Гарри Планкет Грин (24 июня 1865 – 19 августа 1936) был ирландским баритоном , который был наиболее известен в формальном концертном и ораториальном репертуаре. Он писал и читал лекции о своем искусстве, а также был активен в области музыкальных конкурсов и экзаменов. Он также написал Where the Bright Waters Meet (1924) книгу о нахлыстовой рыбалке .
Планкет Грин родился в Дублине, сын Ричарда Джонаса Грина, адвоката, и Луизы Лилиас Планкет , детской писательницы, внучки Уильяма Конингема Планкета , лорда-канцлера Ирландии . [1] Он получил образование в колледже Клифтон [2] и изначально планировал изучать юриспруденцию в Оксфорде . Однако после того, как он был «разбит» в футбольном инциденте, у него был год восстановления.
Обнаружив свое музыкальное призвание, он учился у Артура Барраклоу в Дублине, а затем в начале 1880-х годов посещал Штутгартскую консерваторию в течение двух лет у Антонина Громады. Он также учился во Флоренции у Луиджи Вануччини (ученика Франческо Ламперти ) и в Лондоне у Дж. Б. Уэлша и Альфреда Блюма. [3]
Он дебютировал в Лондоне (в Народном дворце, Майл-Энд) в 1888 году в «Мессии » Генделя [ 3] , а в следующем году появился в «Искуплении » Гуно . В 1890 году он дебютировал в опере в роли Командора в «Дон Жуане» и в роли герцога Веронского в «Ромео и Джульетте » в Ковент-Гардене . После этого он решил сделать карьеру в сольной карьере.
В оратории его первое выступление на фестивале состоялось в Вустере в 1890 году. Планкет Грин создал заглавную партию в «Иове » Хьюберта Перри на Глостерском фестивале в 1892 году. Она включает в себя « Плач Иова» , чрезвычайно длинную (28 страниц) и выдержанную ораториальную сцену. Дэвид Бисфам сказал о своих выступлениях, что он «создал партию и исполнил ее много раз с превосходным драматическим чувством». [4] Планкет стал оригинальным выразителем или посвятителем многих лирических произведений Перри, [3]
В 1891 году Бернард Шоу нашел его «вполне соответствующим случаю в замечательном дуэте» из « Канаты на Троицу» Баха , O, Ewiges Feuer , с хором Баха. В апреле 1892 года (делая сцену с Йозефом Иоахимом и Францем Ксавьером Нерудой , Фанни Дэвис , Альфредо Пьятти и Агнес Циммерман (фортепиано)) он превосходно пел в своем первом отделении ( Жан-Батист Люлли , Петер Корнелиус и Роберт Шуман ) на популярном концерте в понедельник, но мало что сделал со своей второй группой. В ноябре 1893 года на первом из концертов Лондонского симфонического оркестра Джорджа Хеншеля в этом сезоне он исполнил новую песню Стэнфорда «Прощание принца Мадока» так патриотично, «что он один или два раза почти перешел в следующую тональность». Строгие требования Шоу к его дикции, несомненно, были восприняты певцом очень серьезно, он учился делать абсолютную ясность и естественность дикции центральным пунктом своего обучения и примера. [5] Его ранний аккомпаниатор Генри Берд получил назначение в качестве аккомпаниатора на концерты баллад Чаппелла после своего партнерства с Планкетом Грином в венгерских песнях Фрэнсиса Корбея . [6]
11 января 1895 года в Сент-Джеймс-холле Леонард Борвик и Грин дали первое полное публичное исполнение Dichterliebe Шумана, услышанное в Лондоне. Их музыкальное партнерство все еще было активно в 1913 году, но требования их отдельных туров стали настолько велики к началу 1900-х годов, что они согласились не продолжать свою прежнюю программу концертов, если она не будет выполнена полностью. Планкет Грин гастролировал в основном в Соединенных Штатах, где он считал публику особенно внимательной и благодарной, и в Германии. Ему также больше нравилась северная английская публика, чем южная, и он любил петь для аудитории государственных школьников. [7]
Планкет Грин был другом Эдварда Элгара и выступал на его концертах в Malvern Concert Club. [8] Он был первым баритоном в первом (октябрь 1900) исполнении (Бирмингемский фестиваль) « Сна Геронтия» Элгара , вместе с Мари Брема (ангел) и Эдвардом Ллойдом (душа) под управлением Ганса Рихтера . В июне 1900 года Элгар написал Августу Йегеру : «Он поет обе басовые партии, и разве они ему не подходят? Боже мой». [9]
Планкет Грин включил отрывок из «Песен путешествий» Ральфа Воана Уильямса в свой концерт в феврале 1905 года. Затем (или вскоре после этого) композитор услышал его и посвятил ему песни, а Грин впоследствии цитировал их и « Тихий полдень» (из цикла «Дом жизни ») в своей работе «Интерпретация в песне» . Грин отвечал за включение этих песен в английский концертный репертуар, где он постоянно пытался повысить стандарт и качество оценки английских песен посредством своей программы. [10]
Он поддерживал Джерваса Элвиса с самого начала его профессиональной карьеры и был его другом на всю жизнь. На прослушивании Элвиса в Королевском музыкальном колледже в 1903 году Грин написал ему, чтобы подбодрить его благоприятными реакциями Перри и Стэнфорда, [11] и вскоре после этого выдвинул его в клуб Savile в Лондоне. [12] В 1906 году он присоединился к группе в Бригге, чтобы петь на втором фестивале, организованном Элвисом и Перси Грейнджером , и заявил о своем желании участвовать во многих других из них. [13] Когда Элвис умер в 1921 году, Грин написал: «Я всегда чувствовал, что он был человеком, на которого я больше всего равнялся». [14] «В Страстях по Матфею (он) заставил нас почувствовать, что из всех людей он был лучше всех приспособлен, чтобы рассказать нам величайшую историю в мире». [15]
24 января 1910 года он появился на мемориальном концерте в Queen's Hall в честь Августа Йегера (Элгаров «Нимрод»), исполнив ряд песен Уолфорда Дэвиса и монолог Ганса Сакса из «Мейстерзингеров» . [16] Он впервые появился на концертах-променадах Генри Вуда в Queen's Hall в октябре 1914 года, исполнив «Песни моря » Стэнфорда с хоровым обществом Alexandra Palace . [17] Он отказался исполнить их там для Stock Exchange Orchestral Society в 1907 году, услышав, что они все еще используют высокий английский концертный тон . [18]
В последние годы своей жизни Планкет Грин активно занимался организацией музыкальных мероприятий, преподаванием и администрированием. В 1923 году он совершил свое пятнадцатое путешествие через Атлантику (первое было в 1893 году), на этот раз для того, чтобы выступить в качестве судьи на музыкальных конкурсах по всей Канаде. Из Нью-Йорка он отправился в Торонто на поезде, чтобы присоединиться к Грэнвиллу Бантоку . Это должно было быть на пяти фестивалях Онтарио , Манитобы, Саскачевана , Альберты и Британской Колумбии . Это был первый фестиваль в Онтарио (Торонто) (с участием Роберта Уоткина-Миллса и Бориса Хамбурга ), 6-й в Виннипеге (с участием Герберта Уизерспуна и Сесила Форсайта ), где разыгрывался трофей Эрла Грея, 16-й в Эдмонтоне (Альберта) с хорами из Летбриджа и Калгари , а в Принс-Альберте они были с Гербертом Хауэллсом . Продвижение и поощрение этих событий не только обеспечило великолепное зрелище и возможность для музицирования, но и вселило соревновательный дух в работу хоров, певцов и инструменталистов в присуждении наград (в традиции, начатой в Кендале , Великобритания, около 1889 года), стремясь к поощрению совершенства. Планкет Грин повторил опыт в Саскачеване в 1931 году вместе с Гарольдом Сэмюэлем , Морисом Якобсоном и Хью Робертоном. [19]
Среди его учеников были Кит Фолкнер , которого Планкет Грин тренировал в интерпретации Плача Иова в «Иове » Пэрри , [20] Роберт Истон , [21] и Маргарет Ричи . [22]
В 1899 году Планкет Грин женился на дочери Хьюберта Перри, Гвендолен Мод Перри . Их дети, Ричард (родился в 1901 году), Дэвид (родился в 1904 году) и Оливия (родилась в 1907 году), все достигли некоторой известности как члены «Яркой молодежи». Брак Планкета Грина не был удачным, и к 1920 году они жили отдельно. Планкет Грин умер 19 августа 1936 года в возрасте 71 года. Он был похоронен на церковном кладбище Hurstbourne Priors , рядом с могилами двух своих сыновей. [23] Его внук Александр Планкет Грин женился на модельере Мэри Куант в 1953 году. [24]
Гарри Планкет Грин записывал песни как для Gramophone Company, так и для Columbia Records.
Опубликованные записи для компании Gramophone (1904–08):
Columbia (электрические) записи :
В дополнение к записям песен он также записал лекцию «Об искусстве пения» для серии Columbia Records International Educational Society (Лекция 75), на четырех сторонах, номера дисков D40149-40150. [25]