stringtranslate.com

Беньямино Буфано

Беньямино « Бене » Буфано (15 октября 1890 г. — 18 августа 1970 г.) — итало-американский скульптор, наиболее известный своими крупномасштабными монументами, олицетворяющими мир, а его модернистские работы часто представляли собой плавно округлых животных и относительно простые формы. Он работал с керамикой, камнем, нержавеющей сталью и мозаикой, а иногда сочетал два или более из этих материалов, и некоторые из его работ представляют собой литые каменные копии . У него было множество используемых имён, и иногда он носил имя Бенвенуто Буфано , потому что восхищался Бенвенуто Челлини . Его юношеское прозвище было «Бене», которое часто англизировалось в «Бенни». Он жил в северной Калифорнии большую часть своей карьеры.

Ранний период жизни

Буфано родился в Сан-Феле , Италия . [1] Он приехал в Соединенные Штаты в 1901 году, [1] вместе со своей матерью и братьями и сестрами. Семья в конечном итоге обосновалась в Нью-Йорке, когда Буфано был в молодом возрасте. [1] Один источник утверждает, что одиннадцать братьев и сестер Буфано также приехали в США, [2] другой называет цифру шестнадцать, [3] и Буфано цитируют, что он был одним из пятнадцати детей. [4]

Дата рождения Буфано также неизвестна. Год 1890, приписываемый здесь, указан в свидетельстве о смерти Буфано и на могиле. Тем не менее, год его рождения по-разному упоминается между 1886 и 1898. [5] Столь же сложно определить точность многих историй, которые Буфано рассказал о своей жизни. Хотя биография 1972 года, написанная Говардом Уилкенингом и Соней Браун, основана на интервью с художником и обширных исследованиях, она не является окончательной. Как признался художник, «я просто говорил каждому человеку не только то, что, по моему мнению, он хотел услышать, но и пересказывал это так, как считал подходящим для него». [6] Другая биография, опубликованная через десять лет после смерти Буфано его бывшей женой Вирджинией Говард Левин, включает в себя множество историй, которые она могла бы услышать от него. [7] Как она писала, «Бенни возродил ложь, сделал ее искусством и образом жизни, способом выжить в этом дурацком мире. Однако ложь — это обманчивое слово для описания мыслительных процессов маленького художника. Если он лгал, он не осознавал, что был нечестен, — он был аморальным, как ребенок». [8] Единственная биография со сносками — это том ограниченного тиража Лоис Разер, опубликованный в 1975 году и посвященный отношениям Буфано с федеральным правительством. [9]

Он учился в Лиге студентов-художников Нью-Йорка в 1913–1915 годах [10] у скульпторов Герберта Адамса , Пола Мэншипа и Джеймса Эрла Фрейзера и помогал им в их работе; [11] он также помогал Гертруде Вандербильт Уитни (миссис Гарри Пейн Уитни) в ее домашней студии в Рослине, штат Нью-Йорк, примерно в 1913 году. [12] [13] Отношения внезапно прекратились, когда Буфано, которому было поручено делать макеты по эскизам миссис Уитни, постоянно изменял их по своему собственному дизайну. После того, как он проигнорировал несколько просьб воспроизвести эскизы такими, какие они были, миссис Уитни потеряла терпение и разбила версии своих скульптур Буфано об пол. Он тут же уволился. [14]

Карьера

Осенью 1914 года Пол Мэншип пригласил Буфано поработать с Робертом Тритом Пейном над заказом, который Мэншип получил для Панамо-Тихоокеанской международной выставки 1915 года . [15] [16] [ круговая ссылка ] [17] Буфано снял комнату в Чайнатауне Сан-Франциско, завел там несколько друзей и увлекся китайским искусством. [18] [19] Ему дали дополнительные скульптурные проекты на выставке, панели для Триумфальной арки и гирлянду над главным входом Дворца изящных искусств. [6]

Вернувшись в Нью-Йорк в 1915 году, Буфано принял участие в общенациональном художественном конкурсе и выставке на тему «Иммигрант в Америке». Гертруда Вандербильт Уитни финансировала конкурс, и выставка проходила в Whitney Studio Club по адресу 8 West 8th Street в Гринвич-Виллидж, который Уитни основала для демонстрации работ молодых художников. Immigrants in America Review администрировал конкурс. Фрэнсис Келлор , которая была главным членом комитета в Прогрессивной партии бывшего президента Теодора Рузвельта , возглавляла Review . [20] Рузвельт посетил выставку 100 работ, представленных на конкурс, что добавило ему престижа и признания его победителей. Буфано, тогда практически неизвестный в мире искусства (хотя известный миссис Уитни), выиграл первый приз в размере 500 долларов за скульптуру под названием The Group , изображающую более дюжины склоненных фигур во главе с ребенком. [21] [22] The New York Times сообщила о посещении Рузвельтом выставки. Рузвельт воспользовался случаем, чтобы выступить против кубистского искусства , но выделил для похвалы отмеченную наградой скульптуру «Бенни» Буфано. «Замечательная работа», — воскликнул он в интервью The Times , — «Я хотел бы встретиться со скульптором». [23]

Вскоре после вступления США в Первую мировую войну в 1917 году Буфано случайно отрезал половину своего правого указательного пальца. Он решил отправить «спусковой палец» президенту Вудро Вильсону в знак протеста против войны. Он позволил развиться легенде о том, что он намеренно отрезал палец для этой цели. [5] [24]

Позже в 1917 году он вернулся в Калифорнию и арендовал студию в Пасадене, где лепил портретные головы и посещал занятия по философии. [25] Но он решил, что Сан-Франциско — это то место, где он больше всего хотел бы жить, и это место стало его домом на всю оставшуюся жизнь, хотя он много путешествовал. [26]

В 1918 году он встретил Сару Бард Филд и Чарльза Эрскина Скотта Вуда , которые стали важными покровителями его творчества. Они предоставили ему студию, заказали скульптуры и оплатили поездку в Китай для изучения глазури. [27] Альберт М. Бендер был еще одним ранним покровителем, который помогал Буфано финансово и приобрел работы художника, которые он передал в дар Музею современного искусства Сан-Франциско . Портретная голова Бендера работы Буфано также находится в коллекции музея.

Буфано отправился в Китай в 1920 году, где встретил поэта Уиттера Биннера и по пути работал над портретной головой Биннера. Он поступил в ученики к мастеру-гончару, чтобы узнать о глазури, как и планировалось, но продлил свое пребывание и путешествовал по стране, встречаясь с Сунь Ятсеном и Джоном Дьюи . Хотя он сказал, что провел большую часть путешествия, живя в нищете, он вернулся примерно через два года с ценной коллекцией китайского искусства. [28]

В 1923 году его наняли преподавать в Калифорнийской школе изящных искусств (ныне известной как Институт искусств Сан-Франциско) [29], но у него было слишком много разногласий с администрацией по поводу того, как следует преподавать искусство, и в конце семестра его уволили. Он продолжил открывать свою художественную школу, Школу искусств да Винчи, в Гавайском здании на территории выставки 1915 года, но она закрылась через несколько месяцев. [6] Одним из учеников Буфано был Раймонд Пуччинелли . [30] Примерно в это же время он создал несколько произведений искусства, связанных с определенным местом, для загородного дома Вуда и Филда в Лос-Гатосе, Калифорния .

В 1925 году у Буфано была персональная выставка в галерее Arden в Нью-Йорке, он был представлен в журнале International Studio , а Музей искусств Метрополитен приобрел его керамическую скульптуру «Пара молодоженов» . В том же году он встретил Вирджинию Ховард в Сан-Франциско, влюбился, последовал за ней, когда она отправилась в Луизиану, и женился на ней в Техасе. Они провели несколько недель в Пасадене, а затем отправились в кругосветное путешествие, посетив Японию, Китай, Юго-Восточную Азию и Индию, затем Италию и Францию. К тому времени, как они прибыли во Францию, брак разваливался, и когда она забеременела, он отправил ее домой в Калифорнию. [7] Ребенок родился 16 августа 1928 года, и Вирджиния назвала его Эрскин Скотт Буфано в честь своего благодетеля Чарльза Эрскина Скотта Вуда. [31] Она узнала, что у ее мужа ранее была гражданская жена по имени Мари Джонс (урожденная Линдер) и дочь по имени Алоха М. Джонс-Буфано. [31] Она развелась с ним в 1931 году. [32]

Мемориальные доски над могилой Буфано на кладбище Холи-Кросс в Колме, Калифорния .

Буфано провел около четырех лет во Франции, где он купил большой блок камня и вырезал из него статую Святого Франциска Ассизского , [33] которую он намеревался преподнести в дар городу Сан-Франциско [34] [35]. Когда работа была закончена, началась Великая депрессия, жители Сан-Франциско, увидевшие фотографии работы, высказали эстетические возражения, и прошло более двух десятилетий, прежде чем удалось собрать достаточно денег на ее отправку в Калифорнию. [36]

В ноябре 1938 года он стал натурализованным гражданином США. [9]

Вернувшись в Сан-Франциско в 1930-х годах, он получил студию, зарплату и помощников через Федеральный художественный проект . [37] [38] [39] [40] Он создал несколько скульптур животных для нового Аквапарка . Он также сделал чертежи и модели для 156-футовой статуи Святого Франциска, которая должна была восседать на вершине высокого холма. [41] Она была одобрена городской комиссией по искусству, но стала объектом споров и насмешек и так и не была возведена. Ему было поручено разработать скульптурный фриз спортсменов длиной в квартал для средней школы Джорджа Вашингтона в Сан-Франциско, но затем его обвинили в том, что он включил в проект изображения Иосифа Сталина и Гарри Бриджеса . Он отрицал это обвинение, но потерял заказ, якобы потому, что слишком долго работал и постоянно менял дизайн. [42] В 1940 году он получил еще одну федеральную работу, став главой художественного отдела Национальной администрации по делам молодежи в Сан-Франциско. [43]

Буфано служил в Комиссии по искусству Сан-Франциско с 1944 по 1948 год. [44] В это время началась его многолетняя дружба с писателем и художником Генри Миллером ; Миллер выступал в защиту Буфано и написал введение к книге 1968 года о художнике. [45] Она была опубликована для Общества искусств Буфано в Сан-Франциско со 115 цветными и 8 черно-белыми иллюстрациями.

В 1950 году Буфано создал большую фреску для кафетерия Moar's [46] [47] в Сан-Франциско (однако ее удалили в 1970-х годах для строительства BART ). Как показано ниже, примеры его отличительных и масштабных работ можно найти по всему заливу Сан-Франциско. Некоторые из его самых известных работ — это монументы в форме пули, включая первую скульптуру из нержавеющей стали. [48]

Буфано работал в Норт-Бич, а позже — в районе Каут-оф-Маркет, арендную плату за него покрывал владелец Trader Vic Виктор Бержерон, а сам он жил в Press Club в центре Сан-Франциско. [49]

Смерть и наследие

Буфано продолжал создавать искусство и считался местной колоритной личностью вплоть до своей смерти от болезни сердца в 1970 году. [50] В своем завещании он лишил наследства свою дочь Алоху М. Буфано-Джонс (1918–1991) и не упомянул своего сына Эрскина Скотта Буфано, оставив все организации, которую он и его друзья-покровители основали под названием «Общество искусств Буфано». [51] Эрскин успешно оспорил завещание и стал главой общества. [31] Эрскин умер в 2010 году . [52] [53]

Беньямино Буфано похоронен на кладбище Холи-Кросс в Колме, Калифорния . [54] [55]

Работы

Памятник Луи Пастеру в средней школе Сан-Рафаэль , Сан-Рафаэль, Калифорния (1940)

Общественные пространства Северной Калифорнии и залива Сан-Франциско

Общественные места Сан-Франциско

Цифры на карте и ниже указывают кратчайший маршрут, по которому водитель (или бесстрашный велосипедист) может осмотреть все скульптуры Буфано в общественных местах Сан-Франциско.

Музеи Сан-Франциско

Общественные места за пределами Калифорнии

Ссылки

  1. ^ abc TenEyck Gardner, Albert (1965). Американская скульптура: Каталог коллекции Метрополитен-музея. Нью-Йорк, Нью-Йорк: Метрополитен-музей. С. 170–172 – через Google Books.
  2. ^ Архивы американского искусства. "Бумаги Беньямино Буфано, 1930-е-1970" . Получено 15 декабря 2018 г.
  3. ^ L'Italo-Americano. "Bufano – The Art of Public Art" . Получено 15 декабря 2018 г. .
  4. Уайтинг, Сэм. San Francisco Chronicle , 10 августа 2017 г. (10 августа 2017 г.). «Краткая история Бенни Буфано» . Получено 15 декабря 2018 г.{{cite web}}: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка ) CS1 maint: числовые имена: список авторов ( ссылка )
  5. ^ abc Parkman, E. Breck (2007). «Ракеты мира: послание Бенни Буфано миру», California History, 22 марта 2007 г. Thefreelibrary.com . California History и California Historical Society . Получено 29 июля 2013 г.
  6. ^ abc Wilkening, Howard и Sonia Brown (1972). Bufano: An Intimate Biography . Беркли, Калифорния: Howell North Books. ISBN 0-8310-7089-7.
  7. ^ ab Lewin, Virginia B. (1980). Одно из лиц Бенни: исследование Беньямино Буфано (1886–1970), человека, стоящего за художником. Хиксвилл, Нью-Йорк: Exposition Press. ISBN 0-682-49484-4.
  8. ^ Левин (1980); стр. 200
  9. ^ abc Rather, Lois (1975). Буфано и США . Окленд, Калифорния: Rather Press. OCLC  1638297.
  10. ^ «Американизация иммигрантов». The Outlook (Нью-Йорк) . Нью-Йорк. 15 декабря 1915 г. стр. 881. ProQuest  136983757.
  11. ^ Калифорнийский архив исследований искусств, библиотека Бэнкрофта. «Биография Беньямино Буфано» (PDF) . Получено 15 декабря 2018 г.
  12. ^ Левин 1980; стр. 22-4
  13. ^ Вилкенинг и Браун (1972); стр. 29-32, 37
  14. ^ Левин 1980; стр. 24
  15. ^ Галланд, Эми Линн (2001). Иммигрант в Америке, стр. 127, примечание 25. Энн-Арбор, Мичиган.{{cite book}}: CS1 maint: отсутствует местоположение издателя ( ссылка )
  16. ^ Роберт Пейн, (скульптор), 2018 , Получено 17 ноября 2018 г.
  17. Ван Никеркен, Билл (18 апреля 2017 г.). «Ода Бенни Буфано, скульптору из Сан-Франциско, сломавшему шаблон». The San Francisco Chronicle . Получено 17 ноября 2018 г.
  18. ^ Акерман, Филлис (февраль 1925 г.). «Восток встречается с Западом»: в скульптуре Беньямино Буфано формы Востока выражают западные идеи». International Studio 80(33) . стр. 375–79 . Получено 17 ноября 2018 г.
  19. ^ Вилкенинг и Браун (1972); стр. 51–66.
  20. ^ Берман, Авис (1990). Мятежники на Восьмой улице: Джулиана Форс и Музей американского искусства Уитни. Нью-Йорк: Atheneum. стр. 118. ISBN 978-0-689-12086-2.
  21. ^ «Миссис Гарри Пейн Уитни и душа иммигранта». The Omaha Sunday Bee Magazine [содержит фотографию работы] . 12 декабря 1915 г. Получено 16 декабря 2018 г.
  22. ^ «Скульптор из Ист-Сайда выигрывает приз выставки» (PDF) . The New York Times . 13 ноября 1915 г.
  23. ^ «Большая палка полковника бьет по кубистскому искусству» (PDF) . The New York Times . 3 декабря 1915 г. стр. 11.
  24. ^ Вилкенинг (1972); стр. 24.
  25. ^ Вилкенинг (1972); стр. 45–48.
  26. ^ "Беньямино Буфано о публичном искусстве - FoundSF". www.foundsf.org . Получено 5 февраля 2024 г. .
  27. ^ "Сара Бард Филд: поэт и суфражистка". Региональный офис устной истории, библиотека Бэнкрофта, Калифорнийский университет oac.cdlib.org. Архивировано из оригинала 3 декабря 2013 г. Получено 29 июля 2013 г.
  28. ^ Вилкенинг и Браун (1972); стр. 51–66.
  29. ^ "Беньямино Буфано о публичном искусстве - FoundSF". www.foundsf.org . Получено 5 февраля 2024 г. .
  30. ^ Хьюз, Эдан Милтон (2002). Художники в Калифорнии, 1786-1940: LZ. Crocker Art Museum. стр. 901. ISBN 978-1-884038-08-2.
  31. ^ abc Parkman (2007); стр. 47
  32. ^ Вилкенинг и Браун (1972); стр. 120
  33. ^ "Беньямино Буфано о публичном искусстве - FoundSF". www.foundsf.org . Получено 5 февраля 2024 г. .
  34. ^ История США. «Беньямино Бенвенуто Буфано» . Проверено 15 декабря 2018 г.
  35. ^ Галерея444 (2018). «Бениамино Буфано» . Проверено 17 ноября 2018 г.{{cite web}}: CS1 maint: числовые имена: список авторов ( ссылка )
  36. ^ Ван Никеркен (2017)
  37. ^ Ламперт, Николас (2013). Народная история искусства Соединенных Штатов: 250 лет активистского искусства и художников, работающих в движениях за социальную справедливость . Нью-Йорк, Нью-Йорк: The New Press. стр. 148.
  38. ^ Лотт, Томми Л. Отрывок из «Черное сознание в искусстве Сарджента Джонсона», в книге «Возвращение Сан-Франциско: история, политика, культура» (Сан-Франциско: City Lights Books, 1998). «Сарджент Джонсон и Буфано» . Получено 15 декабря 2018 г.{{cite web}}: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка ) CS1 maint: числовые имена: список авторов ( ссылка )
  39. ^ The Living New Deal. "Художник: Беньямино Буфано" . Получено 15 декабря 2018 г.
  40. ^ Rathmell, George. Nob Hill Gazette, июль 2009 г. "Beniamino Bufano". Архивировано из оригинала 30 января 2013 г. Получено 16 декабря 2018 г.{{cite web}}: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка ) CS1 maint: числовые имена: список авторов ( ссылка )
  41. ^ "Беньямино Буфано о публичном искусстве - FoundSF". www.foundsf.org . Получено 5 февраля 2024 г. .
  42. ^ Полетти, Тереза ​​(2008). Арт-деко Сан-Франциско: архитектура Тимоти Пфлюгера. Нью-Йорк: Princeton Architectural Press. п. 148. ИСБН 978-1-56898-756-9. Получено 29 марта 2016 г. .
  43. ^ Ратер (1975); стр. 72
  44. ^ Вилкенинг и Браун (1972); стр. 163–182.
  45. ^ Буфано, Беньямино и Генри Миллер (1968). Буфано: Скульптура, Мозаика, Рисунки . Токио: John Weatherhill, Inc. OCLC  316602.
  46. CBS5 и KPIX (1953). «Discovery: Benny Bufano — San Francisco Bay Area Television Archive — минута 5:09» . Получено 29 марта 2016 г.{{cite web}}: CS1 maint: числовые имена: список авторов ( ссылка )
  47. ^ "Фреска Бениамино Буфано в кафетерии Моарс" . Проверено 16 ноября 2018 г.
  48. CBS5 и KPIX (1953); минута 7:18
  49. Патрисия Йоллин, штатный обозреватель Chronicle (21 ноября 2005 г.). «САН-ФРАНЦИСКО / Дети развлекаются с Буфано / Музей воссоздает студию любимого скульптора». SFGate . Получено 29 марта 2016 г.
  50. ^ "Краткая история Бенни Буфано". 19 августа 2023 г. Архивировано из оригинала 19 августа 2023 г. Получено 5 февраля 2024 г.
  51. ^ Паркман (2007); стр. 58
  52. ^ Tributes.com. "Эрскин Скотт Буфано" . Получено 15 декабря 2018 г.
  53. ^ "Краткая история Бенни Буфано". 19 августа 2023 г. Архивировано из оригинала 19 августа 2023 г. Получено 5 февраля 2024 г.
  54. ^ Паркман (2007); стр. 49
  55. ^ "Краткая история Бенни Буфано". 19 августа 2023 г. Архивировано из оригинала 19 августа 2023 г. Получено 5 февраля 2024 г.
  56. ^ «Коллекции OMCA Медведица кормит детенышей».
  57. ^ "Луи Пастер - 1940". Реестр произведений искусства Нового курса . Получено 16 ноября 2018 г.
  58. ^ Ричард Флауэр (2014). «Беньямино Буфано и тайна обезглавленного Баха». Истории Старого Кармела: дань уважения столетию от Ассоциации жителей Кармела. Кармел-бай-зе-Си, Калифорния: Ассоциация жителей Кармела. стр. 166–167.
  59. ^ "Статуя Баха работы Беньямино Буфано". Calisphere . 1943. Получено 17 августа 2023 г.
  60. ^ "Fremont Medical Center". Kaiser Permanente. 2018. Получено 16 ноября 2018 г.
  61. Леви, Джоан (16 апреля 2007 г.). «У нас был собственный дом мечты в Хиллсдейле». San Mateo Daily Journal . Получено 15 ноября 2018 г.
  62. ^ Келли, Джордж Х. (1957). «Шопинг может быть веселым: новая концепция в мерчандайзинге (фильм: сцену, в которой Буфано работает над скульптурами для торгового центра, см. на минуте 10:21)» . Получено 15 ноября 2018 г.
  63. ^ "Hillsdale Shopping Center". Hillsdale Shopping Center. 2018. Получено 16 ноября 2018 .
  64. ^ "Мозаика ILWU". 2018 . Проверено 15 ноября 2018 г.
  65. ^ "Claycord News & Talk". 2014 . Получено 15 ноября 2018 .
  66. ^ "Искусство и статуи, Всеобщий ребенок". 2018 . Получено 15 ноября 2018 .
  67. ^ Waymarking.com для скульптур Smithsonian Art Inventory (2009). "California Bear, San Jose, CA" . Получено 15 ноября 2018 г.
  68. ^ "Страницы из прошлого". Los Altos Town Crier. 26 августа 1970 г. Получено 3 сентября 2016 г.
  69. ^ Туризм округа Сонома. "Курорт Timber Cove: Обелиск Буфано" . Получено 3 сентября 2016 г.
  70. ^ "Bufano's Obelisk". Timber Cove Inn. Архивировано из оригинала 17 июня 2012 г. Получено 29 июля 2013 г.
  71. ^ Вайнштейн, Дэйв. «Окрашивание города. Когда мастер мозаики Альфонсо Пардиньяс осветил район залива своим цветным стеклом и яркой индивидуальностью». EichlerNetwork . стр. 5. Архивировано из оригинала 4 апреля 2017 г. Получено 30 марта 2021 г.
  72. ^ Кемптон, Розмари (11 апреля 2012 г.). «Винодельня Роберта Мондави: витрина для искусства». Napa Valley Register . Napa Valley Publishing . Получено 3 сентября 2016 г.
  73. ^ Райт Хессион, Стефани (26 января 2021 г.). "Ross Common, Ross". SF Gate . Получено 21 апреля 2021 г. .
  74. ^ ab "Museo Italo Americano" . Получено 16 ноября 2018 г.
  75. ^ "(Мадонна) – Сан-Франциско, Калифорния – Художественный инвентарь скульптур Смитсоновского института". Waymarking.com . Получено 29 июля 2013 г. .
  76. CBS5 и KPIX (1953); минута 11:33
  77. ^ "Bufano at Fisherman's Wharf". artandarchitecture-sf.com . Получено 29 июля 2013 г. .
  78. ^ "Стэнфордский суд". Стэнфордский суд . Получено 16 ноября 2018 г.
  79. ^ "Notorious San Francisco: Benny Bufano". MISTERSF. 2001. Получено 16 ноября 2018 г.
  80. ^ "Bufano at Westside Courts". Искусство и архитектура. 2012. Получено 16 ноября 2018 .
  81. ^ "Eurika Valley/Harvey Milk Memorial". Публичная библиотека Сан-Франциско . Получено 16 ноября 2018 г.
  82. ^ "Bufano in Valencia Gardens". Искусство и архитектура. 2012. Получено 16 ноября 2018 .
  83. ^ "Valencia Gardens". ECB Equity Community Builders. 2012. Получено 16 ноября 2018 .
  84. ^ "Мадонна Бенджамина Буфано в SF General". Искусство и архитектура . Получено 27 ноября 2013 г.
  85. ^ "Святой Франциск, сделанный из расплавленного оружия". Roadside America. Получено 26 сентября 2014 г.
  86. ^ "Молитва пингвина". Искусство и архитектура. 2012. Получено 16 ноября 2018 .
  87. ^ "Calvary Armenian Congregational Church". CACC. 2018. Получено 16 ноября 2018 г.
  88. ^ "Sunnydale". Hope SF. 2018. Получено 16 ноября 2018 .
  89. ^ «О музее Рэндалла». Музей Рэндалла. 2018. Получено 16 ноября 2018 г.
  90. ^ "Женский торс". Музеи изящных искусств Сан-Франциско. 2018. Получено 16 ноября 2018 г.
  91. ^ "George WPHunt". Музеи изящных искусств Сан-Франциско. 2018. Получено 16 ноября 2018 г.
  92. ^ "Бениамино Буфано". Музей современного искусства Сан-Франциско. 2018. Получено 16 ноября 2018 г.
  93. ^ «Печально известный Сан-Франциско: Бенни Буфано». Хэнк Донат, Mrs.com. 2001 . Проверено 16 ноября 2018 г.
  94. ^ «Городское искусство на карте» Сова». urbanartonthemap.com . Получено 11 января 2016 г. .
  95. ^ Городское искусство на карте (2018). «Городское искусство на карте: проект нашей группы по продвижению искусства Абердина». urbanartonthemap.com . Получено 29 марта 2016 г.
  96. ^ "Скульптуры JHU переживают возрождение". Baltimore Sun. Получено 10 января 2016 г.
  97. ^ "Красная сова". Филадельфийское публичное искусство @philart.net .

Библиография

Внешние ссылки