Джон Гильермин (11 ноября 1925 - 27 сентября 2015) был французско-британским кинорежиссером, писателем и продюсером, который на протяжении всей своей долгой карьеры наиболее активно снимался в высокобюджетных приключенческих фильмах.
Его наиболее известные фильмы включают «Я был двойником Монти » (1958), «Величайшее приключение Тарзана» (1959), «Никогда не отпускай» (1960), «Тарзан едет в Индию» (1962), «Вальс Тореадор » (1962), «Синий Макс» (1966). , «Мост в Ремагене» (1969), «Возвышающийся ад» (1974), «Кинг-Конг» (1976), «Смерть на Ниле» (1978), «Шина» (1984) и «Кинг-Конг жив » (1986). В 1980-е годы он работал над гораздо менее престижными проектами, и его последние фильмы состояли из малобюджетных театральных релизов и телефильмов. [1]
Согласно одному некрологу: «Независимо от того, снимал ли он легкую комедию, военную эпопею или криминальную драму, г-н Гильермен имел репутацию энергичного, темпераментного перфекциониста, известного тем, что кричал как на актеров, так и на съемочную группу. Его властная манера часто отталкивала продюсеров. и актеры... Но безупречный глаз г-на Гильермина и его способность запечатлеть как интимные моменты, так и масштабные боевые сцены обычно преодолевали эту репутацию». [2]
Гильермен родился Ивон Жан Гильермен в Лондоне 11 ноября 1925 года. Его родители, Жозеф и Женевьева, были французами. Жозеф Гильермин работал в парфюмерной индустрии. «У меня британский паспорт, но на самом деле я чертова лягушка », — сказал Гильермин. [3]
Ивон Жан Гильермин вырос в Перли, графство Суррей («один из тех городов, через которые вы проезжаете и никогда не останавливаетесь по пути к побережью») [3] , где он посещал школу для мальчиков Святой Анны. Позже он учился в средней школе для мальчиков Святого Иоанна, затем три года в школе лондонского Сити. [4]
Он поступил на службу в Королевские ВВС в 1942 году в возрасте 17 лет, солгав о своем возрасте. Это включало обучение в течение шести месяцев в Кембриджском университете ; когда ему было 18, он стал гражданином Великобритании. Он также учился пилотированию в Falcon Field в Месе, штат Аризона. [5] «Война меня, по сути, спасла», — сказал он позже. «Это отдалило меня от матери». [6]
Он хотел стать режиссером, так как в семь лет посмотрел в кинотеатре «Остров сокровищ» . После призыва в Королевские военно-воздушные силы в возрасте 22 лет режиссерская карьера Гильермина началась во Франции с создания документальных фильмов, часть которых была посвящена парфюмерной компании, в которой работал его отец. [7] Согласно критическому обзору работ Гильермина, «одна из его стилистических констант — умелое использование портативной камеры для придания твердости и мускулистости ключевым сценам — может быть коренится в этих ранних усилиях, и они служат противовесом склонности Гильермина для сильных линий, очень пластичного ощущения внутреннего пространства и использования кадров сверху... Интерес Гильермена к передаче того, как люди и пространства связаны друг с другом и как принимаются и выполняются решения, дает искру в его кинопроизводстве, которую можно назвать Грирсониан, даже несмотря на то, что дедушка британского документального кино фокусировался на социальном развитии и прогрессе, а не на коллапсе». [8]
В 1948 году он вернулся в Лондон. Вместе с Робертом Джорданом Хиллом он основал небольшую продюсерскую компанию Advent Films. Вместе они сняли «Благословите их всех» (1948), в продюсировании которого помогал Гильермин; Режиссером фильма стал Хилл, и в его кинодебюте участвовал Макс Бигрейвс . [1]
Затем Гильермин и Хилл написали и продюсировали два фильма с характерным актером кокни Беном Ригли в главной роли: « Мелодия в темноте» (1949), режиссер Хилл, и «Шутки в обществе » (1949), режиссеры Хилл и Гильермин. Оба фильма были распространены компанией Adelphi Pictures , для которой Гильермин напишет и срежиссирует триллер «Мучение» (1950). В 1950 году он отправился в Голливуд, чтобы изучать методы кинопроизводства.
Гильермин снял несколько фильмов для малобюджетной компании Vandyke Productions , которой управляют Роджер и Найджел Праудлок. Два из них были основаны на сценариях Алека Коппела : « Умный Алек» (1951), триллер с Питером Рейнольдсом в главной роли , и «Двое на плитке » (1951), комедия. [9]
Также для Вандайка Гильермин снял триллер «Четыре дня» (1951) с Рейнольдсом и комедию « Песня Парижа » (1952) с Деннисом Прайсом .
Гильермин получил предложение от недолговечной компании Group 3 Films снять комедию «Мисс Робин Гуд» (1952) с Маргарет Резерфорд в главной роли . Вернувшись в Вандайк, он вместе с Доном Чаффи был режиссером «Странных историй» (1953) . Снимал эпизоды сериала « Твоя любимая история» (1953).
Гильермен отправился в другую малобюджетную компанию «Неттлфорд», чтобы снять триллер « Операция Дипломат» (1953) с Гаем Рольфом . Это было описано как «первый пример первоклассного Гильермина… 70-минутный программист, настолько четко поставленный, что каждое изображение имеет значение, каждая деталь имеет значение, каждое движение актера кажется идеально рассчитанным - настоящая жемчужина». [8]
За ним последовал «Приключение в Хопфилдах» (1954), снятое для Вандайка Фондом детского кино , с Мэнди Миллер в главной роли . Он также снялся в мелодраме «Переполненный день» (1954) с Джоном Грегсоном , которая была попыткой Адельфи войти в кинопроизводство с большим бюджетом. [10]
Рынок британских фильмов категории «Б» становился все более тесным из-за конкуренции со стороны телевидения; Гильермен снял эпизоды таких шоу, как «Приключения Эгги» (15 телесерий, 1956–57) и «Моряк удачи» (1957–58). По данным BFI, «начало было скромным, но вскоре он добился успеха, сняв серию фильмов, которые превзошли их скудные бюджеты и раскрыли подлинный талант». [11]
Гильермин вернулся к съемкам в фильме «Гроза» (1956), снятом в Испании для фильма «Британский лев» с Карлосом Томпсоном в главной роли. Двумя продюсерами (в титрах не указаны) были Максвелл Сеттон и Майк Франкович . Сеттон нанял Гильермина для фильма, ставшего его прорывом: « Город на суде» (1957), в котором Джон Миллс сыграл детектива, расследующего убийство в маленьком городке, в главной роли. Морин Коннелл сыграла небольшую роль; вскоре она выйдет замуж за Гильермина. По данным BFI, «недоброжелатели слишком часто обвиняли Гильермина в том , что он всего лишь подмастерье, лишенный какого-либо собственного настоящего стиля. об убийце, преследующем вторую жертву, что предвосхищает гимнастику камеры Дарио Ардженто ». [11]
После этого Гильермин объявил, что снимет «Восстание» о Пасхальном восстании 1916 года для Карла Формана по рассказу Лиама О’Флаэрти . [12] Вместо этого Гильермин снял еще один фильм с Миллсом и Сеттоном, «Я был двойником Монти» (1958), историю операции «Коперхед» , где М. Е. Клифтон Джеймс играет самого себя; это было сделано для Associated British.
В промежутке между ними Гильермин снял триллер «Вся правда» (1958), продюсером которого выступил Джек Клейтон со Стюартом Грейнджером , Джорджем Сандерсом и Донной Рид ; его распространяла компания Columbia. [1]
Гильермин был нанят продюсером Саем Вайнтраубом, чтобы помочь оживить сериал о Тарзане. Результатом стало «Величайшее приключение Тарзана» (1959), которое сейчас считается одним из лучших фильмов о Тарзане. Один сценарист назвал его «самым безжалостным и жестоким фильмом о Тарзане, когда-либо созданным - это « Сердце тьмы » Гильермина ». [8]
За ним последовал фильм об ограблениях с Альдо Рэем и Питером О'Тулом « День, когда они ограбили Банк Англии» (1960), также снятый для MGM. [13]
Компания Independent Artists наняла Гильермина для создания криминального триллера « Никогда не отпускай» (1960) с Ричардом Тоддом и Питером Селлерсом; Гильермен также написал эту историю. Для этой же труппы Гильермен поставил «Вальс Тореадоров» (1962) по пьесе Жана Ануя , который воссоединил его с Селлерсом. Последний имел особый успех в прокате. [14]
В промежутке между двумя фильмами Гильермен снял «Тарзан едет в Индию» (1962), еще один популярный фильм о Тарзане. [1]
«Пушки в Батаси» (1964) — приключенческая драма, действие которой происходит в последние дни британского колониализма. Его должны были сделать братья Боултинг, но они отказались от проекта, и его место занял Гильермин. Фильм с Ричардом Аттенборо в главной роли был выпущен компанией 20th Century Fox , чей руководитель производства Дэррил Ф. Занук стал поклонником Гильермина и подписал с ним контракт еще на два фильма. Это были «Восторг» (1965), снятый во Франции с Мелвином Дугласом , и «Синий Макс » (1966), дорогая воздушная эпопея с Джорджем Пеппардом и Джеймсом Мейсоном в главных ролях . [15] Пеппард сказал, что работа с Гильерменом была «самым захватывающим и творческим опытом, который у меня когда-либо был». [16] Занук был наставником Гильермина. «Если бы он сказал, что хочет сфотографировать лаборанта в Сахаре, я бы с радостью сделал это», - сказал Гильермен. [17]
Фильм имел огромный коммерческий успех. [1]
Гильермин получил предложение поработать в Голливуде, воссоединив его с «Пеппардом: Пи Джей» (1968) (ранее известным как «Крисс Кросс »), детективным фильмом студии Universal. [18] За ним последовал еще один фильм с участием Пеппарда, снятый в Европе, « Карточный домик» (1968). И они не были столь популярны. [19]
«Мост в Ремагене» (1969) — фильм, действие которого происходит во время Второй мировой войны, снятый в Чехословакии и продюсер Дэвид Вулпер. Это были трудные съемки, осложненные советским вторжением в 1968 году.
«Эль Кондор» (1970) — это вестерн, снятый в Испании с Джимом Брауном.
Гильермин вернулся в MGM с популярным триллером «Skyjacked» (1972) с Чарлтоном Хестоном. Для той же студии он снял «Шафт в Африке» (1973).
Он имел большой успех с фильмом «Вздымающийся ад» (1974) продюсера Ирвина Аллена . Аллен получил большую часть похвал критиков, что раздражало режиссера. «Я хотел бороться с этим, потому что, черт возьми, я сделал эту фотографию», - сказал Гильермен. «Но я позволил студии отговорить меня от этого. Они сказали, что это только навредит бизнесу. Но я ошибался. Мне следовало драться». [17]
Он должен был создать Hennessy , но его заменил Дон Шарп. [20]
Он должен был стать режиссером «Мидуэя» (1976), но его заменил Джек Смайт . Его следующей работой стал Дино Де Лаурентис , который искал режиссера для своего ремейка « Кинг-Конга » (1976). Прежде чем он присоединился к Гильермину, ему отказали Стивен Спилберг , Милош Форман , Роман Полански и Сидни Поллак . «Для меня Джон Гиллермин – талантливый парень», – сказал Де Лаурентис. «Он странный персонаж, но для меня это ничего не значит. Все режиссеры — странные персонажи. Бергман — странный персонаж, Феллини — странный персонаж — все режиссеры. Он был очень открыт для спецэффектов. И потом, он верит в историю, он верит в историю любви. И если он верит в нее, это работает. Потому что Джон Гильермин верит в эту фантастически человечную историю любви... Каждый режиссер в какой-то момент перескакивает из одной категории в другую. может быть гением с самого первого фильма. Надо дать шанс людям, которые талантливы. И я узнаю в Джоне некоторые качества. И он сделал это с KONG. Он удивил вас, удивил всех критиков». [21]
«Оригинальный «Конг» был частью моего детства, и мне он нравился», — сказал Гильермин. «Я мечтал об этом. Я хотел воссоздать то, что я почувствовал по этому поводу, когда впервые увидел это, но при этом адаптировать историю к нашим дням. Я не думал и до сих пор не думаю. что можно просто переделать... Мы все хотели и пытались вернуться к лирическому детскому представлению о красоте и чудовище. Было сложно сбалансировать все шутки с одной стороны и опасность банальности с другой. , но я хотел, чтобы было очевидно, что мы отнеслись к этому материалу искренне». [17]
Звезда Кинг-Конга Джефф Бриджес вспомнил, что в фильме было «очень много проблем». «Примерно каждую неделю Джон Гильермин просто взрывался, крича на всех. Дошло до того, что мы ждали его взрыва». [22] Писатель Лоренцо Семпл-младший сказал, что между Гильермином и Де Лаурентисом существовало «творческое напряжение», которое «помогло нам всем». [17]
Гильермин сказал в интервью 1976 года: «Я режиссировал весь чертов мир в течение 27 лет, изучая свое ремесло, и теперь оно капает с моих пальцев. Я был готов к Конгу , и это была прекрасная возможность. Это могло бы быть». Было бы лучше, если бы у нас было больше времени. Тем не менее, я чертовски горжусь. Это неплохо. [17]
«Я устал от анонимности», — сказал он примерно в это время. «Я признаю, что был настроен враждебно по отношению к прессе и публичности. Вы должны признать, что режиссеры долгое время не воспринимали это всерьез». Он добавил: «Я пережил большинство своих современников, которые либо были нищими, либо занимались другими делами. Возможно, я был анонимным, но я работал с тихим удовлетворением и заработал много денег. Сейчас фильм стоит один миллион долларов плюс десять процентов от выручки». [3]
Он получил предложение снять звездный фильм « Смерть на Ниле» (1978) для EMI Films , снятый в Египте. «В Британии, похоже, закончились вещи для съемок», - сказал он. «Здесь есть невероятная свобода выбора самых разных предметов». [23]
«Гильермен был не очень любезен со мной», - сказала Лоис Чайлс , сыгравшая в фильме небольшую роль. «В мой самый первый день, когда я задал вопрос о направлении, которого не понимал, он стоял и ругался на меня. Это было ужасно». [24]
В конце 1970-х Гильермин был привлечен к созданию третьей части «Крестного отца» и работал над сценарием с Дином Рейснером и Марио Пьюзо . [23] Он снял канадский фильм ужасов «Мистер Патман» (1980). После этого его ненадолго подключили к фильму Тай Пана с Роджером Муром в главной роли . [25]
В «Сахаре» (1983) его заменил Эндрю МакЛаглен . Было две попытки повторить успех «Кинг-Конга» : «Шина» (1984) и «Кинг-Конг жив» (1986). В главной роли Шина сыграла Таня Робертс, которая вспоминала: «Джон кричит, пока ты не поймешь все правильно. Он кричал на меня, чтобы быть «честным», и не успокаивался, пока я не успокоился. Я бы расстроилась, но я работала усерднее, пока он не успокоился. удовлетворен. Он провел свое исследование и добился от всех нас устойчивых результатов». [26] Ее партнер по фильму Тед Васс сказал, что Гуллермин был «крутым человеком и бескомпромиссным в своем видении». Он либо говорит: «Это куча дерьма, и ее не будет на моей фотографии», либо идет на это. Я думаю, что Джон... берет фантастические истории, а затем обосновывает их реальностью, которую он проводит много времени в географических местах». [27] [ проверить синтаксис цитаты ] Сын Гильермина Майкл-Джон погиб в автокатастрофе во время создания фильма Шина Гильермин все еще горевала во время съемок « Жизни Кинг-Конга» . Иногда он покидал съемочную площадку в середине съемочного дня, чтобы отправиться в плавание. После одного спора с продюсерской командой он оставался вдали на несколько дней. 20-летний режиссер-документалист Чарльз Маккракен.
Последним фильмом Гильермина стал «Следопыт» (1988), телевизионный вестерн с Крисом Кристофферсоном в главной роли .
На телевидении он был одним из режиссеров фильма « Французская революция: Светлые годы» (1989).
«Город на суде» (1957) продемонстрировал свое раннее мастерство: Гильермину удалось добиться грозной игры от обычно добродушного Джона Миллса . Гильермен со временем стал известен скорее как режиссер развлекательных программ, чем как авторский режиссер, а в более поздней своей карьере он стал режиссером фильмов с большими бюджетами и впечатляющими эффектами. Он также стал известен как требовательный перфекционист, курящий трубку, снимавший и переснимавший сцены, чтобы получить именно то, что он хотел. Среди его любимых вариантов были необычные ракурсы и снимки с рук.
Мемуары актеров, редакторов и продюсеров свидетельствуют о том, что с Гильерменом было непросто работать. Он описан в книге Нормы Барзман, где в связи со съемками фильма «Синий Макс» (1966) он упоминается как обладатель «холодных, жесткогубых манер». [28] Элмо Уильямс , продюсер «Синего Макса» , охарактеризовал Гильермина как «требовательного режиссера, равнодушного к страданиям людей, пока он получал реалистичные действия... он был трудолюбивым, чрезмерно критичным человеком, которого съемочная группа не любила». Однако Гильермин был мастером настройки камеры». [29]
Продюсер Дэвид Л. Вулпер написал, что Гильермин был «самым трудным режиссером, с которым я когда-либо работал». Вулпер далее охарактеризовал Гильермина как «настоящую занозу в заднице». Гильермин режиссировал фильм Вулпера « Мост в Ремагене» (1969). Когда некоторые члены чешской съемочной группы опоздали на первый день съемок в 1968 году, Гильермин накричал на них. Член съемочной группы сказал ему, что если он сделает это еще раз, вся съемочная группа уйдет со съемочной площадки. Позже Гильермин сказал Вулперу, что однажды не смог ступить на съемочную площадку из-за сложности съемок. Вулпер сказал Гильермину, что поэтому его уволили. Гильермен извинился и был немедленно принят на работу. [30]
Ральф Э. Уинтерс был принят на работу редактором «Кинг-Конга» (1976) после приятного разговора с Гильермином. Уинтерс описал режиссера как «худощавого парня, смуглого, с очень резкими чертами лица». В кинозале Уинтерс стал свидетелем того, как расстроенный Гильермен пинал переднее сиденье, пока оно не сломалось; На следующий день Уинтерсу позвонили с извинениями. Спустя двадцать три года после выхода фильма на экраны, Гильермин позвонил ему, чтобы похвалить работу над «Кинг-Конгом» . [31]
Чарлтон Хестон охарактеризовал Гильермина как «творческого и умелого режиссера» с «вспыльчивой жилкой». [32]
Перед началом съемок фильма «Мидуэй» (1976) продюсер Уолтер Мириш заменил Гильермина на Джека Смайта после того, как Гильермин потребовал больше времени и оборудования, особенно самолетов, чем позволял бюджет. [33] Гильермина на посту режиссёра фильма «Сахара» (1983) также сменил Эндрю В. МакЛаглен .
Писатель Джеймс Дики , который работал с ним над неэкранизированным проектом «Альнилам» в 1989 году, писал, что Гильермин был «одним из тех режиссеров, страдающих манией величия, которым нужно дать врата рая, прежде чем они задумаются о создании проекта».
Его работа была переоценена в Film Comment .
Почему карьера Гильермина осталась незамеченной? Легко: неудачное время. Гильермен добился своего успеха в конце пятидесятых, как раз тогда, когда зародился постстудийный стиль кинопроизводства с французской новой волной, британским свободным кино и так далее. Для поклонников этих идиом тщательно выполненные и непримиримо классические произведения Гильермина, такие как «Синий Макс» (1966) или «Мост в Ремагене » (1969), были анафемой. Единственный фильм Гильермена, который в некоторой степени соответствовал моде того времени, - это « Никогда не отпускай» (1960), экскурсия в преступный мир Англии, которая функционирует как прекрасно построенная притча о страхе падения нового среднего класса - нуар о кухонной раковине. Проблема заключалась не столько в пренебрежении к хипстерам новой волны, сколько в позиции режиссера. Гильермен — что-то вроде меланхолика: в его хладнокровно-неустрашимом кино усталые, травмированные люди в отчаянных ситуациях с суровой решимостью борются за несколько кусочков достоинства. В его фильмах нет ничего традиционно воодушевляющего; его рассказы о насилии, грязной славе и поражениях, признанных со стоицизмом, не способствуют легкому просмотру. В своих лучших проявлениях фильмы Гильермина — это вопли из темных уголков души, их дикого сердца. [8]
«Знаете, на большом экране нет ничего лучше захватывающего фильма», — сказал он в интервью 1990 года. «Надеюсь, я сделал несколько за свою карьеру». [34]
20 июля 1956 года Гильермен женился на актрисе и писательнице Морин Коннелл . У них было двое детей, Мишель и Майкл-Джон, последний из которых погиб в 1984 году в автокатастрофе в Траки, Калифорния. Они проживали в районе Лос-Анджелеса с 1968 года.
Его второй женой была Мэри Гильермин, семейный терапевт и художница. [35]
27 сентября 2015 года Гильермин умер в Топанге, Калифорния, от сердечного приступа. [36] [37] Ему было 89 лет.
Гильермен во многом объяснил свой знаменитый плохой характер депрессией. [38]