stringtranslate.com

Бренда Холлоуэй

Бренда Холлоуэй (родилась 26 июня 1946 года) — американская соул -певица, которая записывалась на лейбле Motown Records в 1960-х годах. Её самые известные записи — хиты « Every Little Bit Hurts », « When I'm Gone » и « You've Made Me So Very Happy ». Последний, который она написала в соавторстве, позже получил широкую популярность, войдя в десятку лучших хитов лейбла Blood, Sweat & Tears . Она покинула Motown через четыре года, в возрасте 22 лет, и в значительной степени ушла из музыкальной индустрии до 1990-х годов, после того как её записи стали популярными на британской сцене « северного соула ».

Биография

Ранняя жизнь и карьера

Она родилась в Атаскадеро, Калифорния , 26 июня 1946 года, и была старшей из трех детей Уэйда и Джонни Мэй (Фоссетт) Холлоуэй. [1] [2] В 1948 году она и ее маленький брат Уэйд-младший переехали с родителями в район Уоттс в Лос-Анджелесе, где в 1951 году родилась ее сестра Патрис . Бренда занималась скрипкой, флейтой и фортепиано и пела в своем церковном хоре, а также развивала любовь к классической музыке. [1] В возрасте 14 лет она начала работать над демонстрационными записями и подпевать R &B- исполнителям из Лос-Анджелеса , [3] а также с молодым Патрисом. [1]

В 1962 году она дебютировала в записи с синглом «Hey Fool», выпущенным на небольшом лейбле Donna Records. [4] В том же году, в возрасте 16 лет, она записала первую версию баллады Эда Кобба «Every Little Bit Hurts», выпущенную как сингл на Del-Fi Records . Она также записывала дуэты с Хэлом Дэвисом для лейблов Minasa и Snap и работала с другими местными артистами. [5] После окончания средней школы Jordan High School она также изучала музыку в Compton Community College . [1] В конце 1963 года Дэвис пригласил ее на вечеринку диджея , на которой присутствовал генеральный директор Motown Берри Горди-младший , [1] и она спела под фонограмму хит Мэри Уэллс « You Beat Me to the Punch ». Горди был впечатлен внешностью Холлоуэй, а впоследствии и ее вокальной силой, и решил подписать с ней контракт с Motown. В то время Холлоуэю было 17 лет, и он стал первым музыкантом с Западного побережья, подписавшим контракт с Motown . [3]

Годы Мотауна

После подписания контракта с отделением Motown Tamla Холлоуэй получила возможность либо переехать в Детройт, чтобы записываться в студии Motown Hitsville , либо остаться в Лос-Анджелесе, где Motown начала нанимать сотрудников с Западного побережья. Холлоуэй решила остаться в Лос-Анджелесе на некоторое время, и ее ранние записи Motown были спродюсированы там Хэлом Дэвисом и Марком Гордоном. Первой записью Холлоуэй была «Every Little Bit Hurts», песня, которую она записала двумя годами ранее, работая сессионным музыкантом . Холлоуэй не хотела записывать песню и позже сказала, что была расстроена во время сессий; было записано несколько дублей, прежде чем продюсеры посчитали, что Холлоуэй попала в цель. Выпущенная в апреле 1964 года, за три месяца до восемнадцатого дня рождения Холлоуэй, песня достигла тринадцатой позиции в Billboard Hot 100 , [6] обеспечив ей место в Motortown Revue Motown . [5] Ее считали очень талантливой певицей. Согласно одной биографической статье, [1]

Вокальный стиль Холлоуэй был очень расслабленным, но она могла создавать напряжение и осуществлять контроль. Она была мастером в своей способности производить теплые, богатые тембры. С инновационной артикуляцией, искусным контролем динамики и талантом к драматическим выступлениям, Холлоуэй была певицей из певиц.

Позже в 1964 году Холлоуэй выиграла место в туре Дика Кларка «Caravan of Stars» при условии, что к ним присоединится тогдашняя борющаяся за место женская группа Motown The Supremes . Во время тура звезда Supremes взошла после выпуска « Where Did Our Love Go ». Motown выпустила дебютный альбом Холлоуэя Every Little Bit Hurts и выпустила скромно успешную балладу «I'll Always Love You», которая достигла 60-го места в поп-чарте. [6]

Когда Мэри Уэллс , которая была первым сольным хитмейкером Motown, покинула лейбл, Motown начал выставлять Холлоуэй в качестве следующей сольной звезды женского пола и вскоре Холлоуэй записала несколько песен, изначально предназначенных для Уэллс, [5] включая ее следующий сингл, попавший в топ-40, « When I'm Gone », который, как и многие хит-синглы Уэллс, был написан Смоки Робинсоном . На этот раз Холлоуэй записала песню в Детройте. Выпущенная в начале 1965 года, песня достигла 25-го места в Hot 100 [6] и 13-го места в чарте R&B. [7]

Затем Motown выпустил ее версию песни, которая изначально была записана Уэллсом, « Operator ». Песня имела лишь скромный успех, и Холлоуэй начала разбираться с проблемами с лейблом. Холлоуэй была одной из немногих артисток Motown, которые не посещали школу груминга лейбла, и иногда подвергалась критике со стороны некоторых сотрудников Motown, включая Горди и Робинсона, за то, что она выступала и одевалась «слишком как Тина Тернер ». [8] Некоторые сотрудники Детройта считали ее темпераментной и «возмутительной», и компания все больше внимания уделяла своим самым успешным группам, в частности Supremes. [1] Последующий альбом, который должен был называться Hurtin' and Cryin ' , был отменен лейблом, и Холлоуэй начала считать, что компания ее игнорирует, возможно, отчасти потому, что она не работала в Детройте. [3] Однако позже, в 1965 году, она получила возможность выступить на разогреве во время американского тура The Beatles , повторив тот же опыт, когда Мэри Уэллс выступала на разогреве во время тура группы по Великобритании в начале того же года. [5]

В отличие от Уэллса и Джеки ДеШеннон , которые также выступали на разогреве у The Beatles, выступления Холлоуэй в качестве разогревающей группы были записаны и записаны, когда The Beatles провели свое знаменательное шоу на стадионе Shea 15 августа того же года. Успехи Холлоуэй привели к тому, что она стала востребованной телевизионной знаменитостью. [5]

В начале 1967 года Tamla выпустила «Just Look What You've Done», которая обеспечила Холлоуэй лучший чарт за два года, достигнув 69-го места в поп-чарте и 21-го места в R&B-чарте. [6] [7] Позже в 1967 году лейбл наконец выпустил композицию Холлоуэй « You've Made Me So Very Happy », которую она написала в соавторстве со своей сестрой Патрис. Берри Горди разрешили изменить несколько нот в музыкальной композиции, дав ему авторство песни вместе с продюсером записи Фрэнком Уилсоном . Это привело к третьему синглу Холлоуэй, попавшему в топ-40 поп-синглов, с песней, достигшей 39-го места в Hot 100 и 40-го места в R&B-чарте. [6] [7] Позже в 1967 году Бренда (снова вместе с сестрой Патрис) написала песню «Bah Bah Bah», которая была записана Дайаной Росс и Supremes и включена в их альбом «Reflections».

Её второй альбом, The Artistry of Brenda Holloway , был выпущен в 1968 году. Однако, в середине сессии звукозаписи со Смоки Робинсоном в Детройте, она покинула студию и вернулась в Лос-Анджелес. Позже PR-отдел Motown опубликовал заявление об уходе Холлоуэй, в котором говорилось, что она ушла, чтобы «петь для Бога», но её настоящими причинами были её разочарование в Motown и её менеджменте, [1] и её страх быть втянутой в образ жизни, который противоречит её религиозным убеждениям. [3]

В 1969 году Холлоуэй подала в суд на Горди по денежным причинам, вытекающим из успеха кавер-версии Blood, Sweat & Tears ее сингла "You've Made Me So Very Happy", который группа вывела на 2-е место в поп-чарте США в том году. В конечном итоге Холлоуэй выиграла свое дело. [5]

Поздние годы

Бренда Холлоуэй записывалась для лейблов Holland, Dozier и Holland Invictus и Music Merchant в конце 1960-х и начале 1970-х годов. [1] Вместе со своей сестрой Патрис она также продолжала сессионную работу в 1970-х годах, включая несколько сессий с британским рок- певцом Джо Кокером . Она вышла замуж за проповедника Альберта Дэвиса в Лос-Анджелесе в 1969 году, и у пары было четверо детей: Беуар, Унита, Кристи и Донтезе. [5]

В 1980 году Холлоуэй выпустила госпел-альбом для Birthright Records, Brand New!, который остался незамеченным. [3] После нескольких несчастливых лет она и Альберт Дэвис развелись в середине 1980-х. Ее записи оставались популярными в кругу северных соул -клубов Британии , и многие треки были переизданы на сборниках CD. В 1987 году Холлоуэй вернулась к светской карьере певицы, записываясь для британского лейбла Motorcity Records продюсера Яна Левина , который записывал материал с участием бывших артистов Motown. [3] Три года спустя Холлоуэй выпустила альбом All It Takes . Она записала песню «On The Rebound» в дуэте с Джимми Раффином в 1989 году, затем на альбоме All It Takes , два года спустя, в 1991 году. [9] [10]

Однако Холлоуэй вернулась к исполнительской карьере только после смерти ее старой подруги из Motown Мэри Уэллс в 1992 году, когда она возобновила выступления в районе Лос-Анджелеса и в Великобритании, часто в тандеме с Брентоном Вудом [ 3] и один раз с Blood, Sweat & Tears. [1] Она также выступала в школах и в Калифорнийском университете в Лос-Анджелесе в 1993 году. [1] В 1999 году она выпустила альбом It's A Woman's World на лейбле Volt . [3]

Её последний альбом My Love is Your Love был выпущен в 2003 году. Несколько классических записей Холлоуэй, включая «Every Little Bit Hurts», «When I'm Gone» и «You've Made Me So Very Happy», были перепеты разными артистами на протяжении многих лет. В 2003 году Вивиан Грин сыграла Холлоуэй в эпизодической роли в телешоу American Dreams , где она спела «Every Little Bit Hurts», а в 2005 году Алиша Киз исполнила знаменитую кавер-версию «Every Little Bit Hurts» для своего специального выпуска Unplugged . В 2011 году Холлоуэй записала дуэт с Клиффом Ричардом для его альбома Soulicious , но не выступала с Ричардом в его концертном туре по Великобритании. [11]

В 1999 году Холлоуэй был удостоен престижной премии Pioneer Award от Rhythm & Blues Foundation . [12]

В 2005 году она появилась в концертном телешоу PBS « Моя музыка: приветствие раннему Motown» .

Дискография

Студийные альбомы

Концертный альбом

Компиляции

Одиночки

Ссылки

  1. ^ abcdefghijk Browne, Kimasi L. (12 мая 1998 г.). «Бренда Холлоуэй: вклад Лос-Анджелеса в Motown». В DjeDje, Жаклин Когделл; Медоуз, Эдди С. (ред.). Калифорнийский соул: музыка афроамериканцев на Западе . Издательство Калифорнийского университета. стр. 321–351. ISBN 978-0-520-20628-1.
  2. ^ "California Birth Index, 1905–1995". The Generations Network . Соединенные Штаты. 2005. Получено 6 октября 2009 г.
  3. ^ abcdefgh Хьюи, Стив. "Биография: Бренда Холлоуэй". Allmusic . Получено 1 мая 2010 г. .
  4. ^ "Дискография Donna Records". Globaldogproductions . Получено 8 февраля 2012 г.
  5. ^ abcdefg "Бренда Холлоуэй". Soulwalking.co.uk . Получено 8 февраля 2012 г. .
  6. ^ abcde Уитберн, Джоэл (2003). Top Pop Singles 1955–2002 (1-е изд.). Меномони-Фолс, Висконсин: Record Research Inc. стр. 318. ISBN 0-89820-155-1.
  7. ^ abc Whitburn, Joel (1996). Лучшие синглы R&B/Hip-Hop: 1942–1995 . Record Research. стр. 195.
  8. ^ "Бренда Холлоуэй: слишком горяча для Motown?". RetroKimmer . 5 августа 2009 г. Получено 21 марта 2012 г.
  9. ^ Ларкин, Колин (1998). Энциклопедия R&B и соула от Virgin . Лондон: Virgin Books. стр. 156. ISBN 978-0-7535-0241-9. Она выпустила альбом в стиле госпел в 1983 году и работала с Яном Левином с 1987 года. Она объединилась с Джимми Раффином в 1989 году для дуэта «On The Rebound». Альбомы: Every Little Bit Hurts (1964), The Artistry Of Brenda Holloway (1968), All It Takes (1991). Сборник: Greatest Hits ...
  10. Грегори, Хью (1995). Soul Music AZ. Нью-Йорк: Da Capo Press. стр. 143. ISBN 978-0-306-80643-8Ее сольное возвращение началось с дуэта «On The Rebound» с Джимми Раффином и альбома All It Takes для британского лейбла Motor City .
  11. ^ "Cliff Richard gets soul greats on Soulicious Tour". Music-News.com . 11 августа 2011 г. Получено 24 мая 2018 г.
  12. ^ "R&B Foundation Pioneer Awards 1999". BMI . 1 января 1999 г. Получено 24 мая 2018 г.
  13. ^ "Дискография Бренды Холлоуэй – США – 45cat". 45cat . Получено 1 января 2020 г. .
  14. ^ "Бренда Холлоуэй – История чартов – Горячая 100". Billboard . Получено 1 января 2020 г. .
  15. ^ "Бренда Холлоуэй – История чартов – R&B/Hip-Hop Songs". Billboard . Получено 1 января 2020 г. .
  16. ^ * Для синглов 1965 года: "Результаты: RPM Weekly – Библиотека и архивы Канады". RPM . Библиотека и архивы Канады . 17 июля 2013 г. Получено 1 января 2020 г.
    • Для «Когда я уйду»: «Изображение: RPM Weekly – Библиотека и архивы Канады». RPM . Библиотека и архивы Канады . 22 марта 1965 г. Получено 1 января 2020 г.
    • Для «Оператора»: «Изображение: RPM Weekly – Библиотека и архивы Канады». RPM . Библиотека и архивы Канады . 19 июля 1965 г. Получено 1 января 2020 г.
    • Для «Ты сделал меня таким счастливым»: «Изображение: RPM Weekly – Библиотека и архивы Канады». RPM . Библиотека и архивы Канады . 11 ноября 1967 г. Получено 1 января 2020 г.

Внешние ссылки