Here, My Dear — пятнадцатый студийный альбом музыкального исполнителя Марвина Гэя , выпущенный как двойной альбом 15 декабря 1978 года на дочернем лейбле Motown Tamla Records . [2] Запись альбома проходила в период с 1977 по 1978 год в личной студии Гэй, Marvin Gaye Studios , в Лос-Анджелесе, Калифорния . Альбом отличался тем, что его тематика сосредоточена в основном на резком разводе Гэя с его первой женой, Анной Горди Гэй .
После его выпуска он потерпел коммерческий и критический провал. Спустя годы после смерти Гэй музыкальные критики назвали его одним из лучших альбомов Гэй. «Мне потребовалось некоторое время, — призналась Анна позже, — но я начала ценить каждую форму музыки Марвина». [3]
Летом 1976 года Марвин Гэй переживал личный кризис. В ноябре 1975 года бывшая первая жена Гэя, Анна Горди Гэй , подала в суд на Гэя о разводе, заявив о непримиримых разногласиях, и потребовала алиментов для их приемного сына, Марвина Гэя III. Позже Гэй утверждал, что из-за его привычек тратить деньги он задерживает выплаты. В сентябре 1976 года был выдан ордер на арест Гэя после того, как он не выплатил алименты ; из-за этого он чувствовал себя уязвимым во время записи, из-за чего певец несколько дней скрывался от публики.
Несколько недель спустя Гэй приняла предложение совершить турне по Европе. С октября по декабрь 1976 года Гэй выступала в Великобритании, Франции, Нидерландах и Германии. По возвращении он записал «Got to Give It Up» и выпустил его на своем альбоме Live at the London Palladium . Песня стала международным хитом, заняв первое место в Billboard Hot 100 .
После нескольких месяцев проволочек, в марте 1977 года, адвокат певца Кертис Шоу захотел прекратить бракоразводный процесс и убедил Гэя передать Анне половину процента гонорара за альбом, который он получит от своего следующего альбома Motown. Развод Гаев был завершен в июне.
Когда Гэй собирался приступить к работе над пластинкой, он сказал, что, по его мнению, он просто сделает «быструю пластинку - ничего тяжелого, ничего даже хорошего», заявив: «Почему я должен сломать себе шею, когда Анна собиралась закончить с все равно деньги?" Но поскольку Гэй жил с идеей записать альбом для своей будущей бывшей жены, тем больше это его очаровывало, заявив, что он чувствовал, что «должен публике сделать все возможное». [4] Гэй заявил, что записал пластинку «из-за глубокой страсти», отметив, что он «пел и пел, пока я не истощил себя от всего, что пережил». [4]
Вскоре после заключения сделки, 24 марта 1977 года, Гэй вошел в свою студию звукозаписи, чтобы записать альбом в сопровождении только инженера Арта Стюарта . Гэй, который обычно не писал свои тексты, сочинял их на месте, бормоча под заранее записанные треки или под собственный аккомпанемент. [4] Бормотание представляло собой «зародышевые мелодии», которые в конечном итоге превратились в тексты после трех или четырех дублей. [4] В итоге Гэй сыграла все клавишные партии на альбоме, сказав позже: «Я не планировала это таким образом. Просто это оказался практический проект». [4]
По словам журналиста PopMatters Майка Джозефа, музыка Here, My Dear представляла собой «в основном среднетемповый фанк с элементами традиционного соула, госпела и ду-вопа, смешанными с легким намеком на диско». [5] Заглавный трек открывает альбом, а в примечаниях к альбому Дэвид Ритц описывает тон Гэй в песне как «корыстный, самооправдающийся [и] жалеющий себя». "I Met a Little Girl" включает в себя пропитанные ду-вопом гармонии, а тексты и музыка создают "густую смесь" искренности и сарказма. Считающаяся центральным мелодическим мотивом альбома «When Did You Stop Loving Me, When Did I Stop Loving You» отказалась от традиционной песенной структуры с дискурсивным режимом, без припева, с текстами, выражающими «разные чувства - нежность, страх, гнев». , сожалеть". [4] Описанная как «прямолинейная и соблазнительная» по сравнению со всеми другими песнями на альбоме, «Anger» считается «отчасти проповедью и отчасти самовозмездием», описывая его движение от катарсиса к бегству.
"Этого достаточно?" был записан вскоре после того, как Гэй вернулась после дня в суде по бракоразводным делам, напевая мелодию песни и некоторые слова. Как и некоторые другие песни, она рассказана с точки зрения рассказчика. [4] «Всем нужна любовь» описывается как «попытка сопереживания». "Time to Get It Together" включает исповедь, на которую повлияла песня Стиви Уандера "As". [4] «Песня Анны» описывается как «самое сердце» альбома. «A Funky Space Reincarnation» отсылает к «Звездным войнам» , а также к музыке « Парламента-Funkadelic» Джорджа Клинтона . [4] «Ты можешь уйти, но это будет стоить тебе денег» снято в напористом тоне, описывающем спор между Марвином и его женой из-за его девушки Дженис. Последний трек "Falling in Love Again" посвящен Дженис, и Гэй завершила его на "возрождающей ноте". [4]
Рецензент AllMusic позже написал о музыке:
...записанный звук развода - раскрытый во всей своей нежной нервной славе на всеобщее обозрение... Гэй с каждым текстом злобно врезается в объяснение того, почему отношения закончились именно так... В музыкальном плане Альбом сохраняет высокие стандарты, установленные Гэем в начале 70-х, но в его голосе можно услышать мучительное напряжение недавних событий, до такой степени, что даже несколько вокальных наложений не могут спасти его исполнение. [2]
- Вся музыка
На обложке была изображена Гэй, одетая в тогу, в неороманском стиле, созданная художником Майклом Брайаном, который заявил, что Гэй описал, как он хотел, чтобы его изобразили на обложке. [4] На задней обложке изображен храм со словом «супружество», обрушивающийся вокруг скульптуры романтической пары, изображающей пародию Родена. [4] На раскладывающейся иллюстрации внутри оригинального двойного альбома изображена рука мужчины, протягивающая руку женщины, собирающейся передать ей пластинку. Руки вытянуты на доске «Монополия» с надписью «СУД». Со стороны мужчины — магнитофоны и рояль; на женщине - дом, машина и кольцо. [4] Весы правосудия возвышаются над игрой, а любопытные наблюдатели наблюдают из арочных окон. Дэвид Ритц описал сопоставление изображений, отражающее беспокойное душевное состояние Гэй в то время. [4] Дизайн и художественное оформление — Джон Кош , иллюстрации — Майк Брайан.
Соул-музыка не может быть более глубокой, мрачной
и личной, чем эта.
– Дэвид Ритц , эссе, 2008 г. [6]
Когда в конце 1978 года был выпущен «Here, My Dear» , он получил в основном положительные отзывы и скромные продажи, а критики назвали альбом «причудливым» и «некоммерческим». [ нужна цитата ] Отсутствие успеха альбома разозлило Гэя до такой степени, что он отказался продвигать его дальше. Motown прекратил продвижение Here, My Dear в начале 1979 года, когда Гэй отправилась в добровольное изгнание. Примерно в то же время отношения Гэя со второй женой Дженис также развалились, и пара рассталась где-то в 1979 году. Услышав альбом, явно расстроенная Анна Горди собиралась подать в суд на Гэй за вторжение в частную жизнь, но, по словам People , позже пересмотрел это решение. Альбом занял четвертое место в стиле R&B и 26-е место в поп-музыке, став студийным альбомом Гэй с самым низким рейтингом 1970-х годов. Первоначальная реакция на альбом была неоднозначной, поскольку большинство критиков назвали его странным. Тем не менее, лирическая честность Гэй в сочетании с непринужденными диско-ритмами « Here, My Dear» получила высокую оценку многих. Роберт Кристгау из The Village Voice написал об альбоме:
...это увлекательный альбом, в который можно играть. Его исповедь варьируется от голой поэзии («Кто-нибудь, скажите мне, пожалуйста/Почему я должен платить гонорары адвокату?» — модернистский образ, который стоит в одном ряду с любым из произведений Элвиса Костелло ) до ранжированного джайва, потому что самоучастие Гэй настолько открыто и непосредственный, бесхитростный, даже в самом неискреннем своем проявлении, он сохраняет необычное документальное очарование. А внутри сладкий, тихий, соблазнительный звук. Гэю так трудно осознать, что его ритмические колебания и тембральные сдвиги от шепота к крику могут завладеть разумом, телом и, прежде всего, слухом. Определенно странный. [14]
— Роберт Кристгау
Газета Bay State Banner отметила, что «Гэй действительно отлично справилась с составлением духовых таблиц, поддерживая их активное участие, не доминируя и не конфликтуя». [15] The New York Times высказала мнение, что большая часть альбома «просто блестящая», и написала, что «это перечень всего выразительного диапазона черной популярной музыки конца 70-х, проверка границ и утверждение музыкальных ценностей». [16]
Альбом был переоценен через несколько лет после его первоначального выпуска, и сегодня он считается важной вехой в карьере Гэй.
В 1994 году альбом был переиздан в связи с повышенным вниманием к жизни Гэй в ознаменование десятой годовщины безвременной кончины певицы и занял первое место в чарте каталога R&B Billboard .
Здесь My Dear был признан Mojo одним из величайших альбомов в истории музыки (1995). Альбом появился во всех трех изданиях списка 500 величайших альбомов всех времен по версии журнала Rolling Stone : на 462-м месте в 2003 году, на 456-м месте в 2012 году и на 493-м месте в 2020 году .
15 февраля 2008 года Hip-O Select переиздал Here, My Dear как расширенное издание на двух дисках, включающее вырезанную из оригинального альбома песню «Ain't It Funny How Things Turnaround», ремикс на которую сделал легенда фанка Bootsy . Коллинз . На втором диске представлены ремастеринговые и альтернативные версии песен с альбома, ремикшированные современными соул- продюсерами, такими как Salaam Remi , Questlove , Prince Paul , DJ Smash , Mocean Worker и другими.
«С первого раза это не совсем понятно», — сказал Джей Кей Q. «И многие песни имеют примерно одинаковый темп. Это почти как одна и та же песня, слегка измененная десятью разными способами. Лирически большая ее часть посвящена разрыву его отношений. Есть трек под названием «Anger», который лирически действительно великолепен; и есть трек под названием "Time To Get It Together", в котором используется, я думаю, маримба , и это просто мечтательно и прекрасно. В то время он был глубоким человеком, но я думаю, что Чарли съел его Это все о борьбе и борьбе, и вы можете это почувствовать». [20]
Все песни написаны Марвином Гэем, если не указано иное.
Бонусный материал для Hip-O Select Expanded Edition 2007 года, включающий первый диск оригинального альбома с бонус-треками и второй диск с записями сессий Here , My Dear .
Дополнительные музыканты
Технический
«Особая благодарность всем музыкантам, которых слишком много, чтобы их упоминать, но которые все являются суперзвездами!»