stringtranslate.com

Джеймс Джеймерсон

Джеймс Ли Джеймерсон (29 января 1936 г. — 2 августа 1983 г.) [1] [a] был американским басистом . Он был некредитованным басистом в большинстве хитов Motown Records в 1960-х и начале 1970-х годов (Motown не указывал сессионных музыкантов на своих релизах до 1971 года), и теперь считается одним из величайших и самых влиятельных басистов в современной истории музыки. Он был включен в Зал славы рок-н-ролла в 2000 году. Как сессионный музыкант он сыграл на двадцати трех хитах Billboard Hot 100 номер один, а также на пятидесяти шести хитах R&B номер один.

В специальном выпуске «100 величайших бас-гитаристов» в 2017 году журнал Bass Player поставил Джеймерсона на первое место и назвал его самым важным и влиятельным бас-гитаристом . [2] В 2020 году журнал Rolling Stone поставил Джеймерсона на первое место в своем списке 50 величайших басистов всех времен. [3]

Ранний период жизни

Уроженец острова Эдисто, Южная Каролина , [4] он родился в семье Джеймса Джеймерсона-старшего и Элизабет Бэкон. [5] Его воспитывали отчасти его бабушка, которая играла на пианино, и его тетя, которая пела в церковном хоре. В детстве он был хорошим пианистом и выступал на публике. Он недолгое время играл на тромбоне. В подростковом возрасте он был сдержанным человеком и страстно любил музыку. Он слушал госпел , блюз и джаз по радио. [6] (стр. 3)

Мотаун

Джеймерсон переехал с матерью в Детройт в 1954 году. Он учился в Северо-Западной средней школе ; там он начал играть на контрабасе . Он начал играть в блюзовых и джазовых клубах Детройта и находился под влиянием джазовых басистов Рэя Брауна , Пола Чемберса и Перси Хита . Ему предложили стипендию для изучения музыки в Университете Уэйна , но он отказался. После окончания средней школы он продолжил выступать в клубах Детройта. Он присоединился к блюзовому певцу Washboard Willie 's band, а затем гастролировал с Джеки Уилсоном . Его все более прочная репутация начала предоставлять ему возможности для сессий в различных местных студиях звукозаписи. Начиная с 1959 года он нашел постоянную работу в студии Берри Горди Hitsville USA , где располагался лейбл Motown. [6] [7] [8] Он играл на бас-гитаре на сингле Smokey Robinson " Way Over There " (1959), альбоме Джона Ли Хукера Burnin ' (1962) и альбоме Reflections ' (Just Like) Romeo and Juliet " (1964). [9] [6] (стр. 12) Там он стал членом ядра студийных музыкантов, которые неофициально называли себя Funk Brothers . Эта сплоченная группа музыкантов играла на большинстве записей Motown в течение большей части 1960-х годов. Самые ранние сессии Джеймерсона были выполнены на контрабасе, но в начале 1960-х годов он переключился на игру на электрической бас-гитаре Fender Precision Bass в основном. [6]

Как и Джеймерсон, большинство Funk Brothers были джазовыми музыкантами, которых завербовал Горди. В течение многих лет они придерживались графика записи в течение дня в небольшой подвальной студии Motown «Studio A» (которую они прозвали «Snakepit»), а затем играли концерты в джаз-клубах по ночам. [10] [11] [12] Они также иногда гастролировали по США с артистами Motown. Однако большую часть своей карьеры Funk Brothers не были указаны в титрах синглов и альбомов Motown, и их зарплата была значительно меньше, чем та, которую получали основные артисты или лейбл, отсюда их случайная внештатная работа в других местах. В конце концов Джеймерсону назначили гонорар в размере 1000 долларов в неделю (8762 доллара США в долларах 2023 года [13] ), что обеспечивало ему и его разрастающейся семье комфортный образ жизни. [7] [4] [6] (стр. 13–15)

Дискография Джеймерсона на Motown читается как каталог соул- хитов 1960-х и начала 1970-х годов. [14] [15] Его работа включает в себя такие хиты, как, среди сотен других, « You Can't Hurry Love » группы The Supremes , « My Girl » группы The Temptations , « Shotgun » группы Jr. Walker & the All Stars , « For Once in My Life » и « I Was Made to Love Her » группы Стиви Уандера , « Going to a Go-Go » группы The Miracles , « Dancing in the Street » группы Martha and the Vandellas , « I Heard It Through the Grapevine » группы Gladys Knight & the Pips , а позже и Марвина Гэя , а также большую часть альбома What's Going On группы Марвина Гэя, « Reach Out I'll Be There » и « Bernadette » группы The Four Tops . [16] [b] Он время от времени записывался для других лейблов, таких как « Boom Boom » Джона Ли Хукера в 1962 году и « Higher and Higher » Джеки Уилсона в 1967 году . [11] Motown выпустил 537 синглов в 1960-х и более 200 альбомов. [19] [20] [c] По словам коллег из Funk Brothers в документальном фильме 2002 года Standing in the Shadows of Motown , Гэй отчаянно хотел, чтобы Джеймерсон сыграл в « What's Going On », и обошел несколько баров, чтобы найти басиста. Когда он это сделал, он привел Джеймерсона в студию, но Джеймерсон был слишком пьян, чтобы стоять прямо, поэтому Джеймс сыграл классическую партию, лёжа на спине. [12] [21] Джеймерсон прекратил гастролировать в 1964 году и работал в студии полный рабочий день. [1] [22] Сообщается, что он играл почти на каждой записи Motown между 1963 и 1968 годами, включая более 60 синглов, попавших в топ-15 поп-чартов. [23] [24] [d] Джеймерсон участвовал в 23 хитах номер один в поп-чартах, [e] рекорд, который едва превзошел только Пол Маккартни из The Beatles , который называет Джеймерсона своим самым влиятельным исполнителем. Джеймерсон также участвовал в 56 хитах номер один в чартах R&B. [27] [25] [28] [f]

Стиль и влияние

Басовая партия песни 1966 года " Get Ready " группы Temptations в исполнении Джеймерсона

Джеймерсон известен тем, что расширил музыкальный стиль и роль игры на басу в популярной музыке того времени, которая (в 1950-х и 60-х годах R&B, рок-н-ролл и кантри) в основном состояла из основных нот, квинт и простых повторяющихся узоров. Напротив, многие басовые партии Джеймерсона в значительной степени опирались на хроматические пробеги, синкопы , призрачные ноты и инверсии , с частым использованием открытых струн. Его ловкая игра на басу считалась неотъемлемой частью « звучания Motown ». Он создавал мелодические линии, которые, тем не менее, были привязаны к барабанной дорожке. [7] [11] [32]

Переход Джеймерсона с контрабаса на электрический произошел в то время, когда электрический бас был относительно новым инструментом, а его использование и стиль игры не были хорошо устоявшимися. [33] Опыт Джеймерсона как джазового музыканта и контрабаса определил его стиль игры, и со временем его техника и импровизационный подход стали более тонкими. [14] [6] (стр. 12) [21] К середине 1960-х годов его стиль стал неотъемлемой частью звучания Motown и, в свою очередь, повлиял на популярную музыку. [1] [34] [35] Ранними примерами влияния Джеймерсона являются « Rescue Me » Фонтеллы Басс и « You Won't See Me » и « Nowhere Man » Битлз . [ 36] (стр. 144–146)

В интервью журналу Musician в 1983 году Джеймерсон сказал, что команда Motown по написанию и продюсированию песен «давала мне лист аккордов , но они не могли писать для меня. Когда они это делали, это звучало неправильно. (...) Когда они давали мне этот лист аккордов, я смотрел на него, но затем начинал делать то, что чувствовал и что, по моему мнению, подходило. (...) Я слышал мелодическую линию из текста и выстраивал басовую линию вокруг этого». [17] [g] [h]

Басисты, которые отметили вклад Джеймерсона или находились под его влиянием, включают Рокко Престиа , Энтони Джексон , Пино Палладино , Пол Маккартни , Боб Баббитт , Натан Уоттс , Уилл Ли , Гедди Ли , Чак Рейни , Маркус Миллер , Майк Миллс , Фил Чен , Джон Энтвистл , Майкл Лиг , Майк Уотт , Стинг , Джон Пол Джонс , Бернард Одум , Виктор Вутен , Роберт ДеЛео , Гленн Хьюз , Томми Шеннон , Сьюзи Кватро , Рон Эштон , Тони Сэйлс , Питер Сетера , Роберт Кул Белл , Бутси Коллинз , Майкл «Фли» Балзари , Жако Пасториус , Стэнли Кларк , Майкл Хендерсон , Джек Брюс , Джон Патитуччи , Джейсон Ньюстед , Рик Данко , Гарри Таллент , Алан Горри , Джерри Джеммотт , Энди Фрейзер , Брайан Уилсон и другие. [39] [11]

Карьера после Motown

Вскоре после того, как в 1972 году штаб-квартира Motown переехала в Лос-Анджелес, штат Калифорния, Джеймерсон переехал туда и сам, где время от времени находил студийную работу, но его отношения с Motown официально закончились в 1973 году. [1] [7] Он продолжил исполнять такие хиты 1970-х годов, как « Never One of Us » Глэдис Найт и The Pips (1973), « Boogie Down » ( Эдди Кендрикс , 1974), « Boogie Fever » ( The Sylvers , 1976), « You Don't Have to Be a Star » ( Мэрилин МакКу и Билли Дэвис-младший , 1976) и « Heaven Must Have Sent You » ( Бонни Пойнтер , 1979). [16] Он также играл на записях Роберта Палмера ( Pressure Drop , 1975), Денниса Коффи ( Instant Coffey , 1974), Ва Ва Уотсона ( Elementary , 1976), Rhythm Heritage (1976), Эла Уилсона (1977), [7] Денниса Уилсона ( Pacific Ocean Blue , 1977), Элоизы Лоус (1977), Смоки Робинсона (1978), Бена Э. Кинга (1978), [40] Хьюберта Лоуса (1979), Тавареса (1980), Джо Сэмпла / Дэвида Т. Уокера ( Swing Street Cafe , 1981) и Bloodstone (1982). [16] [41] Однако в Лос-Анджелесе Джеймерсон не работал с постоянной группой музыкантов, и он не был так свободен для импровизации. Он чувствовал себя не на своем месте, и со временем его возросшая зависимость от алкоголя повлияла на его работу. [23] [17] Поскольку другие музыканты продолжали использовать высокотехнологичные усилители, струны с круглой обмоткой и более простые, более повторяющиеся басовые линии, включающие новые техники, такие как слэппинг , стиль Джеймерсона впал в немилость у местных продюсеров, поскольку он не хотел пробовать что-то новое. К 1980-м годам он не смог получить никаких серьезных концертов, работая сессионным музыкантом. [6] (стр. 70–73) [42]

Личная жизнь и смерть

Джеймерсон женился на Энни Уэллс незадолго до окончания средней школы. [43] У них было четверо детей. Его сын, Джеймс Джеймерсон-младший (1957–2016), был профессиональным сессионным басистом и участником диско-группы Chanson . [44] У него было еще два сына, Джоуи и Дерек, и дочь Дорин (Пенни). [6] (стр. 49)

Долго страдавший от алкоголизма, Джеймерсон умер от осложнений, вызванных циррозом печени, сердечной недостаточностью и пневмонией 2 августа 1983 года в Лос-Анджелесе. [23] [45] Он похоронен на историческом кладбище Вудлон в Детройте . [46]

Признание

Основатель Motown Берри Горди назвал Джеймерсона «невероятным импровизатором» и сказал: «Я, как и некоторые другие продюсеры, не стал бы делать сессию, если бы не присутствовали хотя бы двое из Funk Brothers, а именно [барабанщик] Бенни Бенджамин и Джеймс Джеймерсон». [1] [22] [h] Однако Джеймерсон, как и другие Funk Brothers, не получил официального признания за свой пожизненный вклад. [34] Его работа не была указана до конца его карьеры, и он оставался в значительной степени анонимным, даже для басистов, которые подражали его стилю. [17] [47] [48] Впервые его имя было указано на крупном релизе Motown в 1971 году за его выступление на песне Марвина Гэя What's Going On . На обложке пластинки он был отмечен как «несравненный Джеймс Джеймерсон». [34] [i]

Джеймерсон был предметом книги Аллана Слуцкого 1989 года под названием « Standing in the Shadows of Motown» . Книга включает в себя биографию Джеймерсона, транскрипции его басовых партий, два компакт-диска, на которых 25 басистов, таких как Пино Палладино , Джон Энтвистл , Чак Рейни и Гедди Ли , говорят о Джеймерсоне и играют транскрипции. [23] [14] (стр. 244) Его история была представлена ​​в последующем документальном фильме 2002 года с тем же названием . Творчество Джеймерсона продолжает оставаться предметом различных публикаций. [j]

Джеймерсон был посмертно включён в Зал славы рок-н-ролла в 2000 году, став одним из первых в истории группы «сайдменов», включённых туда. [49] В 2004 году он получил премию «Грэмми» за жизненные достижения , [50] а в 2007 году был включён в Зал славы музыкантов как участник группы Funk Brothers. [51] В 2009 году он был включён в Зал славы Fender своим коллегой-басистом Motown и другом Бобом Бэббитом . [52] [53] В 2011 году он получил премию журнала Bass Player за достижения всей жизни. [54] В 2012 году он получил премию Samson, Hartke and Zoom International Bassist Award. [55] Ему был установлен бюст на Rock Walk в Hollywood Guitar Center , [56] а в 2013 году Funk Brothers получили звезду на Голливудской Аллее славы . [57] В 2015 году автор песен и бас-гитарист Брайан Уилсон из Beach Boys назвал Джеймерсона своим любимым басистом. [58]

Джеймерсон получил несколько наград в своем родном штате Южная Каролина . К ним относятся двухдневная дань уважения, организованная Charleston Jazz Initiative и Центром исследований Эйвери в колледже Чарльстона (2003), [59] премия Gullah/GeeChee Anointed Spirit Award (2008), [60] премия Independent Tone Award за достижения всей жизни (2016), [61] премия Dr. Martin Luther King Dream Keeper Award (2018), включение в Зал славы музыки Lowcountry (2018), [50] включение в Зал славы музыки Carolina Beach (2018). [62] Кроме того, Сенат Южной Каролины , Палата представителей и город Эдисто-Айленд приняли резолюции в знак признания его вклада. [63] [64] [65]

Оборудование Джеймерсона

Джеймерсон начал играть на школьном контрабасе. После окончания средней школы он купил немецкий контрабас , который позже использовал в таких хитах Motown, как « My Guy » Мэри Уэллс и « Heat Wave » Марты и Vandellas . [21] [6] (стр. 5–9) Этот инструмент находится в Зале славы рок-н-ролла. [47]

В 1960–1961 годах он перешёл на электробас. Джеймерсон в основном играл на Fender Precision Bass , но, как известно, в течение короткого времени использовал Fender Bass V и восьмиструнную Hagström в своей карьере. [6] (стр. 84–86) [21] Он продолжал иногда использовать контрабас, как в песне 1964 года « My Guy ». [36] (стр. 143)

Его первым электрическим басом был отреставрированный Precision 1957 года, прозванный "Black Beauty". Ранее бас принадлежал его коллеге-басисту Хорасу "Chili" Руту. Инструмент вскоре украли, что заставило его заменить его на Precision начала шестидесятых годов sunburst, хотя и его украли. [6] (стр. 84)

Затем он приобрел [k] стандартную бас-гитару Fender Precision Bass 1962 года, которая стала его основным инструментом на протяжении большей части его карьеры. Его коллеги-музыканты прозвали ее «The Funk Machine». Она имела трехцветную отделку sunburst, черепаховую накладку, палисандровую накладку грифа и хромированные крышки звукоснимателя и бриджа (последняя содержала кусок пены, используемый для гашения сустейна и некоторых обертонов). На пятке инструмента он вырезал слово «FUNK» синими чернилами. Обычно он устанавливал ручки громкости и тона на полную. Этот инструмент также был украден всего за несколько дней до смерти Джеймерсона в 1983 году и так и не был найден. [6] (стр. 84–86) [66]

Джеймерсон использовал струны La Bella большого калибра (.052–.110) с плоской обмоткой , которые никогда не заменялись, если только струна не порвалась. Он не особенно заботился об инструменте, как он сказал: «Грязь сохраняет фанк». Гриф, возможно, со временем деформировался, так как многие утверждали, что на нем невозможно играть. Хотя это затрудняло лады, Джеймерсон считал, что это улучшает качество тона. [6] (стр. 85) [11] В середине 1970-х годов продюсер попытался модернизировать звучание Джеймерсона, попросив басиста перейти на более яркие басовые струны с круглой обмоткой, но Джеймерсон вежливо отказался. [6] (стр. 71)

Одним из аспектов игры Джеймерсона на контрабасе, который перешел на электрическую бас-гитару, было то, что он обычно использовал только указательный палец правой руки, чтобы перебирать струны, положив третий и четвертый пальцы на хромированную крышку звукоснимателя. Указательный палец Джеймерсона даже получил свое собственное прозвище: «Крючок». Другим аспектом игры Джеймерсона на контрабасе, который перешел на электрическую гитару, было использование открытых струн, техника, давно используемая джазовыми басистами, для вращения вокруг грифа, что придавало его линиям ощущение текучести. [11] Он играл с расслабленным и легким прикосновением. [53]

На клубных выступлениях Джеймерсон использовал усилитель Ampeg B-15 ; на более крупных площадках он использовал синий Kustom с двумя 15-дюймовыми динамиками. [21] [67] На обоих регулятор баса обычно был выкручен на полную, а высоких частот — на половину. [32] На большинстве его студийных записей его бас был подключен непосредственно к изготовленному на заказ микшерному пульту вместе с гитарами Эдди Уиллиса , Роберта Уайта и Джо Мессины . Он настроил пульт так, чтобы его звук был слегка перегружен и имел легкую ламповую компрессию. [11]

В 2017 году сообщалось, что Джеймерсон подарил бас-гитару Fender Precision 1961 года басисту Билли Хейсу в 1967 или 1968 году. Этот инструмент находится в Зале славы музыкантов . [68] [l] В 1977 году Джеймерсон был сфотографирован с бас-гитарой Precision 1965–1968 годов (линейка инструментов с переходным логотипом). [70] [71] Есть предположение, что в середине-конце 1960-х годов Джеймерсон расстался с тогдашним основным инструментом, и что он приобрел и заменил его моделью 1966 года. [72]

Примечания

  1. ^ На протяжении большей части его жизни годом его рождения ошибочно считался 1938 год. Джеймерсон нашел свое свидетельство о рождении в конце жизни, и в нем годом рождения был указан 1936 год. (Слуцкий, 1989, стр. 3) Это объясняет расхождения в некоторых источниках относительно его возраста, школьных оценок, года окончания школы и т. д.
  2. ↑ Per Drabløs 2016: «Окончательной дискографии работ Джеймерсона не существует, в основном из-за плохой кредитной истории музыкантов». (стр. 146) Drabløs отмечает четыре дискографии: на bassland.net, philbrodieband.com, allmusic.com и ricksuchow.com. (стр. 186) В этой статье в первую очередь цитируется сборник на ricksuchow.com Рика Сухова, басиста из Нью-Йорка, который писал для журналов Bass Guitar , Bass Player и Bass Musician . [17] [2] [18]
  3. ^ В то время виниловый сингл обычно состоял из двух песен.
  4. ^ Motown внесла 60 синглов, вошедших в первую пятнадцать чартов, и 95 синглов в стиле R&B, вошедших в первую пятнадцать чартов с 1964 по 1967 год. (George 2007) Компания внесла 79 синглов, вошедших в первую десятку чартов в 1960-х годах. (Rock Hall 2000, стр. 6)
  5. ↑ Некоторые источники приписывают Джеймерсону ещё два хита номер один: « Love Is Here and Now You're Gone » и « Someday We'll Be Together ». [25] Однако исследование Брайана Ф. Райта 2019 года приписывает их басистке Кэрол Кей . [26]
  6. ↑ Номер R&B, 56, может включать или не включать следующие 4 хита. Billboard не публиковал чарты R&B с 30 ноября 1963 года по 23 января 1965 года — активный период в истории Motown. [29] Для этого периода Billboard с тех пор адаптировал чарты Cash Box и по состоянию на 2019 год перечисляет четыре хита R&B номер один Motown: « The Way You Do the Things You Do », « My Guy », « Where Did Our Love Go », « Baby Love ». [30] [31]
  7. ↑ Статья в журнале Musician (октябрь) 1983 года , первоисточник этой цитаты, была написана Нельсоном Джорджем .
  8. ^ ab Горди сделал похожие заявления в своих мемуарах в 1994 году. [37] Однако, вероятно, существуют исключения из процитированного утверждения. [6] (стр. 62) [38]
  9. ↑ Хотя это и не был крупный релиз, Джеймерсон был указан в 1970 году на обложке альбома Still Waters Run Deep группы Four Tops . (Jisi 2009)
  10. ^ Примерами являются анализ в книге Драблоса 2016 года, определяющий особенности его стиля (стр. 151) и сложность его воспроизведения (стр. 147); исследование в диссертации Зарбо 2014 года о связи его стиля с его джазовым прошлым; признание в журнале Bass Player 2017 его влияния на стиль и роль бас-гитары.
  11. ^ По данным Forte 1979, Джеймерсон приобрёл этот инструмент, прозванный «The Funk Machine», в 1963 году. По данным Jisi 2009, Джеймерсон приобрёл этот инструмент в 1966 году.
  12. ↑ Этот инструмент был продан на аукционе в 2017 году и впоследствии был представлен в Зале славы музыкантов. [69]

Ссылки

  1. ^ abcde "Джеймс Джеймерсон – биография Зала славы рок-н-ролла (2019)". rockhall.com. 2000. Архивировано из оригинала 29 июля 2018 г. Получено 11 апреля 2019 г.
  2. ^ ab "100 величайших бас-гитаристов всех времен". Журнал Bass Player . 24 февраля 2017 г. Архивировано из оригинала 27 марта 2019 г. Получено 13 апреля 2019 г.
  3. ^ Jonathan Bernstein; et al. (1 июля 2020 г.). «50 величайших басистов всех времен». Rolling Stone . Архивировано из оригинала 2 июля 2020 г. Получено 7 июля 2020 г.
  4. ^ ab Stephanie Barna (20 сентября 2017 г.). «Битва одного человека за включение великого музыканта Motown Джеймса Джеймерсона в Зал славы Южной Каролины». Charleston City Paper . Архивировано из оригинала 27 января 2019 г. Получено 11 апреля 2019 г.
  5. ↑ W. Kim Heron (4 августа 1983 г.). «Басист и пионер Motown». Detroit Free Press . стр. 30. Архивировано из оригинала 20 апреля 2019 г. Получено 20 апреля 2019 г.
  6. ^ abcdefghijklmno Аллан Слуцкий (он же Dr. Licks) (1989). Стоя в тени Motown: Жизнь и музыка легендарного басиста Джеймса Джеймерсона. Hal Leonard Corporation. ISBN 9780881888829. Получено 11 апреля 2019 г. .
  7. ^ abcde Эд Хоган. "Allmusic: James Jamerson – biography". AllMusic. Архивировано из оригинала 19 июля 2018 г. Получено 10 апреля 2019 г.
  8. ↑ Дэн Форте (июнь 1979). «Джеймс Джеймерсон: выдающийся басист Motown». Гитарист . № 45. Архивировано из оригинала 21 апреля 2019 года . Получено 18 мая 2019 года – через ricksuchow.com.
  9. ^ Беверли Тернер. «Джеймс Джеймерсон – неофициальная дискография». philbrodieband.com. Архивировано из оригинала 5 марта 2016 года . Получено 10 апреля 2019 года .
  10. ↑ Джеффри Хаймс (18 октября 2002 г.). «The Funk Brothers and Motown Jazz». JazzTimes . Архивировано из оригинала 16 сентября 2017 г. Получено 15 апреля 2019 г.
  11. ^ abcdefg Крис Джиси (декабрь 2002 г.). «Внутри стиля Джеймса Джеймерсона». Журнал Bass Player . Архивировано из оригинала 26 октября 2006 г. Получено 14 июля 2011 г. – через backstage-lounge.com.
  12. ^ ab Sean O'Hagan (19 июля 2003 г.). «Мы продали нашу душу... за 10 долларов». The Guardian . Архивировано из оригинала 11 сентября 2014 г. Получено 15 апреля 2019 г.
  13. ^ 1634–1699: McCusker, JJ (1997). Сколько это в реальных деньгах? Исторический индекс цен для использования в качестве дефлятора денежных ценностей в экономике Соединенных Штатов: Дополнения и исправления (PDF) . Американское антикварное общество .1700–1799: Маккаскер, Дж. Дж. (1992). Сколько это в реальных деньгах? Исторический индекс цен для использования в качестве дефлятора стоимости денег в экономике Соединенных Штатов (PDF) . Американское антикварное общество .1800–настоящее время: Федеральный резервный банк Миннеаполиса. "Индекс потребительских цен (оценка) 1800–" . Получено 29 февраля 2024 г.
  14. ^ abc Адриан Эштон (2006). The Bass Handbook. Hal Leonard Corporation. стр. 114–115, 244. ISBN 9780879308728. Получено 20 апреля 2019 г. .
  15. ^ (разные авторы). Боб Ли (ред.). "James Jamerson's Greatest Hits – неофициальная дискография". Bassland.net. Архивировано из оригинала 18 июля 2018 г. Получено 16 июля 2014 г.
  16. ^ abc "Rick Suchow: The James Jamerson Discography". Ricksuchow.com. Декабрь 2008. Архивировано из оригинала 26 мая 2022 года . Получено 11 апреля 2019 года .
  17. ^ abcd Рик Сухов (февраль 2009 г.). «Джеймс Джеймерсон: мастер грува от Motown». Журнал Bass Guitar . № 38. С. 28–31. Архивировано из оригинала 25 сентября 2022 г. Получено 27 апреля 2019 г. – через ricksuchow.com.
  18. ^ "Страница автора: Рик Сушоу". Журнал Bass Musician . Архивировано из оригинала 11 августа 2019 года . Получено 11 августа 2019 года .
  19. ^ Артур Кемптон (2005). Бугалу: квинтэссенция американской популярной музыки. Издательство Мичиганского университета. п. 248. ИСБН 9780472030873. Получено 9 февраля 2020 г. .
  20. ↑ Список альбомов Motown и его дочерних компаний Tamla , Gordy , Soul Records :
    • Дэвид Эдвардс; Майк Каллахан (7 августа 2012 г.). «Motown Album Discography, Part 1 (1961–1981)». bsnpubs.com. Архивировано из оригинала 10 ноября 2019 г. . Получено 9 февраля 2020 г. .
    • Дэвид Эдвардс; Майк Каллахан; Патрис Эйрис (31 июля 2012 г.). "Tamla Album Discography (1961–1981)". bsnpubs.com. Архивировано из оригинала 22 января 2020 г. Получено 9 февраля 2020 г.
    • Дэвид Эдвардс; Майк Каллахан; Патрис Эйрис (29 июля 2012 г.). «Gordy Album Discography, Part 1 (1962–1981)». bsnpubs.com. Архивировано из оригинала 22 января 2020 г. . Получено 9 февраля 2020 г. .
    • Дэвид Эдвардс; Майк Каллахан; Патрис Эйрис (30 июля 2012 г.). "Soul Album Discography". bsnpubs.com. Архивировано из оригинала 10 ноября 2019 г. Получено 9 февраля 2020 г.
  21. ^ abcde Роджер Ньюэлл (26 октября 2011 г.). "Легенды баса: сессионный гигант Motown Джеймс Джеймерсон". MusicRadar . Архивировано из оригинала 24 марта 2019 г. Получено 13 апреля 2019 г.
  22. ^ ab "Бенни Бенджамин – биография Зала славы рок-н-ролла (2019)". rockhall.com. 2003. Архивировано из оригинала 20 марта 2019 года . Получено 27 апреля 2019 года .
  23. ^ abcd Джефф Гейман (13 августа 1989 г.). «Работа басиста-пионера, выходящая из тени Motown». The Morning Call . Архивировано из оригинала 20 апреля 2019 г. Получено 20 апреля 2019 г.
  24. ^ Нельсон Джордж (2007) [впервые опубликовано в 1985]. Куда делась наша любовь?: Взлет и падение звука Motown. Издательство Иллинойсского университета. стр. 103. ISBN 9780252074981. Получено 5 декабря 2019 г. .
  25. ^ ab Per Elias Drabløs (2016) [впервые опубликовано в 2015]. The Quest for the Melodic Electric Bass. Routledge. стр. 145–154, 167, 197–207. ISBN 9781317018377. Получено 24 июня 2019 г. .
  26. ^ Брайан Ф. Райт (февраль 2019 г.). «Реконструкция истории сессионных музыкантов Motown: споры Кэрол Кей и Джеймса Джеймерсона». Журнал Общества американской музыки . 13 (1): 78–109. doi : 10.1017/S1752196318000536 .
  27. ↑ Аллан Слуцкий; Роб Боумен (6 марта 2000 г.). «Буклет о пятнадцатом ежегодном введении в Зал славы рок-н-ролла» (PDF) . rockhall.com. стр. 2–3, 6. Архивировано (PDF) из оригинала 6 декабря 2019 г. . Получено 5 декабря 2019 г. .
  28. ^ Томас, Том (21 июня 2021 г.). «Пол Маккартни называет своего любимого бас-гитариста всех времен». Far Out . Архивировано из оригинала 18 июля 2021 г. . Получено 27 декабря 2021 г. .
  29. ^ Дэвид Брэкетт (2016). Категоризация звука: жанр и популярная музыка двадцатого века. Издательство Калифорнийского университета. С. 236–237. ISBN 9780520248717. Получено 7 декабря 2019 г. .
  30. ^ "Billboard: Hot R&B/Hip-Hop Songs – April 4, 1964". Billboard . 2019. Архивировано из оригинала 5 сентября 2019 . Получено 7 декабря 2019 .
  31. ^ "Cash Box R&B Singles – 1964". Cashbox . 2019. Архивировано из оригинала 16 июля 2019 года . Получено 7 декабря 2019 года .
  32. ^ ab "Как играть на басу как Джеймс Джеймерсон". Журнал Total Guitar . 22 августа 2017 г. Архивировано из оригинала 9 февраля 2018 г. Получено 11 апреля 2019 г.
  33. ^ Джейсон Керр Добни; Крейг Дж. Инчиарди (2019). Play It Loud: Instruments of Rock and Roll. Музей Метрополитен. С. 83–86. ISBN 9781588396662. Получено 17 апреля 2019 г. .
  34. ^ abc Брайан Макколлум (27 февраля 2000 г.). «Загадочный басист Джеймс Джеймерсон, якорь звука Motown». Detroit Free Press . Архивировано из оригинала 3 февраля 2001 г. Получено 17 апреля 2019 г.
  35. ^ Влияние, музыка:
    • Бенджамин Франклин V (2016). Энциклопедия джазовых и блюзовых музыкантов Южной Каролины. Издательство Университета Южной Каролины. С. 352–353. ISBN 9781611176223. Получено 23 мая 2019 г. .
    • Эндрю Флори (2017). Я слышу симфонию: Motown и кроссовер R&B. Издательство Мичиганского университета. С. 61–62. ISBN 9780472036868. Получено 3 августа 2019 г. .
  36. ^ ab Джек Гамильтон (2016). Just Around Midnight. Harvard University Press. С. 141–150. ISBN 9780674973565. Получено 23 мая 2019 г. .
  37. ^ Берри Горди (1994). Быть любимым: Музыка, магия, воспоминания о Motown. Заголовок. С. 124–125. ISBN 9780747214175. Получено 23 июля 2023 г. .
  38. ^ Рон Мой (2015). Роли авторства в популярной музыке. Routledge. С. 6–8. ISBN 9781317672746. Получено 23 июля 2023 г. .
  39. ^ Влияние, басисты: Prestia, Jackson, Palladino, McCartney, Babbitt, Watts, Will Lee, Geddy Lee, Rainey, Miller, Mills, Chen, Entwistle, League, Watt, Sting, Jones, Odum, Wooten, DeLeo, Hughes, Shannon, Quatro, Asheton, Sales, Cetera, Bell, Collins, Flea, Pastorius, Clarke, Henderson, Bruce, Patitucci, Newsted, Danko, Tallent, Gorrie, Jemmott, Fraser, Wilson
  40. ^ "Ben E. King – Let Me Live In Your Life". discogs. 24 апреля 2013 г. Архивировано из оригинала 20 апреля 2019 г. Получено 20 апреля 2019 г.
  41. ^ "Bloodstone – We Go A Long Way Back". discogs. 13 ноября 1982 г. Архивировано из оригинала 11 сентября 2012 г. Получено 20 апреля 2019 г.
  42. ↑ Бен Купер (август 2013 г.). «Funk Soul Brother». Бас-гитара . № 94. стр. 23–27 . Получено 4 мая 2019 г.
  43. ^ Грэм Беттс (2014). Motown Encyclopedia. AC Publishing. стр. 291–293. ISBN 9781311441546. Получено 22 января 2019 г. .
  44. ^ "James Jamerson, Jr. Passes". vintageguitar.com. 30 марта 2016 г. Архивировано из оригинала 30 марта 2016 г. Получено 13 апреля 2019 г.
  45. ^ "Джеймс Джеймерсон умер в возрасте 45 лет; басист поддержал Detroit Stars". The New York Times . 6 августа 1983 г. Архивировано из оригинала 13 марта 2014 г. Получено 11 апреля 2019 г.
  46. ↑ Том Перкинс (9 марта 2016 г.). «От довоенного величия до постиндустриальной решимости — в Детройте есть на что посмотреть». Detroit Metro Times . Архивировано из оригинала 14 ноября 2017 г. Получено 17 апреля 2019 г.
  47. ^ ab Chris Jisi (1 декабря 2009 г.). "Secrets of the Motown Vault". Журнал Bass Player . Архивировано из оригинала 29 июня 2019 г. Получено 29 июня 2019 г.
  48. ^ Тони Бэкон; Гарет Морган (2006). Пол Маккартни: Играем басовые партии великих Битлз. Хэл Леонард. стр. 38–39. ISBN 9780879308841. Получено 6 июля 2019 г. .
  49. ^ "Джеймс Джеймерсон – Зал славы рок-н-ролла". rockhall.com. 2000. Архивировано из оригинала 6 декабря 2019 года . Получено 5 декабря 2019 года .
  50. ^ ab Дэвид Трэвис Блэнд (27 октября 2018 г.). «Музыкант из SC Motown будет удостоен чести. Вы слышали его ритмы, знаете ли вы, кто он?». thestate.com. Архивировано из оригинала 18 ноября 2018 г. Получено 13 апреля 2019 г.
  51. ↑ Calvin Gilbert (27 ноября 2017 г.). «Невоспетые герои удостоены чести быть включенными в Зал славы музыкантов». Country Music Television. Архивировано из оригинала 12 июня 2018 г. Получено 13 апреля 2019 г.
  52. ↑ Эван Кепнер (11 июля 2009 г.). «Джеймс Джеймерсон будет включен в Зал славы Fender». notreble.com. Архивировано из оригинала 11 марта 2018 г. Получено 13 апреля 2019 г.
  53. ^ ab "Боб Баббитт вводит Джеймса Джеймерсона в Зал славы Fender". 29 сентября 2012 г. Архивировано из оригинала 12 июня 2016 г. Получено 17 апреля 2019 г. – через YouTube. Я знаю, что он играл с расслабленным и легким прикосновением. ( Боб Баббитт , время 2:20)
  54. ↑ Крис Джиси (26 июля 2011 г.). «Джеймс Джеймерсон получит посмертную премию за достижения в области бас-гитары». bassplayer.com. Архивировано из оригинала 22 апреля 2019 г.
  55. ^ "Samson and Hartke Honor James Jamerson". samsontech.com. 20 января 2012 г. Архивировано из оригинала 28 июня 2012 г. Получено 17 апреля 2019 г.
  56. ^ "Hollywood's RockWalk – James Jamerson". rockwalk.com. 27 января 1999 г. Архивировано из оригинала 16 мая 2004 г. Получено 17 апреля 2019 г.
  57. ^ "Голливудская аллея славы – Братья Фанк". walkoffame.com. 21 марта 2013 г. Архивировано из оригинала 23 февраля 2018 г. Получено 17 апреля 2019 г.
  58. ^ "Twitter: Brian Wilson – 30 марта 2015". 30 марта 2015 г. Архивировано из оригинала 21 апреля 2019 г. Получено 21 апреля 2019 г. – через Twitter.
  59. ↑ «Возвращение к источнику: воспоминания о легендарном басисте Джеймсе Ли Джеймерсоне». charlestonjazz.net. 18–19 сентября 2003 г. Архивировано из оригинала 9 февраля 2017 г. Получено 17 апреля 2019 г.
  60. ^ «Месяц черной музыки народа гулла/гичи на историческом острове Св. Елены». gullahgeecheenation.com. 25 мая 2017 г. Архивировано из оригинала 18 октября 2017 г. Получено 17 апреля 2019 г.
  61. ^ "Independent Tone Awards Final Newsbreak 2016". 9 ноября 2016 г. Архивировано из оригинала 18 апреля 2019 г. Получено 17 апреля 2019 г. – через YouTube. ITA будет чествовать прижизненное достижение легенды Motown Джеймса Джеймерсона
  62. ↑ Barney Blakeney (21 ноября 2018 г.). «Несмотря на мировую известность, Джеймс Джеймерсон все еще не в Зале музыкальной славы Южной Каролины». charlestonchronicle.net. Архивировано из оригинала 22 ноября 2018 г. Получено 13 апреля 2019 г.{{cite web}}: CS1 maint: неподходящий URL ( ссылка )
  63. ^ "Резолюция Сената Южной Каролины 1068". legiscan.com. 4 марта 2014 г. Архивировано из оригинала 2 июля 2019 г. Получено 1 июля 2019 г.
  64. ^ "South Carolina House Resolution 3618". legiscan.com. 5 марта 2009 г. Архивировано из оригинала 2 июля 2019 г. Получено 1 июля 2019 г.
  65. ^ "The Edisto Beach Comber – Resolution No. 2017-R04" (PDF) . townofedistobeach.com. Март 2017. Архивировано из оригинала (PDF) 18 апреля 2019 г. . Получено 17 апреля 2019 г. .
  66. ↑ Hilary Brown (29 января 2018 г.). «Посвящение Джеймсу Джеймерсону и его Lost Funk Machine». reverb.com. Архивировано из оригинала 13 апреля 2019 г. Получено 13 апреля 2019 г.
  67. ↑ Эдуардо Обрегон Паган (24 июля 2012 г.). «Мотаун Усилитель». Исторические детективы – Расследования . Сезон 10. Эпизод 2. PBS . Проверено 11 апреля 2019 г.
  68. ^ "Джеймс Джеймерсон владел и играл на бас-гитаре Fender 1961 года, выставленной на аукцион". bassplayer.com. 22 мая 2017 г. Архивировано из оригинала 16 апреля 2019 г. Получено 21 апреля 2019 г.
  69. ^ Аукцион и Зал славы музыкантов:
    • Изображение, проданное на аукционе в 2017 году по версии «Бас-гитара легенды Motown устанавливает мировой рекорд на аукционе Heritage Auctions». liveauctioneers.com. 21 июня 2017 г. Архивировано из оригинала 27 июля 2023 г. Получено 26 июля 2023 г.
    • Изображение, представленное в Зале славы музыкантов, согласно "Facebook: Зал славы и музей музыкантов – 11 декабря 2019 г.". Зал славы и музей музыкантов. 11 декабря 2019 г. Получено 26 июля 2023 г.
  70. ↑ Jon Sievert (1 июля 1977 г.). «Фото Джеймса Джеймерсона Джона Сиверта, 1977 г.». gettyimages.com. Архивировано из оригинала 2 мая 2019 г. Получено 1 мая 2019 г.Архив изображений
  71. ^ Эволюция логотипа Fender:
    • Джефф Оуэнс. «Что такое логотипы Fender „Spaghetti“ и „Transition“?». fender.com . Получено 1 мая 2019 г. .
    • Грэм Смит (8 марта 2019 г.). «Эволюция дизайна логотипа Fender». imjustcreative.com. Архивировано из оригинала 2 мая 2019 г. Получено 1 мая 2019 г.
  72. ↑ Тим Сайкс (осень 2018 г.). «Гений Джеймса Джеймерсона». The Wayback Times . № 137. стр. 26. Архивировано из оригинала 2 мая 2019 г. Получено 1 мая 2019 г. – через waybacktimes.com.

Дальнейшее чтение

Внешние ссылки