Ван Аллен Клинтон Маккой (6 января 1940 — 6 июля 1979) — американский продюсер, аранжировщик, автор песен и певец. Он известен своим всемирно успешным хитом 1975 года « The Hustle ». На его счету около 700 авторских прав на песни, и он продюсировал песни таких исполнителей, как Brenda & the Tabulations , Дэвид Раффин , The Stylistics , The Presidents, [1] Faith, Hope & Charity, New Censation, Gladys Knight & the Pips , Арета Франклин , Peaches & Herb , Лесли Гор , [2] и Стейси Лэттисо .
Ван Маккой родился 6 января 1940 года в Вашингтоне, округ Колумбия , и был вторым ребенком Нормана С. Маккоя-старшего и Лилиан Рэй. [3] Он научился играть на фортепиано в молодом возрасте и пел в хоре Столичной баптистской церкви в детстве. [4]
К 12 годам он начал писать свои собственные песни, а также выступал на местных любительских шоу вместе со своим старшим братом Норманом-младшим. Два брата вместе с двумя друзьями сформировали ду-воп -комбо под названием Starlighters, находясь в школе Теодора Рузвельта. Школа . В 1956 году они записали сингл «The Birdland», [3] новаторскую танцевальную пластинку. Он вызвал некоторый интерес, результатом которого стал тур с саксофонисткой Ви Бернсайд . В 1959 году Starlighters выпустили для End Records три сингла , в том числе «I Cried». Брак и другие обязательства в конечном итоге привели к распаду группы в середине 1950-х годов. Ван также пел с группой Marylanders. [5]
В сентябре 1958 года Маккой поступил в Университет Говарда, чтобы изучать психологию , но бросил учебу через два года и перебрался в Филадельфию, где основал собственную звукозаписывающую компанию Rockin' Records, выпустив свой первый сингл « Hey Mr. DJ » в 1959 году. [6] [ нужна цитация ] Этот сингл привлек внимание владелицы Scepter Records Флоренс Гринберг , которая наняла Маккоя в качестве штатного писателя и представителя A&R лейбла. [6] Будучи там писателем, Маккой сочинил свой первый успех «Stop the Music» для популярной женской вокальной группы The Shirelles в 1962 году. Он был совладельцем Vando Records вместе с диджеем из Филадельфии Джоко Хендерсоном . Он владел звукозаписывающей компанией Share и совладельцем звукозаписывающей компании Maxx в середине 1960-х годов, курируя таких артистов, как Gladys Knight & the Pips , Крис Бартли и The Ad Libs .
Он пришел в себя после того, как сначала поработал с ведущими продюсерами Джерри Лейбером и Майком Столлером в качестве писателя, а затем подписал контракт с крупным музыкальным издательским концерном April-Blackwood, связанным с Columbia Records . В течение 1960-х Маккой написал ряд хитов. Он написал « Giving Up » для Gladys Knight & the Pips (позже ставшую хитом для The Ad Libs [7] и Донни Хэтэуэя ), « The Sweetest Thing This Side of Heaven » для Криса Бартли , « When You're Young and in Любовь » для Ruby & the Romantics (позже ставший хитом для The Marvelettes ), « Прямо на кончике моего языка » для Brenda & the Tabulations , [6] « Baby I’m Yours » для Барбары Льюис , [6] «Getting Mighty Crowded» для Бетти Эверетт , «Абракадабра» для Эрмы Франклин , «Ты заставишь меня полюбить тебя» для Сэнди Шелдон и « Я испытываю самое сладкое чувство » для Джеки Уилсон . [6]
Партнером Ван Маккоя по написанию песен был Джо Кобб. Вместе с Маккоем Кобб написал как минимум восемнадцать хитов. В их число входят «So Much Love» группы Faith, Hope & Charity, «Triangle of Love (Hey Diddle Diddle)» группы The Presidents, «Right on My Tongue» группы Brenda & the Tabulations и «Come Back and Finish What». Ты начал» Глэдис Найт и Пипс. [8]
В выпуске от 13 июня 1964 года Cash Box сообщил, что Маккой был назначен на должность штатного писателя музыкальной издательской компании April-Blackwood Music . Он работал под руководством Джерри Тейфера. В его обязанности входило написание музыки и текстов для всех их лейблов, как крупных, так и независимых. Он также отвечал за поддержание связи с артистами и продюсерами. В то время композиция Маккоя « Giving Up » группы Gladys Knight & the Pips преуспевала в чартах. [9] Это было под номером. 56 место в рейтинге Cash Box Top 100 и нет. 10-е место в рейтинге Cash Box Top 50 в чарте R&B Locations. [10] [11]
В 1965 году Барбара Льюис выпустила композицию Ван Маккоя « Baby I’m Yours ». Изначально она не хотела это записывать. Это пошло на нет. 11 в этом году. [12]
К июлю 1965 года Маккой и Дэвид Капралик сформировали Daedalus Productions. Их первой продукцией должен был стать релиз группы The Spellbinders . В то время композиция Маккоя « Before and After » Чада и Джереми и «Baby I’m Yours» Барбары Льюис обе входили в сотню лучших по версии Cash Box .
Примерно в 1965 году Маккой продвигал женскую вокальную группу Sweet Things. Однажды, зайдя в музыкальный магазин в Вашингтоне, округ Колумбия, он был вынужден устроить там прослушивание молодому продавцу. Это произошло в кладовой. Вскоре после этого у него возникла идея объединить продавца Херба Фейма и солистку группы Sweet Things Фрэнсин Баркер, и они составили бы дуэт. И это было началом Peaches & Herb . [14] В итоге он аранжировал и стал со-продюсером их первого хита «Let's Fall in Love» для дочерней компании Columbia Date в 1966 году. [6]
В 1966 году он основал свой недолговечный лейбл Vando. [6]
Статья Энн появилась в выпуске Cash Box от 11 марта 1967 года , информируя читателей о том, что Маккой покинул Daedalus Productions и основал свою собственную продюсерскую компанию VMP (Van McCoy Productions [15] ). Новая компания Маккоя создаст новые лейблы и будет распространять продукцию через независимых производителей. Он также будет выпускать артистов для различных лейблов. На момент печати в чартах была постановка Daedalus « Let's Fall in Love », которую Маккой аранжировал, продюсировал и дирижировал. Также на прошлой неделе лейблом Okeh Records была выпущена пластинка Сэнди Шелдон («You're Gonna Make Me Love You» [15] ) . Это было сделано под флагом Soul Sound Productions. [16]
Одной из групп, для которых Ван написал или продюсировал наиболее последовательно, были The Presidents , у которых был хит « 5-10-15-20 (25-30 лет любви) ».
В начале 1970-х Маккой начал долгое и известное сотрудничество с автором песен и продюсером Чарльзом Киппсом и аранжировал несколько хитов для соул-группы The Stylistics и т. д. [17]
Маккой также добился успеха с альбомом-возвращением Дэвида Раффина Who I Am (1975) с песней Walk Away from Love (номер 9 в США, номер 1 в R&B в США) в США и вошел в десятку лучших в Великобритании. Он продолжил продюсировать следующие два альбома Ruffin, которые принесли дальнейший успех. Его раннее открытие « Вера, надежда и милосердие » имело большой успех в 1975 году с песней «Каждому свое». Это был еще один лидер чартов R&B. Также в 1975 году он аранжировал две свои композиции: «My Heart’s Too Big for My Head» и «You’ve Got to Tell Her» для альбома Аши Путли «She Loves to Hear the Music» . [18] [ нужна ссылка ]
Пример нескольких композиций Маккоя в одном чарте был за неделю, закончившуюся 15 ноября 1975 года, в чарте Billboard Hot Soul Singles. В дополнение к его хиту « Change with the Times », который на шестой неделе был под номером. 8 под номером была песня Faith Hope & Charity «Каждому свое». 10 на 14 неделе, «Когда ты молод и влюблен» от «Выбора четыре» под номером. 71 на 11 неделе и «Я уничтожил «Твою любовь» специальной доставкой под номером 71 на 5 неделе. [19]
За неделю, закончившуюся 8 мая 1976 года, четыре композиции Маккоя попали в чарт Billboard Hot Soul Singles. На десятой неделе «Heavy Love» Дэвида Раффина заняла первое место. 17, а "This is It" Мельбы Мур на шестой неделе оказалась под номером. 29. Его собственный сингл "Night Walk" находился на четвертой неделе на 52-м месте, а "Hey What's That Dance You're Doing" группы The Choice Four на пятой неделе был на 5-м месте. 60. [20]
1976 год стал годом, когда Маккой продюсировал песни Мельбы Мур « This Is It » и «Lean on Me». [6]
Изменив название своей продюсерской компании Whitehouse Productions на McCoy-Kipps Productions в начале 1976 года, Маккой и Чарльз Киппс к концу того же года создали новое предприятие. Они заключили продюсерское соглашение на выпуск двух альбомов новых R&B исполнителей. В биографии Киппса компании McCoy-Kipps Productions указано, что одной из художниц может быть актриса Тамара Добсон . [21] Добсон подписал контракт с MCA где-то во второй половине 1976 года. [22] Подтверждение того, что дела идут, появилось в выпуске Billboard от 27 ноября . Добсон был первым артистом, релиз которого запланирован на начало 1977 года. [23] До этого, в 1975 и 1976 годах, Маккой сопровождал Добсон, а также танцевал с ней на различных площадках. [24] [25] [26]
В 1977 году он продюсировал пластинку Gladys Knight & the Pips « Still Together » . [6]
Маккой вместе с братом Норманом и двумя одноклассниками, Фредди Смитом и Полом Комеди, сформировали The Starlighters. В то время он еще учился в средней школе Данбара. Именно тогда, после того как он перешел в среднюю школу Рузвельта в округе Колумбия , в 1956 году была записана песня "The Birdland". Позже группа записала "I Cried", которая была выпущена на лейбле End Records в 1959 году.
8 июля его сингл « Mr. DJ » вошел под номером в чарте Cash Box Looking Ahead. 42, [28] [29] , затем достиг пика под номером. 5 19 августа. [30] [31] [32] Он также достигнет 101 места в чарте Billboard . [33]
Отмечая успех Маккоя с "Mr. DJ", Cash Box сделал рецензию на его сингл "Girls are Sentimental" / "Baby Don't Tease Me" (Rockin' 1012). В разделе «Выбор недели» рецензент указал на национальный потенциал любовной баллады-бит-песни на стороне A и романтической песни-бит-ча-ча на стороне B. [34]
Встретив Кендру Спотсвуд (также известную как Сэнди Шелдон), которая жила рядом с его семьей в 1961 году, она стала его романтическим интересом, и они стали предметом спора. Следующие пять лет они профессионально вместе пели и записывали музыку. Их отношения закончились, когда Маккой отложил планы на свадьбу из-за рабочего контракта, который он подписал с Columbia Records . [35]
К 1965 году Columbia Records недавно приобрела Вана Маккоя. История Маккоя как автора песен была известна в индустрии. Управляемый в то время Дэвидом Капраликом , именно Капралик познакомил Маккоя с вице-президентом Колумбийского университета Уильямом П. Галлахером. Колумбия хотела продвинуть его как записывающегося исполнителя. В статье в выпуске Billboard от 2 октября говорилось, что лейбл использовал свои силы в стратегии продвижения, чтобы представить его посредством тура по радиостанциям от побережья до побережья, обширной торговой рекламы, рекламных рассылок диск-жокеям и т. д. Среди этого , о Маккое должна была появиться обложка в общенациональном журнале звукозаписывающей компании Insight .
Первый сингл лейбла состоял из двух оригинальных песен Маккоя: « Butterfly » и «Keep Loving Me». [36] На стороне А сингла в то время была песня «Keep Loving Me». При поддержке "Butterfly" он был аранжирован Гэри Шерманом и был выпущен на Columbia 43415. В выпуске Billboard от 2 октября он попал в раздел Pop Spotlights Top 60 - рекорд, который, по прогнозам, достигнет топ-60 чарта HOT 100. [37] На следующей неделе Billboard поместил фотографию сидящего Маккоя, подписывающего контракт, а вице-президент Колумбийского университета Уильям П. Галлгахер и наблюдающий за ним менеджер Дэйв Капралик. [38] Полностраничная реклама сингла с изображением Маккоя появилась на пятой странице того же выпуска. [39]
Он попал в чарты Канады, дебютировав в чарте RPM Play Sheet под номером. 36 на неделе с 25 октября. [40] В своей колонке в Нью-Йорке Харриет Вассер ( корреспондент RPM в Нью-Йорке [41] ) упомянула, что Маккой, поющий в "Butterfly", немного походил на Нэта Кинга Коула и Джонни Мэтиса . [42] Поскольку журнал теперь называет себя RPM Music Weekly , сингл занял первое место. 10 на неделе 6 декабря. [43] [44]
В 1966 году Маккой записал сольный альбом для Columbia под названием Night Time Is Lonely Time . [6] Его продюсировал Митч Миллер . [45]
В 1972 году он выпустил на лейбле Buddah свой сольный альбом Soul Improvisations . [6] В альбом вошел второстепенный хит "Let Me Down Easy", но он не имел успеха из-за плохой рекламы. Несколько лет спустя, после успеха с The Hustle, он был переиздан в сокращенном виде (на две песни меньше) под названием From Disco to Love. Он сформировал свой собственный оркестр Soul City Symphony [17] и вместе с певцами Faith, Hope и Charity выпустил несколько альбомов и дал множество выступлений. [6]
В 1975 году Маккой выпустил, не оправдав ожиданий, в основном инструментальный LP Disco Baby для лейбла Avco (позже H&L). Заглавная песня «Disco Baby» была написана Джорджем Дэвидом Вайсом, Хьюго Перетти и Луиджи Креаторе , а также была исполнена группой The Stylistics для их альбома 1975 года «Спасибо, детка» . Неожиданно сингл с альбома под названием « The Hustle », написанный об одноименном танце и записанный последним для альбома, поднялся на вершину как поп-чарта, так и R&B-чарта Billboard (также №3 в Великобритании) [ 46] и получил премию Грэмми . Альбом также был номинирован на Грэмми. Маккой, считавшийся тогда хитмейкером дискотек , так и не повторил успех песни, хотя более поздние синглы «Party», «That's the Joint» и « Change with the Times » получили широкое распространение в эфире. [47] Последний достигнет 6-го места в чарте Billboard R&B и войдет в топ-40 хитов Великобритании. [46]
За неделю с 26 апреля 1975 года, когда "The Hustle" был на нуле. Он занял 7-е место в топ-20 журнала Record World Disco File. Четыре его песни также вошли в хит-парад дискотеки. «Суету» крутили в «Фламинго» в Нью-Йорке, а также в «Занзибаре» в Вашингтоне, округ Колумбия, и в «Директории» в Нью-Йорке. " Fire " играли на Disco 1985 в Лос-Анджелесе, "Disco Baby" играли на Занзибаре, а также "Turn this Mother Out". [48] [49]
19 июня 1975 года Маккой был в Монреале, Канада, на приеме, устроенном компанией Quality Records в ночном клубе Limelight. Там ему была вручена гигантская награда с надписью «Подарено Вану Маккою компанией Quality Records Limited» в знак признания «Love Is the Answer» за достижение песней статуса хита в Квебеке. Эта церемония также должна была отметить первое выступление на концерте. Ван Маккоя и Симфонического оркестра Soul City на Монреальском форуме на следующий день, 20 числа [50] .
Дебютировавший в чарте Cash Box Top 100 R&B за неделю с 27 сентября 1975 года, "Change with the Times" занял первое место. 78. Также на той неделе еще одна его композиция « Каждому свое » группы Faith Hope and Charity не оказалась под номером. 12 на том же графике. [51] «Изменения со временем» достигли пика. Он также дебютировал на неделе 4 октября в чарте Cash Box Top 100 Singles под номером . 89, сразу после " Fly, Robin, Fly " группы Silver Convention , которая также дебютировала. [54] [55] На неделе 8 ноября сингл стал нет. 52-е место в чарте Cash Box Top 100 и удерживалось на этой позиции еще неделю. [56] [55] [57]
Вторник, 27 апреля 1976 года, стал днем признания Ван Маккоя. Его чествовали члены радиовещательного и политического сообщества Вашингтона. Это было признание его влияния на дискотеку. В праздновании приняли участие и спонсировали его Douglas Stereo, Sam K's Record Shop, Gerrie's International House of Music и Universal Discount Records. К ним присоединился Рэй Мотт, владелец ресторана Sagittarius. Там же прошла дискотека. В этот день на большинстве станций также были включены 60-секундные радиоролики. Ролики были куплены H&L Records . Мероприятия включали посещение Маккоем каждого музыкального магазина. Он давал интервью радиостанциям WKYS, WOL и WHUR, причем последние весь день чтили его в своих программах. Он также давал интервью телеканалам, в том числе TTG-TV. [58]
В канун Нового года, 31 декабря 1976 года, Маккой выступил с группой Stuff и встретил новый год в The Bottom Line , спев « When I Fall in Love ». Шоу было записано с деки группы. Эта песня и еще одна песня Маккоя, «You Still Be the One», появились на неофициально выпущенном альбоме Stuff Countdown To 1977 , в который также вошли некоторые треки Эшфорда и Симпсона . [59] [60] [61]
После его мега-успеха с "The Hustle" в США больше не было крупных продаж, несмотря на серию последующих альбомов From Disco to Love (сокращенное переиздание Soul Improvisations 1975 года ), The Disco Kid (1975), The Настоящий Маккой (1976) и Ритмы мира (1976). [6] Однако в 1977 году он снова вошел в пятерку лучших в Великобритании с инструментальным успехом "The Shuffle". [46], которая стала музыкальной темой для программы Sport on Four на BBC Radio 4 . [ нужна цитата ]
25 марта 1978 года была представлена рецензия на его новый альбом My Favorite Fantasy . Он был составлен из оригинальных композиций Маккоя и продюсирован совместно с Чарльзом Киппсом . Была отмечена ясность, плавность и легкость его вокала, а также сила и инструментальный ритм. Billboard выбрал следующие песни : «Это история моей жизни», «Два очка», «Ты мне так подходишь», « До и после » и «Крылья любви». « Моя любимая фантазия » тогда не была выбором. [62] Однако две недели спустя, 8 апреля, Billboard поместил "My Favorite Fantasy" в качестве рекомендованного соул-сингла в разделе "Лучшие синглы". [63] В обзоре альбома Сьюзан Клут в Record Mirror она отметила безупречный вокал Маккоя, аспекты человеческой жизни, душераздирающие тексты и т. д. Однако она не проявила никакого энтузиазма. [64]
«Моя любимая фантазия» станет хитом. Пока он находился в чартах, другая его композиция, " Don't Pity Me " группы Faith Hope & Charity , появлялась в тех же чартах Billboard и Cash Box . [65] [66] [67] В США "My Favorite Fantasy" достигла 76-го места в чарте Billboard Hot Soul Singles, [68] [69] достигла 51-го места в чарте Cash Box Top 100 R&B , [67] [70] и достиг 48-го места в чарте синглов Record World R&B. [71] [72] В Канаде он достиг 37-го места в чарте плейлистов RPM для взрослых. [73] [74] Он также попал в чарты Великобритании, попав в чарт Record Mirror UK Disco Top 90, достигнув 70-го места. [75] [76]
К июлю 1978 года Faith Hope & Charity записали композицию Маккоя « Don't Pity Me » и выпустили ее как сингл. [77] [78] На самом деле он был записан ранее британской участницей Евровидения 1976 года Луизой Джейн Уайт и выпущен как сторона B ее сингла 1977 года "Don't Stop". [79] [80] Продюсированный им фильм «Вера, надежда и милосердие» был выпущен на 20th Century TC-2370. [81] [82] Песня дебютировала в чарте Cash Box Top 100 R&B на неделе, закончившейся 27 мая 1978 года. [83] 12 августа на двенадцатой неделе она достигла 12-го места. [84] [85] Он достиг 20-го места в чарте синглов Billboard Hot Soul на неделе, закончившейся 5 августа. [86] [87]
В конце 1978 года он спродюсировал и написал сторону А сингла « I’m Not Dreaming », авторство которого принадлежит Зулеме (и другу) . Он был подкреплен композицией "Gotta Find a Way", выпущенной на LeJoint 5N-34002. [88] [89]
В выпуске журнала Cash Box от 30 декабря 1978 года сообщалось, что MCA воздерживается от записи Ван Маккоя "Patrolers Theme". Вместо этой записи они записали "Lonely Dancer" с грядущего альбома Маккоя. Проект курировал Билли Смит, а миксом занимался Ричи Ривера. [90]
В начале января Ричи Ривера впервые представил свой микс на песню Ван Маккоя «Lonely Dancer» в нью-йоркском клубе. [91] На неделе 20 января 1979 года Cash Box написал, что на этой неделе на канале MCA выходил 12-дюймовый релиз «Lonely Dancer» / «Samba». [92]
Сингл Зулемы и его друга "I'm Not Dreaming" находился в разделе "Душа" в списке лучших синглов Billboard за неделю с 20 января 1979 года. Рецензия была положительной. Выяснилось, что неназванным другом, поющим с Зулемой, на самом деле был Ван Маккой. Рецензент поставил его в один ряд с другими «нежными, романтичными» недавними хитовыми записями Джонни Мэтиса и Денис Уильямс , а также Роберты Флэк и Донни Хэтэуэя . [93]
К февралю вышел альбом Lonely Dancer . Рецензия на него была опубликована журналом Cash Box в номере от 24 февраля. Ссылаясь на производственные ценности Маккоя и Чарльза Киппса как звездные и первоклассные фоновые гармонии, рецензент сказал, что баритон-вокал Маккоя был в основном первоклассным. Были выбраны «Merry Go Round», «The Samba» и «Lonely Dancer». [94] Его выпуск был частью обширной кампании MCA по выпуску февральских релизов, в которую вошли релизы Джо Эли, Лейна Коделла, Джеффри и Мела Тиллиса. Стратегия продвижения альбома Маккоя заключалась в создании прочной базы на уровне диско и R&B. Атрибуты, которые будут распространяться среди прессы, радио и розничной торговли, включали четырехцветный плакат и четырехцветную кнопку. [95]
"I'm Not Dreaming" вошел в чарт Billboard Hot Soul Singles, достигнув 76-го места (седьмая неделя) 17 марта 1979 года, [96] удерживая эту позицию еще неделю. В общей сложности он продержался на графике девять недель. [97] [98]
Также в марте вышел альбом Stuff It . Вместе с Faith Hope & Charity, Ванеттой Филдс Маккой обеспечивал бэк-вокал. [99]
В 1979 году Ван Маккой все еще был связан с диско-сценой. Cash Box опубликовал недавнюю фотографию в своем выпуске от 31 марта. Маккой был сфотографирован с группой людей в Нью-Йорке во время Национальной диско-конвенции. На снимке были Джоанна Бек, Кейт Бэрроу , Тони Бек, Ламарр Рене, радиоведущий WBLS ; Маккой, Ник Манди, член семьи Бек ; и Билли Смит, менеджер по продвижению национальных дискотек в Лондоне . [100]
29 июня 1979 года у Маккоя случился сердечный приступ в его доме в Энглвуде, штат Нью-Джерси . Он был госпитализирован и впал в кому, но через неделю умер в больнице Энглвуд в возрасте 39 лет. [101] [102] Он похоронен на семейном участке Маккоев на Мемориальном кладбище Линкольна в Суитленде, штат Мэриленд , пригороде Вашингтона. , ОКРУГ КОЛУМБИЯ
Маккой должен был жениться на Кендре Спотсвуд весной 1966 года. Они были в отношениях с 1961 года. [103] [35] Стремление Маккоя к карьере разрушило их свадебные планы. [104]
В 1975 и 1976 годах Маккоя видели на различных площадках с актрисой Тамарой Добсон . [24] [25] [26]
Маккой никогда не был женат и не имел детей. [103] [25] [105] Он обожал четверых детей своего брата и дарил им подарки из мест, где бывал. На него сильно повлияла внезапная смерть его матери в 1973 году от кровоизлияния в мозг и смерть его бабушки Мэри Линдси Рэй в августе 1976 года. После смерти матери он пытался отвлечься, сосредоточившись на своей карьере. После того, как его бабушка умерла в возрасте 101/102 лет, его физическое и психическое здоровье ухудшилось. [35]
Ван Маккой появлялся на шоу Майка Дугласа и был постоянным гостем на The Tonight Show . [106] Он написал и спел музыкальную тему для фильма «Секстет» 1978 года , в котором снимались Мэй Уэст и Тимоти Далтон , и сыграл в нем эпизодическую роль, сыграв делегата из Африки. Он также написал музыку для «Женщины по имени Моисей» . [3] Вместе с Faith Hope & Charity, Brass Construction и Johnny Dark он появился в эпизоде 4.20 рок-концерта Дона Киршнера . [107]