Гордон Фредерик Уолтерс (24 сентября 1919 г. – 5 ноября 1995 г.) – художник и графический дизайнер, родившийся в Веллингтоне , который сыграл важную роль в новозеландской культуре, представляя Новую Зеландию в своих современных абстрактных работах. [1]
Гордон Уолтерс родился и вырос в Веллингтоне , где он учился в школе Miramar South School и колледже Rongotai College . С 1935 по 1939 год он учился на коммерческого художника в Техническом колледже Веллингтона у Фредерика В. Эллиса . [2]
Уолтерс подал заявление на вступление в армию во время Второй мировой войны, но ему отказали из-за проблем со здоровьем. [3] Он устроился на работу в Министерство снабжения, где занимался иллюстрациями. Уолтерс отправился в Австралию в 1946 году, а затем посетил фотографа и художника Тео Шуна в Южном Кентербери , который фотографировал наскальное искусство маори на реке Опихи . Этот визит стал центральным в творчестве Уолтерса, поскольку он начал использовать культурные темы маори в своей живописи. [4] В 1950 году Уолтерс переехал в Европу, где на него оказали влияние Пит Мондриан, Виктор Вазарели и Огюст Эрбен. Вернувшись в Новую Зеландию в 1953 году, Уолтерс начал смешивать абстрактный модернизм с традиционным искусством маори.
В начале пятидесятых годов проекты Уолтерса развивались, и новозеландские формы и идеи, в частности форма маорийской кору, стали важными темами. Его дизайн выпрямил стебель кору способом , невиданным в обычных контекстах маори. [5] Уолтерс заявил: «Моя работа — это исследование положительных/отрицательных отношений в рамках намеренно ограниченного диапазона форм; формы, которые я использую, сами по себе не имеют описательной ценности и используются исключительно для демонстрации отношений. Я считаю, что динамические отношения наиболее четко выражаются путем повторения нескольких простых элементов». [6]
В 1956 году Уолтерс сделал начальные наброски для картины, которая стала его первой картиной кору, Te Whiti . [7] Как отметил историк искусства Майкл Данн , «Совершенствование этого мотива заняло около восьми лет самоотверженного труда». [8] В 1964 году Уолтерс создал первую крупномасштабную (1220 x 915 мм) картину кору, которая сохранилась. Она была названа в честь духовного лидера маори Те Уити-о-Ронгомаи ( Te Āti Awa ) и также может отсылать к улице Те Уити в Килбирни Веллингтон, где Уолтерс жил в детстве. [9] Некоторые критики сочли эту возможную личную отсылку противоречащей настойчивости Уолтерса в том, что работы следует рассматривать как чисто абстрактные. [10] Для Te Whiti Уолтерс использовал оргалит и сополимер ПВА. Теперь известный как акрил , этот материал был относительно новым в то время. Хотя в Новой Зеландии он стал доступен для росписи домов еще в 1952 году, нет никаких публичных записей о его использовании художниками до 1962 года. [11]
Картина «Te Whiti» не была включена в выставку «Gordon Walters: Painting 1965» в галерее New Vision , и Уолтерс вместо этого отправил ее на художественный конкурс Hays Ltd под названием «Painting 1965» . [12] После возвращения работы с конкурса Hays картина стала известна как « Te Whiti» , и именно это название указано на обороте картины вместе с годом 1964 и именем художника. [13]
Te Whiti находится в частной собственности с 1966 года и выставлялась всего несколько раз. Через год после конкурса Hays она была показана в Веллингтоне как Te Whiti на выставке Abstract Paintings by Forty New Zealand Artists , Wellington Art Club, New Zealand Display Centre, Wellington. На этом этапе она принадлежала Ральфу С. фон Кохорну. [14] [15] В 1983 году Te Whiti была включена в Gordon Walters Auckland City Art Gallery (теперь известную как Auckland Art Gallery / Toi o Tāmaki). Городская галерея Веллингтона включила картину в выставку 2001 года Parihaka: the Art of Resistance . [16] В последний раз она выставлялась публично в 2017 году в Gordon Walters: New Vision , Dunedin Public Art Gallery и Auckland Art Gallery Toi o Tāmaki. [17]
В 2023 году поместье Уолтерса опубликовало тираж из 100 трафаретных отпечатков Te Whiti с тиснением слепой печати поместья. [18] В том же году, одновременно с публикацией книги Фрэнсиса Паунда «Гордон Уолтерс», Glorious Digital [19] выпустила цифровую версию Te Whiti тиражом в 100 экземпляров. В комплект входила цифровая репродукция работы, книга Фрэнсиса Паунда (фрагмент из Te Whiti представлен на обложке) и небольшая печатная версия картины. [20]
Самая известная работа Уолтерса, Maheno [ 21] , была написана в 1981 году и также является частью продолжающейся серии Уолтерса koru. Как и Te Whiti, картина объединяет идеи маори и европейцев посредством геометрической абстракции и культуры маори, выраженной как через образ, так и через язык с koru и названием «Maheno» на языке маори. Koru — это слово из языка маори, которое теперь стало частью основного новозеландского английского языка, описывая растущий кончик папоротниковой ветки.
1941 Гордон Уолтерс French Maid Coffee House, Веллингтон. Уолтерс провел три выставки (41, 44 и 47) в French Maid Coffee House и в 1947 году разработал меню кафе. [22]
1949 Публичная библиотека имени Гордона Уолтерса в Веллингтоне. Одно из немногих мест для серьезных художников в то время, в библиотеке годом ранее прошла выставка Колина Маккэна. [23]
1965 Гордон Уолтерс: Живопись 1965 года , Галерея New Vision, Окленд. Первая крупная выставка картин Уотера, основанных на кору. [24]
1969 Гордон Уолтерс: Картины Галерея Питера Макливи. Это была шестая выставка галереи Макливи и одна из 12 выставок художника у арт-дилера из Веллингтона за всю его жизнь. Веллингтон. [25]
1983 Гордон Уолтерс: ретроспективная выставка , Художественная галерея Окленда. [26]
1994 Параллельные линии: Гордон Уолтерс в контексте. Художественная галерея Окленда. [27]
2004 Walters en Abyme Галерея Гаса Фишера, Оклендский университет. Сосредоточившись на абстрактных работах Уотера, en abyme означает бездна, выставка была куратором д-ра Фрэнсиса Паунда. [28]
2004 Гордон Уолтерс: Гравюры и дизайн (гастролировал). Галерея искусств Te Pātaka Toi Adam, Веллингтон. Впервые все гравюры Уолтерса были показаны вместе вместе с подготовительными штудиями и примерами его коммерческих графических работ. [29]
2014 Гордон Уолтерс Кору (экскурсия) Те Папа Тогарева Музей Новой Зеландии, Веллингтон. [30]
2017 Гордон Уолтерс: Новое видение . Художественная галерея Окленда Toi o Tāmaki и Художественная галерея Dunedin Public. Кураторы Люси Хэммондс, Лоуренс Симмонс и Джулия Уэйт. [31]
2018 Гордон Уолтерс: Фотографии . Галерея Гаса Фишера, Оклендский университет. [32]
1931 Новозеландская академия изящных искусств. [33]
1966 г. Новозеландская живопись 1966 г. Уолтерс выставил две свои работы в стиле кору: «Картина номер 1» и «Картина номер 2» . [34]
1967 Премия Манавату за современное искусство 1967. Уолтерс за свою картину «Графтон» разделил премию с Миланом Мистером Кусичем. [35]
1968 Десять лет новозеландской живописи . Художественная галерея города Окленд. [36]
1970 Новозеландское искусство шестидесятых: выставка королевского визита (гастролировала). Совет по делам искусств королевы Елизаветы II. [37]
1976 Новозеландский рисунок 1976 Художественная галерея города Окленд. [38]
1983 Аспекты новозеландского искусства: сетка, решетка и сеть . Художественная галерея города Окленд. ( https://cdn.aucklandunlimited.com/artgallery/assets/media/1983-the-grid-lattice-and-network.pdf )
1986 Содержание/Контекст: Обзор современного искусства Новой Зеландии (часть первая). Национальная художественная галерея Веллингтона.
1990 Теперь смотри, слышь!: Искусство, язык и перевод . Городская галерея, Веллингтон. [39]
1992 Headlands: Thinking Through New Zealand Art (турне). Музей современного искусства, Сидней. [40]
1995 Stop Making Sense . Городская галерея Веллингтона. Художникам Pākehā и европейским художникам было предложено поработать вместе над произведением искусства. Уолтерс сотрудничал с Крисом Хифи. [41]
1997 Хэттауэй Шун Уолтерс . Лопделл Хаус, Окленд. [42]
1999 Домой и вдали: Современное австралийское и новозеландское искусство из коллекции Чартвелл (гастролировала). Художественная галерея Окленда Toi o Tāmaki. [43]
2000 Парехака: Искусство пассивного сопротивления . Городская галерея Te Whare Toi Wellington. На выставке была представлена картина Te Whiti Walter, первая крупномасштабная картина в стиле кору. [44]
2003 Vuletic и его круг . Галерея Гаса Фишера, Оклендский университет. [45]
2011 Океания: Воображая Тихий океан . Совместная выставка Городской галереи Веллингтона и Музея Новой Зеландии Те Папа Тонгарева. [46]
С середины 1980-х годов Уолтерс обвинялся в эксплуататорском присвоении искусства маори несколькими критиками, как маори, так и пакеха (европейский новозеландец). [47] Дискуссия вокруг присвоения Уолтерсом форм маори снова всплыла в начале девяностых, когда его работы были включены в выставку «Хедлендс: размышления о новозеландском искусстве» в 1992 году. [48]
Уолтерс стал штатным художником в 1966 году, а в 1971 году получил стипендию QEII. Получив признание за свою точную геометрическую абстракцию, он переехал в Крайстчерч в 1976 году.
В 1963 году Уолтерс женился на Маргарет Орбелл (1934–2006), исследовательнице литературы маори. [49]
Гордон Уолтерс умер 5 ноября 1995 года в возрасте 76 лет. [50]
{{cite book}}
: CS1 maint: отсутствует местоположение издателя ( ссылка ){{cite book}}
: CS1 maint: другие ( ссылка )