Дафна Брукс (родилась в 1968 году) — американская писательница и исследовательница афроамериканского языка, профессор афроамериканских исследований , американских исследований, женских, гендерных и сексуальных исследований и музыки имени Уильяма Р. Кенана-младшего в Йельском университете; она также является директором аспирантуры. [3] Она специализируется на афроамериканских литературных культурных исследованиях перформанса, особенно 19-го века и трансатлантической культуры. Она любительница рок-музыки и объясняет свои исследовательские интересы в области перформанса чернокожих тем, что была поклонницей рок-музыки с самого раннего возраста.
Она написала три книги: «Примечания к революции: интеллектуальная жизнь звучания черных феминисток» (Belknap Press, 2021), «Тела несогласных: захватывающие выступления расы и свободы, 1850–1910» (Duke University Press, 2006) и «Благодать Джеффа Бакли» (Continuum, 2005). [4]
Брукс родилась в Редвуд-Сити, Калифорния, в 1968 году. Ее родители переехали в район залива Сан-Франциско в 1950 году. Отец Брукс получил степень бакалавра по истории и степень магистра по образованию в Калифорнийском университете. Брукс — младшая из трех детей: ее брат на семнадцать лет старше, а сестра на десять лет старше. [5]
Брукс получил степень бакалавра по английскому языку в Калифорнийском университете в Беркли , а также степень магистра и степень доктора философии (июнь 1997 г.) по английскому языку в Калифорнийском университете в Лос-Анджелесе .
Интерес Брукс к черным выступлениям развился из ее страсти к рок-музыке с детства. Она часто обращается к музыкальной критике, чтобы узнать, чем музыка рокера отличается от других, и как музыкальное произведение находится под влиянием культуры, чтобы воплощать более важные проблемы, такие как культурная неоднородность, раса и пол, из-за ее страсти к черной рок-музыке и значительного воздействия афроамериканской литературы ее семьей. [5]
Одним из исследовательских интересов Брукса является изучение значимости производительности в выражении черной субъективности. Определение исследований производительности Бруксом:
Для меня исследования перформанса — это дисциплина, которая позволяет радикально контекстуализировать то, как мы думаем о производстве культуры, и, как чернокожему феминистскому исследователю, это позволяет мне думать о теле и телесном как о центральных элементах нашего понимания культурного производства. Итак, что такое исследования перформанса? Это размышления о воплощении как о некотором обогащении нашего понимания текста. [6]
Белая аудитория XIX и XX веков часто воспринимала аспекты опыта афроамериканцев как сформированные перспективой субъективности белых, поскольку их образование давалось и, следовательно, находилось под влиянием учреждений, которыми руководили в основном белые люди.
Брукс считает, что опыт черных формируется не столько белыми, сколько радикализмом черных. Она приписывает черную производительность всестороннему пониманию черного культурного производства. В своей книге « Тела в несогласии: зрелищные выступления расы и свободы, 1850–1910 » Брукс описывает, как в представлении « Побег, прыжок к свободе » черный главный герой Уильям Уэллс Браун совершает поступки, которые как образно, так и явно сопротивляются репрессивному институту. Поскольку исполнительское тело олицетворяет сам черный радикализм, исследования производительности для Брукс являются значимым способом понимания черного культурного производства.
Bodies in Dissent: Spectacular Performances of Race and Freedom, 1850–1910 (Duke University Press, 2006) — главная работа Брукса по исследованиям перформанса. Книга стремится исследовать, как чернокожие герои воплощают афроамериканский опыт, утверждая свою субъективность, сопротивляясь расовому институту и создавая черную идентичность посредством перформанса.
Одна из глав книги — «Художник побега» — рассматривает показ Генри Бокса Брауна его побега из рабства. Браун был рабом в Вирджинии, прежде чем сбежал в свободный штат Филадельфия, штат Пенсильвания, в 1850 году, отправив себя в ящике, в котором он прятался 27 часов. Он написал рассказ « Повествование о жизни Генри Бокса Брауна» о его ранней жизни и его необычном побеге из рабства. Позже его пригласили дать сценические постановки его истории побега в Англии.
Брукс описывает исполнение Брауном его «путешествующей ловушки» в коробке как «метафору физического сопротивления строгой буквальной и образной колонизации черных тел довоенного периода». [7] «Буквальная колонизация» — это порабощение институтом тела Брауна, а «образная колонизация» — это одновременное лишение его субъективности. Браун начинает проходить свой процесс «самосозидания», когда неизбежное порабощение его семьи пробудило в нем желание освобождения и самоопределения.
Пение является важным инструментом сопротивления в исполнении Брауна. Импровизируя на библейские стихи для создания своих праздничных гимнов, песни Брауна по сути выражают его надежду и экстаз по поводу избавления Богом. [8] В этом смысле Браун подрывает институциональную колонизацию своей черноты, используя священные песни для создания трансцендентного свободного мира.
Воспользовавшись институциональным убеждением, что афроамериканцы неспособны к действиям, основанным на субъективности, Браун и его друзья спланировали его побег. Они придумали креативный способ отправить Брауна в коробке. В кульминационный момент представления Браун появляется из коробки после ее прибытия в Филадельфию и становится свободным человеком. Появление символизирует самоактуализацию Брауна, поскольку теперь он является свободным человеком с субъективностью и способностью определять свою идентичность. [9]
Bodies in Dissent обычно хвалят за то, что он дал богатый отчет о том, как афроамериканцы использовали перформанс для выражения сопротивления угнетению со стороны институтов, доминировавших среди белых, в 19-м и 20-м веках. Тем не менее, критик Шинеад Мойнихан утверждает, что Брукс не смог «определить точные границы термина „перформанс“», что грозит «сделать (исследование) одновременно всем и ничем». [10] Книга получила премию Эррола Хилла за выдающуюся ученость в области перформанса афроамериканцев от ASTR.
Jeff Buckley's Grace — короткое научно-популярное произведение, в котором рассматривается музыкальное развитие Джеффа Бакли с начала его карьеры до выпуска его единственного полноформатного студийного альбома. Брукс открыл для себя музыку Бакли, когда учился в аспирантуре. Вдохновение для Jeff Buckley's Grace пришло из забавы Брукса над способностью белого артиста петь как разные артисты в разное время: «Я был поражен, что этот молодой, потрясающе красивый белый парень из Южной Калифорнии мог петь как Нина Симон в одну минуту и звучать как Роберт Плант в следующую». [11]
Брукс отмечает, что музыка Бакли была сформирована «диким эликсиром противоречивых музыкальных и культурных влияний» — от Нины Симон и Билли Холидей до Led Zeppelin и Queen, Эмили Дикинсон и Тони Моррисон». [11] По словам Брукса, Бакли воплощал «культурную неоднородность» и преобразовал музыку 70-х, 80-х и 90-х годов в особый вид музыки. [11]