Luluc ( Lou-Luke ) — австралийская группа, состоящая из Зои Рэнделл и Стива Хассета. Они базируются в Бруклине, Нью-Йорк. Luluc выпустили пять высоко оцененных альбомов; Dear Hamlyn , Passerby , Sculptor на Sub Pop Records и Mistletone Records (для Австралии и Новой Зеландии), [2] Dreamboat (Sun Chaser Records) и Diamonds в сентябре 2023 года (Community Music).
Группа славится своим поэтическим стилем, изысканным музыкальным мастерством и сдержанным, но убедительным звучанием.
В конце 2022 года Luluc встретилась с менеджером/музыкальным руководителем из Лос-Анджелеса Брайаном Лингом из New Community Mgmt, и позже группа подписала контракт с лейблом Community Records из Лос-Анджелеса. Diamonds , пятый студийный альбом Luluc, был выпущен 15 сентября 2023 года. [3]
Diamonds получил широкое признание критиков. Тимоти Монгер из AllMusic заявил: «Luluc — маловероятные кандидаты на создание классической американской дорожной песни, и все же, с заглавным треком они делают именно это... Каждый альбом в каталоге группы — драгоценность, а Diamonds, с его сказочным тоном и букетом прожитых историй, возможно, самый яркий из них». [4]
UNCUT отразил «низкий реверберирующий голос Зои Рэнделл, как у Нико, вокалистки Morphine. Однако это альбом оптимистичного возрождения, рожденного из обдуманных размышлений». Mojo подчеркнул, что «голос Рэнделл настолько кристаллический, настолько невозмутимый, что это жутко... посмотрите на него как на Таунса Ван Зандта, преломленного через линзу Mazzy Star».
Боб Фиш из Folk Music подытожил: «Используя звуковую простоту, Luluc удается изменить правила игры с Diamonds. Их славные видения несут магию, которая подтверждает, кем мы являемся и кем мы можем быть». [5]
Боб Бойлен включил сингл «Diamonds» в свой сборник NPR New Music Mix и Best Releases в сентябре 2023 года. [6] «Diamonds» также был представлен в передаче Guy Garvey 's Finest Hour на BBC6. [7]
В 2020 году Luluc отказалась от предложения Sub Pop о сделке по записи Dreamboat , сославшись на разочарование отставанием в графике релизов. «Мы действительно чувствовали необходимость быть более гибкими, выпускать работу по нашему графику, а не через махинации лейбла, которые имеют неизбежную задержку. Так что это было творческое решение...» Группа создала лейбл Sun Chaser Records и выпустила Dreamboat в октябре 2020 года. [8]
Dreamboat был выпущен и получил значительную похвалу. Джей Раттенберг в The New Yorker написал: «На протяжении всего Dreamboat , четвертого альбома Luluc, пение Рэнделла кристально чистое и невозмутимое, со странной красотой, граничащей с жутью — это тот тип голоса, который в саундтреке к фильму предвещает невыразимую гибель». [9] Журнал Uncut Magazine написал: «Вокал Рэнделла, вневременной и чистый, несет в себе что-то мифотворческое в своем тембре» (январь 2021 г.). [10]
NPR All Songs Considered включил Dreamboat в свой релиз [11] и Emerald City в список 40 лучших песен 2020 года по версии Боба Бойлена». [12] Журнал Narc отметил, что «возможно, настоящим триумфом Dreamboat от Luluc является последовательная колыбельная/вокальная подача Карен Карпентер Зои Рэнделл и ее способность находить запоминающиеся, интересные поп-мелодии в каждой из различных звуковых текстур». [13] Shindig отметил: «Это современные акварели задумчивой элегантности с сдержанным гипнотическим оттенком». [14]
Dreamboat был частично записан в Берлине на фестивале PEOPLE [15] и в Бруклине, Нью-Йорк. Среди приглашенных музыкантов были Аарон Десснер ( The National ), барабанщики JT Bates ( Bon Iver ), Джейсон Треутинг ( Sō Percussion ), CJ Camerieri ( yMusic ) на трубе; и саксофонист Стюарт Боги ( Arcade Fire ).
Sculptor был выпущен на Sub Pop 13 июля 2018 года. Sculptor был спродюсирован Стивом Хассетом и Зои Рэнделл в Дитмас-парке, Бруклин. [16] В нем приняли участие такие приглашенные гости, как J Mascis , Аарон Десснер и Джим Уайт , среди прочих. [17] В первый месяц релиза он получил мировые похвалы, включая «Альбом месяца » журнала Uncut Magazine [18] и 4 звезды и 8/10 обзоров в The Guardian , [19] Mojo, [20] Line of Best Fit, [21] Under the Radar [22] и Q Magazine. [23] Sculptor транслировался на BBC6 и BBC2, в том числе в программе Игги Попа «LA Confidential» [24]
Mojo заметил, что «Sculptor уступает центральное место хокку-прославлениям человеческого духа и пригородной трансцендентности Рэнделла». [25] Uncut заявил, что «Sculptor — самая сильная и уверенная запись в их карьере. Песни глубоко проникают эмоционально — но критически их эстетика хорошо сбалансирована, голос и инструменты идеально откалиброваны... Sculptor широко открыт». [26] Line of Best Fit заключил: «В конечном итоге альбом окупает тщательное и неоднократное внимание, его разнообразные качества эффективно сочетаются с выверенным чувством контроля». [27] Живые рецензии также были полны похвалы «Голос Рэндалла был теплым и насыщенным с каждой лирикой, которая падала на аудиторию... Их общее звучание было отмечено вневременностью, которая также ощущалась авангардной в своем минимализме». [28]
Passerby неизменно получал выдающиеся отзывы и был назван альбомом номер один 2014 года Бобом Бойленом из NPR Music [29] и Стивеном Томпсоном . [30] Passerby был выпущен на Sub Pop 15 июля 2014 года, [31] альбом был сопродюсером Аарона Десснера из The National и записан в его студии в Бруклине. Соучредитель Sub Pop Джонатан Поунмэн встретился и подписал контракт с группой в течение 48 часов после прослушивания мастер-записей. [32] Поунмэн получил Passerby Masters от Питера Блэкстока, соучредителя журнала No Depression .
The Wall Street Journal назвал Passerby одним из своих лучших пятнадцати альбомов 2014 года. [33] Wilco назвали Passerby одним из своих «любимых последних релизов» в 2015 году. [34] Альбом получил 4 и 5 звезд в обзорах Mojo , Bust , AllMusic и Lesinrocks среди прочих. [35] [36] [37] [38] Passerby был добавлен на первое место на радио CMJ в неделю релиза. Дэйв Ди Мартино написал в Rolling Stone USA , что запись представляет собой «вневременной, тихо особенный набор» и что «Passerby великолепен и утончен насквозь». [39]
Luluc выпустили свой дебютный альбом Dear Hamlyn в 2008 году; песни были написаны после смерти отца Рэнделла. [40] [41] Dear Hamlyn в конечном итоге приобрел большую группу влиятельных поклонников. Питер Блэксток, соучредитель журнала No Depression , написал об альбоме: «Самый красивый альбом, который я слышал за десять лет». [42] В 2011 году продюсер Ника Дрейка Джо Бойд, также взятый Dear Hamlyn , пригласил Luluc принять участие в его трибьют-туре Ника Дрейка. Они внесли треки «Things Behind the Sun» и «Fly» в концертный трибьют-альбом Way to Blue: The Songs of Nick Drake в 2013 году. [43] Dear Hamlyn был переиздан и выпущен по всему миру на Sub Pop Records 8 марта 2019 года. [44]
Рэнделл был соавтором музыки к песне группы The National «Pink Rabbits» из их альбома 2013 года Trouble Will Find Me . [45]
Luluc исполнила бэк-вокал в песне Леонарда Коэна «Listen to the Hummingbird» с последнего альбома Коэна Thanks for the Dance . Менеджер/продюсер Ника Дрейка Джо Бойд пригласил их сделать кавер-версию песен Дрейка в рамках тура и концертного альбома Way to Blue: The Songs of Nick Drake . Версия Luluc песни «Things Behind the Sun» была выбрана в качестве ведущего сингла. [43] Рэнделл исполнила гармонии в песне J Mascis ( Dinosaur Jr. ) «I Went Dust» с альбома Elastic Days . Хассетт исполнила бэк-вокал в песне The National «Lean», которая была записана для саундтрека к фильму «Голодные игры: И вспыхнет пламя» . [46]
В комплект Luluc входят:
Luluc исполнила песню Doug Sahm «Sunday Sunny Mill Valley Groove Day» на концерте памяти Doug Sahm в Остине, штат Техас, в 2015 году. [50] Они сотрудничали с Xylouris White ( Джим Уайт (барабанщик) из Dirty Three и мастер игры на критской лютне Йоргос Ксилурис ) над кавером песни The Grateful Dead «Til the Morning Comes» для трибьют-альбома Day of the Dead . Кураторами проекта выступили Аарон Десснер и Брайс Десснер из The National , а вырученные средства пошли в пользу Red Hot Organization . [51] Хассетт и Рэнделл исполнили бэк-вокал на Big Red Machine; [52] совместный проект Джастина Вернона и Аарона Десснера .
Luluc гастролировали по Северной Америке, Европе, Австралии и Новой Зеландии. Они гастролировали с The National , J Mascis , Dinosaur Jr. , Father John Misty , Fleet Foxes , Jose Gonzalez и Lucinda Williams среди других.
Luluc выступали на многочисленных фестивалях по всему миру, включая: All Tomorrow's Parties (куратор The National), Golden Plains Festival , Wilco 's Solid Sound Festival, Newport Folk Festival , St Jerome's Laneway Festival, SXSW , PEOPLE Festival 2018 в Funkhaus [de] в Берлине и другие. Luluc выступали на крупнейших площадках по всему миру, включая Lincoln Center for the Performing Arts в рамках серии American Songbook 2016 года, [53] The Sydney Opera House [54] и O2 Apollo Manchester. [55]
Luluc записывалась на NPR Music «Tiny Desk» в сентябре 2014 года. Ведущий Боб Бойлен заметил: «Я провел больше времени, слушая второй альбом Luluc, Passerby , чем любой другой альбом в этом году. Это успокаивающее, на первый взгляд, непринужденное занятие: союз изящного пения и повествования с гитарами и текстурами, которые помогают создать незабываемую ауру». [56]
Luluc исполнили множество песен вживую для Other Voices в 2014 году, включая Passerby, где к ним присоединились Аарон Десснер [57] и Little Suitcase (Зои исполняла сольно). [58] Их песни «I Found You» (6-й сезон, 19-я серия) [59] и «One Day Soon» (6-й сезон, 21-я серия) [60] были представлены в сериале «Анатомия страсти» на канале ABC . «Kids» была представлена во втором сезоне австралийского сериала ABC « Mystery Road » под руководством Уорвика Торнтона , Уэйна Блэра и Рэйчел Перкинс . «Gold on the Leaves» Luluc была представлена в 4-м эпизоде 10-го сезона сериала « Мыслить как преступник » [61], а «Star» была представлена в 6-м эпизоде 6-го сезона сериала « Родители » [62] .