stringtranslate.com

Венцель Шольц

Венцель Шольц, литография Йозефа Крихубера , 1857 г.

Венцель Иоганн Шольц (Венцислав Иоганн, настоящее имя Венцель фон Плюмеке; 28 марта 1787 — 5 октября 1857) — австрийский актёр из Лайбаха , Клагенфурта , Граца и в Вене, прежде всего в Народном театре Альт-Винер  [де] , ставший известным. как партнер Иоганна Нестроя в его отрядах и Люстшпил  [де] с.

Источник

Он родился в Инсбруке , хотя некоторые источники указывают это место как Бриксен . Во многих биографиях Максимилиан Шольц (1744-1834) упоминается как его отец. На самом деле это был актер Леопольд Шольц (1748-1826), который, возможно, был братом или близким родственником Максимилиана. Ошибка могла возникнуть из-за того, что у обоих Шольц была жена урожденная Тилли. [1] [ необходимо уточнение ]

Дебют

Шольц был ребенком-актером, чей талант рано проявился в протесте против вынужденной профессии торговца.

Он дебютировал в 1811 году в возрасте 24 лет в театральной труппе своей матери в роли Арлекина в «Турандот, принцессе китайской» Фридриха Шиллера , а затем выступал преимущественно в Лайбахе и Клагенфурте. В марте 1815 года он был ангажирован на несколько недель в венском Хофбургтеатре , его дебют состоялся в роли Трауготта в пьесе Августа фон Коцебу «Bruderzwist oder die Versöhnung» . Поскольку его способности не были признаны, и он «вскоре почувствовал гнетущую силу дворянской атмосферы», он стал Касперле , как карательно провозгласил его отец. Когда Шольц понял, что ему суждено стать комиком в местном бизнесе, он покинул Бургтеатр в сентябре 1815 года и дал гостевое представление в Театре в Леопольдштадте . Так как он не был там занят, несмотря на хорошие отзывы, он вернулся в Клагенфурт, где работал до 1819 года в основном в партиях и эпизодических ролях и как молодой комик, но большой успех уже принес ему некоторые из его более поздних венских блестящих ролей. Шольц провел следующие годы с различными театральными труппами, с которыми он играл в австрийских провинциях Штирия и Каринтия . В 1819 году ему удалось стать членом ансамбля в театре в Граце на семь лет, где он выступал как комик в Kasperle, Thaddädl и Staberl rolles.

В 1826 году Шольц снова отправился в Вену в возрасте 39 лет, чтобы выполнить ангажемент в Театре ин дер Йозефштадт , где его первой ролью был Труффальдино в «Слуге двух господ» Гольдони . С мая 1827 года он выступал в Театре ан дер Вин и радовал зрителей и критиков ролью Штаберля в «Гражданине в Вене» Бойерле  [de] . В 1826 году Шольц добился окончательного прорыва к популярному народному комику в роли Клапперле в пародии Карла Мейзля «Черная фрау» , в которой он довел публику до безумия гротескно-резким внешним видом с раздутой шеей и «отсутствием голоса», и, по словам современников, после нонсенс -венского куплета  [de] ему приходилось появляться на сцене до десяти раз. Его популярность «вскоре возросла до поклонения» (Александр фон Вейлен, Allgemeine Deutsche Biography, 1891).

Шольц и Нестрой

Иоганн Нестрой с Карлом Карлом и Венцелем Шольцем в Der böse Geist Lumpacivagabundus  [de] (1834)

Театральный режиссер Карл Карл перевел Шольца в Театр ан дер Вин , где он стал партнером Иоганна Нестроя с 1831 года. С 1832 по 1852 год Шольц играл в Театре ин дер Леопольдштадт (с 1847 года Карлтеатр ). Многочисленные громкие успехи знаменитого дуэта стали возможны благодаря тому, что Нестрой написал много ролей для себя и своего партнера Шольца. Внешность Шольца, коренастая фигура, круглое, в основном неподвижное лицо с живыми, живыми глазами и его в основном флегматичный темперамент, который контрастировал с Нестроем, в основном способствовали комическому эффекту его пьесы. Сочетание Шольц/Нестрой можно сравнить с такими знаменитыми парными актами, как Арлекино и Панталоне в Комедии дель арте , а позднее Карл Валентин и Лизл Карлштадт , а также Лорель и Харди .

Взаимодействие Шольца и Нестроя прославилось в Der wöse Geist Lumpacivagabundus  [de] (1833) с Шольцем в роли Шнайдера Цвирна, режиссером Карлом Карлом в роли Тишлера Лейма и Нестроем в роли Шустера Книриема в роли «liederliches Handwerker-Kleeblatt», а также в адаптации Нестроя к Уленшпигелю. (1835), в Hutmacher und Strumpfwirker (1837), как лорд Губ и слесарь Глухаммер в Der Zerrissene  [de] (1844), как слуга Иоганн и торговец одеждой Дамиан в Zu ebener Erde und erster Stock  [de] (1835), в роли парикмахера Слима и чистильщика одежды Хуцибуца в Das Haus der Temperamente  [de] (1837), в роли отца и сына Пфрима в Höllenangst  [de] , в Unverhofft  [de] (1845), Der Unbedeutende  [de] (1846, роль интригана Паффмана), Der Schützling  [de] (1847), в роли Олоферна в «Юдифи и Олоферне»  [de] (1849) и в роли цирюльника хирург Габриэль Бруннер в Кампле (1852 г.).

В черновиках диалогов Нестроя главные герои обычно обозначены буквами Н. и Ш. — инициалами Нестроя и Шольца.

Специально для ролей глупого, бестолкового слуги Шольц был создан в роли флегматичного помощника садовника в «Талисмане» Нестроя (1840) или в роли домашнего слуги «Мельхиора» (роль, которую Нестрой написал для Шольца) в «Einen Jux will er sich machen » (1842), который тупо повторяет фразу: «Das is' klassisch!» В рецензии от 14 июля 1842 года на гастрольный показ этой пьесы в Праге говорилось:

Мельхиора играет давний партнер Нестроя Венцель Шольц. Роль толстого, неповоротливого, глупого слуги, который ползает по сцене, как улитка, не гримасничает и все считает «классическим», написана специально для него. Больший контраст с быстрым, суетливым Нестроем вряд ли мыслим, комедия не в последнюю очередь вытекает из этого обстоятельства».

Особенно помимо едкой иронии Нестроя, была необходима изначальная безобидность Шольца, он противопоставлял подвижной технике Треймана свое добродушное спокойствие. «Иоганн Нестрой и Венцель Шольц, казалось, разделили между собой наследство Гансвурста : вся острота и подвижность достались Нестрою, вся широта и удобство — Шольцу. Нестрой всегда должен был добиваться своего успеха, Шольц уже побеждал, когда появлялся. Шольц был представителем ответственной, терпимой, Нестрой — представителем активной, нападающей комедии» (Шпейдель).

Пьеса «Уленшпигель одер Шабернак убер Шабернак» была написана Нестроем в 1835 году для своего друга Шольца. Примечательно, что Нестрой не сыграл главную роль сам, а выбрал для Уленшпигеля «толстую». Он оставил за собой роль, казалось бы, простодушного мальчика Наци, который был предшественником Виллибальда в Die schlimmen Buben in der Schule  [de] .

Юмористическая картина 1848 года изображает Шольца и Нестроя как «неравную 4848» пару Национальной гвардии , ополчения, созданного революционерами в Вене в начале Революции 1848 года . Картина была намеком на политическое интермеццо Нестроя во время Революции, которое нашло отражение в его фарсе с песней Freiheit в Krähwinkel  [de] , имевшем фоном события Мартовской революции и в котором Нестрой и Шольц появлялись вместе.

Премьера одноактного фарса Нестроя « Die Fahrt mit dem Dampfwagen» состоялась 5 декабря 1834 года в Театре «Ан дер Вин» в пользу его друга Шольца.

Вис Комика

Карл Тройман с Венцелем Шольцем и Иоганном Нестроем , литография Йозефа Крихубера , 1855 г.

В своей комедии Шольц был последним представителем наивной бурлескной комедии после Гансвурста . Только в поздний период творчества Шольца резкие комические средства были сокращены в пользу более сильной интернализации и психологического углубления, как в роли идеалистического сельского врача Габриэля Бруннера в позднем произведении Нестроя « Кампль» (1852), который хочет привести в равновесие вопросы любви и наследования от высшего дворянства к слесарю с помощью блестящих однострочных шуток , метафор и резонерских рассуждений и как упорядочивающий авторитет сражается на стороне верности и доброго характера.

Несмотря на свою тучность, Шольц обладал высокой степенью ловкости. Современники сообщают о смелом прыжке, пируэте , который Шольц выполнил еще в преклонном возрасте в фарсе Нестроя «Der Unbedeutende» и который вызвал у зрителей овации и аплодисменты.

Венский придворный актер Карл Людвиг Костенобль писал о Шольце: «Этот человек обладает невыразимой силой! Он может повторять самые скучные вещи по три-четыре раза — они никогда не надоедают, наоборот, он излагает одну и ту же мысль или замечание так по-разному в своих тональностях, что смех всегда усиливается» . В своем жанре Шольц не имел себе равных, пока не нашелся равный ему преемник в лице Йозефа Матраса.

28 марта 1856 года в Карл-театре по случаю его 70-летия была представлена ​​анонимная одноактная пьеса « Венцель Шольц и китайская принцесса» . Шольц тщетно искал автора, который написал бы для него пьесу, и получил посылку, содержащую только пустые листы. С помощью нескольких бутылок вина, которые «вдохновляли» его, он решил сам написать пьесу и уснул над ней. Сон привел его в Китай, где он должен был жениться на принцессе и, разоблаченный как комедиант, лишиться жизни. Как раз вовремя он проснулся и получил материал, который искал.

Эта одноактная пьеса является свидетельством сотрудничества знаменитого квартета комедиантов Иоганна Нестроя , Венцеля Шольца, Карла Троймана и Алоиза Гройса в Карлтеатре в переломный момент от комедии фарсового Старовенского народного театра  [de] , завершившегося Шольцем, к «новой» комедии после 1850 года на пути к оперетте .

Карл Хаффнер сделал Шольца героем драмы ( «Венцель Шольц» , жанровая картина из жизни художника с песнями и танцами в трех действиях, 1858) и народного романа.

Личная жизнь

Шольц был женат дважды. От первого брака с Антонией Рупп, дочерью печатника, родились два сына Эдуард (ум. 1844 в возрасте 34 лет), Антон (ум. 1846, самоубийство) и две дочери Жозефина Лееб и Каролина фон Франк (в браке с Альфредом Риттером фон Франком), обе из которых начали посредственную актерскую карьеру. Говорят, что брак не был счастливым, так как его жена была транжирой. Шесть лет спустя, после смерти своей первой жены в 1844 году, Шольц женился во второй раз на Терезе Миллер в преклонном возрасте. Этот второй брак остался бездетным. Незаконнорожденный ребенок Шольца поддается проверке.

В частной жизни Шольц был серьезен и молчалив и предался только курению табака и карточным играм, которые он регулярно проигрывал, но с большим хладнокровием, хотя это и ввергало его в большие финансовые трудности. Директор Карл Карл знал, как ловко компенсировать финансовые бедствия Шольца авансами, займами, покупкой его благотворительных идей и т. д. Только под руководством Нестроя Шольц получал соответствующее вознаграждение.

Шольц был единственным, кого режиссер Карл Карл учел в своем завещании с существенной суммой в качестве пенсии. Тем не менее, это лишило его желания участвовать в kk Burgtheater , что в то время означало кульминацию актерской карьеры.

В возрасте 70 лет Шольц умер в Вене после непродолжительной болезни. Современные свидетели сообщают об огромном участии в похоронах, десятки тысяч венцев, как говорят, дали ему траурную процессию в старый Фридхоф в Дорнбахе, сотни сотрудников следовали за гробом. Иоганн Нестрой, его многолетний друг и партнер, однако, приехал, чтобы не присутствовать на похоронах, так как он не мог вынести мысли о смерти. В 1900 году тело Шольца было эксгумировано по настоянию его внучки и перезахоронено в Траункирхене .

Шольц увековечен на занавесе театра «Ан дер Вин» рядом с Нестрой , Раймундом и «Волшебной флейтой» Моцарта .

Библиография

Ссылки

  1. ^ Людвиг Айзенберг: Großes biographisches Lexikon der Deutschen Bühne im XIX. Ярхундерт . Издание Пола Листа , Лейпциг, 1903 г., с. 909.

Внешние ссылки