«Гранд-отель» — американский драматический фильм 1932 года, снятый Эдмундом Гулдингом и продюсером Metro-Goldwyn-Mayer . Сценарий Уильяма А. Дрейка основан на одноименной пьесе 1930 года Дрейка, который адаптировал ее из романаВики Баум « Menschen im Hotel» 1929 года . На сегодняшний день это единственный фильм, получивший премию «Оскар» за лучший фильм, не номинированный ни в одной другой категории.
В 1945 году компания MGM переделала фильм под названием « Уик-энд в Вальдорфе». Немецкий римейк « Menschen im Hotel» был выпущен в 1959 году и послужил основой для мюзикла « Гранд-отель» , удостоенного премии «Тони» 1989 года . В 1977 году MGM объявила о музыкальном ремейке, который будет проходить в гранд-отеле MGM в Лас-Вегасе под руководством Нормана Джуисона , но постановка была отменена. [3]
Гранд-отель оказал влияние за годы, прошедшие с момента его выпуска. Знаменитая фраза «Я хочу быть одна», произнесенная Гретой Гарбо , заняла 30-е место в рейтинге AFI «100 лет… 100 цитат из фильмов» . В 2007 году фильм был выбран для сохранения в Национальном реестре фильмов США Библиотекой Конгресса как «культурно, исторически или эстетически значимый». [4] [5]
Доктор Оттерншлаг, изуродованный ветеран Первой мировой войны и постоянный житель Гранд-отеля в Берлине, наблюдает: «Люди приходят и уходят. Ничего не происходит» — после чего многое происходит.
Барон Феликс фон Гайгерн, который растратил свое состояние и зарабатывает себе на жизнь карточным игроком и случайным вором драгоценностей, дружит с Отто Крингелейном, умирающим бухгалтером, который решил провести оставшиеся дни в роскоши. Бывший работодатель Крингелейна, генеральный директор промышленник Прейсинг, находится в отеле, чтобы заключить важную сделку, и нанимает стенографистку Флеммхен в помощь. Она мечтает стать актрисой и показывает Прейзингу несколько журнальных фотографий, для которых она позировала.
Еще одна гостья – российская балерина Грузинская, карьера которой находится на закате. Когда барон находится в ее комнате, чтобы украсть ее драгоценности, а она возвращается из театра, он прячется в ее комнате и подслушивает, как она обдумывает самоубийство. Он выходит из укрытия и вовлекает ее в разговор. Они влюбляются друг в друга и проводят ночь вместе. На следующее утро барон возвращает Грузинской драгоценности, и она прощает его преступление. Она предлагает ему сопровождать ее в Вену, и он принимает это предложение.
Барон отчаянно нуждается в деньгах, чтобы выбраться из преступной группировки, с которой он работал. Он и Крингелейн начинают карточную игру, и Крингелейн все выигрывает, а затем опьяняет. Когда он роняет свой бумажник, барон прячет его в карман, намереваясь сохранить не только выигрыш, но и средства, которые позволят Крингелейну пережить последние недели его жизни. Однако, тронутый видом отчаяния Крингелейна, барон, который отчаянно нуждается в деньгах, но очень полюбил Крингелейна, делает вид, что обнаружил бумажник, и возвращает его ему.
В рамках отчаянного плана слияния Прейсинг должен поехать в Англию, и он просит Флеммхена сопровождать его. Позже, когда они оба находятся в ее комнате, которая выходит на его комнату, Прейсинг видит тень барона, роющуюся в его вещах. Он противостоит барону; эти двое дерутся, и Прейзинг избивает барона телефоном, убивая его. Флеммхен видит, что произошло, и рассказывает об этом Крингеляйну, который противостоит Прейзингу. Он настаивает, что действовал в порядке самообороны, но Крингелайн вызывает полицию, и Прейсинг арестовывают.
Грузинская отправляется на вокзал, ожидая там ожидающего ее барона. Тем временем Крингелайн предлагает позаботиться о Флемхене, который предлагает найти лекарство от его болезни. Когда они выходят из отеля, доктор Оттерншлаг снова замечает: «Гранд Отель. Всегда одно и то же. Люди приходят. Люди уходят. Ничего не происходит».
Продюсер Ирвинг Тальберг приобрел права на роман Вики Баум « Мужчины в отеле» за 13 000 долларов, а затем поручил Уильяму А. Дрейку адаптировать его для сцены. [6] Он открылся на Бродвее в Национальном театре 13 ноября 1930 года и провел 459 представлений. [7] Довольный успехом, Тальберг поручил Дрейку и Беле Балашу написать сценарий, а его бюджет составил 700 000 долларов. [6] Были некоторые разногласия по поводу того, что Грета Гарбо с ее сильным шведским акцентом играет русскую. [8]
Фильм был расценен как художественное достижение в художественной режиссуре и постановке. Сцены в вестибюле были очень хорошо сделаны: они изображали стойку регистрации на 360°. Этот набор позволял зрителям наблюдать за происходящим в отеле со всех сторон вокруг персонажей. С этого момента изменился способ создания наборов. [9]
Это был первый фильм, в котором братья Лайонел и Джон Бэрримор вместе снимались. Первоначально Тальберг выбрал Мари Десслер на роль Сюзетты, но заменил ее Рафаэлой Оттиано , единственным актером из бродвейской постановки. [10]
В роли Грузинской Грета Гарбо произносит фразу «Я хочу побыть одна», а сразу за ней говорит: «Я просто хочу побыть одна». Вскоре после этого в разговоре с бароном Феликсом фон Гейгерном она говорит: «А я хочу побыть одна». Ссылаясь на его легендарное использование как характеристику ее затворнической личной жизни, Гарбо позже настаивала: «Я никогда не говорила, что хочу побыть одна; я только сказала: «Я хочу, чтобы меня оставили в покое». В этом вся разница». [11]
После своего выпуска «Гранд Отель» имел огромный коммерческий успех. По данным MGM, фильм заработал 1 235 000 долларов в США и Канаде и 1 359 000 долларов на других рынках, в результате чего прибыль составила 947 000 долларов. [2]
Альфред Рашфорд Грисон из Variety , сравнив фильм со сценической постановкой, написал: «[он] может не полностью понравиться любителям театра, которые были очарованы его ловкой постановкой и сдержанной игрой, но он привлечет и удержит более широкую публику, для которой он сейчас». адресованный". Он добавил: «Драма разворачивается со скоростью, которая никогда не теряет своей хватки, даже на протяжении почти двух часов, и через все это проходит захватывающая картина неожиданной комедии, всегда свежая и всегда удачная». [12]
Мордаунт Холл из The New York Times высоко оценил выступления Греты Гарбо и Джона Бэрримора, предоставив в основном положительную оценку. «Картина точно соответствует оригиналу, — сказал он, — и хотя ей, несомненно, не хватает жизни, глубины и цвета пьесы, благодаря превосходным характеристикам она держит зрителей в трепете». [13]
Film Daily назвала это «захватывающей драмой», которая «никогда не отстает» и «одним из самых классных кинофильмов, которые вы видели за долгое время». [14]
Джон Мошер из The New Yorker назвал его «хитрым и умным фильмом», похвалив Гулдинга как «режиссера, который наконец отдал Гарбо должное» и за его «гениальную» операторскую работу, «я подозреваю, что он наслаждается преимуществами, которые предлагает экран». в этом отношении над сценой, где неуклюжая постоянная смена сцен засоряла действие пьесы». [15]
На сайте Rotten Tomatoes фильм имеет рейтинг одобрения 88% на основе 50 рецензий со средней оценкой 7,6 из 10. По мнению сайта, « Гранд Отель, возможно, не столько настоящий фильм, сколько серия звездных виньеток, по-прежнему остается интересным взглядом на ушедшую голливудскую эпоху». [16]
В 2009 году Блейк Гобл из Michigan Daily назвал его «оригинальной « Одиннадцатью друзьями Оушена» за его звездную силу» и сравнил его с Госфорд-парком «за его плотную структуру и истории». Он добавил: «[T]он движется быстро, игра красноречива, а истории действительно интересны. Это чистая театральность. Но «Отель» просуществовал благодаря своей простоте, и звездная сила тоже не повредит. Голливуд заснят на пленку». [17]
В 2022 году Лейла Джордан из журнала Paste отметила, что фильм оказал большое влияние: «Узнаваемые имена, пересекающиеся истории и актерский состав, который заставляет задуматься: «Подожди, они тоже в этом участвуют?» «Гранд Отель» не был изобретателем жанра, но он был первым, кто соединил все кусочки в сенсационный хит». [18]
В своих мемуарах «Приключения в киноторговле» сценарист Уильям Голдман вспоминает, как с ним связался режиссер Норман Джуисон по поводу ремейка фильма в виде мюзикла, действие которого будет происходить в оригинальном Гранд-отеле MGM в Лас-Вегасе (ныне Bally's). Его также будут снимать в отеле, названном в честь фильма и открытом всего четырьмя годами ранее, где MGM еще не разрешила снимать его роскошные интерьеры. Гольдман был полон энтузиазма, поскольку, хотя в то время мюзиклы не пользовались большой популярностью среди студий и зрителей, он считал, что «Гранд Отель» может быть исключением, напоминая классические голливудские мюзиклы 1940-х и 1950-х годов с реальными интерьерами Гранд-отеля. , никогда раньше не виденный на экране, как их установка. Голдман также беспокоился, что его слишком часто воспринимают как сценариста триллеров, и хотел показать, что он не жанровый писатель. [19] [3]
Руководители MGM, поначалу готовые сотрудничать, начали сомневаться в проекте, как только один из них вспомнил, что у Джуисона была окончательная версия контракта, а это означало, что студия не могла заставить его внести изменения в фильм перед выпуском. Голдман охарактеризовал свое восприятие отеля как «Нетронутый. Безупречный. Бриллиант в короне Метро» и выразил опасения, что фильм не будет изображать Гранд таким образом, вместо этого сосредоточив внимание на менее гламурных аспектах Лас-Вегаса. Голдман написал черновой вариант сценария с гораздо большим количеством подробностей, чем обычно, чтобы дать понять, что это не входило в его намерения или намерения Джуисона, но студию это не убедило. В качестве компромисса они предложили Джуисону окончательную версию любого материала, снятого за пределами отеля, но не внутри. Джуисон не хотел с этим мириться, и проект провалился. [19]
Четыре года спустя Джуисон снова позвонил в Goldman и сообщил, что отель, который теперь находится под управлением отдельно от студии, снова проявил интерес. Сотрудники отеля провели для Голдмана экскурсию по зданию в рамках его исследования. Во время посещения люксов на верхних этажах, которые никогда не сдавались в аренду, а вместо этого размещались заядлыми игроками и их окружением, ему сказали, что режиссер Хэл Эшби использовал один из них для сцены в тогда еще не вышедшем фильме «В поисках выхода» , очевидно, после того, как « Дворец Цезаря» отказали ему в разрешении использовать один из своих номеров. [19]
Голдман и Джуисон узнали, что в сцене, снятой Эшби в «Гранде», один из главных героев входит в номер с проституткой, пока его друг ждет снаружи. Это противоречило имиджу Гранд, руководство которого приложило все усилия, чтобы избежать показа в 1977 году. После фильма MGM 1981 года ... All the Marbles , действие которого происходит в мире женского профессионального рестлинга, наступила кульминация на MGM Grand. в Рино, штат Невада, Голдман почувствовал, что «Гранд» утратил свою загадочность, и поэтому потерял энтузиазм к работе над фильмом; проект был закрыт. [19]
Warner Home Video выпустила первый DVD для региона 1 3 февраля 2004 года. Фильм имеет формат кадра 4:3, со звуковыми дорожками на английском и французском языках и субтитрами на английском, французском и испанском языках. Бонусные функции включают документальный фильм «Выезд: Гранд-отель » о создании фильма; кинохроника 1932 года с основными моментами голливудской премьеры; «Ничего никогда не случается» — короткометражный фильм Vitaphone 1933 года, пародирующий Гранд-отель ; и театральные трейлеры.
Выпуск Grand Hotel на Blu-ray Warner Home Video 2013 года содержит аудиокомментарии историков кино Джеффри Вэнса и Марка А. Виейры.