«Большая среда» — американский спортивный комедийно-драматический фильм 1978 года , снятый режиссёром Джоном Милиусом . Написанный Милиусом и Деннисом Обергами, он во многом основан на их собственном опыте в Малибу, Калифорния . В фильме снимались Ян-Майкл Винсент , Уильям Кэтт и Гэри Бьюзи в роли калифорнийских серферов , столкнувшихся с жизнью и войной во Вьетнаме на фоне своей любви к серфингу .
Выросший в Южной Калифорнии , Милиус устроил «Большую среду» как дань уважения времени, которое он провел в Малибу в юности. Милиус и его друзья Джордж Лукас и Стивен Спилберг, как известно, согласились обменять процентный пункт на фильмы «Большая среда» , «Звездные войны» и «Близкие контакты третьего рода» до выхода трех фильмов в 1977–1978 годах. Спилберг, в частности, был уверен, что «Большая среда» станет кассовым хитом, полагая, что это похоже на « Американские граффити и Челюсти », два из самых успешных фильмов десятилетия. [2]
В фильме рассказывается история трех молодых друзей, страстью жизни которых является серфинг. В число друзей входят Мэтт Джонсон, саморазрушительный тип с наплевательским отношением; Джек Барлоу, самый спокойный и ответственный из всех; и Лерой «Мазохист» Смит, чье прозвище многое говорит о его личности.
Их жизнь серфинга прослеживается с лета 1962 года до их попыток уклониться от призыва на войну во Вьетнаме в 1965 году (включая симулирование безумия , гомосексуализма и всевозможных медицинских заболеваний) и до конца их невиновности в 1968 году, когда один из их друзей убит во Вьетнаме. Эти трое проходят трудный переход к взрослой жизни с вечеринками, серфингом, браком и войной.
Друзья воссоединяются спустя годы, после того как Барлоу служил во Вьетнаме на «Великой волне 74-го». Благодаря этому воссоединению переход в их жизни становится конечной точкой того, что значили 1960-е годы для многих, поскольку они видят, что времена изменились, и то, что было временем невинности, ушло навсегда.
Кроме того, двукратный чемпион Pipeline Masters Джерри Лопес , который был одним из шести мастеров серфинга при создании фильма, также появляется в эпизодической роли в финальной части фильма, посвященной серфингу.
Милиус написал сценарий вместе со своим другом и коллегой-серфером, журналистом Денни Обергом. [3] Он был вдохновлен рассказом Ааберга, опубликованным в журнале Surfer Magazine 1974 года под названием «No Pants Mance», [4] и опубликованным австралийским журналом о серфинге Tracks в апреле 1973 года [5] , а также жизнью группы друзей, которые раньше занимался серфингом с Обергом и Милиусом, включая Лэнса Карсона. [6]
При написании сценария Милиус и Оберг взяли интервью у многих своих друзей из 1960-х годов. «Это было особенное время», - сказал Оберг о 1960-х годах. «Серфинг был совершенно новым видом спорта со своей аристократией». [7]
Оберг говорит, что «на написание сценария ушло около года». «Мы очень хотим, чтобы это было аутентично. Это важно для меня, потому что я настоящий серфер. Джон тоже». [7]
«Многие вещи [в фильме] произошли со мной», - сказал Милиус. «Многие персонажи — это я, и в каком-то смысле ни один из них не я. Написание сценария заняло очень много времени. Это очень личное. Речь идет о взрослении и отношениях, а прибой — это экзотический фон. Мы все знали, что это нечто особенное, мы знали, что это не продлится долго. И мы знали, насколько хорошо у нас это было. Серфинг - странная вещь. Многие люди никогда не покидают его. в нашей жизни теперь все изменилось». [7]
Милиус описал фильм в интервью 1976 года:
Это серфинг КАК ЗЕЛЕНОЙ БЫЛА МОЯ ДОЛИНА: потеря аристократии, конец эпохи, переход от более невинного времени к более коррумпированному и сложному — все взросление — это уход невинности. Он основан на жизни трёх друзей десять лет назад. Речь идет об их дружбе и ценности дружбы. Я не думаю, что сегодняшние дети имеют те же ценности, что и эти люди тогда; Я не вижу, чтобы о таких вещах снимали фильмы. Этот фильм о дружбе: серфинг — лишь фон. Речь идет о любви к месту, любви ко времени, любви к человеческим контактам и потере этих вещей. Вероятно, это самый личный фильм, который я когда-либо делал, и я решил, что мне следует сделать его сейчас, пока я не отошел от него слишком далеко. По крайней мере половина людей, участвовавших в этом, уже мертвы. Уровень отсева среди серферов очень высок. Многие из них умерли во Вьетнаме и получили передозировку от наркотиков. [8]
«Поскольку я занимался серфингом, я единственный режиссер в мире, который мог бы снять свою картину», — сказал Милиус. «И я могу вам сказать, это так сложно, что никто никогда не сможет это сделать снова». [9]
Милиус и продюсер Фейтшанс познакомились в American International Pictures , где они работали над «Диллинджером» (1973). Они основали собственную компанию The A Team. Это была их первая постановка. [7]
Они получили финансирование от Warner Bros в июне 1976 года. [10] В августе Милиус объявил, что «Большая среда» будет отложена, поскольку сценарий не был готов, и вместо этого он снимет « Чрезвычайное предубеждение» . «Я уже давно работаю над Большой Средой », — сказал Милиус. «Я не хочу откладывать это дальше, но я также не хочу работать над ним, пока он не будет готов». [11]
Однако Милиус снова передумал. «Джон влюбился и женится, и это открыло ему другую сторону», - сказал звезда Уильям Кэтт в октябре 1977 года. «Он собирался сделать еще один фильм о боях мачо с оружием и кишками, но решил сделать это; он решил, что ему это нужно в жизни». [12]
Позже Милиус вспоминал:
Когда я снимался в «Большой среде», моим первым впечатлением было то, что я собираюсь сделать эту историю о взрослении с артуровским подтекстом о серфингистах, которых никто не воспринимал всерьез, их беспокойная жизнь стала больше, чем сама жизнь, благодаря их морскому опыту. И это то, что представляет собой фильм. Он никогда не отступал от этого. Было большое давление, чтобы сделать его больше похожим на «Дом животных» , но сейчас у фильма огромное количество поклонников, потому что у него были более высокие амбиции. Это была не просто история о том, как кто-то пытается оседлать самую большую волну или что-то в этом роде. Этого не достаточно. [13]
Главные роли исполнили Ян Майкл Винсент, Гэри Бьюзи и Уильям Кэтт. «Это был самый личный фильм, который я когда-либо делал», - сказала Кэтт. «Я жил такой жизнью с десяти лет». [14]
Милиус на каком-то этапе намеревался сыграть роль самого Медведя. «Но я не мог», сказал он. «Эта роль слишком велика для меня». [7]
Барбара Хейл , мать Уильяма Кэтта , играет в фильме небольшую роль. Кинозвезда 1940-х годов, наиболее известная как Делла Стрит из многолетнего телесериала «Перри Мейсон» , это было последнее появление Хейла в художественном фильме.
Сцены серфинга, использованные в финале « Большой среды», были сняты не в Калифорнии, где происходит действие фильма, а на пляже Сансет в Пупукеа, Гавайи .
Другие места съемок включали Эль-Пасо, Техас ; Ранчо Холлистер недалеко от Санта-Барбары ; Surfrider Beach (в Малибу ); Вентура , Калифорния ; и Ла Либертад , Сальвадор .
«Чего мне следует опасаться, так это снова потеряться в прибое», — сказал Милиус во время съемок. «Это так заманчиво, в нем так легко заблудиться. Боюсь, что могу потерять из виду персонажей. В отличие от любого другого фильма, снятого о серфинге, в этом главное — персонажи, а не волны». [7]
Антея Силберт в то время была руководителем Warners. Позже она назвала фильм «классическим примером безумного эгоиста, превышающего бюджет и никого не слушающего. Я имею в виду, что они все просто ждали Большой волны. Дайте мне передохнуть!» [15]
Милиус изобрел бренд досок для серфинга Bear как вымышленную марку, которая будет использоваться в фильме, [16] и даже заказал доски для серфинга и поручил калифорнийскому дизайнеру создать логотип. Логотип — красный ромб с медведем — занимает видное место на протяжении всего фильма, на витринах магазинов, футболках, окнах автомобилей и на досках для серфинга. Первые доски были сформированы в 1977 году известным шейпером Биллом Гамильтоном. Международное распространение фильма способствовало продвижению лейбла Bear по всему миру, и люди хотели рекламные щиты с логотипом медведя. После выхода фильма бренд превратился в по-настоящему успешную компанию, производящую сотни досок, и действует до сих пор: разные люди производят доски под брендом Bear в разных странах. [17] [18] [19]
Премьера фильма состоялась в широком прокате в США 26 мая 1978 года .
Картина демонстрировалась на различных кинофестивалях, в том числе: Кинофестиваль города Давао, Филиппины ; Туринский кинофестиваль, Италия ; и другие.
Показ , посвященный 20-летию (в котором участвовали актеры и члены съемочной группы), состоялся на кинофестивале в Ньюпорте в 1998 году.
«Большая среда» после выхода на экраны провалилась в прокате, и ее быстро сняли с проката, собрав всего 4,5 миллиона долларов. [1] Уильям Кэтт объяснил в интервью 1979 года Роджеру Эберту, через год после выхода фильма, что, по его мнению, провал фильма произошел из-за того, что маркетинг сосредоточился только на сценах боев и ракурсе серфинга. [21]
Джанет Маслин , кинокритику The New York Times , не понравилась игра актеров, и она написала: «Удивление не в том, что мистер Милиус снял такой ужасно ужасный фильм, а в том, что он сделал скучный фильм... фильм часто кажется даже более скучным, чем этого требует подобный материал, и внимание мистера Милиуса к своим актерам больше сосредоточено на их грудных мышцах, чем на их игре. Он поощряет такую жесткость в своих актерах, которой, например, обладает Барбара Хейл. неубедительно , как мать мистера Кэтта. В конце концов, мисс Хейл - мать мистера Кэтта. [22]
Сотрудники Variety написали: «Джону Милиусу не хватило бы штампа. Поэтому он взял кувалду и начал бить «Важно» по всей Большой Среде. Этот фильм о трех серфингистах Малибу в 1960-х годах был назван серьезным заявлением, и в нем есть большие идеи. о подростковом возрасте, дружбе и 1960-х годах». [23]
Агрегатор обзоров Rotten Tomatoes сообщает, что рейтинг одобрения составляет 67% на основе 12 обзоров со средневзвешенным значением 6,50/10. [24]
Позже Милиус сказал, что этот фильм стал «своего рода тупым пятном в моей жизни. Это был очень личный фильм, и он действительно разорвал меня, когда на него напали так, что никто его не увидел». [15]
Квентин Тарантино позже писал, что, хотя он предпочитал «режиссерский дебют Милиуса «Диллинджер» , трудно спорить с идеей, что его серфинговая эпопея «Большая среда» не является его классикой... За исключением «Большой среды» , ни один из фильмов, снятых Милиусом, не приносит удовлетворения. Заключение И решающая схватка между героическим трио и волнами монстров настолько хороша, что компенсирует все остальное (навеянное фильмом « Дикая банда» путешествие к судьбе, безусловно, лучший кинематографический момент Милиуса)... Больше, чем любой другой фильм Милиуса. Режиссер, «Большая среда» содержит в себе радость кинопроизводства (он ждал всю свою карьеру, чтобы снять этот фильм). Это также иллюстрирует проблемы многих других его фильмов, которые, напротив, содержат разочарование в кинопроизводстве». [25]
Номинации
Молодая группа сценаристов и режиссеров заняла влиятельные позиции в Голливуде. Все друзья обмениваются идеями, помогают друг другу найти работу и даже делятся прибылью от фильмов друг друга.
