Дерек Майкл Безант RCA (родился в 1950 году) — канадский художник, живущий в Калгари, Альберта , который с 1980-х годов создавал гравюры, акварели и крупномасштабное искусство, демонстрируемое на выставках и в качестве публичных арт-проектов в Канаде и за рубежом. С середины 1990-х годов он развивал работу с новой технологией, доступной в фотографическом изображении, для создания экспериментальных гравюр и печатных инсталляций.
Безант учился в Университете Калгари , где получил степень бакалавра изящных искусств с отличием в 1973 году [1] и продолжил обучение в аспирантуре в 1974 году. Он был дизайнером выставок в музее Гленбоу в 1973–1977 годах. [2] Он разрабатывал выставки в художественной галерее и музейных помещениях, а также каталоги и передвижные выставки. [2] Альбертский университет искусств и дизайна пригласил его преподавать на кафедре рисунка и изящных искусств в 1977 году. Он преподавал там в течение сорока лет и ушел с преподавательской работы в 2017 году. Он был заведующим кафедрой рисунка в 1979–1993 годах. [2] С 1980 года он также был преподавателем в Техасском государственном университете в Сан-Маркосе. [2]
Некоторые из его публичных заказов включают в себя: фреску «Флэтайрон» в 1980 году позади знакового здания Gooderham Flatiron Building в Торонто на Фронт-стрит, «Водопад» на высоте 15 этажей внутри атриума Scotia Plaza в King & Bay в 1989 году, [3] [4] две фрески для Worldwide Centre на 58-й и 8-й улицах Манхэттенского кинотеатра в Нью-Йорке в 1989 году и «Поезд мыслей» — серия портретов на станции O-Train в Оттаве в 2018 году. [5] [6] [2]
Выставки Безант включали: представление Канады на биеннале в Шардже в 2003 году, в Объединенных Арабских Эмиратах, в колледже Голдсмитс Лондонского университета , в Токийском фестивале медиа-искусства, в Метрополитен-музее фотографии в Японии, на Международной конференции SIGGRAPH 2004 года по компьютерным изображениям и интерактивным технологиям, в Лос-Анджелесе в 2004 году и во многих других международных выставках с тех пор, включая персональные выставки, такие как 15 беспокойных ночей (2008), Body Of Water (2008) и The End Of Language (2011), которые демонстрировались в различных галереях в Канаде, а также в Эдинбурге, Мадриде, Токио и Кембридже, Великобритания, среди прочих мест. [2]
В 2018 году для выставки The Dark Woods (Revisited) , куратором которой был Любош Кулен для Vernon Public Art Gallery, Вернон, Британская Колумбия, он создал крупномасштабные (хотя и намеренно немного не в фокусе) изображения с помощью УФ-термотрансферной печати, которые содержали встроенные фрагменты текста из книги Альберто Переса-Гомеса, сопровождаемые видеопроекцией среды темного леса. [7] В 2020 году его выставка Drawing Conclusions , в которой он использовал лентикулярные и латексные технологии УФ-чернил для записи архитектурных строительных площадок, была показана на Международной биеннале гравюры Duoro, проходившей в Музее Коа на севере Португалии. Несмотря на Covid, он продолжал участвовать в международных проектах, таких как разработка в 2021 году пяти крупномасштабных фигурных гравированных изображений, которые перекликались с его более ранними работами из неубранных гостиничных кроватей в качестве ландшафта , которые были установлены в La Boverie Musée, Льеж, Бельгия, на его выставке Триеннале гравюры . [8] В 2022 году 3-я Международная цифровая триеннале Müvészeti представила свою новую видеопродукцию Faultline в Будапеште, Венгрия, и он был среди 16 международных художников, которым было поручено создать новые инсталляции in-situ art на тему Das Paradies liegt vors Uns (Рай перед нами) для «125-й годовщины The Bruerei Clemens Härle» в Бодензее на Боденском озере в Южной Баварии, Германия. Также в 2022 году он курировал ANTHEM / Expressions of Canadian Identity новых произведений художника в книгах, премьера которых состоялась в The Bibliotheca Alexandrina в Египте и открытие которой состоялось в Торонто в Канадском музее языка в 2023 году. [9] В 2023 году он представил видеоинсталляцию под названием Homeless в Совете библиотек города Сидней, Австралия.
Фреску Безант «Флэтайрон » (1980) на здании Гудерхэм в Торонто назвали «символом оживленности современной художественной сцены Торонто» ( Boston Globe ) [10] и, наряду с самим зданием, «достопримечательностью в своем роде» ( Toronto Star ) . [11] Описывая ее открытие в Globe and Mail , Джон Бентли Мейс назвал ее «инженерным шедевром и художественным триумфом». [12]
В обзоре 1985 года в Edmonton Journal изображения Безант «структур посреди диаграмматической среды» описывались как «необычные и очень индивидуальные», а также «достаточно драматичные, чтобы выйти за рамки обыденности и побудить к тщательному визуальному исследованию» [13] .
В 2017 году город Калгари приказал провести расследование в связи с обвинениями Безант в плагиате содержания временной публичной арт-инсталляции. [14] [15] Безант извинилась, и фреска была удалена. [16]