Бхаскар Рагхунатх Бакхале (17 октября 1869 г. — 8 апреля 1922 г.) (также известный как Бхаскаррао или Бхаскарбуа или Бхаскарбува) был индуистским классическим вокалистом , композитором и учителем. [1] [2]
Бхаскар Бакхале родился в семье брахманов Кархаде в Каторе , деревне в Гуджарате , Индия . Его раннее обучение проходило в дхрупаде и киртане у Вишнубува Пингале в Вадодаре . Королевская семья Вадодары организовала музыкальные уроки в школе, которой руководил ее придворный музыкант Маула Бакша. [3] Затем он стал детским артистом в Kirloskar Natak Mandali, музыкальной театральной труппе Аннасахеба Кирлоскара, где он провел церемонию ганда-бандхан с Банде Али Ханом, исполнителем Рудра Вины из Кираны , нанятым двором Индора . [3] Фаиз Мохаммед Хан из Гвалиор Гхарана обучал его в Вадодаре в 1886–1897 годах, а затем рекомендовал дальнейшее обучение у Наттана Хана из Агра Гхарана , придворного музыканта в Джайпуре и Майсуре и отца Вилайата Хуссейна Хана . [2] Это ученичество продолжалось в Майсуре и Дхарваде до кончины Наттана Хана в 1901 году. В 1899 году Наттан Хан рекомендовал дальнейшее обучение у Алладии Хана , основателя Джайпур-Атраули гхараны и придворного музыканта Колхапура . Начиная с 1901 года, Бакхале учился у Алладии Хана, его брата Хайдера Хана и его племянника Наттана Хана. Его ученичество у Алладии Хана продолжалось с перерывами до самой смерти Бакхале в 1922 году. [4] Охваченный воспоминаниями о Бакхале, Алладия Хан сломался и внезапно прекратил свой концерт в Мумбаи в 1922 году в резиденции Сета Витталдаса; концерт был приурочен к дню рождения Сета Витталдаса, и на нем присутствовали Шаху Махарадж , король Мираджа , король Деваса и другие высокопоставленные лица. [4] [5] Дилип Чандра Веди отметил, что, как и Абдул Карим Хан , Бакхале находился под влиянием стиля Рахимата Хана (1856–1922), младшего сына Хадду Хана из Гвалиор Гхараны . [6]
В 1883–1885 годах Бакхале выступал в качестве детского артиста в сценических постановках Kirloskar Natak Mandali, где Бхаурао Колхаткар, Мороба Вагхоликар и Балакоба Натекар снискали большую известность как певцы народных и легких классических сценических песен. После завершения обучения классической музыке Бакхале вернулся в качестве классического вокалиста примерно в 1899 году. [4] В 1897–1901 годах он работал профессором музыки в учебном колледже в Дхарваде . Начиная с 1901 года он жил в Мумбаи и Пуне, но выступал по всей Индии и Непалу . Ему было присвоено почетное звание «Дева Гандхарва» (Бог среди небесных музыкантов). [7] В его записной книжке перечислены дхрупады и дхамары, которые он выучил, но он редко исполнял их на публике. Его типичный концерт включал в себя кьял -раги и ассортимент дадра , таппа , тхумри , бхаджан , песни из маратхских сценических постановок и традиционные маратхские легкие классические формы. Он также имел успешную карьеру в качестве музыкального руководителя Kirloskar Natak Mandali и, впоследствии, Gandharva Natak Mandali. [8] Говиндрао Тембе извлек пользу из советов Бакхале при написании музыки для сценической постановки Sangeet Manapman (1911). [9] Затем Бакхале сочинил музыку для новых маратхских музыкальных театральных постановок, таких как Sangeet Vidyaharan (1913), Sangeet Swayamwar (1916) и Sangeet Draupadi (1920), заимствуя композиции из классической хиндустанской музыки. Эти композиции продолжают исполняться на сцене и в хиндустанских классических концертах. Несколько музыкантов, включая Кумара Гандхарву , Васантрао Дешпанде и Ананда Бхате , выпустили записи, представляющие их интерпретации исполнений этих композиций Балом Гандхарвой . Бакхале обучал и наставлял Бала Гандхарву с 1906 года до своей смерти, а также привел Ахмеда Джана Тиракву в Gandharva Natak Mandali в качестве мастера табла . В 1911 году Бакхале основал Bharat Gayan Samaj, институт по обучению музыке в Пуне; в 2011 году институт отметил свое столетие.
Учениками, получившими полное формальное обучение у Бакхале, были Бал Гандхарва , Тарабай Широдкар, Даттатрай Багалкоткар (Даттоба), Бапурао Кеткар и мастер Кришнарао Пхуламбрикар ; среди них Бал Гандхарва получил специальное обучение только для сценических песен (полу/легкая классика), а не для классического вокала. Он также обучал других, включая Даттатрейю Багалкоткара, Нарахара Патанакара, Гундопанта Валавалкара, Ганапата Пурохита, Харишчандра Бали, Бхаи Лал Амритсари и Дилипа Чандру Веди. Он также обучал Ганеша Рамачандру Бехаре, ученика Абдула Карима Хана, в течение одного года. Говиндрао Тембе, который был его близким соратником с 1901 года, не был заинтересован в карьере вокалиста и вместо этого перенял учения Бакхале по игре на фисгармонии на насосном органе . Бакхале обучал Кесарбая Керкара в течение 10 месяцев (выучил только одну рагу « синдхура » в «бхарат гайан самадж») в 1914 году и время от времени помогал Алладии Хану в обучении ее после того, как она стала ученицей Алладии Хана в 1921 году. Он также обучал Вилаята Хуссейна Хана на ограниченной основе. Среди них Говиндрао Тембе имел 50-летнюю карьеру в качестве фисгармониста, как композитора для сценических постановок и фильмов, как автора 5 книг и нескольких статей о музыке и музыкантах, а также как члена центральной прослушивающей комиссии Всеиндийского радио . Бал Гандхарва, Мастер Кришнарао, Вилаят Хуссейн Хан и Кесарбая Керкар имели долгую карьеру в качестве музыкантов и в конечном итоге стали обладателями наград Padma Bhushan и Sangeet Natak Akademi Award, учрежденных правительством Индии . Около 1920 года Тарабай, пользовавшаяся большим уважением у многих, включая Кесарбая Керкара, [2] отказалась от пения и ушла в частную жизнь в молодом возрасте 30 лет; [9] начиная с 1946 года, она сделала несколько живых записей для Всеиндийского радио, прежде чем скончалась в 1949 году. Дилип Чандра Веди стал учеником Файяза Хана из Агра-гхараны после смерти Бакхале и имел долгую карьеру вокалиста и преподавателя музыки в Бхаратия Кала Кендра, Нью-Дели . [6] Пан Рам Марат был известным учеником мастера Кришнарао Фуламбрикара. Мастер Кришнарао Фуламбрикар не только научил пан Рам Маратхе его собственным классическим музыкальным композициям, но и научил его традиционным классическим музыкальным композициям, которым он научился у пан Бхаскарбувы Бакхале. [ необходима цитата ]
Бакхале был одним из первых вокалистов, получивших традиционное обучение по нескольким системам гхарана . [2] С начала 17-го века индуистская классическая музыка стала оплотом мусульманских музыкантов, и Балакришнабува Ичалкаранджикар (1840–1926) был одним из немногих индуистских вокалистов, заслуживших известность в ней в 19-м веке. [2] [4] Он гастролировал и много преподавал в штатах Махараштра , Гуджарат и Карнатака . Следующее поколение индуистских музыкантов из этих штатов включало Бакхале, Вишну Дигамбара Палускара , Рамакришну Вазе и Вишну Нараяна Бхаткханде , которые многое сделали для освобождения преподавания и распространения классической музыки и создания почетного социального статуса для профессиональных музыкантов. [1] [2] В отличие от Палускара и Бхаткханде, Бакхале не внес радикальных реформ в методику обучения или в организационные аспекты этого движения. Однако его личные концерты, общение с другими музыкантами и композиции для сценических постановок, ставшие популярными благодаря Балу Гандхарве, Кешаву Бхосале, Динанату Мангешкару и другим, стали важным фактором в развитии вкуса к классической и полуклассической музыке среди маратхи-говорящего населения Индии. [9] BR Deodhar заметил, что этот вклад является одной из причин, по которой западная Индия развивалась и оставалась главной силой в классической индийской музыке, начиная с рубежа 19-го века. [2] Бакхале повсеместно считался идеальным и прекрасно сбалансированным вокалистом. [1] [2] [4] [10] [11]
Бакхале не оставил записанного наследия. [2] [3] [8] [12] Gramophone Company безуспешно организовала два набора его записей в 1911 году. [7] Никаких следов его стиля или музыкального подхода не существует сегодня, за исключением того, что можно различить в его полуклассических композициях для сценических пьес. [1] [13] Его рукопись по всем классическим композициям хиндустани, которые он выучил, включая полный репертуар Фаиза Мохаммеда Хана из Гвалиор гхараны , находилась в стадии подготовки на момент его смерти. Шайла Датар, музыкант, вышедшая замуж за его внука Судхира, с тех пор завершила этот проект и выпустила книгу. После смерти Бакхале в 1922 году его ученик Мастер Кришнарао стал директором Бхарат Гаян Самадж и написал семь томов Раагсанграхмалы в качестве учебной программы его музыкального курса. Bharat Gayan Samaj, основанный Бахалэ в Пуне , организует музыкальные концерты в его память и отмечает его годовщины. Kalyan Gayan Samaj, основанный в Кальяне в 1926 году как дань уважения Бахалэ, ведет активную деятельность в музыкальных кругах и ежегодно организует конференцию под названием «Deva Gandharva Mahotsav». Pracheen Kala Kendra в Чандигархе ежегодно проводит конференцию под названием «All India Bhaskar Rao Nritya and Sangeet Sammelan». Университет Пуны ежегодно присуждает премию Pt. Bhaskarbuwa Bakhale Award студенту, занявшему первое место в своей программе бакалавриата искусств по музыкальной дисциплине. Университет Мумбаи ежегодно присуждает аналогичную награду студенту, занявшему первое место в своей программе магистратуры искусств по музыкальной дисциплине.