Джоан Кроуфорд (урожденная Люсиль Фэй Лесюёр ; 23 марта 190 г.? [Примечание 1] –10 мая 1977 г.)была американской актрисой и танцовщицей. Она начала свою карьеру в качестве танцовщицы в передвижных театральных труппах, а затем дебютировала на Бродвее . Кроуфорд подписала контракт с кинокомпанией Metro-Goldwyn-Mayer в 1925 году. Первоначально разочаровавшись в размере и качестве своих частей, Кроуфорд запустила рекламную кампанию и к концу 1920-х годов создала себе имидж всемирно известной хлопушки . К 1930-м годам слава Кроуфорд соперничала с коллегами по MGM Нормой Ширер и Гретой Гарбо . Кроуфорд часто играла трудолюбивых молодых женщин, которые обретают романтику и финансовый успех. Эти истории о «из грязи в князи» были хорошо приняты публикой эпохи Великой депрессии и пользовались популярностью среди женщин. Кроуфорд стала одной из самых выдающихся кинозвезд Голливуда и одной из самых высокооплачиваемых женщин в США, но ее фильмы начали терять деньги. К концу 1930-х годов ее назвали «кассовым ядом».
После почти двухлетнего отсутствия на экране Кроуфорд вернулась, снявшись в фильме « Милдред Пирс» (1945), за который получила премию «Оскар» за лучшую женскую роль . В 1955 году она стала сотрудничать с компанией Pepsi-Cola , выйдя замуж за президента компании Альфреда Стила . После его смерти в 1959 году Кроуфорд была избрана на вакансию в совете директоров, но была вынуждена уйти в отставку в 1973 году. Она продолжала регулярно сниматься в кино и на телевидении в течение 1960-х годов, когда ее выступлений стало меньше; после выхода фильма ужасов «Трог» в 1970 году Кроуфорд ушла с экрана. После публичного выступления в 1974 году, после которого были опубликованы нелестные фотографии, Кроуфорд отошла от общественной жизни. Она становилась все более затворнической до своей смерти в 1977 году.
Кроуфорд был женат четыре раза. Ее первые три брака закончились разводом; последнее закончилось смертью мужа Эла Стила. Она усыновила пятерых детей, одного из которых забрала его биологическая мать. Отношения Кроуфорд с двумя ее старшими детьми, Кристиной и Кристофером, были резкими. Кроуфорд лишил наследства двоих, и после смерти Кроуфорда Кристина опубликовала откровенные мемуары « Дорогая мамочка» . [12]
Родившаяся Люсиль Фэй Лесюёр, франко-гугенотской , английской, голландской и ирландской родословной [13] [14] в Сан-Антонио, штат Техас, она была второй из двух детей Томаса Э. Лесюёра (родившегося 2 января 1867 года в Теннесси; [15] [16] умерла 1 января 1938 года), рабочий-строитель, и Анна Белл Джонсон (умерла 15 августа 1958 года [13] ), позже известная как Анна Кассен. Матери Кроуфорд, вероятно, было меньше 20 лет, когда у нее родились первые двое детей. У Кроуфорда была сестра Дейзи и брат Хэл Лесюёр . [17]
Томас Лесюёр бросил семью, когда Люсиль было десять месяцев, [18] в конце концов переселился в Абилин, штат Техас, и, как сообщается, работал на стройке. [17] В 1909 году, работая продавцом в Simpson's, мать Кроуфорда вышла замуж за Генри Дж. Кассена (1868-1922) в Форт-Уэрте , [19] который в переписи 1910 года ошибочно указан как ее второй муж, а не третий. . [20] [21] Они жили в Лотоне, штат Оклахома , где Кассен руководил Оперным театром Рэмси, заказывая таких разнообразных и известных исполнителей, как Анна Павлова и Ева Тангуай . В детстве Кроуфорд, предпочитавшая прозвище «Билли», любила смотреть выступления водевилей на сцене театра ее отчима. Сообщается, что в то время Кроуфорд не знала, что Кассин, которого она называла «папой», не был ее биологическим отцом; позже ее брат сказал ей правду. [22]
С детства Кроуфорд мечтал стать танцором. Однажды, пытаясь избежать уроков игры на фортепиано, она спрыгнула с крыльца своего дома и сильно порезала ногу о разбитую бутылку молока. [23] Ей сделали три операции по устранению повреждений, и в течение 18 месяцев она не могла посещать начальную школу или продолжать уроки танцев. [23]
В июне 1917 года семья переехала в Канзас-Сити, штат Миссури , после того как Кассена обвинили в растрате ; хотя он был оправдан, он был занесен в черный список в Лоутоне. [21] После переезда Кассен, католик, поместил Кроуфорда в Академию Святой Агнес в Канзас-Сити. Когда ее мать и отчим разошлись, она осталась учиться в школе, где проводила гораздо больше времени, работая, в основном готовя и убирая, чем учебы. Позже она поступила в Академию Рокингема, также работая студенткой. [24] Там она начала встречаться и завела свои первые серьезные отношения: трубач Рэй Стерлинг, который, как сообщается, вдохновил ее бросить вызов себе в учебе. [25]
В 1922 году она зарегистрировалась в Стивенс-колледже в Колумбии, штат Миссури , указав год своего рождения 1906. Она посещала Стивенс в течение нескольких месяцев, а затем прекратила обучение после того, как поняла, что не готова к поступлению в колледж. [27] Из-за нестабильности ее семьи образование Кроуфорд никогда не превышало начального уровня. [28]
Под именем Люсиль Лесюёр Кроуфорд начала танцевать в хорах путешествующих ревю, и ее заметил танцующей в Детройте продюсер Джейкоб Дж. Шуберт . [28] Шуберт поставил ее в хор в своем шоу 1924 года « Невинные глаза » в театре «Зимний сад» на Бродвее в Нью-Йорке. Во время появления в «Невинных глазах » Кроуфорд познакомился с саксофонистом по имени Джеймс Велтон. Эти двое предположительно поженились в 1924 году и прожили вместе несколько месяцев, хотя Кроуфорд никогда в дальнейшей жизни не упоминал об этом предполагаемом браке. [29]
Кроуфорд хотел дополнительной работы и обратился к публицисту Loews Theaters Нильсу Гранлунду . Гранлунд обеспечил ей место в роли певца Гарри Ричмана и организовал для нее кинопробы, которые он отправил продюсеру Гарри Рапфу в Голливуд. [30] 24 декабря 1924 года Рапф уведомил Гранлунда, что Metro-Goldwyn-Mayer (MGM) предложила Кроуфорду контракт из расчета 75 долларов в неделю. Гранлунд немедленно телеграфировала Кроуфорд, которая вернулась в дом своей матери в Канзас-Сити, с этой новостью; она заняла 400 долларов на дорожные расходы. [31]
Ее первым фильмом, получившим имя Люсиль Лесюёр, стал «Леди ночи» 1925 года, где она сыграла дублершу Нормы Ширер , самой популярной звезды женского пола MGM. Она также появилась в фильмах «Круг» и «Милые дамы » (оба 1925 года) с комиком ЗаСу Питтс в главной роли . Вскоре за этим последовали столь же небольшие и необъявленные роли в двух других немых фильмах 1925 года: «Единственная вещь » и «Веселая вдова» . [32]
Руководитель отдела рекламы MGM Пит Смит признал ее способность стать главной звездой, но почувствовал, что ее имя звучит фальшиво; он сказал руководителю студии Луи Б. Майеру , что ее фамилия, Лесюёр, напомнила ему канализацию. Смит организовала конкурс под названием «Назови звезду» в Movie Weekly , чтобы дать читателям возможность выбрать ее новый сценический псевдоним. Первоначальным выбором была «Джоан Арден», но после того, как выяснилось, что другая актриса ранее претендовала на это имя, альтернативная фамилия «Кроуфорд» стала выбором. Позже она сказала, что хотела, чтобы ее имя произносилось как Джо-Энн, и что она ненавидела имя Кроуфорд, потому что оно звучало как «рак», но также призналась, что ей «нравилась безопасность», которая сопровождала это имя. [33]
Все больше разочаровываясь в размере и качестве деталей, которые ей давали, Кроуфорд начала кампанию саморекламы. Как вспоминала сценарист MGM Фредерика Сагор Маас : «Никто не решил сделать Джоан Кроуфорд звездой. Джоан Кроуфорд стала звездой, потому что Джоан Кроуфорд решила стать звездой». [34] Она начала посещать танцы во второй половине дня и по вечерам в отелях Голливуда и на танцевальных площадках на пляжных пирсах, где она часто выигрывала танцевальные соревнования со своими выступлениями «Чарльстон» и « Черное дно» . [35]
Ее стратегия сработала, и MGM пригласила ее в фильм, где она впервые произвела впечатление на зрителей, « Салли, Ирен и Мэри » Эдмунда Гулдинга (1925). С самого начала своей карьеры Кроуфорд считала Норму Ширер – самую популярную актрису студии – своим профессиональным врагом. Ширер была замужем за руководителем производства MGM Ирвингом Тальбергом ; следовательно, она имела право первого выбора сценариев и имела больше контроля, чем другие звезды, над тем, какие фильмы она будет снимать, а какие нет. Цитируются слова Кроуфорда: «Как я могу конкурировать с Нормой? Она спит с боссом!» [36]
Кроуфорд была названа одной из звезд-бэби WAMPAS 1926 года вместе с Мэри Астор , Долорес дель Рио , Джанет Гейнор и Фэй Рэй , среди других. В том же году она снялась в Париже с Чарльзом Рэем . В течение нескольких лет она стала романтической героиней многих ведущих мужчин-звезд MGM, включая Рамона Новарро , Джона Гилберта , Уильяма Хейнса и Тима Маккоя . [37] [38]
Кроуфорд появилась в роли полураздетой молодой ассистентки карнавала в фильме « Неизвестное» (1927) с Лоном Чейни-старшим в главной роли в роли безрукого метателя карнавальных ножей, который надеется на ней жениться. Она заявила, что узнала больше об актерском мастерстве, наблюдая за работой Чейни, чем от кого-либо еще в ее карьере. «Именно тогда, - сказала она, - я впервые осознала разницу между тем, чтобы стоять перед камерой и играть». Также в 1927 году она появилась вместе со своим близким другом Уильямом Хейнсом в фильме «Весенняя лихорадка» , первом из трех фильмов, которые дуэт снял вместе. [39] [40]
В 1928 году Кроуфорд снялась вместе с Рамоном Новарро в фильме « Через Сингапур» , но именно роль Дианы Медфорд в фильме « Наши танцующие дочери » (1928) привела ее к славе. Эта роль сделала ее символом современной женственности в стиле 1920-х годов, которая могла соперничать с Кларой Боу , оригинальной IT-девушкой и ведущей актрисой Голливуда . За «Нашими танцующими дочерями» последовала череда хитов , в том числе еще два фильма на тему флэпперов, в которых Кроуфорд воплотила для своего легиона поклонников (многие из которых были женщинами) идеализированное видение свободолюбивой, полностью американской девушки. [41]
Ф. Скотт Фицджеральд писал о Кроуфорде: [42]
Джоан Кроуфорд, несомненно, является лучшим примером флэппера, девушки, которую вы видите в шикарных ночных клубах, одетой до высшей степени изысканности, играющей в ледяных очках с отстраненным, слегка горьким выражением лица, восхитительно танцующей, много смеющейся, широко и обиженно. глаза. Молодые люди с талантом к жизни.
Кроуфорд описала свой гламурный экранный образ более лаконично, сказав: «Если хочешь увидеть девушку по соседству, иди по соседству». [43]
3 июня 1929 года Кроуфорд сбежал с Дугласом Фэрбенксом-младшим в Римско-католической церкви Святого Малахии (известной как «Часовня актеров» из-за ее близости к бродвейским театрам) на Манхэттене, хотя ни один из них не был католиком. [44] Фэрбенкс был сыном Дугласа Фэрбенкса и пасынком Мэри Пикфорд , которые считались членами королевской семьи Голливуда. Фэрбенкс-старший и Пикфорд были против внезапного брака и не приглашали пару к себе домой в Пикфэр в течение восьми месяцев после свадьбы. [13]
Отношения между Кроуфордом и Фэрбенксом-старшим со временем потеплели; она называла его «дядя Дуг», а он называл ее «Билли», ее детское прозвище, которое близкие друзья использовали на протяжении всей ее жизни. [45] После этого первого приглашения Кроуфорд и Фэрбенкс-младший стали более частыми гостями. Пока люди из Фэрбенкса вместе играли в гольф, Кроуфорд либо осталась с Пикфорд, которая уединилась в ее квартире, либо просто осталась одна. [46]
Чтобы избавиться от юго-западного акцента, Кроуфорд неустанно практиковала дикцию и ораторское искусство. Она сказала: [47]
Я подумал, что если бы мне пришлось произносить строки, было бы неплохо прочитать про себя вслух, внимательно прислушаться к качеству своего голоса и произношению и попытаться учиться таким образом. Я запирался в своей комнате и читал вслух газеты, журналы и книги. Под локтем я держал словарь. Когда я находил слово, которое не знал, как произнести, я искал его и повторял правильно пятнадцать раз.
После выхода в 1927 году «Певца джаза» — первого полнометражного фильма со слышимыми диалогами — звуковые фильмы стали в моде. Переход от немого звука к звуку вызвал панику у многих, если не у всех, кто связан с киноиндустрией; многие звезды немого кино оказались безработными из-за нежелательного голоса и труднопонятного акцента или просто из-за отказа перейти на звуковое кино. Многие студии и звезды избегали перехода как можно дольше, особенно MGM, которая последней из крупных студий перешла на звук. «Голливудское ревю» 1929 года было одним из первых многообещающих фильмов студии и их первой попыткой продемонстрировать способность своих звезд переходить от немого звука к звуку. Кроуфорд был среди дюжины или более звезд MGM, включенных в фильм; она спела песню «Got a Feeling for You» во время первого акта фильма. Она училась пению у Эстель Либлинг , преподавателя вокала Беверли Силлс , в 1920-х и 1930-х годах. [48]
Кроуфорд успешно перешла на звуковое кино, сыграв свою первую главную роль в многоречивом полнометражном фильме « Неукротимый» (1929) с Робертом Монтгомери в главной роли . Несмотря на успех фильма в прокате, он получил неоднозначные отзывы критиков, которые отметили, что, хотя Кроуфорд, казалось, нервничала по поводу перехода на звук, она стала одной из самых популярных актрис в мире. [49] «Монтана Мун» (1930), сложная смесь западных клише и музыки, объединила ее с Джоном Маком Брауном и Рикардо Кортесом . Хотя у фильма были проблемы с цензурой, на момент выхода он имел большой успех. «Наши покрасневшие невесты» (1930), заключительная часть франшизы «Наши танцующие дочери» с Робертом Армстронгом и Анитой Пейдж в главных ролях , где Кроуфорд «несет на себе бремя драматизма в этой фотоспектакле и играет великолепно и умно». [50]
Ее следующий фильм « Платные» (1930), в котором она снималась с Робертом Армстронгом , имел еще один успех. В раннюю эпоху звука MGM начала предлагать Кроуфорд более сложные роли, вместо того, чтобы продолжать продвигать ее образ эпохи немого кино, вдохновленный флэпперами. [51] В 1931 году MGM сняла Кроуфорда в пяти фильмах. Трое из них объединили ее с Кларком Гейблом , будущей главной звездой студии и «королем Голливуда». [52] «Dance, Fools, Dance» , выпущенный в феврале 1931 года, стал первой парой Кроуфорда и Гейбла. Их второй совместный фильм, «Смеющиеся грешники» , вышедший в мае 1931 года, был снят Гарри Бомонтом , в нем также снялся Нил Гамильтон . «Одержимые» , их третий совместный фильм, вышедший в октябре, был снят Кларенсом Брауном . Эти фильмы пользовались огромной популярностью у зрителей и в целом были хорошо приняты критиками, что укрепило положение Кроуфорд как одной из лучших женщин-звезд MGM десятилетия наряду с Нормой Ширер , Гретой Гарбо и Джин Харлоу . Ее единственный другой известный фильм 1931 года, «Этот современный век» , был выпущен в августе и, несмотря на негативные отзывы, имел умеренный успех. [54]
Затем компания MGM пригласила ее в фильм «Гранд-отель» режиссера Эдмунда Гулдинга . В первой звездной постановке студии Кроуфорд снялся вместе с Гретой Гарбо , Джоном и Лайонелом Бэрриморами , Уоллесом Бири и другими. Получив третий счет, она сыграла стенографистку из среднего класса перед контролирующим генеральным директором Бири. Позже Кроуфорд призналась, что нервничала во время съемок фильма, потому что работала с опытными актерами, и была разочарована тем, что у нее не было сцен с тем, кем она восхищалась, «божественным Гарбо». [55] Гранд-отель был выпущен в апреле 1932 года и имел успех у критиков и коммерческий успех. [56] Это был один из самых кассовых фильмов года, [57] и он получил премию «Оскар» за лучший фильм . [58]
Кроуфорд добился дальнейшего успеха в фильме «Летти Линтон» (1932). Вскоре после выхода этого фильма иск о плагиате вынудил MGM отозвать его; поэтому его считают « потерянным » фильмом Кроуфорда. Созданное Адрианом платье с большими рукавами с рюшами, которое Кроуфорд носила в фильме, в том же году стало популярным, и его даже скопировал Macy's . [59]
Отданная в аренду United Artists , она сыграла проститутку Сэди Томпсон в фильме « Дождь» (1932), киноверсии пьесы Джона Колтона 1923 года. Актриса Джин Игелс сыграла эту роль на сцене, а Глория Суонсон сыграла роль на экране в киноверсии 1928 года . Игра Кроуфорда была раскритикована, и фильм не имел успеха. [60] Несмотря на провал « Рэйна» , в 1932 году публикация первого «Опроса десяти самых прибыльных звезд» поставила Кроуфорда на третье место по популярности в прокате, уступив только Мари Дресслер и Джанет Гейнор . Она оставалась в списке в течение следующих нескольких лет, последний раз появляясь в нем в 1936 году. В мае 1933 года Кроуфорд развелась с Фэрбенксом, сославшись на «тяжелую моральную жестокость». Кроуфорд утверждала, что Фэрбенкс «ревниво и подозрительно относилась» к своим друзьям и что они «громко спорили на самые тривиальные темы», продолжаясь «до поздней ночи». [61]
После развода она снова сыграла в команде с Кларком Гейблом, а также с Франшо Тоном и Фредом Астером в хите «Танцующая леди» (1933), в котором она получила высшую оценку. Затем она сыграла главную роль в фильме «Сэди Макки» (1934) вместе с Тоуном и Джином Рэймондом . Она была в паре с Гейблом в пятый раз в « Прикованных » и в шестой раз в «Оставив всех остальных» (оба 1934). Фильмы Кроуфорда той эпохи были одними из самых популярных и кассовых фильмов середины 1930-х годов. [62]
В 1935 году Кроуфорд вышла замуж за Франшо Тона , актера театра из Нью-Йорка, который планировал использовать свои доходы от кино для финансирования своей театральной группы. Пара построила небольшой театр в доме Кроуфорда в Брентвуде и поставила постановки классических пьес для избранных групп друзей, которые жили в популярном районе Брентвуда, таких как Кларк Гейбл и Чарли Чейз. [63] Тон и Кроуфорд впервые появились вместе в фильме «Сегодня мы живем» (1933), но Кроуфорд не решалась вступать в новый роман вскоре после ее разрыва с Фэрбенксом. [64]
До и во время их брака Кроуфорд работал над продвижением голливудской карьеры Тона, но он не был заинтересован в том, чтобы стать звездой, а в конечном итоге хотел быть просто актером, и Кроуфорд устал от этих усилий. [65] Во время брака они дважды пытались завести детей, оба закончились выкидышем. [66] Тон предположительно начал пить и подвергался физическому насилию. Она подала на развод, который был удовлетворен в 1939 году. [67] Кроуфорд и Тон позже возобновили свою дружбу, а Тон даже предложил в 1964 году снова пожениться. Когда он умер в 1968 году, Кроуфорд организовал его кремацию и развеивание праха на озерах Мускока в Канаде. [68]
Кроуфорд продолжала оставаться популярной киноактрисой вплоть до середины 1930-х годов. «Нет больше дам» (1935), в котором снимались Роберт Монтгомери и тогдашний муж Франшо Тон, имел успех. Кроуфорд давно умолял главу MGM Луи Б. Майера дать ей более драматические роли, и, хотя тот сопротивлялся, он пригласил ее в сложную комедийную драму « Я живу своей жизнью» (1935) режиссера У.С. Ван Дайка . был хорошо принят критиками.
Затем она снялась в фильме «Великолепная девчонка» (1936) вместе с Робертом Тейлором и Лайонелом Бэрримором, а также с Тоуном. Он имел успех у критиков и кассовые сборы и стал одним из самых больших хитов Кроуфорда десятилетия. Романтическая комедия «Любовь в бегах» (1936) режиссера У.С. Ван Дайка стала ее седьмым фильмом с Кларком Гейблом в главной роли.
Несмотря на то, что Кроуфорд оставалась уважаемой актрисой MGM, а ее фильмы по-прежнему приносили прибыль, в конце 1930-х ее популярность снизилась. В 1937 году журнал Life провозгласил Кроуфорд первой «королевой кино» . В том году она неожиданно скатилась с седьмого на шестнадцатое место по кассовым сборам, и ее общественная популярность также начала идти на убыль. [69] В комедийной драме Ричарда Болеславски «Последняя из миссис Чейни » (1937) она сыграла вместе с Уильямом Пауэллом в их единственной экранной паре. Этот фильм также стал последним кассовым успехом Кроуфорд перед наступлением периода ее «кассового яда».
В седьмой и последний раз она снялась вместе с Франшо Тоне в фильме «Невеста в красном» (1937). В целом фильм получил негативные отзывы большинства критиков. Он также понес финансовые убытки, став одним из крупнейших провалов MGM в году. «Манекен » со Спенсером Трейси в главной роли, также выпущенный в 1937 году, как заявила New York Times , «восстановил Кроуфорд на ее троне как королевы работающих девушек».
3 мая 1938 года Кроуфорд — вместе с Гретой Гарбо , Мэй Уэст , Эдвардом Арнольдом , Марлен Дитрих , Кэтрин Хепберн и Кей Фрэнсис — была названа « Кассовым ядом » в рекламе в Hollywood Reporter . Список был представлен Гарри Брандтом, президентом Независимой ассоциации владельцев театров Америки. Брандт заявил, что, хотя эти звезды обладали «неоспоримыми» драматическими способностями, их высокие зарплаты не отражались на продажах билетов, что наносило ущерб участвующим кинопрокатчикам. (Позже в статье в Independent Film Journal говорилось, что среди других звезд, считающихся кассовыми ядами, были Норма Ширер , Долорес дель Рио , Фред Астер , Джон Бэрримор и Луиза Райнер ). Следующий фильм Кроуфорда, « Сияющий час » Фрэнка Борзаджа (1938), в котором также снимались Маргарет Саллаван и Мелвин Дуглас , был хорошо принят критиками, но потерпел неудачу в прокате. [70]
Она вернулась в 1939 году с ролью домохозяйки Кристал Аллен в фильме «Женщины» вместе со своим профессиональным врагом Нормой Ширер . Год спустя она сыграла против типажа в непривлекательной роли Джули в «Странном грузе » (1940), ее восьмом и последнем фильме с Кларком Гейблом . Позже она снялась в роли шантажистки с изуродованным лицом в фильме «Женское лицо» (1941), ремейке шведского фильма En kvinnas ansikte , в котором тремя годами ранее главную роль сыграла Ингрид Бергман . Хотя фильм имел лишь умеренный кассовый успех, игра Кроуфорда была высоко оценена многими критиками. [71]
Кроуфорд усыновила своего первого ребенка, дочь, в 1940 году. Поскольку она была одинока, закон Калифорнии не позволял ей усыновлять детей в пределах штата; Итак, она организовала усыновление через агентство в Лас-Вегасе. Ребенка временно называли Джоан, пока Кроуфорд не сменила имя на Кристина . Кроуфорд вышла замуж за актера Филиппа Терри 21 июля 1942 года после шестимесячного ухаживания. [72] Вместе пара усыновила сына, которого назвали Кристофером, но его биологическая мать забрала ребенка. Пара усыновила еще одного мальчика, которого назвали Филиппом Терри-младшим. После того, как брак распался в 1946 году, Кроуфорд сменила имя ребенка на Кристофер Кроуфорд.
Спустя 18 лет контракт Кроуфорд с MGM был расторгнут по обоюдному согласию 29 июня 1943 года. Вместо последнего фильма, оставшегося по ее контракту, MGM выкупила ее за 100 000 долларов.
За 500 000 долларов Кроуфорд подписала с Warner Bros. контракт на три фильма и была включена в платежную ведомость 1 июля 1943 года. Ее первым фильмом для студии была « Голливудская столовая» (1944), звездный фильм для поднятия морального духа, который объединил ее с несколькими другими ведущими кинозвездами того времени.
Она хотела сыграть главную роль в фильме «Милдред Пирс» (1945), однако режиссер Майкл Кертис не хотел, чтобы Кроуфорд играл эту роль, и вместо этого лоббировал выбор Барбары Стэнвик . Кертис потребовал, чтобы Кроуфорд доказала свою пригодность, пройдя кинопробы; она согласилась. Милдред Пирс имела оглушительный успех у критиков и коммерческий успех. Он олицетворял пышный визуальный стиль и крутую чувствительность фильма в стиле нуар , которые определяли фильмы Warner Bros. конца сороковых. Кроуфорд получила премию Американской киноакадемии за лучшую женскую роль в главной роли . [73]
Успех Милдред Пирс возродил кинокарьеру Кроуфорд. Следующим ее фильмом стала «Юмореска» (1946) с Джоном Гарфилдом в главной роли . Она снялась вместе с Ван Хефлином в фильме «Одержимые» (1947), за который получила вторую номинацию на премию Оскар в категории «Лучшая женская роль». В «Дэйзи Кеньон» (1947) она появилась вместе с Даной Эндрюс и Генри Фондой , а в «Дороге Фламинго » (1949) ее персонаж в конечном итоге смертельно враждует с коррумпированным южным шерифом, которого играет Сидни Гринстрит . Она сыграла эпизодическую роль в фильме «Это прекрасное чувство» (1949), высмеивая собственный экранный образ. В 1950 году она снялась в фильме-нуаре « Проклятые, не горюй» и в мелодраме «Гарриет Крейг» .
В 1947 году Кроуфорд усыновила еще двоих детей, которых назвала Синди и Кэти. Дети были усыновлены из Общества детских домов Теннесси , приюта/подразделения по борьбе с торговлей детьми, которым управляет Джорджия Танн , источник, используемый многими бездетными голливудскими звездами для усыновления [74] , пока открытие и смерть Танн не обернулись позором в 1952 году. [75] Однако Было доказано, что усыновление Кэти и Синди было законным после того, как они позже воссоединились со своей биологической семьей и узнали, что их умирающая мать передала опеку над ними Детскому дому Теннесси, чтобы их можно было усыновить. [76]
После завершения фильма «Эта женщина опасна» (1952) она попросила освободить ее от контракта с Warner Bros. Позже в том же году она получила свою третью номинацию на премию Оскар в категории «Лучшая женская роль» за фильм « Внезапный страх» для RKO Radio Pictures .
Кроуфорд работал в радиосериале The Screen Guild Theater 8 января 1939 года; Хорошие новости ; Бэби , трансляция 2 марта 1940 года на канале Arch Oboler 's Lights Out ; «Слово о народном театре » (1941); Прикованный к театру Lux Radio и документ Нормана Корвина A /777 (1948). Она появлялась в эпизодах телесериала-антологии в 1950-х годах, а в 1959 году снялась в пилотной серии « Шоу Джоан Кроуфорд» . [77]
Кроуфорд вышла замуж за своего четвертого и последнего мужа Альфреда Стила в отеле «Фламинго» в Лас-Вегасе 10 мая 1955 года . Кроуфорд и Стил встретились на вечеринке в 1954 году . Кола . [79] Позже он был назначен председателем правления Pepsi-Cola. После свадьбы Кроуфорд много путешествовал от имени Pepsi. В 1966 году она подсчитала, что проезжала для компании более 100 000 миль в год. [80] Стил умер от сердечного приступа из-за болезни артерий [81] 19 апреля 1959 года. После смерти Стила Кроуфорд был избран в совет директоров. [82]
В 1963 году Кроуфорд получил шестую ежегодную премию «Палли» в форме бронзовой бутылки пепси. Награда присуждалась сотруднику, внесшему наибольший вклад в продажи компании. В 1973 году Кроуфорд ушла из Pepsi, когда ей официально исполнилось 65 лет .
После номинированной на премию Оскар роли в фильме «Внезапный страх» 1952 года Кроуфорд продолжала стабильно работать до конца десятилетия. После 10-летнего отсутствия в MGM она вернулась в эту студию, чтобы сыграть главную роль в « Песне о факеле» (1953), музыкальной драме, посвященной жизни требовательной звезды сцены, которая влюбляется в слепого пианиста, которого играет Майкл Уилдинг .
В 1954 году она снялась в культовом классическом фильме Николаса Рэя «Джонни Гитара» со Стерлингом Хейденом и Мерседес МакКембридж в главных ролях . Она также снялась в фильмах «Женщина на пляже» (1955) с Джеффом Чендлером и в «Пчелиной королеве» (1955) вместе с Джоном Айрлендом . В следующем году она снялась вместе с молодым Клиффом Робертсоном в «Осенних листьях » (1956) и снялась в главной роли в « Истории Эстер Костелло» (1957) с Россано Браззи в главной роли .
Кроуфорд, который после смерти Альфреда Стила остался почти без гроша в кармане, [84] согласился на небольшую роль в фильме «Лучшее из всего» (1959). Хоть она и не была звездой фильма, но получила положительные отзывы. К 1961 году Джоан Кроуфорд снова стала своей собственной рекламной машиной с новым сценарием « Что случилось с Бэби Джейн?» , присланное Робертом Олдричем . [85]
Кроуфорд снялась в роли Бланш Хадсон, пожилой инвалида, бывшей кинозвезды первой величины , которая живет в страхе перед своей психотической сестрой Джейн , в очень успешном психологическом триллере «Что случилось с Бэби Джейн?» (1962). Несмотря на прежние разногласия между актрисами, Кроуфорд, как сообщается, предложил Бетт Дэвис на роль Джейн. Две звезды публично заявили, что между ними нет никакой вражды.
Фильм имел огромный успех, окупив затраты в течение одиннадцати дней после его общенационального проката и возродив карьеру Кроуфорда. Дэвис была номинирована на премию Оскар за роль Джейн Хадсон. В 1964 году Кроуфорд сыграла Люси Харбин в детективном ужастике Уильяма Касла «Смирительная рубашка» (1964). В том же году Олдрич вновь объединил Кроуфорда и Дэвиса в фильме « Тише… Тише, сладкая Шарлотта» (1964). После предполагаемой кампании преследования со стороны Дэвиса на съемочной площадке в Луизиане Кроуфорд вернулся в Голливуд и попал в больницу. После длительного отсутствия Олдрич был вынужден заменить ее Оливией де Хэвилленд . Кроуфорд, который был опустошен, сказал: «Я услышал новости о моей замене по радио, лежа на больничной койке… Я плакал девять часов». [86] Несмотря на замену, краткие кадры с Кроуфорд попали в фильм, когда ее можно увидеть сидящей в такси на широком плане. [87]
В 1965 году она сыграла Эми Нельсон в фильме « Я видел, что ты сделал» , еще одном автомобиле Уильяма Касла. Она снялась в роли владелицы цирка Моники Риверс в триллере Германа Коэна «Берсерк»! (1967). После выхода фильма Кроуфорд снялась в роли самой себя в «Шоу Люси» . Эпизод «Люси и потерянная звезда» впервые вышел в эфир 26 февраля 1968 года. Кроуфорд якобы испытывала трудности во время репетиций, однако в день шоу, которое включало в себя танец Чарльстона, она была идеальна и получила две овации. от аудитории студии. [88]
В октябре 1968 года 29-летняя дочь Кроуфорда, Кристина (которая тогда играла в Нью-Йорке в мыльной опере « Тайная буря »), нуждалась в немедленной медицинской помощи из-за разрыва опухоли яичника. Несмотря на то, что героине Кристины было 28 лет, Кроуфорд играла роль одну неделю. [89]
Появление Кроуфорда в телевизионном фильме 1969 года «Ночная галерея » (который послужил пилотным эпизодом последующего сериала) было первым случаем, когда Стивен Спилберг руководил профессиональным актером. [90] Кроуфорд появилась в эпизодической роли в роли самой себя в первом эпизоде «Шоу Тима Конвея» , которое вышло в эфир 30 января 1970 года. Она снялась на большом экране в последний раз, сыграв доктора Броктона в научно-фантастическом фильме ужасов Германа Коэна «Трог» . (1970), завершив 45-летнюю карьеру и снявшись в более чем 80 фильмах. Кроуфорд еще трижды появлялась на телевидении, в том числе в роли Стефани Уайт в эпизоде 1970 года («Кошмар») сериала « Вирджиния» и в роли Джоан Фэйрчайлд (ее последнее драматическое выступление) в эпизоде 1972 года («Дорогая Джоан: Мы собираемся Напугай тебя до смерти») из «Шестого чувства» . [91]
2 февраля 1970 года Джон Уэйн вручил Кроуфорду премию Сесила Б. Демилля на церемонии вручения премии «Золотой глобус» , проходившей в Coconut Grove в отеле Ambassador в Лос-Анджелесе. В 1970 году она также выступала в колледже Стивенса в Колумбии, штат Миссури, где проучилась два месяца в 1922 году .
Кроуфорд опубликовала свою автобиографию « Портрет Джоан» , написанную в соавторстве с Джейн Кеснер Ардмор , в 1962 году через Doubleday. Следующая книга Кроуфорда « Мой образ жизни » была опубликована в 1971 году издательством Simon & Schuster . Те, кто ожидал ярких откровений, были разочарованы, хотя дотошность Кроуфорд проявилась в ее советах по уходу, гардеробу, упражнениям и даже хранению еды. [ нужна цитата ]
Последнее официальное публичное выступление Джоан Кроуфорд состоялось 8 апреля 1973 года в ратуше Манхэттена, Нью-Йорк. Кроуфорд появилась как четвертая легенда в сериале Джона Спрингера «Легендарные дамы». Билеты на мероприятие были распроданы, а зал на 1500 мест был заполнен до отказа. Зрители посмотрели ряд ярких сцен из экранной карьеры Кроуфорд. После этого Кроуфорд вышел на сцену, чтобы ответить на вопросы публики. После отъезда Кроуфорд около 200 фанатов окружили ее лимузин и несколько минут не давали ему двигаться. [93]
В сентябре 1973 года Кроуфорд переехал из квартиры 22-G в соседнюю квартиру меньшего размера, 22-H, в Императорском доме, 150 East 69th Street, Нью-Йорк. Ее последнее публичное выступление состоялось 23 сентября 1974 года на книжной вечеринке, организованной совместно с ее старой подругой Розалиндой Рассел в нью-йоркском Rainbow Room .
10 мая 1977 года у Кроуфорд случился сердечный приступ , и она умерла в своей квартире в Ленокс-Хилл , Нью-Йорк. [94] Сообщалось, что ей 69 лет. [16]
6 мая 1977 года Кроуфорд отдала свою ши-тцу , принцессу Цветок Лотоса, потому что она была слишком слаба, чтобы продолжать о ней заботиться. [95] [96]
Похороны состоялись в похоронном бюро Кэмпбелл в Нью-Йорке 13 мая 1977 года. В своем завещании, подписанном 28 октября 1976 года, Кроуфорд завещала двум своим младшим детям, Синди и Кэти, по 77 500 долларов каждому из своих 2 миллионов долларов. имущество.
Она явно лишила наследства двух старших, Кристину и Кристофера: «Я намерена не предусматривать никаких положений для моего сына Кристофера или моей дочери Кристины по причинам, которые им хорошо известны». Оба они оспорили завещание и получили компенсацию в размере 55 000 долларов. [97] Она также ничего не завещала своей племяннице Джоан Лоу (1933–1999; урожденная Джоан Кроуфорд Лесюёр, единственному ребенку ее бывшего брата Хэла). Кроуфорд оставляла деньги своим любимым благотворительным организациям: USO of New York, загородному дому и больнице кино и телевидения , Американскому онкологическому обществу , Ассоциации мышечной дистрофии , Американской кардиологической ассоциации и школе для мальчиков Уилтвика. [98] Во время Второй мировой войны она была членом Американской женской добровольной службы . [99]
17 мая 1977 года в унитарной церкви All Souls' на Лексингтон-авеню в Нью-Йорке прошла поминальная служба по Кроуфорду. На ней присутствовали давняя подруга Мирна Лой и коллеги по фильму Джеральдин Брукс и Клифф Робертсон , которые произнесли панегирики; Перл Бэйли спела «Он поймет». [97] Еще одна поминальная служба, организованная Джорджем Кьюкором , прошла 24 июня в Театре Сэмюэля Голдвина Академии кинематографических искусств и наук в Беверли-Хиллз, Калифорния. Кроуфорд была кремирована, а ее прах помещен в склеп вместе с ее четвертым и последним мужем Альфредом Стилом на кладбище Фернклифф в Хартсдейле, Нью-Йорк. [100]
Отпечатки рук и ног Джоан Кроуфорд были отпечатаны на блоке во дворе Китайского театра Граумана в Голливуде 14 сентября 1929 года. [101]
У нее есть звезда на Аллее славы в Голливуде на Вайн-стрит, 1752 за ее вклад в киноиндустрию. Церемония вручения этой звезды состоялась 8 февраля 1960 года. [102]
В 1999 году Американский институт киноискусства назвал Кроуфорд десятой по величине женщиной-звездой классического американского кино . [103]
Playboy поместил Кроуфорд на 84-е место в списке «100 самых сексуальных женщин 20-го века». [104]
Кроуфорд также привлек внимание гей-сообщества. В книге «Джоан Кроуфорд: Основная биография» автор написал, что Кроуфорд понравилась многим геям, потому что они сочувствовали ее борьбе за успех как в индустрии развлечений, так и в ее личной жизни. [99]
На протяжении всей своей жизни Кроуфорд активно участвовала в благотворительной деятельности, а также вносила свой вклад в различные усилия военнослужащих.
Во время Второй мировой войны Кроуфорд много сделал, чтобы помочь военным усилиям, в том числе способствовал продаже военных облигаций населению. В 1942 году Кроуфорд начал работать волонтером в столовой «Голливуд» в Лос-Анджелесе, чтобы развлекать и обслуживать военнослужащих. В 1943 году Кроуфорд начала работать волонтером в детских садах Американской женской добровольной службы , жертвуя своим временем и деньгами на оказание поддержки детям военнослужащих. [105]
Во время Второй мировой войны Кроуфорд вызвался стать поручителем английской актрисы и писательницы Маргарет Чют. Чуту требовался поручитель для переезда из Англии в Соединенные Штаты во время войны. [106]
В 1942 году Кроуфорд пожертвовала всю свою зарплату в размере 112 500 долларов за фильм « Они все поцеловали невесту» на благотворительность в память о Кэрол Ломбард . В их число входили Американский Красный Крест (50 000 долларов), который помог в восстановлении после смерти Ломбарда, Программа детского паралича (25 000 долларов), Помощь кинофильмам (25 000 долларов) и Фонд помощи военно-морскому флоту (12 500 долларов). [107] [108] [109] [110]
В 1965 году USO назвало Кроуфорд «Женщиной года» за ее постоянный вклад в организацию и поддержку американских военнослужащих. [111] Кроуфорд продолжала свою приверженность военнослужащим до 1960-х годов, посещая армейские госпитали, чтобы подбодрить солдат, получивших ранения во время войны во Вьетнаме . [112]
Помимо участия в военных действиях и военнослужащих, Кроуфорд также был волонтером в большом количестве благотворительных организаций, в том числе в Американском Красном Кресте , CARE, различных благотворительных организациях по улучшению ухода и лечения детей-инвалидов [113] и Американском онкологическом обществе. , в котором Кроуфорд занимала пост национального председателя в 1972 году. [114] С 1966 по 1973 год Кроуфорд появлялась на ежегодном телемарафоне по мышечной дистрофии , чтобы побудить общественность выделить средства на помощь тем, кто пострадал от этой болезни. [115] [116]
В июне 1952 года Кроуфорд отправился в Форт-Уэрт и Даллас , штат Техас, с целью благотворительности и помог собрать тысячи долларов, пожал руки и встретился с 575 людьми за одну ночь. [117] Кроуфорд также был назначен председателем «Кампании Фонда Национального общества рассеянного склероза 1959 года », переименованной в «Кампанию памяти Альфреда Н. Стила в пользу «Сундука надежды» после смерти Стила в мае 1959 года. [118]
Кроуфорд был избран председателем 16-го ежегодного бала Царства животных 20 января 1965 года в честь 100-летия Американского общества по предотвращению жестокого обращения с животными . [119]
В 1960-х годах Кроуфорд спонсировал ежегодный Рождественский котильон Филадельфийского общества котильонов, направленный на сбор средств для Heritage House и NAACP . [120] [121] [122]
25 марта 1971 года Кроуфорд принял должность почетного председателя совета консультантов по сбору средств для Negro Ensemble Company . [123]
После ее смерти выяснилось, что в течение многих лет Кроуфорд оплачивала больничные палаты и специалистов [124] для сотен малообеспеченных людей, которые не могли позволить себе медицинскую помощь, многие из которых были представителями киноиндустрии, которым не повезло и нищий. Кроуфорд никогда не предавала огласке эти пожертвования и не хотела, чтобы общественность (или пациенты) знали, что она оплачивает их медицинские счета. [125] [126]
В ноябре 1978 года Кристина Кроуфорд опубликовала «Дорогая мамочка» , в которой содержались утверждения о том, что ее покойная приемная мать подвергала Кристину и ее брата Кристофера эмоциональному и физическому насилию, потому что она предпочла славу и карьеру родительству.
Две другие дочери Кроуфорд, Кэти и Синди, осудили книгу, категорически отрицая любые злоупотребления. В 1979 году Синди сказала репортерам: «Я не могу понять, как люди верят в эту глупость, которую написала Тина». [127] [128] Кроме того, многие друзья и коллеги Кроуфорд, в том числе Ван Джонсон , Энн Блит , Мирна Лой , Кэтрин Хепберн , Сезар Ромеро , Гэри Грей и Дуглас Фэрбенкс-младший (первый муж Кроуфорд), отвергли обвинения. . В своей автобиографии 1987 года Лой заявила: «Она [Кристина] хотела быть Джоан Кроуфорд. Я думаю, что это основа книги, которую она написала позже, и всего остального. Я видела, что создал разум Кристины, фантастический мир, в котором она жила». [129]
Муж Кристины, продюсер Харви Медлински, сказал в ответ на мемуары Кристины: «Я могу сказать о Джоан Кроуфорд только хорошее. Она всегда была добра ко мне и Кристине». [130] Продюсер «Секретного шторма» Глория Монти опровергла утверждение Кристины о том, что Джоан «украла» роль Кристины в телешоу, когда она заболела в 1968 году. По словам Монти, Кристина солгала относительно этой ситуации. Монти заявил, что она и CBS попросили Джоан заменить ее дочь в сериале, и что Джоан согласилась только в интересах не позволить Кристине быть навсегда замененной другой актрисой, пока она не сможет вернуться в шоу. Монти добавил: «Я скажу вам, что я видел, как Джоан Кроуфорд сделала все возможное, чтобы спасти жизнь и работу этой девушки». [131]
Хелен Хейс , [132] Джун Эллисон , [133] и Винсент Шерман [134] заявили, что стали свидетелями строгой дисциплины. Например, Хейс и Шерман заявили в своих автобиографиях, что, по их мнению, Джоан была слишком строгим родителем. Эллисон заявила в своей автобиографии, что она была свидетельницей того, как Джоан взяла Кристину «тайм-аут» и в качестве наказания не отпустила ее на вечеринку по случаю дня рождения друга. Однако эти люди никогда не заявляли, что были свидетелями какого-либо откровенного насилия.
«Дорогая мамочка» стала бестселлером, и в 1981 году по ней был снят фильм «Дорогая мамочка» с Фэй Данауэй в главной роли в роли Кроуфорд. [135]
20 июля 1998 года одна из других приемных детей Джоан Кроуфорд, Кэти Кроуфорд ЛаЛонд, подала иск против Кристины Кроуфорд за «клевету». ЛаЛонд заявила в своем иске, что во время тура, посвященного 20-летию книги «Дорогая мамочка» , Кристина публично заявила интервьюерам, что ЛаЛонд и ее сестра-близнец Синтия не были биологическими сестрами и что их усыновление никогда не было законным. ЛаЛонд заявила, что ни одно из утверждений Кристины не соответствует действительности, и приложила к иску копии свидетельств о рождении девочек-близнецов и документов об усыновлении. [136] Позже иск был урегулирован во внесудебном порядке на сумму 5000 долларов США плюс судебные издержки. [137]
С момента публикации «Дорогая мамочка» в 1978 году Кристина попыталась извлечь выгоду из своего денежного успеха , выпустив в 2013 году шоу одной женщины под названием «Самая дорогая выжившая мамочка». ее мемуары. [139]
Фотографии Кроуфорда были использованы в обложке альбома Exile on Main St. группы The Rolling Stones (1972). [140]
Через четыре года после ее смерти Blue Öyster Cult выпустили песню « Joan Crawford » как часть своего альбома Fire of Unknown Origin (1981).
Кроуфорд сыграла актриса Барри Янгфеллоу в фильме 1980 года «Война Скарлетт О'Хара» .
Предполагаемая вражда между Кроуфордом и Бетт Дэвис описана в книге 1989 года « Бетт и Джоан: Божественная вражда» . [141] Соперничество Кроуфорд-Дэвис позже стало предметом телесериала 2017 года « Вражда: Бетт и Джоан» с Джессикой Лэнг в роли Кроуфорд и Сьюзан Сарандон в роли Дэвис. [142] [143] Позже в том же году Оливия де Хэвилленд , также изображенная в сериале, подала иск о клевете против создателей сериала. [144] [145]
Кроуфорд, Джоан [урожденная Люсиль Фэй Лесюёр] (1904–1977)
Она родилась Люсиль Фэй Лесюёр, скорее всего, 23 марта 1904 года (хотя она всегда утверждала, что это был 1908 год, когда свидетельства о рождении стали обязательными для государства...)
Джоан Кроуфорд родилась Люсиль Фэй Лесюёр в Сан-Антонио, штат Техас, 23 марта 1904 года. (После того, как она стала знаменитой, дата ее рождения загадочным образом изменилась на 1906 или 1908 год).
предлагает дату рождения 23 марта 1905 г.
23 марта 1908 года, по ее собственным расчетам (хотя настоящая дата могла быть 1905 или даже 1904), родилась Люсиль Фэй Лесюёр...
23 марта 1904 года в Сан-Антонио, штат Техас, Анна Белл Джонсон Лесюёр родила маленькую девочку, которую они с мужем Томасом назвали Люсиль Фэй. Люсиль была третьим ребенком пары; другая дочь, Дейзи, умерла в младенчестве, а брат Люсиль, Хэл, родился годом ранее. (Много лет спустя, когда маленькая Люсиль стала знаменитой женщиной, известной всему миру как Джоан Кроуфорд, год ее рождения загадочным образом изменился на 1906 или 1908 год.)
Годами рождения мисс Кроуфорд называют 1904, 1906, 1908 и 1909 годы, последний из которых является ее любимым.
Кроуфорд, Джоан (Люсиль Лесюёр, 23 марта 1904 - 10 мая 1977), кинозвезда, родившаяся в Сан-Антонио... Ее прах был помещен в склеп рядом с гробом ее мужа, а в склепе указан год ее рождения - 1908.
Моя мать родилась Люсиль Лесюёр в Сан-Антонио, штат Техас, в 1904 году, хотя, когда она приехала в Голливуд, она солгала о своем возрасте и изменила год на 1908. 20 Публично дата ее рождения всегда указывалась как 23 марта 1908 года. но бабушка сказала мне, что она на самом деле родилась в 1904 году.» : 66
{{cite book}}
: CS1 maint: отсутствует местоположение издателя ( ссылка ){{cite book}}
: |first=
имеет общее имя ( справка )