Бернар Вене (родился 20 апреля 1941 года) — французский художник-концептуалист . [1]
Бернар Вене родился в семье Жана-Мари Вене, школьного учителя и химика, и Аделины Жилли и был младшим из четырех мальчиков. [2] Он воспитывался в Шато-Арну-Сент-Обан и получил религиозное воспитание, стремясь стать миссионером . Он боролся с астмой и академическими предметами в школе, при этом преуспевая в рисовании и живописи. [3] При поддержке местного художника он заинтересовался живописью и рисунком в раннем возрасте. [4] В возрасте 11 лет, обнаружив книгу о Пьере-Огюсте Ренуаре , он впервые задумался о карьере художника. [3]
После нескольких попыток получить формальное художественное образование, он работал сценографом в Nice Opera в 1959 году. В 1961 году Вене присоединился к французской армии , одновременно начав формировать свой стиль как художника. В этот период он рисовал смолой , создавая свои произведения ногами в жестовом стиле. Эта работа в конечном итоге превратилась в черные монохромные картины, которые избегали всех форм живописи действия . [1]
После окончания военной службы Вене вернулся в Ниццу , где основал свою студию и продолжил изучать живопись смолой, создавать искусство с помощью угля и фотографию. Его ранняя скульптура Tas de Charbon («Куча угля») отражала его одержимость созданием искусства, которое меняет историю искусства; это была «первая скульптура, лишенная определенной формы, где вы могли изменять ее размер или выставлять ее в разных местах одновременно, и где уголь не использовался для создания произведения искусства, а вместо этого был самим произведением искусства». [5]
Впоследствии Вене познакомился с работами Армана и некоторых парижских « новых реалистов» , таких как Сезар Балдаччини , Раймонд Хайнс и Жак Виллегле , и начал лепить из картона. Он выставлялся вместе с работами «новых реалистов» и поп-артистов в Салоне сравнений в парижском Музее современного искусства . [ требуется цитата ]
В 1966 году во время двухмесячного визита в Нью-Йорк Вене находился под влиянием минимализма , впоследствии включив этот стиль в свое искусство (ср. Tubes ). В 1967 году Вене переехал в Нью-Йорк и поселился в студии своего коллеги-художника Армана на Уокер-стрит, 84 (ранее студии Жана Тэнгли ). [6] В конце 1960-х годов работы Вене были опубликованы в журнале 0 to 9 , авангардном журнале, который экспериментировал с языком и смыслообразованием.
С 1971 по 1976 год Вене не создавал никаких произведений искусства, вступив в период ретроспекции. Он занялся преподаванием искусства и теории искусств в Университете Париж-Сорбонна и часто читал лекции в Англии , Италии , Польше и Бельгии . Он возобновил свою художественную деятельность в 1976 году, выставив свои работы на « Documenta VI » в Касселе в 1977 году. В 1979 году он создал серию деревянных рельефов, назвав их « Дуги, Ангелы, Диагонали » . [7]
В 1980-х годах Вене продолжал развивать свое искусство по логическим линиям. Он также сочинял, ставил хореографию и придумывал костюмы и дизайн для постановки Жана-Луи Мартиноти балета «Выпускной» . В 1990-х годах он создал свою серию «Неопределенные линии» и впоследствии « Дуги» , которые выставлялись в разных местах, включая Версаль и за рубежом. [4]
Его работа 1994 года « Четыре неопределенные линии» экспонируется в Парке скульптур в Кельне . [8]
Работы Вене стали известны на международном уровне, его скульптуры выставлялись в Бельгии , Америке , Японии , Австрии , Швейцарии , Германии , Канаде и совсем недавно в Новой Зеландии . В 2005 году Вене получил звание кавалера ордена Почетного легиона , высшую награду Франции. [9]
В 2012 году Венету заказал Алан Гиббс , коллекционер произведений искусства из Новой Зеландии . [10] Его новейшая и самая большая скульптура находится в парке скульптур Gibbs Farm . [11] В том же году производитель автомобилей класса люкс Bugatti пригласил Венета создать уникальное произведение искусства для Veyron Grand Sport. Готовая работа, описанная как «самое быстрое произведение искусства из когда-либо созданных», была представлена в коллекции семьи Рубелл в Майами во время Art Basel Miami Beach . [12]
Вене также имел большое присутствие в Азии в сотрудничестве с де Сартом . В 2012 году художник провел большую выставку общественного искусства в Гонконге в сотрудничестве с галереей, показав 7 крупномасштабных стальных скульптур на площадях, прилегающих к Гонконгскому культурному центру и Гонконгскому музею искусств . [13] В 2019 году де Сартом и Sotheby's совместно организовали живое выступление Вене в пользу amfAR . [14]
В 2016 году Вене был удостоен премии Международного центра скульптуры за достижения всей жизни в современной скульптуре. [15]
С 2016 года Венета представляла компания Blain Southern , пока галерея не перешла под внешнее управление в начале 2020 года. [16] В ноябре 2020 года было объявлено, что Венет присоединился к списку Waddington Custot в Лондоне. [17] В 2022 году на своей первой выставке с Waddington Custot, Hypotheses , Венет представил новую коллекцию своей масштабной серии Angles , а также рисунки и небольшие скульптуры. [18] В 2021 году он присоединился к König Galerie и выставлялся в галерее Ceysson & Bénétière в Париже. [19]
СМИ, связанные с Бернаром Венетом, на Викискладе?