stringtranslate.com

Бен Дэвис (тенор)

Бен Дэвис в роли Джеффри Уайлдера в фильме Альфреда Селье « Дороти » , около 1887 года. Фото Walery Studios, Лондон.

Бен Дэвис (6 января 1858 г. – 28 марта 1943 г.) был валлийским тенором , который выступал в опере с Carl Rosa Opera Company , в опереттах и ​​опереттах , а также на концертной и ораториальной сцене. Его называли преемником Эдварда Ллойда , ведущим британским тенором, и он сохранил часть его стиля и репертуара в концертном исполнении.

Обучение и оперная карьера, 1881–1891 гг.

Бен Дэвис родился в Понтардо , Уэльс. Он учился в Королевской академии музыки в Лондоне у Альберто Рандеггера и синьора Фиори. [1] Он дебютировал в 1881 году в «Богемной девушке » Майкла Балфа и в последующие десять лет посвятил себя в основном оперной сцене. В 1883 году он создал роль Гренгуара в «Эсмеральде » Артура Горинга Томаса в первом сезоне Карла Розы в театре Друри-Лейн : его будущая жена Клара Перри была в составе как Флер-де-Лис. [2] В то время он начал принимать мантию Эдварда Ллойда , как ведущего британского оперного тенора.

В 1887 году он сыграл Джеффри Уайлдера в « Дороти » Альфреда Селье , одну из своих самых успешных ролей, в повторном кастинге вместе с Мари Темпест («У мистера Дэвиса также есть замечательная песня, « A Guinea here, a guinea there» , которую он пел с закрытыми глазами, но в остальном превосходно»); [3] в 1889 году он сыграл главную роль в продолжении, «Дорис» , [4] а позднее в том же году он сыграл Ральфа Родни в «Красном гусаре» . Он был выбран сэром Артуром Салливаном для создания заглавной роли в опере «Айвенго» в январе 1891 года на открытии Королевского английского оперного театра ( театра Palace ) – Шоу назвал его «крепким и жизнерадостным Айвенго», которого «бьют, потому что он явно на три стоуна тяжелее своего боевого веса»: и «его буйное самодовольство приводило всех в хорошее настроение» [5] .

В ноябре 1891 года он создал партию тенора в лондонской постановке « La Basoche » Андре Мессаже (также в Королевском английском оперном театре), в которой бас Дэвид Бисфам дебютировал на сцене в роли герцога де Лонгвиля. [6] Шоу заметил:

Г-н Бен Дэвис побеждает, не без свидетельств случайной внутренней борьбы, свою склонность выпрыгивать из сценической картины и брать высокие ноты над рампой в позе неудержимой привлекательности, впервые обнаруженной изобретателем Джека-в-коробке. Будучи все еще достаточно сердечным, добродушным и хорошо наполненным, чтобы полностью развеять все туманы воображения, которые возникают из его средневекового окружения, он подчеркнуто является самим собой, а не Клеманом Маро; но за исключением того, что его возможности в концертной музыке испорчены тем фактом, что его партия - баритон, а не тенор, он поет удовлетворительно и успешно убеждает публику, что король басочей, весьма вероятно, был таким же приятным парнем, как Бен Дэвис. [7]

В 1892 году Дэвис дебютировал в Ковент-Гардене в « Фаусте » Гуно . (Его «Salve, dimora casta e pura» из этой оперы была записана.) В 1893 году он появился там в «Signa» Фредерика Коуэна , исполняя ее на итальянском языке с мадам де Нуовиной и баритоном Марио Анкона под управлением Коуэна. [8] «Мистер Бен Дэвис сделал почти единственный хит оперы, исполнив песню в первом акте, которая была самым эффектным номером в произведении в том виде, в котором она была поставлена; но его успех был бы больше, если бы несколько более разумная физическая подготовка не сделала его менее очевидным популярным и щедро питаемым лондонским концертным певцом». [9]

Концертный вечер

Бернард Шоу был глубоко впечатлен выступлением Бена Дэвиса в постановке « Илия» Мендельсона под управлением Джозефа Барнби в Альберт-холле в мае 1892 года. [10] В июне 1893 года, разделяя эту сцену с Аделиной Патти и Чарльзом Сэнтли , он отличился в постановке Генделя « Глубже и глубже, ангелы» ( Иеффай ), а также в грандиозном исполнении «Золотой легенды» Салливана в Хрустальном дворце с мадам Альбани, Джорджем Хеншелем и другими. [11]

После 1893 года, в котором он также выступал с Эдвардом Ллойдом на Норвичском фестивале, [12] карьера Дэвиса в значительной степени переместилась на концертную сцену. В том же году он выступал на Всемирной выставке в Чикаго . В концерте во время путешествия по Атлантике его аккомпаниатором на фортепиано был 14-летний пассажир Томас Бичем , путешествовавший со своим отцом, который позже писал: «У него был голос необычайной красоты, округлый, полный и выразительный, не столько теноровый, сколько баритональный, и, как все органы этого смешанного жанра, заметно истончающийся наверху. Позже верхние ноты полностью исчезли, но средний регистр сохранился до конца... большую часть своего прежнего богатства и очарования». [13] Дэвис вскоре стал очень популярен в Соединенных Штатах, где он регулярно гастролировал.

В 1894 году он был солистом на Лондонском фестивале Генделя вместе с мадам Альбани, мадам Мельбой , Эдвардом Ллойдом и Чарльзом Сэнтли: «Мистер Бен Дэвис, когда его безжалостно заставили в «Waft her, angels » медленно поднять голос от ля до ля так намеренно, чтобы каждый шаг можно было тщательно рассмотреть, должен был признаться в заметном «брейке» на фа-диезе или около того». [14] В июле 1896 года он принял участие в первом исполнении « In a Persian Garden » Лизы Леманн , с мадам Альбани, Хильдой Уилсон и Дэвидом Бисфамом, композитором, аккомпанирующими ему. [15] Во второй серии концертов-променадов , 1896 года, он появился на концерте националистического толка с сопрано Фанни Муди и органистом Уолтером Хеджкоком, а также хором из 400 мальчиков. [16] В 1897 году на шестом концерте Королевского филармонического общества (посвященном «Рекордному правлению Ее Величества») он исполнил « Сцену Сна Эндимиона» Фредерика Коуэна под управлением композитора. [17] Он был с Дэвидом Бисфамом на тринадцатом двухгодичном фестивале в Цинциннати (под управлением Теодора Томаса ) в 1898 году. [18]

Грандиозным событием 1902 года стал Британско-американский фестивальный концерт мира в Хрустальном дворце в Лондоне, посвященный войне в Южной Африке , на котором Бен Дэвис был среди британских солистов под руководством мадам Альбани , включая Клару Батт и Чарльза Сэнтли , а также (для Америки) Бисфама, Эллу Рассел и Белль Коул . [19] Он и Элла Рассел, с Адой Кроссли и Дэвидом Ффрангкон-Дэвисом , открыли в том же году Шеффилдский фестиваль (под управлением Генри Дж. Вуда ) исполнением « Илии » Мендельсона . [20]

Почти десятилетие спустя он был среди солистов (вместе с Агнес Николс , Эллен Бек , Эдной Торнтон, Торпом Дэвисом и Робертом Рэдфордом ) в Мессе си минор И. С. Баха в Королевском зале , на предпоследнем концерте Лондонского музыкального фестиваля 1911 года. [21] В том же году он также гастролировал по Австралии, его аккомпаниатором был Эдвард Голл , который женился и поселился в Мельбурне и стал там известным преподавателем игры на фортепиано. [22] В мае 1912 года он был вместе с Сесили Глисон-Уайт, Адой Кроссли и Гербертом Брауном в группе солистов Лондонского хорового общества, чтобы исполнить Хоровую симфонию Бетховена для Королевской филармонии под управлением Артура Никиша . [23] В 1916 году он исполнил арию из оперы «Вольный стрелок» под управлением Бичема для Королевской филармонии [24] , а в июле 1922 года он пел на концертах, посвященных столетию Королевской академии музыки [25] — снова в Королевском зале.

Записи

Самые ранние записи Дэвиса сделаны на коричневых восковых цилиндрах Pathé середины 1890-х годов [1]. Дэвис одним из первых среди британских певцов начал делать граммофонные записи, начиная с 1901 года. [26] Джо Баттен отметил: [27]

Сэр Лэндон Рональд убедил [его] сделать свои первые записи. Он смеялся над идеей петь в жестяную трубу, но когда ему проиграли тестовую запись песни Генри Бишопа « My Pretty Jane» , он был невыразимо рад.

Сессия 1901 года ( Gramophone and Typewriter Company 2-2500/2-2504 Black 'Concert' label) привела к появлению пяти названий, включая также Серенаду Шуберта ( Leise flehen ), Я спою тебе песни Аравии Фредерика Клея , Когда другие губы Майкла Балфа и Том Боулинг Чарльза Дибдина . [ 28]

В июне 1903 года он возглавил первый 12-дюймовый сольный мужской каталог (Black Label 'Monarch') с записью 02000 ( Том Боулинг Чарльза Дибдина ) , за которой сразу же последовали 02003 ( Я спою тебе песни Аравии ) и 02004 ( Гуно , Salve dimora ). [29] В то же время он сделал еще пять 10-дюймовых записей (2-2778/2-2783), To Mary Мод Валери Уайт , An Evening Song Блюменталя , Yes! Let me like a soldier fall из Maritana , So fare 'e well из Doris Селье и The sailor's grave Салливана . [30] Он вернулся в Gramophone Company (тогда HMV) в 1913–1914 годах, чтобы сделать 12-дюймовые пластинки I'll sing thee songs of Araby (02477), Come into the garden, Maud (02482), To Mary (02514), Tosti 's My Dreams и Adams' The Star of Bethlehem (02498). [31] (Последние два названия были позже объединены на HMV D100). Более ранние копии были сделаны для создания более длинных версий на 12-дюймовых дисках, а более поздние — для замены более ранних по мере улучшения качества записи: к ноябрю 1914 года все, кроме последних четырех дисков, были удалены из каталога.

На трех двусторонних 10-дюймовых акустических пластинках HMV он позже записал «I attempt from love's disease to fly» Перселла и «Frühlingsnacht» Шумана (на английском языке) (E313); «Die Mainacht» и « Feldeinsamkeit» Брамса (также на английском языке) (E349); и две «Елизаветинские песни о любви» в аранжировке Киля — « Go to bed, sweet muse» и «When Laura smiles » (E364). [32]

Для Pathé Records (записи «хилл-энд-дейл», как и Edison Disc Records ) он пел дуэтом с Луизой Киркби Ланн , включая «Ai nostri monti» ( Трубадур ) Верди и «The sailor sighs » Дибдина. Среди его акустических записей Columbia RecordsTom Bowling , «Come into the garden, Maud » , «I know of two bright eyes» , и «I'll sing thee songs of Araby» . В 1932 году Джо Баттен (брат Сэвидж) убедил его переделать небольшую группу своих самых известных ранних записей (шесть) с помощью электрического процесса, включая « To Mary» , «I'll Sing Thee Songs of Araby» , «I Know of Two Bright Eyes» и «Come into The Garden, Maud» . [33]

В последующие годы он брал учеников по вокалу и много играл в гольф. Он был членом клуба Savage Club в Лондоне.

Примечания и ссылки

  1. А. Иглфилд-Халл, Словарь современной музыки и музыкантов (Дент, Лондон, 1924).
  2. Х. Кляйн, Тридцать лет музыкальной жизни в Лондоне, 1870–1900 (Century, Нью-Йорк, 1903), 142.
  3. ^ Корно ди Бассетто , Лондонская музыка 1888–1889 годов (Констебль, Лондон, 1937), 255–56.
  4. Х. Коффин, Книга Хейдена Коффина ( Alston Rivers , Лондон, 1930), 63, 73.
  5. Дж. Б. Шоу, Музыка в Лондоне 1890–94 (Констебль, Лондон, 1932), 122.
  6. Д. Бисфам, Воспоминания певца-квакера (Макмиллан, Нью-Йорк, 1920), 100.
  7. Шоу 1932, ii, 78–79.
  8. М. Скотт, «Запись пения (Дакворт, Лондон, 1977), 50; Кляйн, 1903, 401.
  9. Шоу 1932, iii, 262.
  10. Шоу 1932, ii, 86–88.
  11. Шоу 1932, iii, 4, 21.
  12. Шоу 1932, iii, 30.
  13. Т. Бичем, «Смешанный звон» (Хатчинсон, Лондон, 1944), 27.
  14. Шоу 1932, iii, 254-56.
  15. Кляйн 1903, 432–435.
  16. Генри Дж. Вуд, Моя жизнь музыки (Дешевое издание: Gollancz, Лондон, 1946), 90–91.
  17. Р. Элкин, Королевский филармонический оркестр (Райдер, Лондон, 1946), 92–93.
  18. Бисфам 1920, 229.
  19. Бисфам 1920, 305.
  20. Вуд 1946, 210.
  21. Р. Элкин, Королевский зал 1893–1941 (Райдер, Лондон, 1944), 77.
  22. ^ Австралийский биографический словарь
  23. Элкин 1946, 137.
  24. Элкин 1946, 143.
  25. Элкин 1944, 78.
  26. Эта дата указана в JR Bennett, Voices of the Past Vol. 1 (English HMV Catalogues), (Oakland Press, 1955), 44. Джо Баттен вспомнил дату 1904.
  27. ^ Дж. Баттен, Книга Джо Баттена (Роклифф, Лондон, 1956), 39, 109.
  28. Беннетт 1955, 44.
  29. Беннетт 1955, 77.
  30. Беннетт 1955, 49.
  31. Беннетт 1955, 84–85.
  32. Беннетт 1955, 208–209.
  33. Баттен 1956, 109.