Военный реквием , соч. 66 — хоровое и оркестровое произведение Бенджамина Бриттена , написанное в основном в 1961 году и завершенное в январе 1962 года. [1] Военный реквием был исполнен по случаю освящения нового собора Ковентри в английском графстве Уорикшир , построенного после оригинальное строение четырнадцатого века было разрушено во время бомбардировки во время Второй мировой войны . Традиционные латинские тексты перемежаются, в эффектном сопоставлении , с внелитургическими стихами Уилфреда Оуэна , написанными во время Первой мировой войны.
Бриттен написал произведения для сопрано , тенора и баритона , хора , хора мальчиков, органа и двух оркестров (полного оркестра и камерного оркестра ). Камерный оркестр аккомпанирует интимной обстановке английской поэзии, а сопрано, хоры и оркестр используются для латинских частей; все силы объединяются в заключении. Продолжительность Реквиема составляет примерно 80–85 минут. В 2019 году «Военный реквием» был выбран Библиотекой Конгресса для сохранения в Национальном реестре звукозаписи как «культурно, исторически или эстетически значимый». [2]
Военный реквием , впервые исполненный 30 мая 1962 года, был заказан в ознаменование освящения нового собора Ковентри , который был построен после того, как первоначальная постройка 14-го века была разрушена во время бомбардировки во время Второй мировой войны . Повторное освящение стало поводом для фестиваля искусств, для которого Майкл Типпетт также написал свою оперу «Царь Приам» . [3]
Бриттен, пацифист и отказник от военной службы по соображениям совести , был вдохновлен комиссией, которая давала ему полную свободу в решении того, что сочинять. Он решил организовать традиционную латинскую мессу по мертвым, переплетенную с девятью стихотворениями о войне английского поэта Уилфреда Оуэна . Оуэн, родившийся в 1893 году, служил командиром стрелковой роты, когда был убит в бою 4 ноября 1918 года при переправе через канал Самбре-Уаза во Франции, всего за неделю до перемирия . Хотя на момент смерти он был практически неизвестен, впоследствии его почитали как одного из великих военных поэтов .
Филип Рид обсудил развитие композиции Бриттена «Военного реквиема» в публикации Cambridge Music Handbook, посвященной этой работе. [4] Сам Бриттен признал стилистическое влияние Реквиемов других композиторов, таких как Джузеппе Верди , на его собственное сочинение. [5] Дэвид Б. Грин в этой работе обсудил «обвинение» Бриттена религиозной музыке. [6]
Бриттен посвятил произведение Роджеру Бёрни, Пирсу Данкерли , Дэвиду Гиллу и Майклу Холлидею. Бёрни и Холлидей, погибшие на войне, были друзьями Питера Пирса и Бриттена соответственно. Согласно веб-сайту «Военный реквием» Фонда Бриттена-Пирса , Дункерли, один из ближайших друзей Бриттена, принимал участие в высадке в Нормандии в 1944 году . В отличие от других посвященных, он пережил войну, но покончил с собой в июне 1959 года, за два месяца до свадьбы. Ни у одного из других посвященных нет могил, но память о них увековечена на памятниках пропавшим без вести. [7]
Музыкальные силы разделены на три группы, которые чередуются и взаимодействуют друг с другом на протяжении всего произведения, наконец, полностью объединяясь в конце последней части. Солистку-сопрано и хор сопровождает весь оркестр, солистов-баритонистов и теноров - камерный оркестр, а хор мальчиков - небольшой переносной орган (последняя группа в идеале должна располагаться на некотором расстоянии от всего оркестра). ). Эта группа издает очень странный, далекий звук. Сопрано, хор и хор мальчиков поют традиционный латинский текст Реквиема , а тенор и баритон поют стихи Уилфреда Оуэна , вкрапленные повсюду.
Полный оркестр состоит из следующих инструментов.
Камерный оркестр состоит из следующих инструментов.
Работа состоит из шести частей:
Интервал тритона между C и F ♯ — повторяющийся мотив , появление которого объединяет все произведение . [8] Интервал используется как в контекстах, которые подчеркивают гармоническую дистанцию между C и F ♯ , так и в тех, которые гармонично их разрешают, отражая тему конфликта и примирения, присутствующую на протяжении всего произведения. [9] Части Requiem aeternam , Dies irae и Libera me заканчиваются короткой хоровой фразой, состоящей в основном из медленных полунот, причем каждая первая и вторая фраза заканчиваются диссонансом тритона , причем каждая последняя ( т. е. третья) фраза переходит в Фа-мажорный аккорд; в то время как в конце Agnus Dei тенор (в своем единственном переходе от стихов Оуэна к литургии Реквиема, в ключевых словах Dona nobispacem - Дайте нам мир) очерчивает идеальную квинту от C к G, прежде чем перейти к F ♯ для решения финального аккорда припева. В конце Dies irae тенор поет (из «Тщетности» Оуэна): «О, что, что заставило бессмысленные солнечные лучи трудиться, чтобы вообще нарушить сон земли?» Ноты «вообще» образуют тритон и переходят в формальное решение хора. В финальной постановке Оуэна, «Странная встреча», одно из самых ярких выражений тритона исполняется тенором, обращаясь к солдату противника со словами «Странный друг». Это стихотворение сопровождается спорадическими отдельными аккордами двух скрипок и альта, включающими тритон в составе доминантного септаккорда . В конце стихотворения последний струнный аккорд переходит в тонику , доводя произведение до финального, примирительного In Paradise . На более практическом уровне Бриттен способствовал музыкальному исполнению тритона в заключительных тактах, исполняя фа ♯ одним голосом, а до - другим. [10]
Четыре других мотива, которые обычно встречаются вместе, представляют собой отдельные духовые фанфары Dies irae : восходящее арпеджио , падающее арпеджио, за которым следует повторяющаяся нота, повторяющаяся кварта в пунктирном ритме, заканчивающаяся уменьшенным арпеджио, и нисходящая гамма. Эти мотивы составляют значительную часть мелодического материала произведения: сеттинг «Бьюглс пел» почти полностью состоит из их вариаций.
Еще одну связующую черту можно найти в начале финальной части « Libera Me» , где медленная маршевая мелодия контрабасов (которой предшествуют два барабана, задающих ритм) повторяет более быструю вступительную тему первого стихотворения « Гимн для обреченных». Молодость .
Одно поразительное сопоставление можно найти в Offertorium , фуге в повторяющейся трехчастной схеме.6
8,9
8,6
8где хор поет об обещании Бога Аврааму («Quam olim Abrahae promisisti, et semini eius» - «которое вы когда-то обещали Аврааму и его семени»). Это обрамляет пересказ Оуэном приношения Исаака , в котором ангел говорит Аврааму:
«...предложите вместо него барана гордости».
Но старик не сделал этого, а убил своего сына
и половину европейского семени, одного за другим.
Пока солисты-мужчины неоднократно поют последнюю строчку, мальчики поют «Hostias et preces tibi, Domine» («Жертву и молитвы, которые мы приносим Тебе, Господь»), проводя параллель с жертвоприношением мессы с жертвоприношением «половины семени Европы». (отсылка к Первой мировой войне). «Реприза» «Quam olim Abrahae» поется в инверсии, уменьшении вместо крещендо.
Весь «Офферторий» является отсылкой к более ранней песне Бриттена « Песнь II: Авраам и Исаак» 1952 года. Здесь Бриттен использует большую часть музыкального материала из более раннего произведения, но музыка в «Реквиеме» искажается в гораздо более зловещие формы.
Хотя бывают случаи, когда члены одного оркестра присоединяются к другому, все силы присоединяются только во второй части последней части, когда тенор и баритон поют заключительную строку стихотворения Оуэна «Странная встреча» («Пусть мы теперь спим..."), так как "In Paradise deducant" ("В рай веди их...") поется сначала хором мальчиков, затем всем хором (в 8-частном каноне) и, наконец, сопрано. Хор мальчиков с начала произведения перекликается с Requiem aeternam , а полный хор завершается решенным тритоновым мотивом.
На вступительном выступлении Бриттен предполагал, что солистами будут Галина Вишневская (россиянка), Питер Пирс (англичанин) и Дитрих Фишер-Дискау [11] [12] (немец), чтобы продемонстрировать дух единства. Незадолго до премьеры советские власти не разрешили Вишневской приехать на мероприятие в Ковентри [13] , хотя позже ей разрешили выехать для записи в Лондоне. Всего за десять дней до этого вмешалась Хизер Харпер и исполнила партию сопрано. [14]
Хотя фестивальный комитет собора Ковентри надеялся, что Бриттен будет единственным дирижером на премьере произведения, боль в плече вынудила его отказаться от основной дирижерской роли. [15] Однако он дирижировал камерным оркестром, и это породило традицию отдельных дирижеров, которых работа не требует и Бриттен никогда не предполагал. [16] Премьера состоялась 30 мая 1962 года в отреставрированном соборе с Симфоническим оркестром города Бирмингема под управлением Мередит Дэвис [17] (аккомпанируя сопрано и хору) и ансамблем «Мелос» под управлением композитора (аккомпанируя тенору). и баритон). [18] По просьбе Бриттена аплодисментов после выступления не последовало. [19] Это был триумф, и критики и зрители на этом и последующих выступлениях в Лондоне и за рубежом приветствовали его как современный шедевр. [20] В письме сестре после премьеры Бриттен сказал о своей музыке: «Надеюсь, она заставит людей немного задуматься». На титульном листе партитуры он процитировал Уилфреда Оуэна:
Моя тема — Война и жалость к войне.
Поэзия в жалости...
Все, что может сделать сегодня поэт, - это предупредить.
Из-за часовых поясов премьера в южном полушарии была примерно на 12 часов раньше, чем в Северной Америке, хотя они были в один и тот же день, 27 июля 1963 года. Премьера в южном полушарии состоялась в ратуше в Веллингтоне, Новая Зеландия, с Джоном Хопкинсом. дирижирует Национальным оркестром Новой Зеландии (ныне Симфонический оркестр Новой Зеландии ) и Королевским музыкальным обществом Крайстчерча с солистами Питером Бэйли, Грэмом Гортоном и Анджелой Шоу. [21] Североамериканская премьера состоялась в Тэнглвуде , где Эрих Лейнсдорф дирижировал Бостонским симфоническим оркестром с солистами Филлис Кертин , Николасом Ди Вирджилио, Томом Краузе и хорами из Chorus Pro Musica и Columbus Boychoir с мальчиком-сопрано Томасом Фридманом. [22]
Голландская премьера состоялась во время Голландского фестиваля в 1964 году. Амстердамский оркестр Концертгебау и хор Нидерландского радио дирижировали Бернардом Хайтинком ; камерный оркестр (состоящий из инструменталистов оркестра Консертгебау) самого Бриттена. Солистами выступили Вишневская, Фишер-Дискау и Груша на их первом совместном публичном выступлении.
Английский камерный хор исполнил это произведение на вечере «Голоса против войны» Your Country Needs You , организованном The Crass Collective в ноябре 2002 года.
В ознаменование 70-летия разрушения первоначального собора 13 ноября 2010 года в новом соборе состоялось исполнение Реквиема [23] с участием сопрано Клэр Раттер, тенора Дэниела Нормана, баритона Стивена Гэдда, Парламентский хор, певцы церкви Святого Михаила, Немецкий хор Лондона , Камерный оркестр ESO, The Southbank Sinfonia и Женский хор собора Ковентри. Его дирижировали Саймон Овер и Пол Леддингтон Райт. [24] Была сделана запись, которая через день транслировалась на Classic FM. [25] Второе выступление с теми же исполнителями состоялось 17 ноября 2010 года в Вестминстерском соборе. [26]
30 мая 2012 года в соборе Ковентри состоялось выступление в честь 50-летия Симфонического оркестра Бирмингема под управлением Андриса Нельсонса .
В рамках празднования столетия Линкольншира помнит столетие окончания Первой мировой войны в Линкольнском соборе состоялось исполнение «Военного реквиема» Бриттена. В субботу, 3 ноября 2018 года, к певцам из Хорового общества Линкольна, Хорового общества Гейнсборо, Хорового общества Сканторпа, Филармонического общества Гримсби, Хорового общества Лаута, Нойштадтского Лидертафеля и хористов Линкольнского собора присоединился Камерный оркестр Линкольншира. Солистами были Рэйчел Николлс (сопрано), Алессандро Фишер (тенор) и Жюльен Ван Маллартс (баритон). Органистом был Джеффри Макинсон, а пианистом - Джонатон Гуинг. Дирижерами были Марк Уайльд, Сьюзен Холлингворт и Арик Прентис. [28]
Первая запись с участием Вишневской, Фишера-Дискау и Пирса, Лондонского симфонического оркестра и Хора Баха под управлением Бриттена была выпущена Decca в 1963 году. За пять месяцев после выпуска было продано 200 000 копий, неслыханное число для произведение современной классической музыки того времени. [30] Продюсер звукозаписи Джон Калшоу сообщает, что Вишневская устроила истерику во время записи, поскольку, по ее мнению, - не исполняя произведение раньше - ее оскорбили, поместив в хор, а не впереди солистов-мужчин. [31] [32] Новейшее (2013 г.) переиздание этой записи на компакт-диске включает 50 минут тайно записанных репетиционных кадров на момент записи.
Другие записи [33] работы включают следующее:
В 1988 году Дерек Джарман сделал экранизацию одноименного « Военного реквиема» с записью 1963 года в качестве саундтрека, спродюсированную Доном Бойдом и профинансированную BBC. Он включает в себя финальную роль Лоуренса Оливье в фильме в роли стареющего ветерана войны.