Отакар Вавра (28 февраля 1911 — 15 сентября 2011) — чешский кинорежиссёр , сценарист и педагог.
Вавра учился в университетах Брно и Праги , где изучал архитектуру . В 1929–30 годах, будучи ещё студентом, он участвовал в создании нескольких документальных фильмов и писал сценарии к фильмам. В 1931 году он снял экспериментальный фильм «Světlo proniká tmou» . Первым фильмом, который он снял, был «Panenství» 1937 года .
Его фильм «Насмешницы» 1938 года получил высокую оценку в журнале Variety за «первоклассную режиссуру, пикантную историю и тщательно продуманные производственные усилия», хотя он и претерпел некоторые сокращения, поскольку американские цензоры посчитали его слишком «непристойным» . [1]
Вавра был членом Коммунистической партии с 1945 по 1989 год. После того, как коммунисты захватили власть в 1948 году , Вавра быстро адаптировался к новому политическому климату и снимал фильмы, восхваляющие нынешний режим и поддерживающие новую, официальную интерпретацию прошлого.
В 1950-х годах он снял « Гуситскую трилогию », одну из своих самых известных работ, в которую вошли фильмы «Ян Гус» (1954), «Ян Жижка» (1955) и «Против всех » (1957). [2]
В 1960-х годах Вавра снял свои самые известные фильмы «Злата Ренета» (1965), «Романс для горна» (1966) и «Ведьмин молот» (1969). «Романс для горна» был представлен на 5-м Московском международном кинофестивале , где получил Специальный серебряный приз. [3]
В 1970-х годах Вавра снял свою «Военную трилогию», состоящую из полудокументальных фильмов «Дни зрады» , «Соколово» и «Освобожени Праги» , все из которых находились под сильным влиянием коммунистической пропаганды. Фильм « Дни предательства » (1973) был представлен на 8-м Московском международном кинофестивале , где получил Диплом. [4] В 1979 году он был членом жюри 11-го Московского международного кинофестиваля . [5]
С 1950-х годов Вавра преподавал режиссуру в Школе кино и телевидения Академии исполнительских искусств в Праге . Среди его учеников были несколько режиссеров «Чешской новой волны ».
В 2001 году он был награжден Чешским львом за свой пожизненный вклад в чешское кино. [6] В 2004 году он получил президентскую медаль «За заслуги» . [7]
Критики Вавры указывают на его готовность приспосабливаться к коммунистическому режиму. [8] В статье 2003 года («Играя злодея», The Globe and Mail , 15 мая 2003 г.) о его документальном фильме «Гитлер и я» , который он снял в Праге, Дэвид Черняк описал следующую встречу со своим бывшим главным профессором FAMU:
Прожив четыре года в полицейском государстве и увидев, как сложно людям выбирать между целями и средствами, я решил взять интервью у своего главного профессора из академии, народного артиста Отакара Вавры. Сейчас ему 92 года, но он все еще очень проницателен, Вавра снял 50 художественных фильмов при каждом режиме с тридцатых годов, включая семь лет нацистской оккупации. Хотя он утверждает, что служил своим фильмам и публике, делая минимум необходимого для сотрудничества, другие считают, что он служил себе. Его фильмы, которые я видел, как правило, представляют собой скорее дидактические уроки истории. Я встречаюсь с ним в ресторане Theatre, где он обедает каждый день и по-прежнему ведет дела. За бахвальством и острым как бритва интеллектом, который все еще очень заметен, я чувствую грустного и изолированного старика, который считает, что должен наслаждаться преклонением своей страны, а не быть таким игнорируемым, как он есть. Мой собственный Фриц Герлих (редактор католической газеты, казненный в Дахау во время Ночи длинных ножей ) был нашим ассистентом, режиссером Новой волны Эвальдом Шормом . В отличие от Вавры, он отказался подписать бумагу, соглашаясь с оккупацией Варшавским договором в 1968 году . Шорм отправился в свой собственный Дахау. Он был вынужден оставить школу и кинопроизводство и заняться оперным театром в Брно. Один из чешских актеров на съемочной площадке рассказал мне, что он умер озлобленным человеком незадолго до Бархатной революции . Реальность всегда сложнее, чем истории, которые мы о ней рассказываем.
