал Rolling Stone поставил альбом на 12-е место среди «50 величайших хэрил-метал-альбомов всех времен». [76] В 2020 году Metal Hammer включил его в двадцатку лучших метал-альбомов 1987 года, [77] среди других списков. Его успех в США поднял его предшественника, Slide It In (1984), с золотого до дважды платинового статуса по версии RIAA. [41] За этот альбом группа была номинирована на премию Brit Awards 1988 года в категории «Лучшая британская группа» , [78] а также на премию American Music Awards 1988 года в категории « Любимый поп/рок-альбом» .
В 2006 году версия «Here I Go Again» 1987 года заняла 17-е место в списке 100 величайших песен 80-х годов по версии VH1 . [79] В 2008 году The Times включила её в список 11 лучших «хэви-метал в лучшем виде». [80] В 2012 году по результатам опроса читателей журнала Rolling Stone она заняла 9-е место в списке 10 лучших «лучших песен в стиле хэви-метал всех времён», [81] а в 2017 году The Daily Telegraph включила её в число 21 лучшей пауэр-баллады . [82] В 2015 году Classic Rock поставил «Is This Love» на 7-е место в своём списке 40 величайших пауэр-баллад. [83] В 2009 году песня «Still of the Night» была названа VH1 27-й лучшей хард-рок-песней всех времён . [84]
Все треки написаны Дэвидом Ковердейлом и Джоном Сайксом , если не указано иное.
В комплект входят несколько CD и DVD.
Оригинальный альбом (ремастер 2017 г.)
Snakeskin Boots (Концерт на гастролях 1987–88)
' 87 Evolutions (Демо и репетиции)
' 87 версий (ремиксы 2017 года)
Еще Fourplay - Классические видеоклипы MTV (восстановленные и ремикшированные в 5.1)
Видеовоспоминания - Создание альбома '87
Видео-джем Purplesnake
Видеозапись тура 1987 года
Информация об исполнителях взята из буклета альбома и Apple Music. [21] [92] [93]
Куча песен с текстами, похожими на гимны, без излишеств гитарные соло, ритм-секция, высеченная в граните, и ни намека на поп-кроссовер. Сохраняя простоту, группа иногда сильно опирается на прошлое, но Дэвид Ковердейл в прекрасном голосе, помогая сделать LP всем, чем он стремится быть: совершенно бескомпромиссной хэви-метал-записью
{{cite AV media notes}}
: CS1 maint: другие в цитировании AV-носителей (примечания) ( ссылка ){{cite AV media notes}}
: CS1 maint: другие в цитировании AV-носителей (примечания) ( ссылка )Я работал с прекрасным художником-графиком по имени Хью Сайм... канадский парень... Очень одаренный... Мы нашли общий язык на очень позитивном, творческом уровне... Я обсудил с ним все элементы, которые хотел бы видеть в презентации... новый логотип... эмблему, амулет в кельтском, руническом стиле, который выглядел древним, как будто он был здесь всегда, но при этом сохранял огромную силу... Все символы в эмблеме представляют только положительную энергию... Солнце, Луна... плодородие... Да... там есть немного "Хампти-Бампти"... посмотрите на переплетающихся змей... они определенно узнают друг друга! Но никаких негативов... никакой ерунды с черной магией... Кажется, это сработало...
{{cite AV media notes}}
: CS1 maint: другие в цитировании AV-носителей (примечания) ( ссылка )Дата выпуска: 11 июня 2007 г. Ограниченный цифровой ремастеринг двухдискового (CD + PAL/Region 0 DVD) издания 20th Anniversary Collector's Edition коммерческого прорывного альбома Whitesnake включает четыре бонусных концертных трека на CD (который является оригинальной европейской версией альбома) и бонусный DVD, который содержит три промо-видеоклипа и четыре живых выступления. Он красиво упакован в раскладной дигипак с ПВХ-кейсом, а буклет содержит подробные заметки на конверте. EMI.
Бывший вокалист Deep Purple Дэвид Ковердейл изначально записал "Here I Go Again" на альбоме Whitesnake 1982 года Saints and Sinners. Пять лет спустя, на пике популярности хэйр-метала, он записал более попсовую версию для одноименного альбома Whitesnake.
{{cite AV media notes}}
: CS1 maint: другие в цитировании AV-носителей (примечания) ( ссылка ){{cite AV media notes}}
: CS1 maint: другие в цитировании AV-носителей (примечания) ( ссылка ){{cite web}}
: |archive-url=
имеет неверный формат: временная метка ( помощь ) [ неработающая ссылка ] ПОЛЕ archive-url ДОЛЖНО БЫТЬ ПРЕДОСТАВЛЕНО для СЕРТИФИКАЦИИ НОВОЙ ЗЕЛАНДИИ с устаревшего веб-сайта.CS1 maint: url-status ( ссылка ){{cite AV media notes}}
: CS1 maint: другие в цитировании AV-носителей (примечания) ( ссылка )