Дженнифер Кент (родилась 5 марта 1969 г.) - австралийский режиссер, сценарист и бывшая актриса. Она наиболее известна как автор сценария и режиссер психологического фильма ужасов «Бабадук» (2014). Премьера ее второго фильма «Соловей» (2018) состоялась на 75-м Венецианском международном кинофестивале и была номинирована на «Золотого льва» .
Кент родился в Брисбене , Квинсленд, Австралия. Она говорит, что свою первую пьесу поставила, когда ей было семь лет, а также писала рассказы. В позднем подростковом возрасте она выбрала актерское мастерство, поскольку «на том этапе еще не осознавала, что женщины могут снимать фильмы». [1] В 1991 году она окончила Национальный институт драматического искусства (NIDA) по специальности исполнительское искусство (актёрское мастерство). [2] В рекламном интервью для фильма Кента «Бабадук » 2015 года ведущая актриса Эсси Дэвис объяснила, что Кент училась на год старше ее в NIDA и была «устрашающе феноменальной актрисой… девушкой, которая, очевидно, была лучшая девочка во всей школе». [3]
Кент начала свою карьеру как актриса, работая преимущественно на телевидении. Она была одним из главных актеров сериала «Вызов убийства » создателя Хэла МакЭлроя , играя констебля Ди Сюзерейн во всех 31 эпизоде сериала. Она также появилась в нескольких эпизодах других австралийских сериалов, таких как « Все святые» , «Спасение полиции» и «Выше закона» . У Кента также была небольшая роль в фильмах «Бэби: Свинья в городе» и «Новые приключения черной красавицы» . Она также в течение 13 лет работала преподавателем актерского мастерства в крупных учебных заведениях, таких как NIDA и Австралийская школа кино, телевидения и радио (AFTRS). [4]
Потеряв интерес к актерскому мастерству, Кент после просмотра «Танцующего в темноте» вдохновился продолжить карьеру режиссера. Она написала режиссеру Ларсу фон Триеру , прося учиться у него и объясняя, что идея киношколы ее отталкивает. [5] В 2002 году фон Триер позволил ей ассистировать ему в качестве режиссера на съемках его фильма «Догвилль » (2003) с Николь Кидман в главной роли. [6] В 2006 году Кент снял эпизод Two Twisted , австралийского сериала, следующего традициям «Сумеречной зоны» . [4]
В 2005 году Кент сняла свой короткометражный фильм «Монстр» , который был показан на более чем 50 фестивалях по всему миру, включая кинофестивали «Теллурайд» , «Монреаль Уорлд» и «Slamdance» , SXSW и Aspen Shortsfest . [4] В 2014 году она адаптировала свою короткометражку в полнометражный фильм «Бабадук» с Эсси Дэвис в главной роли , которую Кент знал по драматической школе. [7] В фильме рассказывается история матери-одиночки, которую играет Дэвис, которой приходится противостоять зловещему присутствию в ее доме, переживая смерть мужа. Кент объясняет: «[ее] всегда восхищали люди, которые могли подавить по-настоящему темные, глубокие, болезненные переживания, и [она] хотела изучить идею о том, что, возможно, подавлять эти ужасные переживания труднее, чем противостоять им». Премьера фильма «Бабадук» состоялась на кинофестивале «Сандэнс» в 2014 году в престижной секции «Полночь». [8] Фильм был быстро принят для распространения в США компанией IFC Films . Кент сделала пять набросков художественного сценария, получила большую часть финансирования от правительства Австралии (Южно-Австралийской кинокорпорации), а затем провела кампанию на Kickstarter, чтобы помочь собрать 30 000 долларов США для оплаты строительства декораций. [2] [9] «Бабадук» получил широкое признание критиков: режиссер «Экзорциста» Уильям Фридкин написал в Твиттере, что никогда не видел более ужасающего фильма, и удвоил его бюджет, заработав 4,9 миллиона долларов в мировом прокате. [10] [11] Сценарий «Бабадук» получил премию Бетти Роланд за сценарий на церемонии вручения литературных премий премьер-министра Нового Южного Уэльса в 2015 году . [12] Фильм получил и другие награды, в том числе: премию Нью-Йоркского кружка кинокритиков за лучший первый фильм (2014), премию Empire за лучший фильм ужасов (2015), премию AACTA за лучший фильм (2015), премию AACTA за лучшую режиссуру (2015). , Премия AACTA за лучший оригинальный сценарий (2015 г.) и Премия AACTA Байрона Кеннеди (2020 г.).
Кент неоднократно заявлял в прессе о нехватке женщин-режиссеров в кино ужасов. [13] «Это будет меняться по мере того, как меняется мир. Женщины любят смотреть фильмы ужасов. Это доказано, и они провели все тесты. Демография состоит наполовину из мужчин, наполовину из женщин. И мы знаем страх. Это не так. как будто мы не можем исследовать эту тему». [13]
В конце 2014 года Кент встретился с руководителями Warner Bros., чтобы обсудить возможность постановки фильма «Чудо-женщина» , и эта работа в конечном итоге досталась Пэтти Дженкинс . [14]
Первый полнометражный фильм Кента «Бабадук » — сверхъестественный фильм ужасов, сценарий и режиссер которого написала Дженнифер Кент. Он показывает, как горе может полностью поглотить чью-то жизнь. Мать, которую играет Эсси Дэвис, на протяжении всего фильма борется с горем, тревогой и тем, насколько невероятно тяжелым может быть материнство. У ее сына Сэма, которого играет Ноа Уайзман, проблемы с поведением, которые, похоже, связаны с семьей-одиночкой. Однажды ничего не подозревающая семья получает страшную детскую книгу о сверхъестественном существе по имени «Бабадук». Получив книгу, семья переживает множество ужасающих встреч, пока не достигает точки кипения.
На сайте Rotten Tomatoes фильм получил одобренную оценку 98% при 242 рецензиях.
В конце 2014 года Кент объявила, что по многочисленным просьбам в 2015 году будет опубликовано ограниченное издание всплывающей книги «Мистер Бабадук» , представленной в ее фильме «Бабадук» . Кент написала книгу в сотрудничестве с иллюстратором Алексом Юхасом, который создал бутафория, использованная в фильме. Книга была распродана тиражом в 6200 экземпляров. [6]
Ее второй фильм, «Соловей» , повествует об убийстве и мести в Тасмании 1825 года. [15] На сайте Rotten Tomatoes фильм получил рейтинг одобрения 86% на основе 234 рецензий. [16]
Когда ее спросили, будет ли она делать продолжение « Бабадука» , Кент ответила, что «никогда не позволит снять какое-либо продолжение, потому что это не тот фильм. Меня не волнует, сколько мне предлагают, это просто не так». должно случиться." [17]
У Кента есть как минимум два художественных фильма, которые сейчас находятся на разной стадии разработки. Один из ее сценариев, «Грейс» , получил приз Prix Du Scenario за непроизведенные сценарии на фестивале Cinéma des Antipodes в Сен-Тропе , [6] который представляет фильмы из Австралии и Новой Зеландии, но в октябре 2014 года Кент сказал: «История Грейс была очень похоже на то, что я сделал с «Бабадуком ». [18] Кент сказал, что проект, «сюрреалистическая драма» о смерти и отпускании, действие которой происходит в Австралии, имеет некоторое финансирование для разработки. [18] В мае 2014 года она рассказала The Guardian , что HBO предложил ей сняться в сериале. [1]
В июне 2015 года сообщалось, что научно-популярная книга «Алиса + Фреда навсегда» адаптируется к фильму, сценаристом и режиссером которого станет Кент. В книге рассказывается реальная история Элис Митчелл и ее возлюбленной Фреды Уорд, которых она убила в 1892 году . своевременная история» [20]
В «Бабадуке» больше внимания уделяется повествованию, чем во многих фильмах ужасов: он рассказывает об отношениях между монстром и семьей и о том, как они, в конце концов, учатся жить не только со своими «внутренними демонами», но и с самим Бабадуком .
Фильм отклоняется от типичного подхода к жанру ужасов, используя смесь психологической драмы и ужасов и сосредотачиваясь на воображении детей, медленно превращающемся в реальность. Кент делает это, используя элементы ужасов в макете и операторской работе. [21] В фильме использованы приемы немецкого экспрессионизма . Многие сцены дезориентируют и мрачны; художественный блеск используется в освещении, эмоциях персонажей и декорациях, чтобы добавить общего настроения фильму [22]
Кент использует другие подходы к жанру ужасов, чем режиссеры классических фильмов ужасов. Например, по мере развития «Бабадука» дом в викторианском стиле, являющийся основным декорацией, имитирует психическое состояние матери. [21] По мере того, как разум матери постепенно становится беспорядочным, за ней следует дом.
Кент собрала команду людей, которые, по ее мнению, могли воплотить ее идею на экране. Радек Ладчук был оператором фильма и помог воплотить ее идеи в жизнь. На Кента повлияли старые фильмы, и он даже хотел снять фильм в черно-белом формате, но позже перешел на цветной. [21] Кент использовал множество различных техник, чтобы воплотить устрашающий набор, используя такие цвета, как «приглушенный серо-синий и оттенки красного, поскольку история становилась более напряженной». [23] На протяжении всего фильма она настаивала на цветовой градации определенных сцен, чтобы оставаться в рамках цветовой схемы, изменяя и улучшая цвет сцены химически или цифровым способом. [21]
Ладчук утверждает, что в этом фильме было пять аспектов, и все они были показаны с разными движениями камеры. Фильм разделен на пять разных эмоций: тревога, страх, ужас, одержимость и смелость. [21] Снимая на 32-мм объектив, они смогли передать чувства матери, а позже перешли на объектив 14 мм. Они также использовали стедикам и статическую камеру [21] для проявки слоев пленки. На протяжении всего фильма также были добавлены эффекты ускоренного и замедленного движения, а также покадровая анимация , и они даже установили камеру вертикально на стену, чтобы облегчить съемку определенных кадров. [21] Многие кадры были сделаны на камеру, потому что Кент чувствовал, что это сделало фильм более страшным и реалистичным, чем добавление компьютерной графики позже. [24]
Работы Дженнифер Кент относятся к категории фантастики, ужасов и травм. Ее работы не обязательно основаны на конкретных реальных событиях. Процесс кинопроизводства Кент начинается с центральной идеи, которая заставляет ее задуматься о других компонентах фильма. Кент фокусируется на темах мизансцены , от стиля монтажа до использования звука, освещения, визуальных эффектов, локаций, но, что наиболее важно, исполнения и ракурсов камеры. Она объясняет, что в рамках ее стиля кинопроизводства к каждому актеру применяются разные приемы, игры и трюки, чтобы добиться максимально естественной выразительности и игры.
Недавно Кент спросили, написала ли Амелия «Бабадука», на что она ответила: «Это было задумано, но никогда не было сказано прямо. Когда выясняется, что Бабадук на самом деле является Амелией или что Амелия стала им одержима, также кажется правдоподобным, что Амелия его создатель, а также его марионетка». [ нужна цитация ] Блогер Линн Синнамон отмечает, что Амелия писала детские книги, поэтому вполне логично, что она использовала свои навыки книжного дела, чтобы создать загадочный объект с привидениями, который проникает в их жизнь. Если это так, то вторая книга, изображающая себя в образе монстра, также была написана ею, возможно, в бессонном трансе.
Бабадук представлен с точки зрения матери; борьба материнства является важной составляющей сюжета фильма. По словам Кларк, многие сцены в фильме узнаваемы, потому что они показывают повседневную борьбу матерей. Кларк утверждает, что Кент затрагивает не только воспитание детей, но и общение со сплетниками и сексуальность, как показано в сцене, где мать мастурбирует. Эти повседневные темы перемежаются моментами ужаса и ожидания; приемы классического хоррора. Фильм заканчивается тем, что главная героиня приручает зверя, защищая своего ребенка, и держит его в подвале, [22] развивая тему материнства. Она берет на себя роль матери монстра, как показано, когда она вместе с сыном собирает червей, чтобы принести их в подвал, чтобы накормить его. Концовка Кента очень нестандартна для жанра фильмов ужасов. Эта метафора о том, что когда ее сын подрастет, возможно, однажды она покажет ему монстра в подвале в прямом и переносном смысле.
Актерские роли
Другие кредиты
Актерские роли