Джеймс Барри RA (11 октября 1741 г. – 22 февраля 1806 г.) был ирландским художником, наиболее известным по его шестичастной серии картин под названием « Прогресс человеческой культуры» в Большом зале Королевского общества искусств в Лондоне. Благодаря своей решимости создавать искусство в соответствии со своими собственными принципами, а не принципами своих покровителей, он также известен как один из самых ранних романтических художников, работавших в Британии, хотя как художника его мало кто ценил высоко, пока полностью всеобъемлющая выставка 1983 года в галерее Тейт не привела к переоценке этой «печально воинственной личности» [1] , которая проявилась как один из самых важных ирландских художников. Он также оказал глубокое влияние на Уильяма Блейка .
Джеймс Барри родился в Уотер-Лейн (ныне Семинари-роуд) на северной стороне Корка , Ирландия, 11 октября 1741 года. Его отец был строителем, а в какой-то момент своей жизни — каботажным торговцем между Англией и Ирландией. Барри совершил несколько путешествий в детстве, но убедил отца позволить ему изучать рисунок и искусство. Сначала он изучал живопись у местного художника Джона Баттса . [2] В школах Корка, куда его отправили, его считали вундеркиндом . Примерно в семнадцать лет он впервые попробовал рисовать маслом, а в возрасте двадцати двух лет, когда он впервые отправился в Дублин , он создал несколько больших картин, которые украшали дом его отца, такие как «Эней, спасающийся со своей семьей из пламени Трои» , «Сусанна и старейшины» и «Даниил в логове львов ».
Картина, которая впервые привлекла к нему внимание общественности и обеспечила ему знакомство и покровительство Эдмунда Берка , была основана на старой традиции высадки Святого Патрика на морском побережье Кашела (это ошибка, воспроизведенная из другого источника, Кашел — город, расположенный вдали от моря) и обращения и крещения короля Кашела. Она была выставлена в Лондоне в 1762 или 1763 году и вновь обнаружена в 1980-х годах в состоянии, непригодном для экспонирования. [3]
Благодаря щедрости Берка и других его друзей, Барри во второй половине 1765 года смог отправиться за границу. Сначала он отправился в Париж , затем в Рим , где оставался более трех лет, из Рима во Флоренцию и Болонью , а оттуда домой через Венецию . Находясь в Италии, он подружился с шотландским художником Александром Рансиманом и шведским скульптором Тобиасом Сергелем . [4] Его письма к Беркам, в которых он рассказывает о Рафаэле , Микеланджело , Тициане и Леонардо да Винчи , демонстрируют замечательную проницательность. Барри написал две картины за границей: « Адам и Ева» и «Филоктет» .
Вскоре после возвращения в Англию в 1771 году он создал свою картину « Венера» , которую сравнивали с «Галатеей» Рафаэля, «Венерой» Тициана и «Венерой Медичи». В 1773 году он выставил свою картину «Юпитер и Юнона на горе Ида» . Его «Смерть генерала Вульфа» , на которой британские и французские солдаты представлены в очень примитивных костюмах, считалась отходом от его великого стиля искусства. Его любовь к греческому костюму была названа его поклонниками причиной его нежелания писать портреты. Его неспособность продолжить портрет Берка, который он начал, вызвала недопонимание с его ранним покровителем. Говорят, что разница между ними увеличилась из-за растущей близости Берка с сэром Джошуа Рейнольдсом и ревности Барри к славе и богатству его соперника «на более скромном пути искусства». Примерно в то же время он написал пару классических сюжетов, Меркурий, изобретающий лиру , и Нарцисс , последний был предложен ему Берком. Он также написал историческую картину Хирона и Ахилла , и еще одну на тему истории Стратоники, за которую герцог Ричмондский дал ему сто гиней.
В 1773 году было предложено украсить интерьер собора Святого Павла историческими и религиозными сюжетами; но план провалился, так как не встретил согласия епископа Лондонского и архиепископа Кентерберийского . Барри был расстроен неудачей, так как он заранее зафиксировал тему, которую намеревался нарисовать, — отвержение Христа евреями, когда Пилат предлагает его освободить. В 1773 году он опубликовал « Исследование реальных и мнимых препятствий к приобретению искусств в Англии» , в котором доказывал способность англичан к изящным искусствам и прослеживал их медленный прогресс до Реформации, до политических и гражданских разногласий и, наконец, до общего направления общественного сознания к механике, производству и торговле.
В 1774 году через Валентина Грина было сделано предложение сэру Джошуа Рейнольдсу , Бенджамину Уэсту , Чиприани , Барри и другим художникам украсить Большой зал Общества поощрения искусств, мануфактур и торговли (ныне Королевское общество искусств ) в лондонском Адельфи историческими и аллегорическими картинами. Это предложение было в то время отклонено художниками; но в 1777 году Барри сделал предложение написать все при условии, что ему будет предоставлен выбор сюжетов, и что общество оплатит ему расходы на холст, краски и модели. Его предложение было принято. Он закончил серию картин [5] через семь лет к удовлетворению членов общества, которые предоставили ему две выставки, а в последующие периоды голосовали за него 50 гиней, золотую медаль и еще 200 гиней. Барри регулярно возвращался к серии в течение более чем десятилетия, внося изменения и вставляя новые черты. Серию из шести картин — « Прогресс человеческого знания и культуры » — критик Эндрю Грэм-Диксон охарактеризовал как «поздний, великий ответ Британии Сикстинской капелле». [ необходима цитата ]
Вскоре после возвращения с континента Барри был избран членом Королевской академии художеств ; а в 1782 году он был назначен профессором живописи в комнате Эдварда Пенни с зарплатой 30 фунтов стерлингов в год. Среди прочего, он настаивал на необходимости покупки коллекции картин лучших мастеров в качестве моделей для студентов и предложил несколько из них из Орлеанской коллекции . Эта рекомендация не была принята с энтузиазмом, и в 1799 году Барри был исключен из академии вскоре после появления его Письма в Общество дилетантов , эксцентричного издания, полного энтузиазма по поводу его искусства и в то же время презрения к живым профессорам. Барри оставался единственным академиком, когда-либо исключенным из академии, до Брендана Нейланда в июле 2004 года.
_RMG_PY7365-002.jpg/1280px-The_Thames_or_the_Triumph_of_Navigation_(caricature)_RMG_PY7365-002.jpg)
Во время обучения в Королевской академии художеств в 1791 году Барри написал картину «Темза (или Триумф навигации)» [6] , на которой был изображен английский историк музыки Чарльз Берни .
После потери жалованья граф Бьюкен организовал подписку, чтобы избавить его от трудностей и поселить в большем доме, чтобы закончить картину Пандоры. [7] Подписка составила 1000 фунтов стерлингов, на которые была куплена рента, но 6 февраля 1806 года он заболел и умер 22 числа того же месяца. 4 марта его останки были захоронены в соборе Святого Павла в Лондоне. [8]
В энциклопедии «Британника» 1911 года говорится следующее:
Как художник, Барри был более известен силой своих концепций и своей решительной и настойчивой решимостью заниматься только великими предметами, чем своим мастерством в дизайне или красотой в колорите. Его рисунок не особенно хорош, его колорит посредственен. Он был импульсивен; иногда угрюм, иногда общителен и вежлив; ревнив к своим современникам, и все же способен произнести великолепную хвалебную речь Рейнольдсу.
Барри также овладел искусством акватинты .
{{cite web}}: CS1 maint: бот: исходный статус URL неизвестен ( ссылка ){{cite journal}}: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка )