Бенгальский театр в первую очередь относится к театру, исполняемому на бенгальском языке . Бенгальский театр производится в основном в Западной Бенгалии и в Бангладеш . Термин может также относиться к некоторым хинди-театрам , которые приняты бенгальским народом.
Бенгальский театр берет свое начало во времена британского правления. Он начинался как частное развлечение в начале 19 века. [1] В период до обретения независимости бенгальские театры играли ключевую роль в проявлении неприязни к британскому владычеству . После обретения Индией независимости в 1947 году левые движения в Западной Бенгалии использовали театр как инструмент для повышения общественной осведомленности. Это добавило некоторые уникальные характеристики к форме искусства, которые до сих пор имеют сильное влияние. Эти группы идеологически отличают себя от коммерческого бенгальского театра. [ необходима цитата ]
Многие театры в Западной Бенгалии можно в целом разделить на театры, базирующиеся в Калькутте , и сельские театры. За пределами районов, где говорят на бенгальском языке, термин «бенгальский театр» в первую очередь относится к группам, базирующимся в Калькутте, поскольку сельские театры менее известны. Эти два типа похожи по форме и содержанию, но театры, базирующиеся в Калькутте, лучше финансируются и укомплектованы персоналом. Это в основном связано с притоком специалистов из сельских районов в Калькутту в поисках более широкой аудитории. [ необходима цитата ]
Существуют также бенгальские народные театры. В Западной Бенгалии и Бангладеш говорят на многих диалектах бенгальского языка . Крупные бенгальские театры используют диалект, на котором говорят в Калькутте, бенгальские народные театры дают представления на некоторых других бенгальских диалектах.
Существует еще одна категория бенгальского театра, называемая Jatra , которая коммерчески работает в сельской местности Западной Бенгалии и Бангладеш. Эта традиционная форма бенгальского театра в основном исполняется бродячими труппами. Наиболее яркими характеристиками Jatra являются мелодраматическое содержание и подача, преувеличенные выражения и движения, а также широкое использование традиционных музыкальных инструментов. Jatra изначально исследовал темы, связанные с историями Радхи-Кришны . Но в настоящее время он был модернизирован, чтобы показать кризис через истории. [2] Многие популярные бенгальские киноактеры участвуют в Jatra.
Театры хинди , которые приняты бенгальским народом, включают постановки Rangakarmee (основан в 1976 году) под руководством Уши Гангули и постановки Padatik (основан в 1972 году) под руководством Шьямананда Джалана , который начал с Anamika в 1955 году. [3] [4]
После обретения Пакистаном независимости в 1947 году религиозный национализм был силен и повлиял на театр в восточной Бенгалии. В Восточном Пакистане (современный Бангладеш) появились такие драматурги, как Ибрагим Хан (1894–1978), Ибрагим Халил (р. 1916), Акбар ад-Дин (1895–1978) и другие. Эти драматурги создавали пьесы, связанные с исламской историей субконтинента и Ближнего Востока, прославляя прошлых мусульманских правителей, а также историю Пакистанского движения . [5]
Натьягуру Нурул Момен был пионером, порвав с этими драмами, прославляющими ислам, и перейдя к бенгальскому национализму. Он считал, что бенгальцы - это прежде всего бенгальцы, а затем уже его религия. Он был первопроходцем и старейшиной прогрессивности и светских традиций бенгальского театра. Первая пьеса Натьягуру Нурул Момена "Rupantor" и вторая пьеса " Nemesis" (пьеса Момена) положили начало бенгальскому национализму в бенгальском театре; который впитал бенгальский национализм в театральную и культурную сферы, и в конечном итоге это привело к независимости Бангладеш .
Театры конца 19-го и начала 20-го века имели свою собственную бенгальскую музыку . [1] Эта форма была пионером Гириша Чандры Гхоша ; эпоха бенгальского театра до него заложила основу, и после его смерти бенгальская театральная музыка стала более экспериментальной. [1] В эпоху Гириша Чандры все сценические постановки включали некоторую форму традиционной бенгальской музыки и танцоров-певцов, которые выступали перед и между актами. Мифологические пьесы включали песни киртан-анга, эпосы включали местные стили, такие как кхьямта, а комедии и фарсовые пьесы часто включали песни таппа Нидху Бабу . [1]
