Джордж Грей Барнард (24 мая 1863 г. — 24 апреля 1938 г.), часто пишется как Джордж Грей Барнард , был американским скульптором, обучавшимся в Париже. Он особенно известен своей героической по размеру работой «Борьба двух натур в человеке» в Метрополитен-музее , своими парными скульптурными группами в Капитолии штата Пенсильвания и статуей Линкольна в Цинциннати, штат Огайо. Его основные работы в значительной степени носят символический характер. [1] Его личная коллекция средневековых архитектурных фрагментов стала основной частью The Cloisters в Нью-Йорке.
Сначала Барнард учился в Чикагском институте искусств у Леонарда Фолка . [2] Премия, которую он получил за мраморный бюст Молодой девушки, позволила ему отправиться в Париж, [3] где в течение трех с половиной лет он посещал Высшую национальную школу изящных искусств в Париже (1883–1887), одновременно работая в мастерской Пьера-Жюля Кавелье . Он прожил в Париже двенадцать лет и добился большого успеха со своей первой выставкой на Салоне 1894 года. Он вернулся в Америку в 1896 году и женился на Эдне Монро из Бостона. Он преподавал в Лиге студентов-художников Нью-Йорка с 1900 по 1903 год, сменив Огастеса Сен-Годена . [2] Он вернулся во Францию и провел следующие восемь лет, работая над своими скульптурными группами для Капитолия штата Пенсильвания. [2] В 189x он был избран членом-корреспондентом Национальной академии дизайна , а в 1902 году — академиком.
«Великий бог Пан» (1899), одна из первых работ Барнарда, завершенных после возвращения в Америку, изначально предназначалась для апартаментов «Дакота» на Центральном парке. Альфред Корнинг Кларк , строитель «Дакоты», финансировал раннюю карьеру Барнарда; когда Кларк умер в 1896 году, семья Кларков подарила « Две натуры» Барнарда музею Метрополитен в память о нем, а гигантский бронзовый Пан был подарен Колумбийскому университету сыном Кларка, Эдвардом Северином Кларком .
В 1911 году он завершил две большие скульптурные группы для нового Капитолия штата Пенсильвания : «Бремя жизни: нарушенный закон» и «Любовь и труд: не нарушенный закон» . В общей сложности в обеих группах представлено 27 фигур больше натуральной величины.
Французский торговец произведениями искусства Рене Жимпель описал его в своем дневнике (1923) как «превосходного американского скульптора», который «очень поглощен тем, чтобы сколотить себе состояние на торговле произведениями искусства». [5] У Барнарда была властная манера поведения: «Он говорит об искусстве так, словно это каббалистическая наука, в которой он единственный астролог», — писал несимпатичный Жимпель; «он говорит, чтобы произвести впечатление. Он своего рода Распутин критики. Рокфеллеры — его императорская семья. А торговцы обхаживают его». [6]
Интересуясь средневековым искусством, Барнард собирал выброшенные фрагменты средневековой архитектуры из французских деревень до Первой мировой войны. [7] Он создал эту коллекцию в похожем на церковь кирпичном здании недалеко от своего дома в Вашингтон-Хайтс, Манхэттен в Нью-Йорке. Коллекция была куплена Джоном Д. Рокфеллером-младшим в 1925 году и является частью ядра коллекции The Cloisters , части Музея Метрополитен . [8] По крайней мере один объект, проданный Музею изящных искусств в Бостоне в 1924 году, он предложил с вводящим в заблуждение происхождением . [9]
Джордж Грей Барнард — западный человек, хотя ему довелось родиться в Пенсильвании, где его родители временно проживали в 1863 году. Отец скульптора — священнослужитель, и судьба служения впоследствии привела его в Чикаго, а оттуда в Маскатин, штат Айова, где сын провел свое детство. Несомненно, эти обстоятельства оказали глубокое влияние на характер молодого художника. В нем есть что-то от простора западных прерий, что-то от дерзости жизни без традиций или прецедентов, жгучая интенсивность энтузиазма; прежде всего, сильный элемент мистицизма, который пронизывает все, что делает или думает Барнард.
Истории его студенческих тягот в Чикаго и Париже известны. Первый результат всего этого самопожертвования стал ощутимым в той ранней группе, надгробном камне Норвегии, в котором юноша изобразил «Братскую любовь», произведение «странного и неописуемого очарования».
В 1894 году Барнард завершил свою знаменитую группу «Две природы» , над которой он трудился в глине и мраморе в течение нескольких лет. Это достижение сразу же обеспечило ему высокое положение в Европе, и его работа заинтересовала образованную публику мировых столиц. Затем последовала необычная « Норвежская печь» , монументальное сооружение, иллюстрирующее скандинавскую мифологию; и «Девичье детство и рубщик» .
Величайшей работой последних лет Барнарда было украшение Капитолия Пенсильвании. О нем говорили, что он был «единственным, кто был связан с этим зданием, кто не был запятнан»; но его роль — это история героизма и триумфа. Автор еще не видел огромных групп на месте, но знаком с фрагментами, которые завоевали восторженную похвалу лучших скульпторов Парижа. Это вдохновляющие концепции, которые указывают путь к еще более великим достижениям в американской скульптуре. [10]
Избранные произведения
Мальчик (мрамор, 1885), частная коллекция
Каин (1886, уничтожен)
Братская любовь (Два друга) (мрамор, 1886–1887), Лангесунн, Норвегия.
Гипсовая версия находится в аудитории Шваба, Университет штата Пенсильвания, Университетский парк. [22]
Мраморная версия находится в Кайкуите , Покантико-Хиллз, Нью-Йорк.
Архитектурная скульптура (1902–03), Театр Нью-Амстердам , 214 West 42nd Street, Манхэттен, Нью-Йорк. Фасадные скульптуры Барнарда и сад на крыше были сняты в 1937 году и не найдены. [23]
Блудный сын (1904). Одна из скульптур для «Любви и труда: Нерушимый закон» в Капитолии штата Пенсильвания.
Сад скульптур Джорджа Грея Барнарда был создан в Беллефонте, штат Пенсильвания (на его родине) в 1978 году. [37]
Примечания
^ В декабре 2015 года из Музея округа Канкаки был украден гипсовый слепок руки, предварительный набросок для Авраама Линкольна Барнарда 1917 года. [34] В январе 2016 года Стивен Колберт упомянул о краже в Late Show . [35] Рука была возвращена в Музей в феврале 2017 года после того, как была найдена в местной церкви. Вора так и не нашли. [36]
^ abc "George Grey Barnard (1863–1938)", в Lauretta Dimmick и Donna J. Hassler. Американская скульптура в музее Метрополитен: каталог работ художников, родившихся до 1865 года . Музей Метрополитен, 1999. стр. 421–27.[1]
^ "Barnard, George Grey". Словарь художников Бенезита . 31 октября 2011 г. doi :10.1093/benz/9780199773787.article.B00012046. ISBN9780199773787.
^ «Авраам Линкольн в Кентукки: статуя Линкольна Джорджа Бернарда Грея в Луисвилле» (PDF) . Законодательное собрание Кентукки . 18 декабря 2008 г. Архивировано (PDF) из оригинала 11 мая 2009 г. . Получено 28 мая 2024 г. .
↑ Гимпель, Дневник торговца произведениями искусства (Джон Розенберг, пер.) 1966:211.
↑ Гимпель, Дневник 15 января 1923 г.
^ «Редкие реликвии, изъятые из Америки французским протестом». The New York Times . 15 июня 1913 г.
^ "Музей и сады Клойстерс". Музей Метрополитен.
^ "Retable of the Virgin". MFA Boston . Получено 29 марта 2020 г.
↑ Лорадо Тафт, «Знаменитые американские скульпторы», The Mentor (журнал), т. 1, № 36 (20 октября 1913 г.).
^ Паула Урубуру, Американская Ева: Эвелин Несбитт, Стэнфорд Уайт, рождение It Girl и преступление века , (Riverhead Books, 2009), стр. 139.
^ Урна Жизни, от SIRIS.
↑ Майкл Белман, «Восстановление урны жизни», архив 28 августа 2018 г. в Wayback Machine Музея искусств Карнеги.
^ abcd Галерея A, № 1000 – Каталог Международной выставки современного искусства, Ассоциация американских художников и скульпторов, Armory Show, Нью-Йорк. Опубликовано в 1913 г.
^ Одиночество (Музей Тафта), из SIRIS.
^ Одиночество (Музей Крайслера), из SIRIS.
^ Одиночество (Центр искусств Лёба), из SIRIS.
↑ Нойес, Платт, Официальный иллюстрированный каталог, Выставка изящных искусств, Соединенные Штаты Америки, Парижская выставка, 1900 г. (Комиссия США на Парижской выставке, 1900 г.), стр. 94.
↑ The World's Work, 1902–03: Барнард за работой над The Hewer
^ ab Клаудия Кук, «Дело о неизвестных скульптурах», Daily Collegian (Университет штата Пенсильвания), 12 ноября 1982 г.[2]
^ Барбарали Даймонстейн-Шпильфогель, Достопримечательности Нью-Йорка, пятое издание: иллюстрированный отчет об исторических зданиях города (SUNY Press, 2011), стр. 420.
↑ «Блудный сын» из Музея искусств Карнеги.
^ Блудный сын, из SIRIS.
↑ Голова Авраама Линкольна из Метрополитен-музея.
^ Бессмертие, от SIRIS.
^ Да будет свет, из Waymarking.
↑ «Беженец» из Метрополитен-музея.
↑ Любовь и труд: нерушимый закон, из SIRIS.
↑ Бремя жизни: нарушенный закон, из SIRIS.
↑ Джоан А. Мартер, редактор, «Джордж Грей Барнард», Энциклопедия американского искусства Гроув, том 1 (Издательство Оксфордского университета, 2011), стр. 202–04.
↑ Дон Уорд, «Скульптор Барнард оставил противоречивое наследие», Round About Madison (Мэдисон, Индиана), февраль 2012 г.
↑ Митч Смит, «Кто украл руку Линкольна? Кража произведений искусства озадачила Музей Иллинойса», The New York Times , 3 января 2016 г.
^ "Артефакт Линкольна украден из окружного музея". 15 декабря 2015 г.
^ «Спустя 14 месяцев украденная рука Линкольна вернулась в музей». 13 февраля 2017 г.
^ «Парк Талейрана», от Исторической и культурной ассоциации Беллефонте.
Дальнейшее чтение
Thaw, Alexander Blair (декабрь 1902 г.). «Джордж Грей Барнард, скульптор». The World's Work: A History of Our Time . V : 2837–2853 . Получено 10 июля 2009 г.
Гарольд Э. Диксон, ред. Джордж Грей Барнард: Столетняя выставка, 1863–1963 (бывший кат. Университет штата Пенсильвания, 1964).
Сара Додж Кимброу, «Нарисовано с натуры: история четырех американских художников, чья дружба и работа начались в Париже в 1880-х годах» , Джексон: Издательство Университета Миссисипи, 1976.
Сьюзен Мартис, «Знаменитые и забытые: Роден и три современника», докторская диссертация, Университет Кейс Вестерн Резерв, 2004.
Фредерик К. Моффатт, «Странствующие бронзы»:Джордж Серый БарнардСтатуи Авраама Линкольна , Ньюарк: Издательство Делавэрского университета, 1998.
Николас Фокс Вебер, Кларки из Куперстауна: их состояние на швейной машинке «Зингер», их большие и влиятельные коллекции произведений искусства, их сорокалетняя вражда , Нью-Йорк: Альфред А. Кнопф, 2007.
Помощь в поиске избранных работ Джорджа Грея Барнарда, около 1860–1969 гг., и основной части 1880–1938 гг. в Архиве американского искусства Смитсоновского института
Избранные статьи Джорджа Грея Барнарда, 1895–1941 гг.