«Возвращение Темпе» — маска эпохи Каролингов , написанная Аурелианом Таунсендом и оформленная Иниго Джонсом , которая была представлена во дворце Уайтхолл во вторник на Масленицу , 14 февраля 1632 года. Она была знаменательна как ранний случай, когда женщина появилась в роли говорящего в публичном сценическом представлении в Англии. [1]
В этот период правления короля Карла I при дворе каждую зиму ставились две крупномасштабные постановки масок. В 1632 году « Триумф Альбиона», еще одна маска, написанная Таунсендом и посвященная королю, была поставлена в Двенадцатую ночь , 6 января; «Восстановление Темпе», маска, посвященная королеве Генриетте Марии , последовала месяцем позже. (Первоначально она была запланирована на середину января, но была отложена из-за болезни королевы — «болезненности» одного из ее глаз.) Королева принимала непосредственное участие в создании маски; она появлялась и танцевала в ней вместе с четырнадцатью своими фрейлинами. (Одной из четырнадцати была Люси Хей, графиня Карлайл .) Роль Цирцеи в маске исполняла француженка, идентифицированная в тексте как «Мадам Кониак»; Это могла быть Элизабет Куанье, дворянка королевского двора. [2] В актерском составе также была «Госпожа Пастушка»; она пела партию древнегреческой богини Гармонии .
Таунсенд основал свой текст на французской маске (или балете де кур ) пятидесятилетней давности; под названием Balet Comique de la Royne, он был написан Бальтазаром де Божуайе и исполнен в 1581 году французской королевой Луизой де Водемон. [3] В постановке маски Таунсенда молодой Томас Киллигрю , тогда паж короля, появился в роли «Беглеца-фаворита». [4] В версии Таунсенда, как и во французской работе, Цирцея приходит в ярость из-за побега одного из ее пленных любовников, который бежал в долину Темпе . Цирцея доминирует в первой части представления, в которой представлены антимаски, танцуемые американскими индейцами, варварами и животными. (Животные были преображенными любовниками Цирцеи, которые сочетали в себе человеческие и животные черты; один, например, был ученым или «педантом», которого превратили в осла. Помимо педанта/осла, шести варваров и семи индейцев, в антимасках были танцоры, одетые как пять свиней, четыре льва, три обезьяны, две гончие и заяц.) В антимаске доминирует чудовищное существо, называемое «Пагода», фальшиво-восточный демон с черными крыльями, длинными когтями и звериным выражением лица. Цирцея заменяется Гармонией для серьезной второй части маски, которая включает в себя персонажей из классической мифологии, таких как Юпитер и Афина Паллада . Генриетта Мария танцевала роль «Божественной Красоты» и спускалась на сцену в украшенной драгоценностями золотой колеснице.
Английские актрисы еще не появлялись на сцене в 1632 году — хотя в Италии и Франции предубеждение против женщин-актрис уже было в подвешенном состоянии. (Французские актрисы появились в Англии, вызвав всеобщую враждебность.) Генриетта Мария сыграла роль со словами в частном представлении 1626 года пасторали Artenice Онората де Ракана , хотя это было далеко от публичного представления. Tempe Restored был еще одним шагом в процессе появления женщин на сцене в Англии. В следующем году королева сыграла роль со словами в маске Уолтера Монтегю The Shepherd's Paradise . [5]
Роль женщин в Tempe Restored привлекла внимание современных критиков. Особое внимание было уделено моменту в маске, в котором Цирцея отсылает Афину Палладу фразой: «Мужчина-дева, уходи!» — потому что Цирцею играла женщина, в то время как Афину, в традиционном смысле, играл мужчина. [6]
Венецианский посол при дворе Стюартов, который был свидетелем реставрации Темпе, описал ее в письме как «роскошную маску, представленную с удивительно богатыми декорациями». Тем не менее, стоимость маски, около 800 фунтов стерлингов, была довольно скромной по сравнению с другими масками той эпохи.
Английский композитор Генри Лоус появился в Tempe Restored, а два года спустя написал музыку для маски Джона Мильтона Comus (1634). Comus имеет явное сходство с работой Таунсенда — до такой степени, что один ученый назвал Comus продолжением Tempe Restored. [7] Элис Эгертон, молодая дочь графа Бриджуотера , для которого был поставлен Comus , участвовала в обеих постановках. [8] Музыка для Tempe Restored, композитор(ы) неизвестны, не сохранилась.
Текст Таунсенда был опубликован вскоре после его премьеры в 1632 году в издании ин-кварто , выпущенном книготорговцами Р. Аллелем и Г. Бейкером. В этом издании Таунсенд уточняет, что «тема и аллегория маски, с описаниями и проявлениями сцен», возникли у Иниго Джонса, а не у автора стиха. (В маске представлены персонификации Изобретения, Знания, Теории и Практики, которые говорят о славе архитектуры.) Ученые предполагают, что Таунсенд вполне мог быть недоволен главенством Джонса в проекте, и что, возможно, именно поэтому он вообще избегал писать маски для Двора в течение оставшейся части своей карьеры.