Бен Дэвис (6 января 1858 г. – 28 марта 1943 г.) был валлийским тенором , который выступал в опере с Carl Rosa Opera Company , в опереттах и опереттах , а также на концертной и ораториальной сцене. Его называли преемником Эдварда Ллойда , ведущим британским тенором, и он сохранил часть его стиля и репертуара в концертном исполнении.
Бен Дэвис родился в Понтардо , Уэльс. Он учился в Королевской академии музыки в Лондоне у Альберто Рандеггера и синьора Фиори. [1] Он дебютировал в 1881 году в «Богемной девушке » Майкла Балфа и в последующие десять лет посвятил себя в основном оперной сцене. В 1883 году он создал роль Гренгуара в «Эсмеральде » Артура Горинга Томаса в первом сезоне Карла Розы в театре Друри-Лейн : его будущая жена Клара Перри была в составе как Флер-де-Лис. [2] В то время он начал принимать мантию Эдварда Ллойда , как ведущего британского оперного тенора.
В 1887 году он сыграл Джеффри Уайлдера в « Дороти » Альфреда Селье , одну из своих самых успешных ролей, в повторном кастинге вместе с Мари Темпест («У мистера Дэвиса также есть замечательная песня, « A Guinea here, a guinea there» , которую он пел с закрытыми глазами, но в остальном превосходно»); [3] в 1889 году он сыграл главную роль в продолжении, «Дорис» , [4] а позднее в том же году он сыграл Ральфа Родни в «Красном гусаре» . Он был выбран сэром Артуром Салливаном для создания заглавной роли в опере «Айвенго» в январе 1891 года на открытии Королевского английского оперного театра ( театра Palace ) – Шоу назвал его «крепким и жизнерадостным Айвенго», которого «бьют, потому что он явно на три стоуна тяжелее своего боевого веса»: и «его буйное самодовольство приводило всех в хорошее настроение» [5] .
В ноябре 1891 года он создал партию тенора в лондонской постановке « La Basoche » Андре Мессаже (также в Королевском английском оперном театре), в которой бас Дэвид Бисфам дебютировал на сцене в роли герцога де Лонгвиля. [6] Шоу заметил:
Г-н Бен Дэвис побеждает, не без свидетельств случайной внутренней борьбы, свою склонность выпрыгивать из сценической картины и брать высокие ноты над рампой в позе неудержимой привлекательности, впервые обнаруженной изобретателем Джека-в-коробке. Будучи все еще достаточно сердечным, добродушным и хорошо наполненным, чтобы полностью развеять все туманы воображения, которые возникают из его средневекового окружения, он подчеркнуто является самим собой, а не Клеманом Маро; но за исключением того, что его возможности в концертной музыке испорчены тем фактом, что его партия - баритон, а не тенор, он поет удовлетворительно и успешно убеждает публику, что король басочей, весьма вероятно, был таким же приятным парнем, как Бен Дэвис. [7]
В 1892 году Дэвис дебютировал в Ковент-Гардене в « Фаусте » Гуно . (Его «Salve, dimora casta e pura» из этой оперы была записана.) В 1893 году он появился там в «Signa» Фредерика Коуэна , исполняя ее на итальянском языке с мадам де Нуовиной и баритоном Марио Анкона под управлением Коуэна. [8] «Мистер Бен Дэвис сделал почти единственный хит оперы, исполнив песню в первом акте, которая была самым эффектным номером в произведении в том виде, в котором она была поставлена; но его успех был бы больше, если бы несколько более разумная физическая подготовка не сделала его менее очевидным популярным и щедро питаемым лондонским концертным певцом». [9]
Бернард Шоу был глубоко впечатлен выступлением Бена Дэвиса в постановке « Илия» Мендельсона под управлением Джозефа Барнби в Альберт-холле в мае 1892 года. [10] В июне 1893 года, разделяя эту сцену с Аделиной Патти и Чарльзом Сэнтли , он отличился в постановке Генделя « Глубже и глубже, ангелы» ( Иеффай ), а также в грандиозном исполнении «Золотой легенды» Салливана в Хрустальном дворце с мадам Альбани, Джорджем Хеншелем и другими. [11]
После 1893 года, в котором он также выступал с Эдвардом Ллойдом на Норвичском фестивале, [12] карьера Дэвиса в значительной степени переместилась на концертную сцену. В том же году он выступал на Всемирной выставке в Чикаго . В концерте во время путешествия по Атлантике его аккомпаниатором на фортепиано был 14-летний пассажир Томас Бичем , путешествовавший со своим отцом, который позже писал: «У него был голос необычайной красоты, округлый, полный и выразительный, не столько теноровый, сколько баритональный, и, как все органы этого смешанного жанра, заметно истончающийся наверху. Позже верхние ноты полностью исчезли, но средний регистр сохранился до конца... большую часть своего прежнего богатства и очарования». [13] Дэвис вскоре стал очень популярен в Соединенных Штатах, где он регулярно гастролировал.
В 1894 году он был солистом на Лондонском фестивале Генделя вместе с мадам Альбани, мадам Мельбой , Эдвардом Ллойдом и Чарльзом Сэнтли: «Мистер Бен Дэвис, когда его безжалостно заставили в «Waft her, angels » медленно поднять голос от ля до ля так намеренно, чтобы каждый шаг можно было тщательно рассмотреть, должен был признаться в заметном «брейке» на фа-диезе или около того». [14] В июле 1896 года он принял участие в первом исполнении « In a Persian Garden » Лизы Леманн , с мадам Альбани, Хильдой Уилсон и Дэвидом Бисфамом, композитором, аккомпанирующими ему. [15] Во второй серии концертов-променадов , 1896 года, он появился на концерте националистического толка с сопрано Фанни Муди и органистом Уолтером Хеджкоком, а также хором из 400 мальчиков. [16] В 1897 году на шестом концерте Королевского филармонического общества (посвященном «Рекордному правлению Ее Величества») он исполнил « Сцену Сна Эндимиона» Фредерика Коуэна под управлением композитора. [17] Он был с Дэвидом Бисфамом на тринадцатом двухгодичном фестивале в Цинциннати (под управлением Теодора Томаса ) в 1898 году. [18]
Грандиозным событием 1902 года стал Британско-американский фестивальный концерт мира в Хрустальном дворце в Лондоне, посвященный войне в Южной Африке , на котором Бен Дэвис был среди британских солистов под руководством мадам Альбани , включая Клару Батт и Чарльза Сэнтли , а также (для Америки) Бисфама, Эллу Рассел и Белль Коул . [19] Он и Элла Рассел, с Адой Кроссли и Дэвидом Ффрангкон-Дэвисом , открыли в том же году Шеффилдский фестиваль (под управлением Генри Дж. Вуда ) исполнением « Илии » Мендельсона . [20]
Почти десятилетие спустя он был среди солистов (вместе с Агнес Николс , Эллен Бек , Эдной Торнтон, Торпом Дэвисом и Робертом Рэдфордом ) в Мессе си минор И. С. Баха в Королевском зале , на предпоследнем концерте Лондонского музыкального фестиваля 1911 года. [21] В том же году он также гастролировал по Австралии, его аккомпаниатором был Эдвард Голл , который женился и поселился в Мельбурне и стал там известным преподавателем игры на фортепиано. [22] В мае 1912 года он был вместе с Сесили Глисон-Уайт, Адой Кроссли и Гербертом Брауном в группе солистов Лондонского хорового общества, чтобы исполнить Хоровую симфонию Бетховена для Королевской филармонии под управлением Артура Никиша . [23] В 1916 году он исполнил арию из оперы «Вольный стрелок» под управлением Бичема для Королевской филармонии [24] , а в июле 1922 года он пел на концертах, посвященных столетию Королевской академии музыки [25] — снова в Королевском зале.
Самые ранние записи Дэвиса сделаны на коричневых восковых цилиндрах Pathé середины 1890-х годов [1]. Дэвис одним из первых среди британских певцов начал делать граммофонные записи, начиная с 1901 года. [26] Джо Баттен отметил: [27]
Сэр Лэндон Рональд убедил [его] сделать свои первые записи. Он смеялся над идеей петь в жестяную трубу, но когда ему проиграли тестовую запись песни Генри Бишопа « My Pretty Jane» , он был невыразимо рад.
Сессия 1901 года ( Gramophone and Typewriter Company 2-2500/2-2504 Black 'Concert' label) привела к появлению пяти названий, включая также Серенаду Шуберта ( Leise flehen ), Я спою тебе песни Аравии Фредерика Клея , Когда другие губы Майкла Балфа и Том Боулинг Чарльза Дибдина . [ 28]
В июне 1903 года он возглавил первый 12-дюймовый сольный мужской каталог (Black Label 'Monarch') с записью 02000 ( Том Боулинг Чарльза Дибдина ) , за которой сразу же последовали 02003 ( Я спою тебе песни Аравии ) и 02004 ( Гуно , Salve dimora ). [29] В то же время он сделал еще пять 10-дюймовых записей (2-2778/2-2783), To Mary Мод Валери Уайт , An Evening Song Блюменталя , Yes! Let me like a soldier fall из Maritana , So fare 'e well из Doris Селье и The sailor's grave Салливана . [30] Он вернулся в Gramophone Company (тогда HMV) в 1913–1914 годах, чтобы сделать 12-дюймовые пластинки I'll sing thee songs of Araby (02477), Come into the garden, Maud (02482), To Mary (02514), Tosti 's My Dreams и Adams' The Star of Bethlehem (02498). [31] (Последние два названия были позже объединены на HMV D100). Более ранние копии были сделаны для создания более длинных версий на 12-дюймовых дисках, а более поздние — для замены более ранних по мере улучшения качества записи: к ноябрю 1914 года все, кроме последних четырех дисков, были удалены из каталога.
На трех двусторонних 10-дюймовых акустических пластинках HMV он позже записал «I attempt from love's disease to fly» Перселла и «Frühlingsnacht» Шумана (на английском языке) (E313); «Die Mainacht» и « Feldeinsamkeit» Брамса (также на английском языке) (E349); и две «Елизаветинские песни о любви» в аранжировке Киля — « Go to bed, sweet muse» и «When Laura smiles » (E364). [32]
Для Pathé Records (записи «хилл-энд-дейл», как и Edison Disc Records ) он пел дуэтом с Луизой Киркби Ланн , включая «Ai nostri monti» ( Трубадур ) Верди и «The sailor sighs » Дибдина. Среди его акустических записей Columbia Records — Tom Bowling , «Come into the garden, Maud » , «I know of two bright eyes» , и «I'll sing thee songs of Araby» . В 1932 году Джо Баттен (брат Сэвидж) убедил его переделать небольшую группу своих самых известных ранних записей (шесть) с помощью электрического процесса, включая « To Mary» , «I'll Sing Thee Songs of Araby» , «I Know of Two Bright Eyes» и «Come into The Garden, Maud» . [33]
В последующие годы он брал учеников по вокалу и много играл в гольф. Он был членом клуба Savage Club в Лондоне.