stringtranslate.com

Ванн "Человек-пианист" Стены

Ванн «Пианист» Уоллс (урожденный Гарри Юджин Ванн , 24 августа 1918 — 24 февраля 1999) — американский ритм-н-блюзовый пианист, автор песен, студийный музыкант и профессиональный записывающийся исполнитель. Он был давним сессионным музыкантом Atlantic Records, появляясь в хитах таких артистов, как Big Joe Turner , Ruth Brown и The Clovers . [1] Уоллс выступал под разными именами, и его по-разному называют Ван Уоллс , Гарри Ван Уоллс и Капитан Ван . Он руководил оркестром Гарри Ван Уоллса, а также выступал с Доком Старксом и его Nite Riders и в роли Le Capitaine Van .

Ранняя жизнь и карьера

Уоллс родился в Мидлсборо, Кентукки , и вырос в Чарльстоне, Западная Вирджиния . Его мать была подростком (Уоллс полагал, что ей было 13 лет), когда он родился. [2] Ванн взяла имя Уоллс от человека, за которого она вышла замуж несколько лет спустя, и стала Ванн Уоллс (часто пишется как Ван Уоллс). Его мать начала обучать его игре на фортепиано, когда ему было шесть лет, и его первый опыт исполнения музыки был в церкви. [3]

Уоллс вспоминает, как разработал свой фирменный исполнительский стиль игры во время «танца стоя» в Holy Sanctified Church в Чарльстоне. [4] Его ранняя игра показывает влияние игрока прыжкового блюза Джея МакШанна . [5] В подростковом возрасте Уоллс совершил поездку по югу Соединенных Штатов с карнавалами, цирками и разнообразными караванами. [6] Он вернулся в Чарльстон, когда ему было 20 лет. где он играл в местных клубах и давал субботнее дневное шоу на радио WCHS (AM) . Именно здесь руководитель оркестра Кэл Грир услышал Уоллса и пригласил его присоединиться к его группе, которая гастролировала по лагерям угледобывающих предприятий. [7] После того, как группа Грира распалась, Уоллс сформировал свою собственную группу, базирующуюся в Колумбусе, штат Огайо .

В конце 1940-х годов саксофонист Фрэнк «Флоршоу» Калли приехал в Колумбус и услышал игру Уоллса. Калли пригласил Уоллса присоединиться к новому лейблу Atlantic Records в Нью-Йорке в качестве пианиста домашней группы Atlantic. После некоторого первоначального сопротивления Уоллс согласился. [8]

Атлантические годы

Уоллс прибыл в Атлантику в сентябре 1949 года. [9] Он был известен своим уникальным внешним видом (трубка Шерлока Холмса, кепка-олень и плащ [10] ) и характерным звуком. [11]

Первые записи Уоллса в Atlantic были с группой Фрэнка Калли, но вскоре он начал работать с Брауни МакГи и его братом Стиком МакГи в Savoy. [12] В течение следующих нескольких лет Уоллс стал почти повсеместным на R&B пластинках Atlantic. Ахмет Эртегун , основатель и генеральный директор компании, сказал, что Уоллс был «безусловно лучшим блюзовым пианистом, которого можно было найти на Восточном побережье». Рут Браун, у которой было несколько хитов с Atlantic, во многом приписывает Уоллсу свой успех. [13] Уоллс появлялся на всех ранних записях Большого Джо Тернера на Atlantic, включая его хит « Chains of Love », в ранних копиях упоминался Уоллс, но в более поздних выпусках его имя было исключено и приписано только Эртегуну, но Рут Браун утверждает , что это было так. Песня стен [13]

Хотя в эти годы он наиболее известен своими сессиями в Atlantic, в период расцвета R&B Walls также появлялся в песнях, выпущенных другими лейблами, включая London, Grand, Apollo, Teen, Sound, MGM, Swan, Sue, Chime, Cherry, Smash. , С разрешения Капитолия, Савойи, Мемо, Дерби, Кинга и Колумбии. [14]

Известные песни, написанные Уоллсом или отражающие его музыкальность, когда он был в Atlantic, включают следующее:

Помимо поддержки других музыкантов, Уоллс выпустил несколько записей под своим именем. В 1950 году Уоллс записал и выпустил сингл «Tee Nah Nah» / «Ain't Gonna Scrold You» на канале Atlantic (каталог № 904), в котором участвовал Спайдер Сэм (псевдоним, используемый Брауни МакГи). Группу называли «After Hour Session Boys». [10] Уоллс также записал и выпустил сингл 1950 года «Пасхальный парад»/«Air Mail Boogie» на Derby Records (каталог № 733) с вокалом Фредди Митчелла, а также сингл 1950 года «Chocolate Candy Blues» на Columbia Records (каталог). №30220).

Его последнее известное появление на Atlantic было на песне Big Joe Turner "Boogie Woogie Country Girl", записанной в ноябре 1955 года. В сентябре 1959 года он сделал свое последнее появление в записи этого периода на лейбле Memo, поддержав Дэнни "Run Joe" Тейлора. которого называли Маленьким Эдди Минтом. [10]

Монреальские годы и более поздняя карьера

В 1954 году Уоллс присоединился к группе Nite Riders, базирующейся в Филадельфии (позже они переехали в Хартфорд, штат Коннектикут , где открыли собственную студию звукозаписи). [14] Группа в основном появлялась на лейбле Apollo Records , хотя в 1957 году они записали единственный сингл для MGM Records . В начале 1960-х они также появлялись на других лейблах, включая Cherry, Chime, Smash и Courtesy.

The Nite Riders много гастролировали по северо-востоку США и восточной Канаде. В 1955 году они в течение 19 недель выступали в знаменитом монреальском Esquire Show Bar, популярном R&B-баре. [14] В начале 1960-х годов в Монреале Уоллс познакомился со своей будущей женой Рут Палевски, которая управляла кухней в Black Bottom, джаз-клубе, работающем в нерабочее время в Старом Монреале . [13] Они поженились в 1963 году, и Уоллс остался в городе, погрузившись в безвестность после того, как Nite Riders распались в середине 1960-х годов. К 1970-м годам ему пришлось гастролировать по небольшим городам Квебека, выступать в тавернах и давать небольшие концерты на таких площадках, как залы Королевского канадского легиона в Монреале. [15] Плакат той эпохи описывает его как исполнителя «Musique Haïtienne» (гаитянская музыка). [13]

Уоллс начал вновь появляться в 1990-х годах, начиная с концерта 18 мая 1990 года в Бруклин-Хайтс , Нью-Йорк , где он выступил со своим бывшим учеником по игре на фортепиано Маком Ребеннаком, он же доктор Джон . [16] Уоллс и Ребеннак снова выступили вместе несколько месяцев спустя, на Международном джазовом фестивале в Монреале . [6] В течение оставшейся части десятилетия он продолжал играть на многих других джазовых и блюзовых фестивалях.

Во время интервью монреальского режиссера Стивена Морриса для документального фильма Уоллс сказал, что хочет записать еще один альбом в качестве руководителя группы. [13] Моррис договорился о студийном времени, и в течение двух дней Уоллс и группа Стивена Барри из Монреаля записали его последний компакт-диск: In the Evening . Выпущенный в 1997 году и спродюсированный Моррисом и Рене Мойсаном, он был номинирован на премию Juno в категории «Лучший блюзовый альбом». [17]

В 1997 году Уоллс был также отмечен премией Pioneer Award от Фонда ритма и блюза вместе с такими музыкантами, как Смоки Робинсон и The Miracles, The Four Tops , Кларенс «Гейтмут» Браун и Гэри США Бондс . [18]

Уоллс умер от рака в Монреале 24 февраля 1999 года. Почти до дня своей смерти он играл на фортепиано в онкологическом отделении. [19]

Наследие

Увидев выступление Уоллса на джазовом фестивале в Монреале с доктором Джоном, историк музыки и писатель Крейг Моррисон выследил Уоллса и позже познакомил его со своим другом Стивеном Моррисом, который работал в Национальном совете по кинематографии Канады . Моррис начал снимать «Стены» с профессиональной командой в 1993 году в надежде выпустить о нем документальный фильм.

После многочисленных задержек в октябре 2013 года вышел фильм Ванна «Piano Man» Walls: The Spirit of R&B , премьера которого состоялась на Festival du nouveau cinéma . [20]

В документальном фильме, снятом Стивеном Моррисом и продюсером Моррисом и Мартином Болдуком, представлены кадры записи Уоллсом своего последнего альбома, а также различные живые выступления, его появление на гала-вечере премии Rhythm & Blues Foundation и интервью с Ахметом Эртегуном, Джерри Векслером. , доктор Джон, Смоки Робинсон, Рут Браун, Рай Кудер и другие.

Кроме того, канадский музыкант Майкл Джером Браун, появившийся на In the Evening , написал для Уоллса трек «Cancer Ward Blues» и посвятил его ему. Он был выпущен на альбоме Брауна 2001 года под названием Drive On . [21]

24 октября 2015 года Уоллс был введен в Зал славы музыки Западной Вирджинии. [22]

Дискография

С Рут Браун

Рекомендации

  1. ^ "Дискография Atlantic Records, 1962" . Проект джазовой дискографии . Проверено 4 декабря 2013 г.
  2. ^ Эрик Сиблин. «Шоумен в тени». Монреальский вестник . Проверено 4 декабря 2013 г.
  3. ^ Моррис, Стивен (директор) (2013). Ван "Пианист" Уоллс: Дух R&B (документальный фильм). Мате и Орчард Продакшнс . Проверено 5 декабря 2013 г.
  4. ^ Стены Ванна "Piano Man": Дух R&B
  5. ^ "Биография художника Гарри Ван Уоллса" . Allmusic.com . Проверено 7 декабря 2013 г.
  6. ^ ab Шоумен в тени
  7. ^ Моррисон, Крейг. «Стены фургона «Пианино»: Вечером». Примечания на обложке компакт-диска . Проверено 5 декабря 2013 г.
  8. ^ Стены Вана "Piano Man": Дух R&B
  9. ^ Примечания к вкладышу, Atlantic Rhythm and Blues: бокс-сет компакт-диска 1947–1974 годов.
  10. ^ abc Atlantic Rhythm and Blues: примечания на обложке 1947-1974 гг.
  11. ^ Крейг Моррисон, Стены Ванна «Пианист: Дух R&B» .
  12. ^ Атлантический ритм-н-блюз: 1947-1974
  13. ^ abcdef Стены Ванна "Piano Man": Дух R&B
  14. ^ abc Ванн Стены "Пианист": Примечания к буклету " Вечером"
  15. ^ "Фильм". Стены Ванна "Piano Man": Дух R&B . Проверено 7 декабря 2013 г.
  16. Парелес, Джон (25 мая 1990 г.). Обзор/Блюз; Заставить пианино прыгать и плакать. Нью-Йорк Таймс
  17. ^ "База данных наград Юноны" . Junoawards.ca . Проверено 7 декабря 2013 г.
  18. ^ "Награды пионеров 1997 года" . Фонд ритма и блюза . Архивировано из оригинала 24 сентября 2015 года . Проверено 7 декабря 2013 г.
  19. ^ Стены Вана "Piano Man": Дух R&B
  20. ^ Данлеви, Т'Ча (18 сентября 2013 г.). «Фестиваль нового кино объявляет о фильмах Квебека и Канады». Монреальский вестник . Проверено 3 октября 2013 г.
  21. ^ Браун, Майкл Джером. "Покататься на". Майкл Джером Браун . Проверено 7 декабря 2013 г.
  22. ^ "Зал музыкальной славы Западной Вирджинии" . Wvmusichalloffame.com . Проверено 10 октября 2017 г.

Внешние ссылки