.jpg/1280px-Batalla_Fleurus_(1622).jpg)
Винченцио Кардуччо (на испанском языке иногда Виченцио или Висенте Кардучо ; 1576 или 1578–1638) — итальянский художник, проживавший в Испании.
Он родился во Флоренции и обучался живописи у своего брата Бартоломео Кардуччо , за которым он последовал в Мадрид еще мальчиком. [1]
Первоначально он написал несколько работ в Вальядолиде и помогал своему брату расписывать Эскориал для Филиппа II Испанского . Он вернулся ко двору Филиппа III в Мадриде в 1606 году и помог украсить недавно перестроенный Паласио дель Пардо . Во время работы его брат умер, и Висенте занял его место. Он написал там историю Ахилла. Когда он закончил, он был нанят монахами Шартреза Эль Паулар на четыре года , чтобы украсить их монастырь 54 полотнами с историческими фигурами в большом клуатре. 27 из них представляют жизнь Святого Бруно, а 27 — мучеников. [2] [3]
Он много работал для следующего монарха, Филиппа IV Испанского , и его лучшие картины — те, которые он выполнил для него в качестве украшений, сейчас они хранятся в Прадо . Примеры его работ хранятся в Толедо , Сеговии и нескольких других испанских городах. В течение многих лет он трудился в Мадриде в качестве учителя своего искусства, и среди его учеников были Хуан Ризи , Педро де Обрегон , Вела, Франсиско Кольянтес и другие выдающиеся представители испанской школы XVII века. [1]
Он также является автором трактата De las Excelencias de la Pintura ( Диалоги о живописи: ее защита, происхождение, сущность, определение, стили и различия ). Его трактат был опубликован в 1633 году. [1] Кардуччи утверждал, что художники, которые хотят быть признанными интеллектуалами, должны заниматься практикой аристократов . Он считал, что украшение своего жилища картинами, книгами и, возможно, даже скульптурами, помогает стремлению к критическому мышлению. К XVIII веку художники обычно практиковали советы, данные в трактате 1633 года. [4]
Трактат 1633 года написан в классической традиции как диалог между мастером и учеником. Следуя строгому благочестию испанского королевства, текст призывает:
«Позор мне и всем тем, кто безрассудно и дерзко, без размышления и без совершенствования своих душ, в этом мире взялся писать портрет Святейшей Царицы Ангелов, Матери Всемогущего, Той, Кто была полна благодати, Той, Кто будет нашим средством для достижения небес... Как хорошо это понимал святой монах-живописец брат Хуан Фесулано... (который) никогда не начинал рисовать, не помолившись прежде... и (который) плакал всякий раз, когда писал Христа на Кресте».
Кардучо также критиковал веризм, практикуемый некоторыми художниками, такими как Веласкес , и особенно критиковал Караваджо и его последователей, о которых он писал: [5]
«Его новое блюдо приготовлено с приправами, с таким вкусом, аппетитом и наслаждением, что он превзошел всех такими отборными лакомствами и такой большой свободой, что я боюсь, что другие пострадают от апоплексии в своих истинных принципах, потому что большинство художников следуют за ним, как будто они голодают. Они не останавливаются, чтобы поразмыслить об огне его таланта, который так силен, или о том, способны ли они переварить такую стремительную, неслыханную и несовместимую технику, или обладают ли они проворством Караваджо в живописи без подготовки. Разве кто-нибудь когда-либо рисовал, и с таким успехом, как это чудовище гения и таланта, почти без правил, без теории, без обучения и размышления, исключительно силой этого гения и модели перед ним, которую он просто так превосходно скопировал? Я слышал, как один ревностный приверженец нашей профессии сказал, что появление этого человека означает предзнаменование гибели и конца живописи, и как в конце этого видимого мира Антихрист, выдавая себя за настоящего Христа с ложными и Странные чудеса и чудовищные деяния повлекли за собой проклятие очень большого числа людей, тронутых его делами, которые казались столь достойными восхищения (хотя сами по себе они были обманчивы, ложны и не имели ни истины, ни постоянства).
«Таким образом, этот Анти- Микеланджело с его показным и внешним копированием природы, его восхитительной техникой и живостью сумел убедить такое большое количество самых разных людей в том, что его живопись хороша и что его теория и практика верны, что они отвернулись от истинного способа увековечения себя и от истинного знания в этом вопросе».
Самая большая коллекция его работ хранится в Музее Прадо . [6] Королевская академия изящных искусств Сан-Фернандо владеет двумя картинами из этой серии, написанными для базилики Сан-Франциско-эль-Гранде в Мадриде. [7]
СМИ, связанные с Висенте Кардучо, на Викискладе?
