Бернат Кляйн CBE (6 ноября 1922 г. - 17 апреля 2014 г.) был сербским дизайнером по текстилю и художником. Базируясь в Шотландии , Кляйн поставлял текстиль дизайнерам высокой моды в 1960-х и 1970-х годах, а позже продавал свои собственные коллекции одежды. [1] [2]
Кляйн родился в 1922 году [3] в Сенте , Королевство сербов, хорватов и словенцев . [4] В 1940 году он поступил в Академию искусств и дизайна Бецалель в Иерусалиме, а затем перешел в Университет Лидса в Англии, где с 1945 года изучал текстильную технологию. Он работал в различных текстильных компаниях в Англии и Шотландии, пока не В 1952 году он основал компанию Colourcraft (Gala) Ltd. В ее состав входил ткацкий центр в Галашилсе на шотландских границах , производивший ковры и другие изделия, которые продавались в собственном магазине компании в Эдинбурге . Он создал инновационный текстиль, наладив торговлю с такими производителями, как Marks and Spencer . [4]
В 1962 году Коко Шанель выбрала твидовый женский текстиль Кляйн для своей весенне-летней коллекции 1963 года, что привело к большей известности и дальнейшим продажам домам высокой моды в США и Европе, включая Dior , Balenciaga , Pierre Cardin и Saint Laurent . [5] Компания была переименована в Bernat Klein Limited, а основная доля в бизнесе была приобретена дочерней компанией Imperial Tobacco . [4]
Кляйн ушел из этой компании в 1966 году и снова основал собственную компанию. [4] Он обосновался в своем доме недалеко от Селкирка , где он заказал здание студии у архитектора Питера Уомерсли , который спроектировал дом Кляйна в Хай-Сандерленде в 1950-х годах. [6] Он основал надомное производство ручных вязальщиц, в котором работало до 250 человек. [4] В 1970-х годах он начал производить свои собственные коллекции одежды, а позже зарекомендовал себя как консультант по дизайну и цвету. [5] Департамент окружающей среды поручил ему в последнем качестве разработать стандартные линейки ковров и обивочных тканей. [7]
Кляйн черпал вдохновение в природе для своих тканей и картин. Его фирменные ткани включают красочный экзотический твид с мохером и лентами , [8] , а также бархат и джерси . [5] Он выиграл премию Совета по дизайну в 1968 году, [5] и был удостоен почетной степени Университета Хериот-Ватт в 2003 году. [9]
В 1962 году компания Кляйна была переименована в Bernat Klein Ltd и начала продавать текстиль в Европе и Северной Америке при поддержке Robert Sinclair Tobacco. Шрифт Helvetica был использован для логотипа «Бернат Кляйн», графический дизайн которого был тщательно проработан. В рекламных материалах часто упоминались его семейный дом в Хай-Сандерленде и студия Берната Кляйна, чтобы связать личность Кляйна с идентичностью компании. Ему также удалось связать компанию с модернистским архитектурным имиджем. [10]
В 1960-е годы Бернат Кляйн заработал себе хорошую репутацию в ведущих модных изданиях Лондона и Парижа. Поскольку он продавал одежду анонимно через глобальных агентов, таких как Дюма-Мори и Шанталь, как это было принято в текстильной промышленности, Кляйн узнал, что Шанель использовала его мохеровый текстиль в своей коллекции 1963 года, только после того, как прочитал об этом во французском Elle . [11]
В конце 1960-х годов Кляйн отошла от высокой моды, чтобы заняться текстилем с трафаретной печатью и готовой одеждой. В 1973 году он выпустил свои первые каталоги женской одежды по почте. В каталоге была представлена одежда, изготовленная из недавно разработанных полиэфирных трикотажных тканей с трафаретной печатью. Образы были сгруппированы по цветовым группам, и была включена таблица цветов, чтобы позволить потребителям смешивать и выбирать продукты, которые подходят им самим. Кляйн также продавала ткани, чтобы потребители могли вручную вязать свои собственные творения Берната Кляйна. Маргарет Кляйн вручную связала ряд узоров из его тканей, которые были представлены в каталогах. [12] [13]
Бернат Кляйн внедрил процесс пространственного или случайного крашения, чтобы он мог использовать до восьми цветов в одной пряже, другими словами, до 32 цветов в одной ткани. Сочетание брашированного и окрашенного в космос мохера различных оттенков позволило создать светящиеся цветовые эффекты на твиде. Его одежда была очень текстурированной, что отвечало спросу на пальто и костюмы с чистой подкладкой в высокой моде 1960-х годов, и часто шилась из тканого мохера, шерсти, шелка и синтетических волокон. Цветовой баланс был важен, поэтому он разработал «словарь цветов на 5000 предметов», который состоял из множества цветных досок, чтобы помочь ему в дизайне текстиля и общении с красильщиками и художниками. [14] [15]
Текстильные дизайны Берната Кляйна были вдохновлены шотландским пейзажем. Он деконструировал изображения с натуры в плоские цветные плоскости и создавал картины маслом в технике импасто , при которой масляная краска наносится на доску толстыми слоями мастихином для придания динамизма. [16] Его также вдохновляли картины постимпрессионизма, особенно пуантилизм работ Жоржа Сёра . [17] Картины маслом Кляйна были сфотографированы и увеличены, чтобы их можно было использовать в качестве эталона при проектировании и выборе цветовых композиций в его текстиле. [18]
Эта картина маслом вдохновила на создание ковра с лепестками тюльпанов, изготовленного для производителя ковров Tomkinsons, Киддерминстер, Англия.
Картина основана на виде с воздуха моря, кружащегося над скалами на итальянском побережье. Его синие и зеленые оттенки отражены в пальто и платье из бархата, мохера и шерсти 1964 года, принадлежавших Маргарет Кляйн.
Картина была вдохновлена сезонными условиями и красками шотландского пейзажа.
Бернат Кляйн поручил Dovecot Studios изготовить десять гобеленов на основе увеличенных фрагментов его картин, написанных импасто . Ткачи студии использовали инновационные методы, чтобы передать трехмерную текстуру его картин. [19]