stringtranslate.com

Вертумн и Помона (Понтормо)

Якопо Понтормо , Вертумн и Помона , 1520–1521 гг.

«Вертумн и Помона» — фреска, украшающая загородную виллу Медичи в Поджо-а-Кайано (недалеко от Монтальбано), выполненная около 1519–1521 годов Якопо Понтормо . [1] Вилла расположена среди садов и огородов, а летом служила убежищем от флорентийской жары.

Фреска находится в люнете, расположенном высоко в сводчатом центральном зале. Аллегорические фигуры над дверями и фреска напротив, изображающая Юлия Цезаря, начатая наставником Понтормо Андреа дель Сарто , были завершены десятилетия спустя Алессандро Аллори . Первоначально Понтормо получил заказ от Оттавиано Медичи и кардинала Джулио Медичи , будущего Климента VII , и Джованни Медичи (позднее папы Льва X ).

На картине изображены крестьяне, в том числе обнаженный юноша, собирающие фрукты или отдыхающие под деревьями в обнесенном стеной каркасе. Окно украшено гирляндой из путти. Заявленная тема — классический миф о Вертумне и Помоне, взятый из истории в «Метаморфозах» Овидия . Миф — о Помоне, прекрасной, но отчужденной лесной нимфе, изображенной с серпом в правом нижнем углу, которая укрылась в своем саду, посвятив себя его возделыванию, отвергая всех женихов. Вертумн, полубог времен года или сатир , очаровывается красотой нимфы, но она игнорирует и отвергает все его попытки войти в ее царство и остается девой. Изменчивый Вертумн получает доступ к саду, замаскировавшись или превратившись в старуху (однако на этой фреске он изображен как старик с корзиной). Согласно мифу, оказавшись внутри, переодетый Вертумн убеждает Помону с помощью иносказательных историй « carpe diem » и выбрать прекрасного юношу Вертумна, который в конце концов открывает свой истинный облик.

Одна из интерпретаций этой фрески заключается в том, что аллегория деликатно противопоставляет повороты мифа, используя зеркальный способ в каждом полулюнете, изображая контраст старца Вертумна с восхищенной Помоной, юношу с корзиной и поворачивающейся девушкой, и, наконец, обнаженного мужчину наверху на заборе, собирающего плоды с того же дерева, с которого на расстоянии девушка обрезает ветку, одетая в красное платье, которое намекает на возбуждение. Это тщательно продуманная соблазнительная интерпретация этой фрески, которая была создана для семьи, тесно связанной с папством.

Однако образы — удачный выбор для этой сельской фермы. В ней отсутствует обычная меланхолия религиозных полотен Понтормо, и, таким образом, она уникальна среди его работ. В некотором смысле эта картина отклоняется от преобладающего течения флорентийской живописи своего времени. Флорентийская живопись, если не портретная, часто была интеллектуальной, академической и сосредоточенной на аллегории, мифологии или религиозных темах. Жанровые темы и натюрморты были редки для возвышенных флорентийцев. Кроме того, почти вся итальянская живопись до того времени изображала внутренние помещения или включала городские пейзажи, а если нет, то пейзаж был незапоминающимся сфумато, рассеивающимся вдалеке.

Летний сезон, вызванный фруктами и отдыхающими фигурами на фреске, мощный и успокаивающий. Тема расслабленной почти жанровой сцены мягко намекает на плодородие.

Ссылки

  1. ^ Леви, Майкл (1998). Флоренция: Портрет . Издательство Гарвардского университета. стр. 299. ISBN 978-0-674-30658-5.

Внешние ссылки