Герард Сегерс [1] [2] [3] (ок. 17 марта 1591 г. – 18 марта 1651 г.) был фламандским художником, коллекционером произведений искусства и торговцем произведениями искусства. После периода обучения и проживания в Италии он вернулся во Фландрию, где стал одним из ведущих представителей фламандского движения караваджистов . В своей дальнейшей карьере он отказался от стиля караваджизма и жанровых мотивов, чтобы стать важным художником больших алтарных образов для местных церквей. [4]
Герард Сегерс родился в Антверпене , где и был крещен 17 марта 1591 года. Он был сыном трактирщика Яна Сегерса и его жены Иды де Неве. [3] Он, вероятно, не был родственником иезуитского художника- натюрморта Даниэля Сегерса . В возрасте 12 лет он был зачислен учеником в Гильдию Святого Луки в Антверпене. Неясно, кто был его учителем. [5] Возможно, он обучался у Авраама Янсенса , Хендрика ван Балена или Каспара де Крейера (отца более известного Гаспара де Крейера ). [6]
В 1608 году, всего в 17 лет, он стал мастером в антверпенской гильдии Святого Луки. [5] В 1611 году Сегерс вступил в Sodaliteit der Bejaarde Jongmans (Общество бакалавров в возрасте), братство для бакалавров, основанное орденом иезуитов. [5] Членами Общества в основном были граждане из элиты и богатого среднего класса, включая художников и торговцев. Благодаря членству в Обществе художники могли получить доступ к важной сети контактов, которые могли принести пользу их карьере. [7]
Он отправился в Италию, где около 1611 года он работал в Неаполе на испанского вице-короля. Позже он переехал в Рим, где работал на кардинала Антонио Сапату-и-Сиснероса и испанского посла. [2] В Риме он встретился с последователями Караваджо, который сам умер за несколько лет до прибытия Сегерса в Рим. Один из них, Бартоломео Манфреди , оказал значительное влияние на его раннее творчество. [4] Манфреди был одним из ближайших последователей Караваджо и был на пике своей славы, когда Сегерс прибыл в Рим. Сегерс сильно попал под очарование работ Манфреди. [8] Он, вероятно, также встречался с голландскими и фламандскими караваджистами, проживавшими в Риме, такими как Герард ван Хонтхорст , Дирк ван Бабурен и Ян Янссенс , а также, возможно, с Хендриком тер Бруггеном и Теодором Ромбоутсом . Считается, что он работал по заказам и отправлял свои работы антверпенским торговцам произведениями искусства Goetkint. В то же время Сегерс использовал пребывание в Италии для дальнейшего обучения как художник и создания копий известных итальянских картин. [4]
Кардинал Антонио Сапата и Сиснерос убедил Сегерса отправиться в Мадрид. Он отправился в Мадрид в 1616 году с итальянскими художниками Бартоломео Кавароцци и Джованни Баттиста Крешенци . [2] Позже он сообщил, что в Испании он был на службе у короля Филиппа III Испанского . [4] Однако отсутствие упоминания художника в современных испанских источниках ставит под сомнение это предполагаемое пребывание в Испании. [9] Он вернулся в Антверпен осенью 1620 года и в следующем году помогал Рубенсу в украшении церкви Святого Карла Борромео в Антверпене. [10] В 1621 году Сегерс женился на Катарине Ваутерс (ум. 1656), которая происходила из уважаемой семьи. У пары было одиннадцать детей, один из которых, Ян Баптист (1624–1670), также стал художником. [2]
В 1624 году он стал консультантом Братства женатых мужчин совершеннолетнего возраста («Sodaliteit der getrouwden»), братства женатых мужчин, основанного орденом иезуитов. [2] Предполагается, что в период с 1624 по 1627 год он посещал или проживал в Утрехте , где он мог встретиться с ведущим карравагистом Герардом ван Хонтхорстом, которого он, вероятно, знал по Риму. [4]
.jpg/1280px-Repentant_Mary_Magdalene_).jpg)
В Антверпене Сегерс добился успеха как художник и торговец произведениями искусства и смог позволить себе дом на модной улице Меир. Его покровительствовали многие монашеские ордена, включая иезуитов, которые заказывали ему алтарные образы. Он был нанят городскими властями Антверпена и Гента в качестве одного из многих художников, работавших над праздничным оформлением Радостного въезда кардинала -инфанта Фердинанда , нового губернатора Южных Нидерландов, в 1635 году. Вклад Сегерса в оформление Гента был основан на дизайне Рубенса и позже был выгравирован Якобом Нефсом под названием «Бельгика умоляет Карла V позволить Фердинанду править страной» и опубликован Яном ван Мёрсом в Антверпене в издании о Радостном въезде в Гент. [11] Сегерс был назначен придворным художником кардинала-инфанта 25 июня 1637 года. Возможно, что в 1640-х годах он провел некоторое время в Амстердаме. [2] Работы Сегерса нашли большой спрос за рубежом, в частности в Испании, благодаря прочным политическим связям между Испанией и Фландрией, а также личным связям Сегерса с важными испанскими личностями, такими как кардинал Антонио Сапата-и-Сиснерос, с которым Сегерс познакомился во время своего пребывания в Риме. [9]
Сегерс был деканом антверпенской гильдии Святого Луки в 1645 году. [4] Сегерс был членом риторической палаты Violieren с момента своего возвращения в Антверпен в 1620 году. [3] Затем он присоединился к гильдии романистов . Гильдия романистов была обществом знати и художников, которое действовало в Антверпене с 16 по 18 век. Условием членства было посещение Рима. В 1637 году гильдия романистов выбрала Сегерса своим деканом. К тому времени, как он умер в Антверпене в 1651 году, Сегерс был богатым человеком, владевшим комфортабельным домом и обширной коллекцией произведений искусства. [10]
У него было много учеников, включая его сына Яна Баптиста, Питера Франчуаса , Франса Лукаса Петерса (I), Питера Вербека (II) и Томаса Виллебойртса Босхарта . [2]
Сегерс известен в основном своими монументальными жанровыми картинами и большими религиозными и аллегорическими работами. Он выполнил множество алтарных образов для церквей в Южных Нидерландах. Большинство его работ выполнены в характерном ландшафтном (горизонтальном) формате. [4]
Стилистически и тематически Сегерс изначально находился под сильным влиянием Караваджо и, в частности, творчества Бартоломео Манфреди, последователя Караваджо, который отстаивал идеализированную форму караваджизма. Караваджизм, как в истории , так и в монументальной жанровой живописи , продолжал отмечать творчество Сегерса после его возвращения в Антверпен. В отличие от Караваджо, Сегерс предпочитал более идеализированную трактовку своих сюжетов. Влияние караваджистов видно в его опоре на светотени , крупные планы и преувеличенную экспрессию для драматического эффекта. Он часто использовал фигуры, чтобы затемнить источник света (часто свет свечи) для драматического эффекта. Работа этого раннего периода - его Юдифь с головой Олоферна в Национальной галерее античного искусства в Риме , а также Отречение Святого Петра в Музее искусств Северной Каролины . [4] [12] Любимыми темами были сцены музицирования и карточной игры. [3]
Тема отречения Святого Петра, кажется, была ему особенно дорога, так как известно не менее 10 версий, написанных его рукой. [13] Тема легко поддавалась жанровой обработке. Сегерс в основном интересовался изображением людей из плоти и крови, предпочтительно в момент кризиса, что позволяло художнику рисовать их различные выражения лиц. Маскированная свеча, которую он использовал, усиливала выразительность и добавляла духовное измерение. Многие копии его версий этой темы были сделаны им самим и его студией. Фламандский художник Михаэль Анджело Имменрает повторил одну из вариаций Сегерса на эту тему в своей программе декоративных картин на библейские темы, которые он написал для Унионскирхе, Идштайн в Германии. [13]
После 1630 года его палитра значительно осветлилась, а темный фон был заменен архитектурными мотивами, облаками и элементами ландшафта. Реалистичные выражения лиц стали более классическими, и он использовал больше вариаций цвета. Эти изменения отражали влияние Питера Пауля Рубенса, с которым Сегерс тесно сотрудничал в 1630-х годах. [4] Это влияние зашло так далеко, что в своей картине « Поклонение волхвов» (1630, церковь Богоматери, Брюгге ) он перенял композицию Рубенса для своей трактовки того же сюжета. [12] Именно с этим стилем он добился наибольшего успеха в своей карьере. Его самые важные и наиболее характерные работы были написаны между 1630 и 1640 годами. После этого он перешел к более изящному и элегантному, но также и менее монументальному стилю. Его цвета стали слабее, а драпировки более линейными. [14]
Хотя Сегерс обычно работал в больших масштабах, он также создавал различные работы в малых масштабах и на меди для экспортного рынка или личного пользования. Эти меньшие работы часто были уменьшенными копиями или вариациями его собственных работ. [9] [15] Многие из композиций Сегерса были гравированы антверпенскими граверами, такими как Якоб Нефс, Паулюс Понтиус и Шельте а Больсверт . Эти гравюры помогли приписать ряд картин, которые считались утерянными Герардом Сегерсом. [16]
СМИ, связанные с Джерардом Сегерсом, на Викискладе?_Quem_das_finem_rex_magne_laborum_Belgica_Caroli_Iam_Caelitis_opem_implorat_et_Destinatur_in_Belgium_Ferdinandus_,_RP-P-OB-70.228.jpg){kind=link}
