«Воспоминание о саде в Эттене (Дамы Арля)» — картина маслом Винсента Ван Гога . Она была написана в Арле около ноября 1888 года и находится в коллекции Эрмитажа . Она была задумана как украшение его спальни в Желтом доме . [Письма 1]
«Сад в Эттене» относится к саду приходского дома в Эттене (ныне Эттен-Лёр ), который отец Винсента, пастор Теодорус ван Гог, посетил в 1875 году. Винсент проводил там некоторое время, особенно с Пасхи до Рождества 1881 года, когда он вернулся, чтобы присоединиться к своему брату Тео , торговцу произведениями искусства, решившему стать художником. Этот период в Эттене представляет собой начало десятилетней карьеры Винсента как художника. Он рисовал с детства, а годом ранее записался в класс для начинающих в Брюсселе, где познакомился с художником Антоном ван Раппардом , но теперь он начал рисовать всерьез. Он быстро развил совершенную технику в пейзажном рисунке, но оставался довольно неуверенным в рисовании фигур, которое он усердно практиковал с помощью курса рисования Шарля Барга . [1] Раппард совершил двенадцатидневный визит в это время, и они вместе делали наброски на болотах и пустошах вокруг Эттена. Винсент также посетил своего кузена Антона Мауве в Гааге , известного художника того времени, который проявил интерес к его рисункам и который поощрял его дальше. В то время Винсент не продвинулся так далеко в живописи, хотя он и промыл некоторые из своих рисунков акварелью. В конце года он нанес длительный визит Мауве, который познакомил его с живописью. Он вернулся в Эттен с намерением основать там студию. [2]
Тем летом Винсент влюбился в свою недавно овдовевшую кузину Ки Вос-Стрикер, дочь теолога Йоханнеса Стриккера , которую пригласили провести лето вместе с ее восьмилетним сыном Яном. Винсент в последний раз навещал ее в Амстердаме около трех лет назад, когда ее муж был еще жив (существует семейная фотография, датированная 1872 годом, на которой, как полагают, Винсент изображен бок о бок с Ки), но теперь ее новое положение возбудило его нежные чувства и романтическое расположение духа. Они вместе приятно гуляли, и в течение двух недель Винсент сделал ей предложение. [3] Она, как известно, дала ему отпор, резко ответив: «Нет, никогда, никогда», [4] резко уехав в Амстердам и больше никогда с ним не общаясь. Навязчивые попытки Винсента добиться его расположения в конечном итоге стали предметом семейного скандала, кульминацией которого стала ожесточенная ссора с отцом на Рождество и его отъезд из семейного дома, чтобы вместо этого открыть свою предполагаемую студию в Гааге . [5]
Впоследствии Винсент писал картины в Дренте , Нюэнене (его последнем семейном доме) и Антверпене , прежде чем присоединиться к Тео в Париже в 1886 году. Наконец, в 1888 году он основал студию в Желтом доме в Арле, где к нему присоединился Поль Гоген , намереваясь создать коммуну художников. [6]
Картина оказала влияние на картину Гогена «Арлезианки» (Мистраль) , написанную примерно месяцем позже. [7] В своих письмах о картине Винсент ясно дает понять, что он изо всех сил старался использовать свое воображение так, как это одобрял Гоген. [Письма 2]
На картине Гогена фигура пожилой женщины — это, несомненно, мадам Жину , которая управляла Café de la Gare , где жил Винсент, и которое он и Гоген продолжали посещать после переезда в соседний Желтый дом . Обычно считается, что фигуры Винсента — это его мать и сестра Виллемин . Биограф Винсента Марк Эдо Тральбо, однако, придерживался мнения, что молодая женщина была, сознательно или бессознательно, изображением Ки Вос Стриккер. [8] [9] Винсент был несколько загадочен по этому поводу в письме к своей сестре: [Письма 1]
Я уже ответила тебе, что портрет матери мне не очень понравился. Я только что нарисовала воспоминание о саде в Эттене, чтобы повесить его в своей спальне, и вот его набросок. Это довольно большой холст.
Вот цвета. Младшая из двух идущих женщин одета в шотландскую шаль в зеленую и оранжевую клетку и держит красный зонтик. У старшей — сине-фиолетовая шаль, почти черная. Но букет георгинов, некоторые лимонно-желтые, другие пестро-розовые и белые, взрываются на фоне этой мрачной фигуры.
За ними несколько изумрудно-зеленых кустов кедра или кипариса. За этими кипарисами мелькает клумба бледно-зеленой и красной капусты, окруженная каймой из маленьких белых цветов. Песчаная дорожка — сырого апельсина, листва двух клумб алой герани — очень зеленая. Наконец, на среднем плане служанка в синем, которая расставляет растения с обилием белых, розовых, желтых и ярко-красных цветов.
Вот вы где, я знаю, что это, возможно, не очень похоже, но для меня это передает поэтический характер и стиль сада, как я их ощущаю.
Точно так же предположим, что эти две прогуливающиеся женщины — это вы и наша мать. Предположим даже, что нет ни малейшего, абсолютно ни малейшего вульгарного и бессмысленного сходства, преднамеренный выбор цвета, темно-фиолетовый, яростно испещренный лимонно-желтым георгин, наводит меня на мысль о личности матери.
Фигура в шотландской клетке с оранжевыми и зелеными клетками, выделяющимися на фоне темно-зеленого кипариса, этот контраст, еще более преувеличенный красным зонтиком, дает мне представление о вас, смутно похожее на фигуру в романах Диккенса.
Не знаю, поймете ли вы, что можно говорить поэзией, просто хорошо расставляя цвета, так же как можно говорить утешительные вещи в музыке. Точно так же причудливые линии, найденные и умноженные, и змеящиеся по всей картине, не имеют целью передать сад в его вульгарном подобии, но рисуют его нам как будто увиденным во сне, в характере и в то же время более странном, чем реальность.
В более позднем письме он говорит, что испортил картину, и называет ее «той вещью, которую я сделал с садом в Нюэнене» (т. е. его поздним семейным домом, а не Эттене), что заставляет Хульскера предположить, что он на самом деле не имел в виду никакого конкретного места. [Письма 3] [10] Хульскер озадачен замечанием, что Винсент думал, что испортил картину, описывая ее как захватывающую и загадочную, «богатую приглушенными, но сверкающими цветами». И он, и Тральбаут напоминают средневековые витражи.
В своем каталоге-резоне Хульскер рассматривает утверждение, что радикальные изменения, которые сейчас очевидны в творчестве Винсента, были результатом влияния Гогена и стиля живописи синтетического символизма , слияния неоимпрессионизма , японизма и символизма Понт-Авена , который он разработал вместе с Эмилем Бернаром . [11] В сборнике воспоминаний Avant et Après , опубликованном 15 лет спустя, сам Гоген сделал следующее заявление: [12] [13]
В то время, когда я приехал в Арль, Винсент был полон неоимпрессионизма и находился в серьезной беде, что его очень огорчало; не то чтобы эта школа, как и все другие школы, была плохой, но она просто не подходила его нетерпеливой и независимой натуре. Со всем его желтым на фиолетовом, со всей его живописью дополнительными цветами, которую он делал бессистемно, он не продвинулся дальше неполных, мягких, монотонных гармоний; не хватало горна. Я взял на себя задачу указать ему путь, который я нашел легким, потому что нашел богатую и плодородную почву. Как все оригинальные натуры, несущие на себе печать личности, Винсент не знал страха и упрямства. С того дня Винсент демонстрировал удивительный прогресс; он, казалось, открывал то, что таилось в нем, отсюда и целая серия подсолнухов за подсолнухами на полном солнце.
Хульскер замечает, что на самом деле Винсент был уже в расцвете сил как художник, когда приехал Гоген. Некоторое время он находился под влиянием теории Гогена о живописи из воображения, и « Воспоминание о саде в Эттене» — это, безусловно, осознанная попытка рисовать в этом стиле, но вскоре он вернулся к реализму . Что касается картин «Подсолнухи» , то они были полностью завершены за два месяца до приезда Гогена. [11]
Я уже ответил тебе, что портрет матери мне не очень понравился. Я только что нарисовал воспоминание о саде в Эттене, чтобы повесить в своей спальне, и вот его набросок. Это довольно большой холст... [с наброском и расширенным описанием]
Я работал над двумя холстами.
Воспоминание о нашем саде в Эттене с капустой, кипарисами, георгинами и фигурами... Гоген дает мне смелость воображать, и вещи, созданные воображением, действительно приобретают более таинственный характер.
Наши [т. е. Винсента и Гогена] дни проходят в работе, работе всегда, вечером мы изнурены и идем в кафе, прежде чем лечь спать пораньше. Таково наше существование. Естественно, у нас тоже зима, хотя погода все еще время от времени остается очень хорошей. Но я не нахожу неприятным пытаться работать из воображения, поскольку это позволяет мне не выходить на улицу. Работа в жару печи меня не беспокоит, но холод не для меня, как вы знаете. Только я испортил то, что сделал с садом в Нюэнене, и я чувствую, что эта привычка также необходима для работ воображения. Но я сделал портреты целой семьи...
Медиа, связанные с Воспоминаниями о саде в Эттене (Дамы Арля) на Wikimedia Commons_-_Google_Art_Project.jpg/1280px-Paul_Gauguin_-_Arl%C3%A9siennes_(Mistral)_-_Google_Art_Project.jpg)
_-_W9_VGM_720_JH_1631.jpg/1280px-Vincent_van_Gogh_-_Memory_of_the_Garden_at_Etten_(sketch)_-_W9_VGM_720_JH_1631.jpg)
_van_Gogh_-_F849_JH11.jpg/1280px-Vincent_van_Gogh_-_Portrait_possibly_of_Willemina_Jacoba_('Willemien')_van_Gogh_-_F849_JH11.jpg)