stringtranslate.com

Гхарана

В хиндустанской музыке (североиндийской классической музыке) гхарана — это система социальной организации на индийском субконтиненте , объединяющая музыкантов и танцоров по линии родословной или ученичества и, что еще важнее, по приверженности определенному музыкальному стилю.

Слово гхарана происходит от хинди слова «ghar», что означает «дом». Обычно оно относится к месту, где зародилась музыкальная идеология; например, некоторые из гхаран, хорошо известных пением кьялов : Дели, Агра, Гвалиор, Индор, Атраули-Джайпур, Кирана и Патиала. [1] Четыре известных катхак- гхараны: Лакхнау, Атраули-Джайпур, Бенарес и Райгарх. [2]

Вокальные гхараны

Кьял гхараны

Система гхараны в кьяле была основана на традиции гуру-шишья и была похожа на систему Дхрупад Бани . На систему гхараны сильное влияние оказало постепенное падение Империи Моголов , что заставило музыкантов переехать из Дели в княжества, такие как Гвалиор, Лакхнау, Хайдарабад, Патиала и Рампур.

Гхараны имеют различные стили представления кьяла — насколько сильно подчеркивать и как произносить слова композиции, когда петь стхайи и антара , петь ли неизмеренный алап в начале, какие виды импровизаций использовать, насколько важно придавать ритмическому аспекту и т. д. Однако отдельный исполнитель из гхараны может выбрать заимствование привлекательных стилистических аспектов другой гхараны в своем гаяки (стиль пения). Существует десять выдающихся кьял гхаран, и они: [3] [4]

Дхрупад гхараны

Традиция дхрупад включает четыре оригинальных стиля: [11]

Сохранившиеся сегодня традиции дхрупад являются потомками вышеупомянутых четырех стилей.

Тумри гхараны

В гхаране Бенареса слова в тексте песни музыкально украшены, чтобы подчеркнуть их смысл, в то время как гхарана Лакхнау представляет собой замысловато украшенные и нежные тхумри , которые откровенно эротичны. Главной особенностью тхумри гхараны Патиалы является включение в нее таппы из региона Пенджаб. Именно с этим элементом таппы гхарана Патиалы производит свое влияние, отходя от доминируемых кьялом тхумри Бенареса и ориентированных на танец тхумри Лакхнау . [13] Гхарана Бенареса была основана Киртанкарсом в 13 веке и возрождена Сиддхешвари Деви , Расуланом Баем , Бади Моти Баем, Махадевом Мишрой, Гириджей Деви (середина 20 века) и Савитой Деви. [ требуется цитата ]

Инструментальные гхараны

Табла гхараны

Ниже приведены шесть общепринятых гхаран (в порядке хронологии основания): [4]

Духовые и струнные инструменты

Ситар гхараны

Сарод гхараны

Танцевальные гхараны

В современном катхаке исполнители обычно ведут свою родословную от четырех основных школ катхака: Джайпур-Атраули гхарана, Лакхнау гхарана, Бенарес гхарана (зародившаяся при дворах раджпутских королей Качваха , наваба Уда и Варанаси соответственно) и Райгарх гхарана (зародившаяся при дворе махараджи Чакрадхара Сингха из Райгарха).

Гхарана Лакхнау остается самой популярной по всей стране. Однако в последнее время гхарана Атраули-Джайпур догнала ее, и сегодня большинство исполнителей по всей Индии исполняют техники, принадлежащие обоим стилям. Благодаря объединению техник и поз из других танцевальных форм чистота движений и жестов может быть разбавлена ​​или изменена вместе с современными тенденциями. Гхарана Райгарха славится своей собственной отличительной композицией и тысячами последователей.

Ссылки

  1. ^ "5 самых популярных индуистских классических гхаран, о которых вам следует знать". The Times of India . 19 октября 2023 г. ISSN  0971-8257 . Получено 8 сентября 2024 г.
  2. ^ «Путешествие по Катхак Гаранасу». Школа гуманитарных наук доктора Д. Я. Патила, Пимпри, Пуна . Проверено 8 сентября 2024 г.
  3. ^ ab «Гхараны хиндустанской музыки - Классические хиндустанские гараны - хиндустанские музыкальные гараны» . Сайт CultureIndia.net .
  4. ^ Аб Гаранас в Исследовательской академии ITC Сангит .
  5. ^ "Dilli Gharana - редкие старые фотографии устадов". Сайт Google Arts & Culture .
  6. ^ Te Nijenhuis, Emmie (1974). Индийская музыка: история и структура . Бельгия. стр. 90.{{cite book}}: CS1 maint: location missing publisher (link)
  7. Имани, Алифия (20 августа 2015 г.). «Каввал Гали: улица, которая никогда не спит». Herald Magazine .
  8. ^ "Jaipurwales – The Lost Link". Архив музыки Раджана Паррикара . Получено 22 февраля 2022 г.
  9. ^ Чаудхури, Амит (30 марта 2021 г.). Finding the Raga: An Improvisation on Indian Music. New York Review of Books. стр. 170–172. ISBN 978-1-68137-479-6.
  10. ^ "Музыка". Амит Чаудхури . Получено 22 февраля 2022 г.
  11. ^ Хана, Мобарака Хосена (1988). Музыка и ее изучение. Sterling Publishers. стр. 49. ISBN 9788120707641.
  12. ^ Мисра, Сушила (1981). Великие мастера хиндустанской музыки. стр. 118.
  13. ^ Современная история индийской классической музыки в Исследовательской академии ITC Sangeet .

Внешние ссылки