Джерард Сегерс [1] [2] [3] (17 марта 1591 г. - 18 марта 1651 г.) был фламандским художником, коллекционером произведений искусства и торговцем произведениями искусства. После периода учебы и проживания в Италии он вернулся во Фландрию, где стал одним из ведущих представителей фламандского движения Караваджисти . В своей более поздней карьере он отказался от стиля и жанровых мотивов караваджистов, чтобы стать важным художником больших запрестольных образов для местных церквей. [4]
Жерар Сегерс родился в Антверпене в семье трактирщика Яна Сегерса и его жены Иды де Неве. [3] Вероятно, он не был родственником иезуитского художника - натюрморта Даниэля Сегерса . В возрасте 12 лет он был зачислен учеником в Гильдию Святого Луки в Антверпене. Неизвестно, кто был его учителем. [5] Возможно, он тренировался под руководством Авраама Янссенса , Хендрика ван Балена или Каспара де Крайера (отца более известного Гаспара де Крайера ). [6]
В 1608 году, когда ему было всего 17 лет, он стал мастером Антверпенской гильдии Святого Луки. [5] В 1611 году Зегерс вступил в Общество пожилых холостяков (Sodaliteit der Bejaarde Jongmans), братство холостяков, созданное орденом иезуитов. [4]
Он отправился в Италию , где около 1611 года находился в Неаполе, работая на испанского вице-короля. Позже он переехал в Рим, где работал у кардинала Антонио Сапаты-и-Сиснероса и посла Испании. [2] В Риме он встретил последователей Караваджо, который сам умер за несколько лет до прибытия Зегерса в Рим. В частности, один из них, Бартоломео Манфреди , оказал столь же значительное влияние на его ранние работы. [4] Манфреди был одним из ближайших последователей Караваджо и находился на пике своей славы, когда Сегерс прибыл в Рим. Зегерс сильно поддался очарованию работ Манфреди. [7] Он, вероятно, также встретился с голландскими и фламандскими караваджистами, проживающими в Риме, такими как Жерар ван Хонтхорст , Дирк ван Бабюрен и Ян Янссенс , а также, возможно, также Хендрик тер Брюгген и Теодор Ромбаутс . Считается, что он работал по заказам и отправлял свои работы антверпенским торговцам произведениями искусства Геткинту. В то же время Зегерс использовал пребывание в Италии, чтобы продолжить свое обучение как художника и сделать копии известных итальянских картин. [4]
Кардинал Антонио Сапата-и-Сиснерос убедил Сегерса поехать в Мадрид. Он отправился в Мадрид в 1616 году вместе с Бартоломео Кавароцци и Джованни Баттиста Крещенци. [2] Позже он сообщил, что в Испании находился на службе у короля Испании Филиппа III . [4] Однако отсутствие упоминания художника в современных испанских источниках ставит под сомнение это предполагаемое пребывание в Испании. [8] Он вернулся в Антверпен осенью 1620 года, а в следующем году помогал Рубенсу в украшении церкви Святого Карла Борромея в Антверпене. [9] В 1621 году Сегерс женился на Катарине Воутерс (ум. 1656), которая происходила из уважаемой семьи. У пары было одиннадцать детей, из которых один, Ян-Баптист Зегерс (1624–1670), также стал художником. [2]
В 1624 году он стал консультантом Общества женатых мужчин в возрасте («Sodaliteit der getrouwden»), братства женатых мужчин, основанного орденом иезуитов. [2] Предполагается, что в период с 1624 по 1627 год он посетил или проживал в Утрехте , где встретился с ведущим карравагистом Герардом ван Хонтхорстом, которого он, вероятно, знал по Риму. [4]
В Антверпене Зегерс добился успеха как художник и арт-дилер и смог позволить себе дом на фешенебельной улице Меир. Ему покровительствовали многие монашеские ордена, в том числе иезуиты, заказывающие ему запрестольные образы. Он был нанят городскими властями Антверпена и Гента в качестве одного из многих художников, работавших над праздничным оформлением радостного въезда кардинала -инфанта Фердинанда , нового губернатора Южных Нидерландов, в 1635 году. Вклад Зегерса в Гент Украшения были основаны на дизайне Рубенса и позже были выгравированы Якобом Нифсом с заголовком « Бельжика умоляет Карла V позволить Фердинанду управлять страной» и опубликованы Яном ван Мерсом в Антверпене в публикации «Радостный въезд в Гент». [10] Зегерс был назначен придворным художником кардинала-инфанта 25 июня 1637 года. Вполне возможно, что в 1640-х годах он провел некоторое время в Амстердаме. [2] Работы Сегерса нашли активный рынок за рубежом, в частности в Испании, благодаря прочным политическим связям между Испанией и Фландрией, а также личным связям Сегерса с важными испанскими личностями, такими как кардинал Антонио Сапата-и-Сиснерос , с которым Сегерс познакомился. во время его пребывания в Риме. [8]
Сегерс служил деканом Антверпенской гильдии Святого Луки в 1645 году. [4] Сегерс был членом риторической палаты под названием Виолирен с момента своего возвращения в Антверпен в 1620 году. [3] Далее он присоединился к Гильдии католиков . Гильдия католиков — общество знатных людей и художников, действовавшее в Антверпене с 16 по 18 век. Условием членства было посещение Рима. В 1637 году Гильдия католиков избрала Зегерса своим деканом. К моменту своей смерти в Антверпене в 1651 году Зегерс был богатым человеком, владевшим комфортабельным домом и обширной коллекцией произведений искусства. [9]
У него было много учеников, в том числе его сын Ян Баптист Зегерс, Питер Франшойс , Франс Лукас Петерс (I), Питер Вербек (II) и Томас Виллебуртс Босхарт . [2]
Зегерс известен главным образом своими монументальными жанровыми картинами и крупными религиозными и аллегорическими произведениями. Он выполнил множество алтарей для церквей в Южных Нидерландах. Большинство его работ выполнены в характерном пейзажном (горизонтальном) формате. [4]
Стилистически и тематически Сегерс изначально находился под сильным влиянием Караваджо и, в частности, работ Бартоломео Манфреди, последователя Караваджо, который отстаивал идеализированную форму караваджизма. Караваджизм, как в истории , так и в монументальных жанровых картинах , продолжал отмечать творчество Зегерса после его возвращения в Антверпен. В отличие от Караваджо, Зегерс предпочитал более идеализированное отношение к своим сюжетам. Влияние Караваджисти проявляется в его использовании светотени , крупных планов и преувеличенной экспрессии для достижения драматического эффекта. Он часто использовал фигуры, чтобы скрыть источник света (часто свечи) для драматического эффекта. Работами этого раннего периода являются его «Юдифь с головой Олоферна» в Национальной галерее античного искусства в Риме , а также «Отрицание святого Петра» в Художественном музее Северной Каролины . [4] [11] Любимыми темами были сцены музицирования и игры в карты. [3]
Тема отречения святого Петра , кажется, была ему особенно дорога, поскольку известно как минимум 10 версий, написанных его рукой. [12] Тема легко поддается жанровой обработке. Сегерса в основном интересовало изображение людей из плоти и крови, предпочтительно в момент кризиса, который позволял художнику рисовать различные выражения их лиц. Свеча-маска, которую он использовал, усилила выразительность и добавила духовного измерения. Многие копии его версий этой темы были созданы им самим и его студией. Фламандский художник Микаэль Анджело Имменрат повторил одну из вариаций Зегерса на эту тему в своей программе декоративных картин на библейские темы, которые он написал для Юнионскирхе в Идштайне в Германии. [12]
После 1630 года его палитра значительно посветлела, а темный фон сменился архитектурными мотивами, облаками и элементами пейзажа. Реалистичные выражения лица стали более классицистическими, и он использовал больше вариаций цвета. Эти изменения отразили влияние Питера Пауля Рубенса , с которым Зегерс тесно сотрудничал в 1630-х годах. [4] Это влияние зашло даже настолько далеко, что в своей картине «Поклонение волхвов» (1630, Церковь Богоматери, Брюгге ) он принял композицию Рубенса для своей обработки того же предмета. [11] Именно с этим стилем он добился наибольшего успеха в своей карьере. Его самые важные и характерные работы были написаны между 1630 и 1640 годами. Впоследствии он перешел на более изящный и элегантный, но и менее монументальный стиль. Его цвета стали слабее, а драпировки — более линейными. [13]
Хотя Зегерс обычно работал в больших масштабах, он также производил различные работы в небольших масштабах и из меди для экспортного рынка или для частного использования. Эти небольшие произведения часто представляли собой уменьшенные копии или вариации его собственных произведений. [8] [14] Многие из композиций Зегерса были выгравированы граверами из Антверпена, такими как Джейкоб Нифс, Паулюс Понтиус и Шелте а Больсверт . Эти гравюры помогли установить принадлежность ряда картин, которые считались утерянными Джерардом Сегерсом. [15]