Whitesnake — английская хард-рок -группа, образованная в Лондоне в 1978 году. Изначально группа была создана как аккомпанирующая группа для певца Дэвида Ковердейла , недавно покинувшего Deep Purple . Хотя группа быстро превратилась в самостоятельную организацию, Ковердейл остается единственным постоянным участником за всю ее историю.
Вслед за EP Snakebite в 1978 году Whitesnake выпустили альбомы Trouble (1978) и Lovehunter (1979), в которые вошли концертные композиции « Ain't No Love in the Heart of the City » и «Walking in the Shadow of the Blues». Вскоре Whitesnake начали делать себе имя в Великобритании, Европе и Японии благодаря своим последующим альбомам Ready and 'Willing (1980), Live... in the Heart of the City (1980), Come an' Get It (1981). ) и Saints & Sinners (1982) вошли в десятку лучших альбомов Великобритании . Кроме того, синглы « Fool for Your Loving » и « Don't Break My Heart Again » вошли в двадцатку лучших в британском чарте синглов .
К середине 1980-х Ковердейл нацелился на прорыв в Северной Америке, где Whitesnake оставался практически неизвестным. При поддержке американского лейбла Geffen Records Whitesnake выпустили Slide It In в 1984 году с синглами « Love Ain't No Stranger » и « Slow an' Easy », которые способствовали популяризации группы благодаря активной трансляции на MTV . В 1987 году Whitesnake выпустили свой одноименный альбом Whitesnake , который стал их самым большим успехом на сегодняшний день, продав более восьми миллионов копий в США и породив хит-синглы « Here I Go Again », « Is This Love » и « Still of the Night ». . Whitesnake также приняла более современный стиль, похожий на глэм-метал -сцену Лос-Анджелеса.
После выпуска Slip of the Tongue в 1989 году Ковердейл решил приостановить работу Whitesnake, чтобы отдохнуть от музыкальной индустрии. За исключением нескольких недолгих воссоединений, связанных с выпуском Greatest Hits (1994) и Restless Heart (1997), Whitesnake в основном бездействовал до 2003 года, когда Ковердейл собрал новый состав, чтобы отпраздновать 25-летие группы. С тех пор Whitesnake выпустили еще четыре студийных альбома Good to Be Bad (2008), Forevermore (2011), The Purple Album (2015), Flesh & Blood (2019) и много гастролировали по всему миру.
Раннее звучание Whitesnake было охарактеризовано критиками как блюз-рок , но к середине 1980-х группа постепенно начала двигаться в сторону более коммерчески доступного стиля хард-рока. Такие темы, как любовь и секс, распространены в текстах Whitesnake, в которых часто используются сексуальные намеки и двусмысленность. За свою карьеру Whitesnake были номинированы на несколько наград, в том числе на премию «Лучшая британская группа» на Brit Awards 1988 года . Они также были включены в списки величайших хард-рок-групп всех времен несколькими СМИ, [1] [2] , а их песни и альбомы фигурировали во многих списках «лучших» таких изданий, как VH1 и Rolling Stone . . [3] [4] [5]
В марте 1976 года певец Дэвид Ковердейл покинул английскую хард-рок-группу Deep Purple . Он присоединился к группе тремя годами ранее и записал с ними три успешных альбома. После ухода из Deep Purple Ковердейл выпустил свой сольный альбом White Snake в мае 1977 года . [6] Его второй сольный альбом Northwinds был выпущен в марте 1978 года. [7] Оба сочетали в себе элементы блюза, соула и фанка, поскольку Ковердейл хотел дистанцироваться. из хард-рокового звучания, синонимичного Deep Purple. [8] На обеих пластинках участвовал бывший гитарист Snafu Микки Муди , которого Ковердейл знал с конца 1960-х годов. [9] Муди был первым, кто присоединился к группе поддержки Ковердейла, которую он начал собирать в Лондоне. [10] [11] Как заявил Ковердейл, «Whitesnake фактически были созданы для продвижения Northwinds в рамках разового промо-тура». [12] Муди предложил пригласить второго гитариста, и в конечном итоге это место досталось Берни Марсдену , ранее работавшему в UFO и Пэйс Эштон Лорд . [11] [13] С его помощью группа смогла нанять басиста Нила Мюррея , который играл с Марсденом в «Hammer Кози Пауэлла ». [14] Первоначальный состав группы дополнили барабанщик Дэйв «Дак» Доул и клавишник Брайан Джонсон, которые вместе играли в Streetwalkers . [15] Другими ранними кандидатами в группу были барабанщики Кози Пауэлл и Дэйв Холланд , а также гитарист Мел Галли . [16]
Группа, получившая название Whitesnake Дэвида Ковердейла, отыграла свой первый концерт в Техническом колледже Линкольна 3 марта 1978 года. [17] [18] Их концертный дебют первоначально был запланирован на 23 февраля в клубе Sky Bird Club в Ноттингеме, но концерт был отменен. . [18] [19] Ковердейл изначально хотел, чтобы группа называлась просто Whitesnake, но был вынужден использовать свое собственное имя, поскольку оно все еще имело некоторое влияние как бывший солист Deep Purple. [20] [21] [22] В интервью Metro в 2009 году Ковердейл в шутку заявил, что имя «Whitesnake» было эвфемизмом для его пениса. Фактически, оно произошло от одноименной песни из его первого сольного альбома. [23]
После завершения небольшого клубного тура по Великобритании группа отправилась на репетицию в лондонский Вест-Энд, чтобы приступить к написанию новых песен. [11] Вскоре они привлекли внимание Робби Денниса из EMI International , который хотел подписать группу. Однако, по словам Берни Марсдена, его начальство не было готово выпустить полноценный альбом. Таким образом, в апреле 1978 года группа вошла в лондонскую Central Recorders Studio, чтобы записать EP. [24] К этому моменту первоначального клавишника Брайана Джонстона заменил Пит Солли. [21] Продюсером был выбран Мартин Берч , который работал с Ковердейлом во время его пребывания в Deep Purple. [19]
Получившаяся пластинка Snakebite была выпущена в июне 1978 года. [21] В Европе EP был объединен с четырьмя треками из альбома Northwinds Ковердейла и составил полноформатный альбом. [21] Snakebite содержал замедленный кавер на песню Бобби Блэнда « Ain't No Love in the Heart of the City », который первоначально использовался группой для прослушивания басистов. Хотя песня была включена только потому, что у группы было мало песен, позже этот трек стал популярным концертным продуктом на концертах Whitesnake, а Ковердейл назвал его «национальным гимном хора Whitesnake», имея в виду аудиторию группы. [25] [12] Когда Snakebite достигла 61-го места в британском чарте синглов, [26] группа подписала контракт с EMI. [27]
В июле 1978 года группа (теперь известная просто как Whitesnake) вошла в Central Recorders в Лондоне, чтобы начать работу над своим первым полноценным студийным альбомом, продюсером которого снова стал Мартин Бёрч. Запись и сведение заняли всего десять дней. [28] Ближе к концу сессий клавишные партии Пита Солли были полностью заменены бывшим товарищем Ковердейла по группе Deep Purple Джоном Лордом , который согласился присоединиться к Whitesnake после долгих уговоров Ковердейла. [29] [30] Также обращались к Колину Таунсу и Тони Эштону , которые ранее играли с другими ответвлениями Deep Purple — Ian Gillan Band и Paice Ashton Lord соответственно. [28]
Дебютный альбом Whitesnake Trouble был выпущен в октябре 1978 года [21] и достиг 50-го места в UK Albums Chart . [31] В ретроспективном обзоре для AllMusic Эдуардо Ривадавия заявил: «Несколько неожиданных странностей выводят альбом из равновесия тут и там, [...] но, учитывая все обстоятельства, легко понять, почему Trouble оказался первый шаг в долгой и очень успешной карьере». [32] За выпуском Trouble последовал 18-дневный тур по Великобритании, начавшийся 26 октября 1978 года. [33] Финальное выступление в Hammersmith Odeon в Лондоне было записано и выпущено в Японии под названием Live at Hammersmith . [34] По словам Ковердейла, это было сделано, чтобы успокоить японских промоутеров, которые якобы отказались заказать Whitesnake без какой-либо концертной записи. [35]
Whitesnake отправились в свой первый тур по континентальной Европе 9 февраля 1979 года в Германии. [33] В апреле они начали записывать свой второй альбом в замке Клируэлл в Глостершире , где Ковердейл ранее работал с Deep Purple. Мартин Бёрч вернулся к продюсированию, и для записи группа наняла мобильную студию Rolling Stones . [36] Берни Марсден позже описал получившуюся пластинку как «переходный альбом», где группа действительно начала «расцветать» и находить свою опору. [37] В альбом также вошел концертный трек «Walking in the Shadow of the Blues», который, по мнению Ковердейла, «действительно отражал мой музыкальный подход того времени». [12] [38] [39]
Перед выпуском пластинки барабанщика Дэйва «Дака» Доула заменил Ян Пейс , бывший коллега Ковердейла и Лорда по группе Deep Purple. [40] Есть некоторые разногласия относительно характера ухода Доула. Ковердейл утверждал, что недостаточное исполнение Даула на альбоме и нежелание «принимать конструктивную критику» привели к его увольнению. [40] [39] Берни Марсден, тем временем, утверждал, что Доул ушел, потому что ему не нравилось находиться в замке Клируэлл и вдали от своей семьи. [39] Идея о том, чтобы Пэйс перезаписал партии ударных Доула, рассматривалась, но в конечном итоге была отклонена руководством группы из-за предполагаемой стоимости. [41] Приход Пейса также спровоцировал слухи в британской музыкальной прессе о том, что Ковердейл собирается воссоединиться с Deep Purple, но он это отрицал. [40] Позже Ковердейл заметил, что присоединение Пейса к группе было похоже на «настоящее начало Whitesnake», где все участники «выступали на [своих] лучших качествах» и «вдохновляли друг друга на лучшее». [38]
Lovehunter , второй альбом Whitesnake, был выпущен в октябре 1979 года [39] и достиг 29-го места в британском чарте альбомов. [42] Sounds дали пластинке положительную рецензию, [36] в то время как Эдуардо Ривадавия из AllMusic был более неоднозначным, высоко оценив многие песни, но критикуя студийное выступление группы как «странно скучное». [43] Обложка альбома, изображающая обнаженную женщину, сидящую верхом на гигантском змее, вызвала некоторые споры, когда пластинка была выпущена. Whitesnake уже подверглась критике со стороны британской музыкальной прессы за предполагаемые сексистские тексты. Обложка Lovehunter , сделанная художником Крисом Ахиллеосом , как сообщается, была заказана, чтобы «просто еще больше разозлить [критиков]». [36] [38] В Северной Америке на обложку была помещена наклейка, скрывающая ягодицы женщины, а в Аргентине обложка была изменена так, что женщина носила кольчужное бикини. [39] Тем не менее, Whitesnake начали тур в поддержку Lovehunter 11 октября 1979 года в Великобритании, за которым последовали концерты в Европе. [44]
После завершения тура в поддержку Lovehunter Whitesnake сразу же приступили к работе над своим третьим альбомом в Ridge Farm Studios , продюсером которого снова стал Мартин Бёрч. [40] Получившаяся в результате пластинка Ready an' Willing была выпущена 31 мая 1980 года, [45] и достигла шестой позиции в британском чарте альбомов. [46] Он также стал первым альбомом группы, попавшим в чарты США, где он достиг 90-го места в чарте Billboard 200 . [47] Его успеху способствовал сингл « Fool for Your Loving », который достиг 13-го и 53-го места в Великобритании и США соответственно. [48] [49] Джефф Бартон , писавший для Sounds , дал Ready and Willing положительный отзыв, присвоив ему четыре звезды из пяти. [40] Эдуардо Ривадавия из AllMusic высоко оценил растущую последовательность группы, но все же охарактеризовал продюсирование как «плоское». [50] Микки Муди и Берни Марсден позже назвали Ready and 'Willing своим любимым альбомом Whitesnake. [51] В Великобритании пластинка была удостоена золотого сертификата Британской фонографической индустрии за продажи более 100 000 копий. [52]
В поддержку Ready and' Willing Whitesnake впервые гастролировали по США в поддержку Jethro Tull . Позже в том же году они поддерживали AC/DC в Европе. [53] Благодаря выпуску хит-сингла аудитория Whitesnake в Великобритании начала расти. [38] Таким образом, группа записала и выпустила двойной концертный альбом Live... in the Heart of the City . Пластинка объединила новый материал, записанный в июне 1980 года в Hammersmith Odeon, с ранее выпущенным альбомом Live at Hammersmith . [35] Live... in the Heart of the City оказался даже большим успехом, чем Ready and' Willing , достигнув пятого места в Великобритании. [54] Позже он стал платиновым , с продажами более 300 000 копий. [55] В Северной Америке альбом был выпущен в виде сингла, за исключением концертного материала 1978 года. [56]
В начале 1981 года Whitesnake начали записывать свой четвертый студийный альбом с продюсером Мартином Бёрчем в студии Ринго Старра Startling Studios в Аскоте, Беркшир. После успеха Ready an' Willing and Live... in the Heart of the City группа Whitesnake была на пике популярности, а атмосфера в студии Ковердейлом была описана как «великолепная» и «позитивная». Получившаяся в результате пластинка Come an' Get It была выпущена 6 апреля 1981 года. Попав в чарты семи стран, она дала группе самую высокую позицию в британских чартах, заняв второе место. [58] В том же году альбом получил золотой статус. [59] Сингл « Don't Break My Heart Again » также занял семнадцатую строчку в чартах Великобритании. Журнал Circus дал альбому положительную рецензию, в которой говорилось: «[Whitesnake] заявили о себе в истории рока с песней Come an' Get It , которая даже опережает классический хард-рок в стиле Free ». [61] Позже Ковердейл назвал эту пластинку своим любимым альбомом первых лет существования группы, заявив: «Несмотря на то, что на каждом альбоме у нас было несколько отличных песен, я не думаю, что мы подошли так близко, как на [ Come an' Get Это ], что касается последовательности. [57]
Whitesnake начали тур в поддержку Come an' Get It 14 апреля 1981 года в Германии. [62] Во время тура группа отыграла пять вечеров в Hammersmith Odeon и восемь концертов в Японии. [62] [63] Они также выступали в США в июле, разогревая Judas Priest с Iron Maiden . [62] В 1981 году на фестивале Monsters of Rock в Касл-Донингтоне Whitesnake были непосредственной поддержкой хедлайнеров AC/DC. [57] Тур в поддержку Come an 'Get It длился около пяти месяцев. [64]
В конце 1981 года Ковердейл переехал на небольшую виллу на юге Португалии, чтобы приступить к написанию следующего альбома группы. Вернувшись в Англию, он и остальные участники Whitesnake собрались в Nomis Studios в Лондоне, чтобы начать репетиции. Однако, как позже объяснил Ковердейл: «Там не было той «искры», которая обычно присутствовала. Было больше напряжения быть там». [64] Микки Муди позже заявил, что к концу 1981 года группа устала, отчасти из-за «слишком большого количества ночей и слишком большого количества вечеринок». [65] Стремясь поднять коллективный дух, Whitesnake вернулись в замок Клируэлл в Глостершире, где они записали Lovehunter . Хотя моральный дух все еще оставался низким, группе удалось записать основные треки для своего следующего альбома. Гай Бидмид заменил продюсера Мартина Бёрча, который, как сообщается, в то время был слишком болен, чтобы работать (Бёрч в конце концов вернулся, когда запись переехала на Британия-Роу . [64] ). Это усугубляло постоянно ухудшающееся психическое состояние группы. [66]
Что еще хуже, группа испытывала финансовые проблемы, и Муди вспоминал: «Мы не зарабатывали даже близко тех денег, которые должны были зарабатывать. Казалось, что Whitesnake всегда были в долгах, и я подумал: «Что это?» мы играем в крупнейших клубах, а нам до сих пор говорят, что мы в долгах, куда идут все деньги?»». [65] В конце концов, Муди надоела ситуация, и он покинул Whitesnake в декабре 1981 года. [65] Остальные участники группы обвинили в своем финансовом состоянии управляющую компанию группы Seabreeze, возглавляемую бывшим менеджером Deep Purple Джоном Колеттой . [22] [12] [67] По словам Берни Марсдена, группа организовала собрание, чтобы уволить Колетту, но Ковердейл не явился. Вместо этого Марсдену, Нилу Мюррею и Яну Пейсу сообщили, что работа Whitesnake приостановлена и они уволены. [67] Марсден позже заметил, что «Дэвид [Ковердейл] решил, что он будет королем Whitesnake». [12]
По словам Ковердейла, его решение приостановить деятельность группы было связано с тем, что его дочь заразилась бактериальным менингитом. [64] [68] Это якобы дало ему смелость разорвать связи с Колеттой. В конечном итоге Ковердейл выкупил свои контракты, которые, как сообщается, обошлись ему более чем в миллион долларов. [12] [68] Что касается увольнения Марсдена, Мюррея и Пейса, Ковердейл чувствовал, что им не хватает необходимого энтузиазма, чтобы продолжать работать в Whitesnake. [12] [67] Ковердейл заявил, что это было «деловое решение, а не личное». [64]
Дождавшись выздоровления дочери и разорвав связи с менеджментом группы, звукозаписывающими компаниями и издателями, Ковердейл начал собирать Whitesnake заново. Микки Муди и Джон Лорд согласились вернуться, а в качестве новых участников были привлечены гитарист Мел Галли , басист Колин Ходжкинсон и барабанщик Кози Пауэлл . [12] [64] Ковердейл завершил запись нового альбома группы с Мартином Бёрчем в октябре 1982 года в Battery Studios в Лондоне, причем большая часть альбома уже была записана с Марсденом, Мюрреем, Пэйсом, Муди и Лордом до перерыва. [66] Saints & Sinners был выпущен 15 ноября 1982 года. [64] Он достиг девятого места в Великобритании и попал в чарты еще в восьми странах. [69] В Великобритании рекорд получил серебряный сертификат. [70] Чес де Уолли, пишу для Kerrang! , дал альбому вялую оценку. За исключением двух треков (« Crying in the Rain » и « Here I Go Again »), остальную часть пластинки он охарактеризовал как в целом посредственную. [71] И наоборот, Эдуардо Ривадавия из AllMusic в ретроспективном обзоре назвал Saints & Sinners «лучшим альбомом Whitesnake». [72]
К моменту выхода Saints & Sinners Ковердейл подписал новый контракт на запись с американским лейблом Geffen Records , который будет заниматься всеми будущими релизами Whitesnake в Северной Америке. В Европе группа осталась с Liberty (дочерней компанией EMI), а в Японии они подписали контракт с Sony . [73] [74] Исполнительный директор A&R Джон Калоднер , который был давним поклонником Ковердейла, убедил Дэвида Геффена подписать контракт с группой. [73] Встреча Геффена и Калоднера оказала большое влияние на Ковердейла и его будущее видение Whitesnake. Он объяснил: «Я был окружен менталитетом: если ты заработаешь пять фунтов прибыли, пойдем в паб. А Дэвид Геффен сказал мне: «Если ты можешь заработать пять долларов прибыли, почему не 50? Если 50, то почему не 500?» Почему не 50 000, почему не пять миллионов?» Вскоре Ковердейл нацелился на прорыв в Северной Америке под руководством Калоднера. [68] [75] Тем временем Whitesnake начали поддержку Saints & Sinners 10 декабря 1982 года в Великобритании. [66] [76]
Whitesnake гастролировали по Европе и Японии в начале 1983 года, [66] прежде чем начать репетиции своего следующего альбома в доме Джона Лорда в Оксфордшире. [77] В это время Ковердейл начал направлять музыку Whitesnake в сторону хард-рока, что было подчеркнуто добавлением Мела Гэлли и Кози Пауэлла, чьи прошлые проекты включали Trapeze и Rainbow соответственно. [65] [78] Большая часть следующего альбома Whitesnake была написана в соавторстве с Ковердейлом и Галли, а Микки Муди написал только одну песню. [79] Whitesnake начали записывать свой шестой альбом в студии Musicland Studios в Мюнхене с продюсером Эдди Крамером , которого порекомендовал Джон Калоднер. [77] [80]
В августе 1983 года Whitesnake возглавили фестиваль Monsters of Rock в Касл-Донингтоне, Англия. Шоу было снято и позже выпущено как первое длинное видео группы под названием Whitesnake Commandos . Группа также представила премьеру нового сингла « Guilty of Love », выпущенного приурочено к фестивалю. Изначально весь альбом планировалось выпустить за три недели до концерта в Донингтоне, но уложиться в срок не удалось. У группы были проблемы с адаптацией к стилю продюсирования Эдди Крамера, особенно к его методу сведения пластинки. В конце концов дело дошло до апогея, и Крамера отпустили. Затем Ковердейл повторно нанял Мартина Бёрча для завершения альбома. [77] Новая дата выпуска пластинки была назначена на середину ноября, а тур в поддержку альбома должен был начаться в декабре. [81]
Когда Whitesnake завершили европейский тур в октябре 1983 года, Микки Муди покинул группу. Позже он объяснил свой уход растущим недовольством работой в группе, особенно с Ковердейлом: «Мы с Дэвидом больше не были друзьями и соавторами. [...] Дэвид был парнем, который пять-шесть лет назад был моим лучшим друг. Теперь он вел себя так, как будто меня там не было». [12] [65] Муди также чувствовал себя некомфортно из-за уровня влияния, которое, по его мнению, Джон Калоднер имел на группу. [82] Как он объяснил: «Я никогда не хотел быть великой звездой. [...] Мне было трудно быть рок-звездой, я действительно это сделал». [12] Колин Ходжкинсон также был уволен в конце 1983 года, но его заменил его предшественник Нил Мюррей. Позже Ковердейл объяснил решение повторно нанять Мюррея просто заявив: «Я скучал по его игре». [77] Ближе к концу 1983 года Джон Лорд также сообщил Ковердейлу о своем намерении покинуть группу, но Ковердейл убедил его остаться до тех пор, пока не закончится тур в поддержку их следующего альбома. [83] Из-за изменений в составе и проблем с производством альбома запись и сопровождающий ее тур были отложены до начала 1984 года. [84]
«Я думал, что [Дэвид Ковердейл] был звездным фронтменом, звездным певцом, я чувствовал, что у него посредственная группа и просто средние песни. Моя работа заключалась в том, чтобы сделать их коммерческой рок-группой для Соединенных Штатов».
- Джон Калоднер о своей роли в работе с Whitesnake. [85]
По словам Ковердейла, Джон Калоднер убедил его, что для того, чтобы группа полностью раскрыла свой потенциал, им нужен «гитарный герой», который мог бы соответствовать Ковердейлу в качестве фронтмена. [86] Поэтому, чтобы заменить Муди, Ковердейл первоначально обратился к Майклу Шенкеру и Адриану Ванденбергу . Шенкер утверждает, что отклонил предложение присоединиться к Whitesnake, а Ковердейл настаивает, что решил отказаться от Шенкера. [68] [87] Ванденберг также отклонил предложение присоединиться из-за успеха, который он имел в то время со своей собственной группой . [68] [88] Затем Ковердейл обратился к гитаристу Thin Lizzy Джону Сайксу , с которым он познакомился, когда Whitesnake и Thin Lizzy выступали на одних и тех же фестивалях в Европе. [89] Сайкс первоначально не хотел присоединяться, желая вместо этого продолжить работу с фронтменом Thin Lizzy Филом Лайноттом , но после еще нескольких предложений и благословения Лайнотта он принял. [90] Джон Сайкс и Нил Мюррей были официально утверждены в качестве членов Whitesnake в январе 1984 года. [91] [92]
Slide It In , шестой студийный альбом Whitesnake, был выпущен 30 января 1984 года. [93] В британском чарте альбомов он достиг девятой позиции. [94] Самая высокая позиция альбома в чартах была в Финляндии, где он достиг четвертого места. [95] Slide It In получил неоднозначные отзывы критиков, при этом постановка была распространенной жалобой. [96] [97] Дэйв Диксон, пишущий для Kerrang! , назвал пластинку «лучшей вещью, которую Whitesnake когда-либо выпускали на виниле», [98] в то время как Джим Рид из Record Mirror резко критиковал лирическое содержание. [99] Эдуардо Ривадавиа из AllMusic в ретроспективном обзоре назвал Slide It In «еще большим триумфом», чем предыдущие работы группы, [100] тогда как Гарри Бушелл из Sounds дал альбому особенно резкую рецензию, в которой он сравнил Голос Ковердейла похож на голос «умирающей собаки». [12] [97]
Новый состав Whitesnake дебютировал в Дублине 17 февраля 1984 года. [101] Во время тура по Германии Мел Галли сломал руку, прыгая на припаркованную машину. Он получил повреждение нервов, из-за чего не мог играть на гитаре. В результате Галлей был вынужден покинуть Whitesnake. [97] [102] [103] К апрелю 1984 года воссоединение состава Deep Purple Mark II стало неизбежным, что привело к уходу Джона Лорда. Свой последний концерт с Whitesnake он отыграл 16 апреля 1984 года. [97] В тот же день Geffen Records выпустили Slide It In в Северной Америке. [104] Калоднера не впечатлила работа Мартина Бёрча над альбомом, и он потребовал полный ремикс для американского рынка. Хотя поначалу Ковердейл сопротивлялся, он согласился после поездки в офис Геффена в Лос-Анджелесе, где он пришел к выводу, что студийный подход Whitesnake «устарел» по американским стандартам. Кит Олсен был привлечен к работе над ремиксом Slide It In , а Джону Сайксу и Нилу Мюррею было поручено перезаписать партии Микки Муди и Колина Ходжкинсона соответственно. [105] Ремикс-версия Slide It In достигла 40-го места в чарте Billboard 200. [106] К 1986 году альбом был продан тиражом более 500 000 копий в США. [107] Критики также были положительно восприняты: Пит Бишоп из Pittsburg Press назвал альбом «мускулистым, мелодичным и музыкальным в целом». [108]
Поскольку группа теперь осталась в составе четырех человек (с Ричардом Бэйли, играющим на клавишных за сценой), Whitesnake поддержали Dio на нескольких концертах в США, после чего они совершили поездку по Японии в рамках фестиваля Super Rock '84 . [110] [111] Позже в том же году Whitesnake отправились в шестинедельный тур по Северной Америке в поддержку Quiet Riot . [112] Чтобы расширить присутствие группы в Америке, Whitesnake сняли два видеоклипа на синглы « Slow an' Easy » и « Love Ain't No Stranger » соответственно. [113] Обе песни попали в чарт Top Tracks в США. [114] [115] Стремясь более серьезно относиться к Америке, Ковердейл также переехал в США. [116]
Тур в поддержку Slide It In подошел к концу в январе 1985 года, когда Whitesnake отыграли два концерта на фестивале Rock in Rio в Бразилии. [117] После окончания тура Кози Пауэлл расстался с группой. По словам Ковердейла, его отношения с Пауэллом все больше ухудшались по ходу тура. После финального выступления Ковердейл вылетел в Лос-Анджелес, чтобы сообщить Geffen Records, что отпускает остальных участников группы. Ковердейла убедили привлечь Сайкса к участию (поскольку Геффен чувствовал, что они вместе сформировали «сильный имидж»), одновременно изменив свое мнение о Мюррее. Пауэлл, однако, был уволен. [118] По словам Мюррея, уход Пауэлла стал результатом финансовых споров. [119] Позже Ковердейл заявил, что Пауэлл не считал предложение, которое он получил о своем участии, «уместным». [120]
Ковердейл и Сайкс уехали на юг Франции в начале 1985 года, чтобы приступить к написанию следующего альбома группы. Занятия оказались плодотворными, и к ним присоединился Мюррей, который помог с организацией. [117] В новом материале Whitesnake отошли дальше от своих блюзовых корней в пользу более американского хард-рокового звучания. [122] [123] Джон Калоднер также убедил Ковердейла перезаписать две песни из альбома Saints & Sinners : «Here I Go Again» и «Crying in the Rain», которые, по его мнению, имели большой потенциал благодаря лучшему продюсированию и аранжировке. [124] Когда новый материал был готов, группа начала поиск нового барабанщика. Сообщается, что в группу прослушивалось шестьдесят барабанщиков, и в конечном итоге была выбрана плодовитая сессионная барабанщица Эйнсли Данбар . Это место также было предложено бывшему барабанщику Оззи Осборна Томми Олдриджу , но столь же удовлетворительного соглашения достичь не удалось. [118] Барабанщик Кармин Эппис заявил, что отказался от этой позиции из-за обязательств перед своей собственной группой King Kobra . Позже Эппис присоединился к Сайксу в «Голубом убийстве» . [125]
Группа начала запись своего нового альбома в Little Mountain Sound Studios в Ванкувере с продюсером Майком Стоуном . [126] К началу 1986 года большая часть альбома была записана. [117] Когда Ковердейлу пришло время записывать свой вокал, он заметил, что его голос был необычно гнусавым и нестандартным. После консультации с несколькими специалистами выяснилось, что Ковердейл заразился тяжелой инфекцией носовых пазух. После приема антибиотиков Ковердейл вылетел в студию Compass Point на Багамах, чтобы возобновить запись. Однако инфекция вернулась, что привело к разрушению перегородки Ковердейла. Ему потребовалась операция, за которой последовал шестимесячный период реабилитации. [118] Сайкс оспаривал это, утверждая, что Ковердейл просто страдал от нервов и что он использовал «все возможные оправдания», чтобы не записывать свой вокал. [127] После выздоровления после операции у Ковердейла, по его собственным словам, действительно развился «психический блок», который не позволял ему петь. [128] После нескольких неудачных сессий с Роном Невисоном Ковердейл наконец смог записать свой вокал с продюсером Китом Олсеном. [118] К концу 1986 года производство пластинки было в основном завершено. Клавиатуры предоставили Дон Эйри и Билл Куомо, а Адриан Ванденберг был приглашен для наложения гитары. [117] Дополнительные гитарные партии также предоставил Дэнн Хафф . [129]
К тому времени, когда альбом был закончен, Ковердейл был единственным оставшимся участником Whitesnake. «Это была группа в замешательстве...» - заметил клавишник Дон Эйри . «У Дэвида был долг в четыре миллиона долларов; он не знал, приедет он или уйдет». [130] Ковердейл утверждал, что Сайкс и Майк Стоун были уволены после того, как они начали сговор против него, бронируя время в студии и принимая решения без его участия. [118] Стоун якобы предложил пригласить кого-нибудь еще для записи вокала Ковердейла, пока он восстанавливался после операции. [131] Сайкс отрицал это, вместо этого утверждая, что его и других участников систематически увольняли, как только они заканчивали запись своих партий. [127] Мюррей и Данбар перестали получать зарплату в апреле 1986 года, после чего Данбар немедленно покинул Whitesnake. Официально Мюррей оставался членом группы до января 1987 года, когда он услышал, что Ковердейл собирает новый состав. [132] [133]
С помощью Джона Калоднера Ковердейл принял в группу Адриана Ванденберга и Томми Олдриджа, а также гитаристку Вивиан Кэмпбелл (ранее входившую в Dio) и басиста Руди Сарзо (ранее входившую в Quiet Riot). [68] [134] [135] Этот новый состав появится во всех рекламных материалах предстоящего альбома. [136] Whitesnake также приняли новый имидж, похожий на глэм-метал- группы того времени, чтобы больше понравиться американской аудитории. Когда его спросили о обновлении группы, Ковердейл ответил: «Я конкурирую с такими людьми, как Джон Бон Джови . Я должен выглядеть соответствующе». [137]
Whitesnake (под названием 1987 в Европе и Serpens Albus в Японии) был выпущен 30 марта 1987 года в Европе и 7 апреля в Северной Америке. [138] [139] Он достиг восьмой позиции в Великобритании, а в США - второй позиции в чарте Billboard 200. [140] [141] В общей сложности пластинка попала в чарты 14 стран и быстро стала самой коммерчески успешной за всю карьеру группы: только в США было продано более восьми миллионов копий. [107] Его успех также увеличил продажи Slide It In до более чем двух миллионов копий в США. [107] Синглы «Here I Go Again» и « Is This Love » достигли первой и второй позиции соответственно в Billboard Hot 100 . [121] [142] В Великобритании оба достигли девятого места. Успеху пластинки способствовала интенсивная трансляция Whitesnake на MTV благодаря трилогии музыкальных клипов с участием актрисы и будущей жены Ковердейла Тони Китаен . [137] Альбом в целом был хорошо принят критиками, хотя отзывы в Великобритании были менее благоприятными: Ковердейла обвинили в « продаже » Америке, что он категорически отрицал. [109] Джей Ди Консидайн из Rolling Stone высоко оценил способность группы представлять старые идеи новыми и интересными способами, а Стив Хьюи из AllMusic в ретроспективном обзореназвал альбом лучшим альбомом группы. [145] [146]
Новый состав Whitesnake дебютировал вживую после выпуска пластинки на фестивале Texxas Jam в июне 1987 года . Затем они совершили поездку по США в поддержку Mötley Crüe в рамках своего тура Girls, Girls, Girls Tour. [88] Начиная с 30 октября 1987 года, [147] Whitesnake отправились в тур по аренам, который был временно прерван в апреле 1988 года, когда Ковердейлу удалили грыжу межпозвоночного диска из поясницы. [88] [148] [149] На церемонии Brit Awards 1988 года группа была номинирована на премию «Лучшая британская группа», а альбом Whitesnake был номинирован на премию « Любимый поп/рок-альбом» на American Music Awards . [150] [151]
Когда в августе 1988 года завершился тур в поддержку Whitesnake , [152] Ковердейл сообщил остальным участникам группы, что следующий альбом будет написан им и Адрианом Ванденбергом, которые вместе установили плодотворные рабочие отношения. [136] Примерно через месяц написания, группа перегруппировалась на озере Тахо для трехнедельных репетиций. [153] В декабре 1988 года Вивиан Кэмпбелл рассталась с группой. Официальной причиной были «музыкальные разногласия». [154] Однако позже Кэмпбелл сообщил, что его отъезд был частично вызван ссорой между его женой и Тони Китаэн. В результате жене Кэмпбелла запретили участвовать в турне группы. Вдобавок к этому Ванденберг заявил, что хочет быть единственным гитаристом в Whitesnake, что также сыграло свою роль в уходе Кэмпбелла. [136] [155]
Whitesnake начали записывать свой восьмой студийный альбом в январе 1989 года. Первоначально продюсером был выбран Брюс Фэйрбэрн , но он был вынужден отказаться от участия из-за конфликтов в расписании. Затем группа наняла Кита Олсена и Майка Клинка для продюсирования пластинки. [157] Позже Ковердейл объяснил решение нанять двух продюсеров, сославшись на необходимость продолжения предыдущей пластинки группы: «Я пригласил их обоих... Уже одно это решение говорит мне, что я боялся провала...» [157 ] 158]
В процессе записи Адриан Ванденберг получил травму запястья во время выполнения некоторых игровых упражнений. Несмотря на консультацию с врачом и продолжительный отдых, травма не исчезла, в результате чего Ванденберг не смог нормально играть на гитаре. [153] Лишь в 2003 году он узнал, что травма стала результатом повреждения нерва, полученного в автокатастрофе 1980 года. [88] Травма Ванденберга привела к значительным задержкам выхода альбома, выпуск которого первоначально был запланирован на июнь-июль 1989 года. [159] В конечном итоге Ковердейл был вынужден найти другого гитариста, чтобы закончить запись. [158] Он решил нанять бывшего гитариста Фрэнка Заппы и Дэвида Ли Рота Стива Вая , которого он видел в фильме 1986 года « Перекресток» несколькими годами ранее. [158] По словам Ковердейла, изначально он хотел завербовать Вая еще тогда, но Джон Сайкс в конечном итоге отверг эту идею. [68] Вай официально присоединился к Whitesnake в марте 1989 года. [160] Тем временем Ванденбергу дали время восстановиться, пока Вай записывал альбом. [153] Ванденберг по-прежнему минимально фигурирует в готовой пластинке. [158]
Заглавным синглом с нового альбома группы стала перезаписанная версия "Fool for Your Loving", первоначально вошедшая в альбом Ready an' Willing 1980 года . [161] Ковердейл не хотел перезаписывать песню, не говоря уже о выпуске ее в качестве первого сингла, но Geffen Records надеялась повторить успех "Here I Go Again" с другим старым треком. Позже Ковердейл признался, что сожалеет о своем решении. [158] [161] [162] «Fool for Your Loving» достиг только 37-го места в Billboard Hot 100. [163] Он показал лучшие результаты в чарте Album Rock Tracks , где достиг второго места. [164] Второй сингл "The Deeper the Love" также остановился на 28-м месте в Hot 100, [165] в то время как в чарте Album Rock Tracks он достиг четвертого места. [166]
Slip of the Tongue был выпущен 7 ноября 1989 года в США, а 13 ноября последовал мировой релиз. [167] [168] Он достиг десятого места в чарте альбомов Великобритании, а также в Billboard 200. [169] [170] Рекорд также попал в чарты еще в двенадцати странах. Slip of the Tongue получил платиновый статус в США, и к 2011 году было продано около четырех миллионов копий по всему миру. . [161]
Малкольм Доум , писавший для Raw , охарактеризовал Slip of the Tongue как «альбом, полный в целом хороших песен, которые редко опускаются ниже уровня адекватности, а лишь изредка взрываются». [171] Сочетание Whitesnake и Стива Вая также было встречено некоторой критикой: Том Джурек в ретроспективном обзоре для AllMusic назвал это соединение «сомнительным». [172] Сам Ковердейл позже признался, что испытывает смешанные чувства по поводу этой пластинки, хотя с тех пор он научился получать от нее удовольствие и принимать ее как часть каталога Whitesnake. [158]
В феврале 1990 года Whitesnake отправились в мировое турне Liquor & Poker, во время которого группа во второй раз возглавила фестиваль Monsters of Rock в Касл-Донингтоне (позже шоу было выпущено в виде концертного альбома ) . [173] [174] Последняя дата тура состоялась 26 сентября 1990 года в Будокане в Токио. [68] [175] После выступления Ковердейл сообщил остальным участникам группы, что возьмет длительный перерыв, фактически распустив Whitesnake. Он призвал участников группы принимать любые предложения о работе извне. [68] Решение Ковердейла приостановить деятельность Whitesnake во многом было связано с усталостью. Несмотря на успех, которого добилась группа, он чувствовал себя неудовлетворенным. [68] Он также разочаровался в гламурном имидже группы. [176] В связи с продолжающимся разводом с Тони Китаэн, Ковердейл хотел «подвести итоги и проанализировать», чтобы увидеть, хочет ли он по-прежнему продолжать заниматься музыкальным бизнесом. [68]
После распада Whitesnake Стив Вай продолжил сольную карьеру, уже выпустив свой второй сольный альбом во время тура с Whitesnake. [161] Ванденберг, Сарзо и Олдридж сформировали группу Manic Eden , которая выпустила один альбом в 1994 году . [88] Ковердейл вновь появился в 1993 году, когда он и гитарист Led Zeppelin Джимми Пейдж выпустили совместный альбом . [176] [177]
4 июля 1994 года EMI выпустила альбом Whitesnake's Greatest Hits в Европе. [178] В США он был выпущен 19 июля на лейбле Geffen Records. [179] Пластинка имела успех, достигнув четвёртого места в британском чарте альбомов. [180] Позже он будет сертифицирован как золотой в Великобритании и платиновый в США. [107] [181] Перед выпуском пластинки Ковердейл планировал сольный тур по Европе с аккомпанирующей группой, которую он сравнивал с Mad Dogs & Englishmen Джо Кокера . [68] Из-за успеха Greatest Hits EMI вместо этого попросила Ковердейла поехать в турне под названием Whitesnake. [68] Несмотря на сопротивление, Ковердейл со временем постарел, увидев в этом возможность просто развлечься и поиграть вживую. [182] [183] [184]
Адриан Ванденберг согласился вернуться в Whitesnake, поскольку он и Ковердейл уже вместе работали над новой музыкой. Ванденберг попросил Руди Сарзо вернуться, поскольку в то время они оба все еще играли в Manic Eden. Сарзо принял и порекомендовал группе гитариста Ratt Уоррена ДеМартини . Затем состав пополнили клавишник Пол Миркович и барабанщик Денни Кармасси , последний из которых играл на альбоме Ковердейла-Пейджа . [185] [186] Тур начался в Европе 20 июня 1994 года, после чего в июле последовало несколько концертов в Великобритании. [187] В октябре группа гастролировала по Японии и Австралии. [188] [189]
После завершения тура Greatest Hits , Whitesnake покинули лейбл Geffen Records. [190] Затем Ковердейл возобновил сочинение с Адрианом Ванденбергом над тем, что должно было стать сольным альбомом. [191] К ним в студии присоединились Денни Кармасси, а также басист Гай Пратт и клавишник Бретт Таггл . [192] Когда пластинка была закончена, новое руководство EMI потребовало, чтобы она была выпущена под названием Whitesnake. Ковердейл возражал, так как считал, что пластинка стилистически слишком отличается от группы. В конце концов компромисс был достигнут, и Ковердейл согласился выпустить альбом под названием «David Coverdale & Whitesnake». В результате изменения названия в миксе были задействованы гитары и барабаны, чем позже Ковердейл выразил разочарование. [191]
Restless Heart был выпущен 26 марта 1997 года в Японии, [193] за которым последовал релиз в Европе 26 мая. [194] Пластинка достигла только 34-го места в UK Albums Chart, [195] но достигла третьего места в UK Rock & Metal Albums Chart . [196] Он также попал в чарты еще девяти стран, при этом его самая высокая позиция в чартах была в Швеции на пятом месте. Сингл "Too Many Tears" достиг лишь 46-го места в британском чарте синглов, [197] но в британском рок- и метал-чарте синглов он достиг пятого места и продержался в чартах 34 недели. [198] Restless Heart не выпускалась в США и была доступна только в виде импорта . [199] [200] Rock Hard назвал альбом «хорошим, но безобидным» и в конечном итоге счел его «ужасным разочарованием» как потенциально последний альбом Whitesnake. [201] Джерри Юинг, писавший для Classic Rock , описал его как «диковинку» в дискографии группы, находящуюся где-то между альбомом Whitesnake и сольной пластинкой Дэвида Ковердейла. [202]
Тур в поддержку Restless Heart был объявлен прощальным туром Whitesnake , поскольку Ковердейл хотел исследовать другие музыкальные направления. [192] Пратта и Таггла заменили Тони Франклин и Дерек Хилланд соответственно, а Стив Фаррис был принят на работу в качестве второго гитариста. [203] Перед началом тура Ковердейл и Ванденберг отыграли несколько акустических концертов в Европе и Японии. Одно из этих выступлений позже было выпущено как концертный альбом Starkers in Tokyo . [184] Тур The Last Hurray начался в сентябре 1997 года и завершился в Южной Америке в декабре того же года. [192] [204] [205] После распада группы Ковердейл возобновил сольную карьеру, выпустив альбом Into the Light в 2000 году. [184] Тем временем Ванденберг начал вторую карьеру художника, чтобы проводить больше времени с его дочь, 1999 года рождения. [206]
В октябре 2002 года Дэвид Ковердейл объявил о планах реформировать Whitesnake, чтобы отпраздновать 25-летие группы в 2003 году. [207] [208] Новый состав был утвержден в декабре; К Ковердейлу присоединятся барабанщик Томми Олдридж, гитаристы Дуг Олдрич и Реб Бич , а также басист Марко Мендоса и клавишник Тимоти Друри . [209]
Между Ковердейлом и Джоном Сайксом велись переговоры о возможном воссоединении, но Ковердейл в конечном итоге почувствовал, что они слишком долго были своими «собственными боссами», чтобы воссоединение сработало. [68] Сайкс, тем временем, утверждал, что после того, как он порекомендовал Мендосу и Олдриджа в группу (хотя Олдридж уже был в группе несколькими годами ранее), он так и не получил ответа от Ковердейла. [89] Адриану Ванденбергу также было предложено присоединиться, но он отказался, чтобы провести время с дочерью и сосредоточиться на своей живописи. [206] С тех пор он неоднократно появлялся в качестве гостя на концертах группы. [210] [211] [212]
29 января 2003 года Whitesnake отправились в тур по США вместе со Scorpions . [213] [214] После этого группа гастролировала по Европе, отыграв несколько концертов с Гэри Муром в Великобритании. [215] [216] Затем Whitesnake вернулись в США, чтобы принять участие в туре Rock Never Stops Tour с Warrant , Кипом Уингером и Слотером , [217] [218] прежде чем отправиться в тур по Японии в сентябре. [219] Первоначально планировалось, что реформация продлится всего несколько месяцев, но в конечном итоге Ковердейл решил сохранить группу активной. [68] Никаких непосредственных планов по выпуску нового студийного альбома не было, и Ковердейл назвал свое недовольство музыкальной индустрией одним из факторов, способствовавших этому. [220]
Whitesnake продолжили гастролировать в конце 2004 года, отыграв несколько концертов в Европе и Великобритании. [221] Их лондонский концерт в Hammersmith Apollo в октябре также был снят на пленку и в 2006 году выпущен как Live... In the Still of the Night . [222] Позже он был удостоен золотого сертификата в Великобритании и получил награду «DVD года» на церемонии вручения наград Classic Rock Roll of Honor Awards 2006 года . [223] [224] В апреле 2005 года Whitesnake расстались с Марко Мендосой из-за конфликтов в расписании с другими проектами Мендосы. [225] В следующем месяце его заменой был объявлен сессионный музыкант Юрайа Даффи . [226] Затем Whitesnake отправились в еще один тур по США, за которым последовал тур по Южной Америке. [227] [228] В мае 2006 года группа отыграла несколько концертов в Японии, за которыми затем последовали фестивали в Европе. [229]
.jpg/1280px-Whitesnake_(2889475162).jpg)
В августе 2006 года Whitesnake подписали европейский контракт на запись со Steamhammer/SPV . Затем группа выпустила концертный альбом Live... in the Shadow of the Blues , который содержал четыре новые песни, написанные Ковердейлом и гитаристом Дугом Олдричем. [230] [231] Изменение взглядов Ковердейла на новую музыку было вызвано потребностью в «новом мясе, от которого можно откусить», чтобы гастроли оставались интересными. [191] Предварительная работа над новым альбомом Whitesnake началась в начале 2007 года, когда Ковердейл и Олдрич потратили много времени на совместное сочинение и оттачивание своих совместных идей. [232] Первоначально дата выпуска была назначена на лето 2007 года, [233] но позже альбом был перенесен на октябрь 2007 года, а затем на май 2008 года . [234] [235] Что касается задержек, Ковердейл заявил: «Запись этого альбома постоянно прерывались перерывы. [...] Кроме того, если честно, у нас не было особой спешки, чтобы быстро завершить проект». [236] В декабре 2007 года Крис Фрейзер был объявлен новым барабанщиком Whitesnake. Сообщается, что Томми Олдридж ушел, чтобы заняться другими музыкальными проектами. [237]
Good to Be Bad , десятый студийный альбом Whitesnake, был выпущен 18 апреля 2008 года в Германии, 21 апреля в остальной Европе и 22 апреля в Северной Америке. [238] Продюсерами выступили Ковердейл, Олдрич и Майкл Макинтайр, [239] пластинка достигла седьмого места в UK Albums Chart и первого места в UK Rock & Metal Albums Chart. [240] [241] В США он достиг лишь 62-го места в Billboard 200, [242] но достиг восьмого места в чарте Top Independent Albums . [243] В общей сложности «Good to Be Bad» попал в чарты 19 стран, и к 2011 году было продано более 700 000 копий по всему миру. [244] В статье для IGN Джим Каз дал альбому положительную рецензию, в которой заявил: «Несколько фальшивок». Помимо папы, у Good to Be Bad достаточно ярких, мега-роковых моментов, чтобы завоевать расположение старых и новых фанатов». [245] Позже он получил премию Classic Rock Award как «Альбом года». [246]
Релизу Good to Be Bad предшествовало несколько концертов в Австралии и Новой Зеландии , [247] [248] после которых Whitesnake совершили тур по Южной Америке, за которым последовал тур по Великобритании вместе с Def Leppard . [249] [250] Они также отыграли вместе несколько концертов в Центральной Европе. [251] [252] В октябре Whitesnake снова объединились с Def Leppard для двух совместных концертов в Японии. [253] В ноябре следующего года Whitesnake отыграли несколько концертов в Германии с Элисом Купером . [254] Группа также выступала в Израиле и на Кипре . [255] [256] После нескольких выступлений на европейских фестивалях в июле 2009 года Whitesnake отправились в тур по США вместе с Judas Priest. [257] [258] Однако 11 августа Whitesnake были вынуждены прервать свой концерт в Денвере. , после того, как Ковердейл почувствовал сильную боль в голосовых связках. После консультации со специалистом у него выявили сильный отек голосовых складок и поражение сосудов левой голосовой складки. В результате Whitesnake отменили оставшиеся концерты. [259]
В 2010 году группа взяла перерыв в гастролях, чтобы сосредоточиться на написании нового альбома. [260] Они также подписали новый контракт на запись с Frontiers Records . [261] В июне Юрайа Даффи и Крис Фрейзер покинули Whitesnake, а последнего заменил бывший барабанщик Billy Idol и Foreigner Брайан Тичи . [262] Майкл Девин, ранее работавший в Lynch Mob , был объявлен новым басистом группы в августе следующего года. [263] В сентябре Тимоти Друри объявил о своем уходе, чтобы заняться сольной карьерой. [264]
Forevermore , одиннадцатый студийный альбом Whitesnake, был выпущен 25 марта 2011 года в Европе, а 29 марта — в Северной Америке. Вновь спродюсированный Ковердейлом, Олдричем и Майклом Макинтайром в Лейк-Тахо, [265] Forevermore достиг 33-го места в британском чарте альбомов, [266] и 2-го места в британском чарте рок- и метал-альбомов. [267] Он достиг 49-го места в Billboard 200, [268] а в чарте Independent Albums он достиг десятого места. [269] Самая высокая позиция в чартах рекорда была в Швеции на шестом месте. [270] По состоянию на май 2015 годав США было продано 44 000 копий Forevermore . [271] Том Юрек из AllMusic дал альбому положительную рецензию, в которой заявил: « Forevermore , несмотря на более жесткие аранжировки и более отточенное производство, Whitesnake является лучшим в своем британском хард-роке». [272]
Тур в поддержку группы стартовал в Нью-Йорке 11 мая 2011 года. [273] Сопровождал группу клавишник Брайан Руди. [274] После нескольких концертов в США тур продолжился по Европе. [275] Во время выступления группы на шведском рок-фестивале к ним на сцене присоединился бывший гитарист Берни Марсден. [276] В октябре Whitesnake отыграли фестиваль Loud Park в Японии. [277] Во время тура группа продавала благотворительные шарфы в качестве гуманитарной помощи после землетрясения и цунами в Тохоку в 2011 году . [278]
В 2012 году Whitesnake взяли еще один перерыв, чтобы собрать концертные записи с тура Forevermore , [280] которые были выпущены в следующем году под названиями Made in Japan и Made in Britain/The World Record . [281] [282] В январе 2013 года Брайан Тичи объявил о своем уходе из Whitesnake, чтобы сосредоточиться на другой своей группе SUN. [283] Его заменил Томми Олдридж, который вернулся в группу во второй раз. [284] В мае того же года Whitesnake сначала гастролировали по Японии, [285] [286] , а затем отправились в тур по Великобритании вместе с Journey , за которым последовало несколько концертов в Европе. [287] [288] [289] Во время выступления группы в Манчестере к ним на сцене снова присоединился Берни Марсден. [290] В июне Whitesnake отыграли несколько концертов вместе с Def Leppard в Испании. [291] После тура по Северной Америке Whitesnake выступили в Бразилии на фестивале Monsters of Rock в октябре. [292] В мае 2014 года Дуг Олдрич объявил о своем уходе из группы. Позже он объяснил свое решение уйти, сославшись на необходимость более гибкого графика, чтобы работать над другими проектами и проводить больше времени с сыном. [293] [294] Гитарист Night Ranger Джоэл Хукстра был объявлен его заменой в августе следующего года. [295]
Whitesnake выпустили свой двенадцатый студийный альбом под названием The Purple Album 15 мая 2015 года в Европе, а 19 мая последовал релиз в Северной Америке. [296] Сборник перезаписанных песен времен Ковердейла в Deep Purple. Идея возникла в результате разговоров, которые он и Джон Лорд вели о возможном воссоединении Mark III несколькими годами ранее. После смерти Лорда в 2012 году Ковердейл обсудил эту идею с Ричи Блэкмором, но они не смогли прийти к соглашению относительно характера предприятия. Затем Ковердейл решил продолжить проект под знаменем Whitesnake. Он описал получившуюся пластинку как дань уважения своему времени в Deep Purple. [297]
Purple Album достиг 18-го места в чарте альбомов Великобритании, [298] , тогда как в США он достиг 87-го места. [299] В чарте Independent Albums он достиг девятого места, [300] , а в Японии он достиг восьмого места. [301] За первую неделю пластинка была продана тиражом 6900 копий в США. [302] В то время как Associated Press похвалило группу за то, что она вдохнула новую жизнь в песни, [303] Дэйв Эверли из Classic Rock назвал The Purple Album «неправильной пародией на альбом». [304] Отвечая на критику, Ковердейл заявил: «В моей жизни нет места ненавистникам или отрицателям. [...] Я ничего не должен этим людям. Такие мнения для меня ничего не значат». [305] The Purple Album был задуман Ковердейлом как потенциально его последний альбом перед уходом на пенсию. Однако этот процесс «оживил» его и пожелал продолжать дальше. [306]
Whitesnake начали североамериканский этап The Purple Tour в мае 2015 года. [296] К группе присоединился новый клавишник Мишель Луппи . [307] На концерте в Калифорнии к ним на сцене присоединился бывший коллега Ковердейла по группе Deep Purple Гленн Хьюз . [308] Начиная с октября группа гастролировала по Японии. [309] [310] [311] В декабре Whitesnake объединились с Def Leppard для тура по Великобритании и Ирландии. [312] В Шеффилде к Whitesnake на сцене присоединилась бывшая гитаристка Вивиан Кэмпбелл (которая является участницей Def Leppard с 1992 года). [313] В 2016 году Whitesnake отправились в тур Greatest Hits Tour, в ходе которого они выступили по Европе и США. [314] Перед туром Ковердейл сообщил о своих планах уйти в отставку в 2017 году, [315] хотя позже он отказался от этого заявления. [316]
В августе 2017 года Whitesnake подписали новое дистрибьюторское соглашение в Северной Америке и Японии с Rhino Entertainment и Warner Music Group . Также были объявлены предварительные планы выпустить новый альбом в следующем году. [317] В октябре 2017 года одноименный альбом Whitesnake был переиздан в виде бокс-сета из четырех дисков в честь своего 30-летия. [318] Группа планировала совместный тур, в ходе которого они бы исполняли альбом целиком, но вместо этого решили сделать перерыв и сосредоточиться на написании нового альбома. [319] В декабре был выпущен фотоальбом, посвященный The Purple Tour. [320]
В 2018 году Whitesnake гастролировали по США с Foreigner в рамках тура Juke Box Heroes Tour. [321] Они также выпустили концертный альбом The Purple Tour и бокс-сет Unzipped , в который вошли различные акустические записи за всю карьеру группы. [322] [323] Выпуск тринадцатого студийного альбома Whitesnake изначально был запланирован на начало 2018 года, [324] но был отложен после того, как Ковердейл заразился гриппом H3 . [325] В апреле 2018 года запись снова была отложена до начала 2019 года из-за неуказанных «технических проблем» в процессе сведения. [325] В 2018 году Ковердейлу также сделали операцию по замене коленного сустава из-за дегенеративного артрита . [326] Однако позже он подтвердил свои планы не уходить на пенсию, заявив, что чувствует себя «обновленным, полным энергии и очень вдохновленным». [327]
Следующий студийный альбом Whitesnake Flesh & Blood был выпущен 10 мая 2019 года. На нем Ковердейл впервые сочинил музыку с Ребом Бичем и Джоэлом Хукстрой, а продюсированием занимались все трое вместе с Майклом Макинтайром. [328] Flesh & Blood попал в чарты восемнадцати стран, достигнув седьмого и 131-го места в Великобритании и США соответственно. [329] [330] Он также возглавил британский чарт рок- и метал-альбомов, [331] и занял пятое место в чарте независимых альбомов. [332] Филип Уайлдинг, писавший для Classic Rock , дал пластинке положительную рецензию, в которой заявил: «Если вы хотите что-то послушать во время вождения с опущенным верхом в каком-нибудь жарком калифорнийском климате, то этот Whitesnake трудно превзойти». ." [333]
В апреле группа отправилась в тур в поддержку группы с концертами в Северной Америке, за которым летом последовал тур по Европе. [328] [334] В сентябре Ковердейл еще раз обсудил возможность ухода на пенсию, возможно, в 2021 году, хотя позже он пояснил: «Я просто подумал, что было бы забавно сказать: «О, какой лучший возраст для солиста Whitesnake [328] [334] уйти на пенсию], чем 69? Не могу дождаться, чтобы заняться дизайном футболок». Это было просто весело». [335] В феврале 2020 года Whitesnake планировали совершить турне по Австралии и Новой Зеландии с группой «Scorpions», но многие концерты пришлось отменить после того, как у вокалиста «Scorpions» Клауса Майне диагностировали камни в почках. [336] [337] Мартовское турне Whitesnake по Японии также было отложено из-за разразившейся тогда пандемии COVID-19 . [338] Позже Whitesnake отменили все оставшиеся даты тура на 2020 год, когда Ковердейлу поставили диагноз двусторонняя паховая грыжа , из-за которой он был вынужден перенести операцию. [339] [340]
В период с 2020 по 2021 год Whitesnake выпустили три новых музыкальных сборника, имеющих общее название « Трилогия Red , White and Blues» . [341] Все три альбома достигли как минимум второго места в британском чарте рок- и метал-альбомов. [342] [343] [344] Сборы изначально были приурочены к потенциальному прощальному туру, который пришлось отложить из-за пандемии. [345] Позже Ковердейл подтвердил свой план потенциально отказаться от гастролей в 2022 году, сославшись на свой возраст и стресс от путешествий как на способствующие факторы. Тем не менее, он по-прежнему намеревался заниматься музыкой, работая над несколькими проектами Whitesnake. [346] Ковердейл также обсудил возможность продолжения выступлений Whitesnake без него. [347]
В июле 2021 года Whitesnake объявили о добавлении в свои ряды мультиинструменталиста Дино Джелусика , впервые превратив Whitesnake в септет . [348] Позже в ноябре того же года Майкл Девин расстался с группой. [349] Его заменила Таня О'Каллаган, став первой женщиной-музыкантом, присоединившейся к группе. [350]
Whitesnake начали свой прощальный тур в мае 2022 года, начавшись в Великобритании и Ирландии с Foreigner и Europe . [351] Во время июньского выступления Whitesnake на Hellfest к ним на сцене присоединился Стив Вай. [352] Позже в том же месяце группа была вынуждена отменить несколько концертов после того, как Томми Олдридж заболел, а у Ковердейла диагностировали инфекцию носовых пазух и трахеи. [353] Реб Бич ранее пропустил ряд выступлений из-за плохого здоровья. [354] 1 июля Whitesnake отменили оставшуюся часть своего европейского тура. [355] 5 августа группа отказалась от предстоящего тура по Северной Америке с группой «Scorpions». [356] О'Каллаган заявил в октябре, что Ковердейлу все еще нужно «несколько хороших месяцев», чтобы восстановиться. Однако он возобновил сочинение и обсудил возможность записи еще одного альбома. [357] В 2023 году Ковердейл выразил заинтересованность в продолжении прощального тура группы в будущем, но заявил, что определяющим фактором будет его физическое здоровье. [358]
Первоначальным замыслом Дэвида Ковердейла относительно Whitesnake было создание блюзовой , мелодичной хард-рок -группы. [12] Он хотел объединить элементы хард-рока, R&B и блюза с «хорошими коммерческими зацепками». [359] Ранние влияния на Ковердейла включали The Pretty Things и The Yardbirds , которые сочетали блюз и соул с наэлектризованным роком, стиль, который Ковердейл нашел более привлекательным для традиционных двенадцатитактовых блюзовых структур. Еще одним важным фактором, оказавшим влияние на звучание Whitesnake, стала The Allman Brothers Band , особенно их первый альбом . [68] Другие ранние влияния Whitesnake включали Cream , Mountain , Jimi Hendrix Experience , Fleetwood Mac с Питером Грином , Джеффа Бека (особенно альбомы Truth и Beck-Ola ), Пола Баттерфилда и John Mayall & the Bluesbreakers (особенно альбом Beano). ). [12]
Когда группа начала вместе играть и писать, их звучание развилось до того, что музыкальные критики назвали периодом блюз-рока , который включает примерно первые пять студийных альбомов Whitesnake. [12] [360] Ричард Бинсток из Rolling Stone описал их раннее звучание как «чертовский, сексуальный паб-рок ». [4] Дэйв Линг, писавший для Classic Rock , описал "Walking in the Shadow of the Blues" как "хрестоматийный сплав блюза, хард-рока и мелодии". [39] Микки Муди и Нил Мюррей чувствовали, что Whitesnake по-настоящему обрели свое звучание только до Ready and Willing . [361] Ковердейл поддержал это мнение, заявив, что Ready and 'Willing был началом того, как Whitesnake должен был звучать с самого начала. [362]
Начиная с Slide It In , звучание Whitesnake превратилось в простой хард-рок. [12] [363] Нил Мюррей признал, что к 1983 году звучание группы стало «однообразным» и «устаревшим». [364] Позже Ковердейл выразил желание, чтобы блюзовые элементы группы «больше зажигали». [12] Кроме того, Мюррей частично приписал этот сдвиг Джону Калоднеру, который начал продвигать Whitesnake в более тяжелом, более гитарном и «американском» направлении. [123] Джон Сайкс также сыграл ключевую роль в эволюции Whitesnake, [127] [365] а Мюррей отметил, что Сайкс хотел, чтобы группа была более «американской». [366] Тем не менее, музыкальный журналист Джерри Юинг назвал это изменение «естественным развитием» по сравнению с предыдущими альбомами группы. [364]
На одноименном альбоме группы Whitesnake двигались к звучанию, которое Ковердейл описал как «более компактное, злое и более возбуждающее». [122] Этот более поздний период карьеры Whitesnake был описан музыкальными критиками как хард-рок, [367] хэви-метал , [368] и глэм-метал . [369] Позже Ковердейл признался, что к концу 1980-х Whitesnake стал « комиком в стиле хэви-метал », заявив: «Если люди путают Whitesnake с Mötley Crüe или чем-то из этого, глядя на картинки [...], вы можете понять, почему». [370] Однако в музыкальном плане Ковердейл отверг идею о том, что Whitesnake когда-либо были хэви-метал-группой. [371]
С момента реформирования группы в 2003 году Ковердейл пытался объединить элементы раннего звучания Whitesnake с их более поздним стилем хард-рока на своих последних студийных альбомах. [372] Тем не менее, музыкальные критики отметили, что стиль Whitesnake остался наиболее соответствующим их произведениям конца 1980-х годов, а Филип Уайлдинг из Classic Rock в своем обзоре для Flesh & Blood заявил: «Те, кто надеется, что новая пластинка альбома Whitesnake напомнит Дымное прошлое Ковердейла, Лавхантера , теперь должно отойти в сторону. [...] Ковердейл понимал американское радио 80-х, и, возможно, именно поэтому он до сих пор пишет для него». [333]
По мере развития стиля Whitesnake в середине-конце 1980-х их начали сравнивать с Led Zeppelin в невыгодном свете . [375] [376] [377] [378] Такие треки, как « Slow an' Easy », « Still of the Night » и « Judgement Day », были обвинены в копировании Led Zeppelin, [379] [380] в то время как Дэвид Ковердейл был обвинен в подражании певцу Роберту Планту . [177] [375] [381] Отвечая на претензии, Ковердейл в 1987 году в шутку заявил: «Думаю, это настоящий комплимент, когда меня поместили в такой класс». [382] Сравнение еще более усугубилось, когда Ковердейл объединился с гитаристом Led Zeppelin Джимми Пейджем для выпуска альбома Coverdale-Page в 1993 году. В прессе Плант среди других насмешек называл Ковердейла «кавер-версией Дэвида», [177] [383] , что не было хорошо встречено Ковердейлом и Пейджем. [384] [385]
Ковердейл отрицал любые обвинения в плагиате, заявив: «Я не знаю, насколько точное сравнение. Люди не должны забывать, что я работал в Deep Purple несколько лет, поэтому мой опыт в хард-роке довольно силен. Я понимаю что такие группы, как Whitesnake, Purple и Led Zeppelin, играют солидный и мощный рок, но я не думаю, что в музыкальном плане мы исходим из одного и того же места». [382] Нил Мюррей возложил часть вины на Джона Калоднера, который, по его словам, начал подталкивать Whitesnake в направлении, более похожем на Led Zeppelin. [386] Что касается сравнения с Плантом, Ковердейл сказал, что они «оба принадлежат к одной школе влияния и вдохновения, и певцы… могут точно сказать вам, кого Роберт слушал, чтобы развить свой голос, а именно Стиви Марриотта и Терри Рида» . и этот кричащий блюзовый голос не является собственностью Роберта, и я тоже вырос на этом». [385]
Ковердейл заявил, что лирически все его песни по своей сути являются песнями о любви. [387] Он описал их как дневники определенных периодов своей жизни. [388] Почти все студийные альбомы Whitesnake содержат одну или несколько песен со словом «любовь» в названии. Ковердейл утверждал, что это не было сознательным решением, скорее он считает любовь своим основным источником вдохновения. [389] Он также отчасти объяснил долголетие Whitesnake «человеческими темами» текстов, будь то физические или эмоциональные. [390]
Whitesnake, а точнее главный автор текстов Ковердейл, подверглись резкой критике со стороны музыкальной прессы за чрезмерное использование двусмысленностей и сексуальных намеков , особенно в таких треках, как "Slide It In", "Slow an' Easy" и "Spit It". Вне". [99] [391] Подобная критика началась уже в конце 70-х и еще больше разожглась спорной обложкой Lovehunter (1979) . [392] Микки Муди, Берни Марсден и Джон Лорд выразили некоторый дискомфорт по поводу лирического содержания группы. [370] Ковердейл повторил, что некоторые из его текстов призваны вызывать смех больше, чем что-либо еще, заявив: «Если я смотрю на секс как наблюдатель [...], там также есть юмор, а также серьезные мельчайшие вещи и Мне тоже нравится об этом писать». Он также добавил, что многие из его песен ироничны и вдохновлены его собственным опытом, что нередко встречается и у других людей. [393] Он с его сценической личностью «укрепил образ Ковердейла: прихорашивающегося лотарио в узких брюках », [394] но, хотя средства массовой информации часто высмеивали его, по словам Майкла Ханна из The Guardian , к настоящему времени «есть определенная привязанность за его великолепно нелепую личность». [394]
Ковердейл неоднократно отвергал любые обвинения в женоненавистничестве и сексизме . [385] PopMatters в 2003 году отметил, что Ковердейл «пришёл из ушедшей эпохи», а такие песни, как «Slide it In» и «Slow and Easy», демонстрируют не только «блюзовый аспект Whitesnake», но и «ироничный юмор, которым Ковердейл так любил». [375] Марсден также признал, что, хотя многие тексты Ковердейла не совсем политкорректны в современной обстановке, они были написаны «совершенно насмешливо» и скорее являются продуктом ушедшей эпохи. [39] Музыкальный журналист Малкольм Доум сравнил некоторые из наиболее многообещающих текстов Whitesnake с фильмом Carry On с их насмешливой чувствительностью, а также отметил, что, по его мнению, Ковердейл писал песни с «некоторой реальной глубиной и лирической осознанностью», как в случае с «Парусные корабли» и «Любовь не чужая». [391]
Нынешние члены
Студийные альбомы
