Джордж Фейер ( Венгрия , 27 октября 1908 г. — Нью-Йорк, 21 октября 2001 г.) был классическим пианистом , который обратился к «легкой» музыке после окончания университета и выпустил серию бестселлеров «Echoes of...» на Vox Records . Фейер родился под именем Дьёрдь Фейер, но изменил свое имя на западный манер после отъезда из Европы. ( Фейер означает «белый» на венгерском языке, и «Фейер», таким образом, является эквивалентом устаревшего написания английского имени «Уайт».) [1]
Фейер помнил, как в детстве он ненавидел свою игру на пианино так сильно, что его мать, преподавательница игры на пианино, была вынуждена привязывать его ноги к табуретке. Он учился в Академии музыки имени Ференца Листа в Будапеште [вместе с дирижером сэром Георгом Шолти ] и в Будапештской консерватории музыки. Среди его учителей были Эрнё Донаньи , Золтан Кодай и Бела Барток . К этому времени он начал интересоваться легкой музыкой и играл по вечерам во многих барах Будапешта, таких как кафе «Дунакорсо», где он аккомпанировал Жуже Дарваш, популярной певице . [1]
Фейер окончил обучение в возрасте 23 лет в 1932 году и вызвал небольшой скандал, полностью посвятив себя поп-музыке . [2] По иронии судьбы, он стал пианистом после того, как изучал композицию и дирижирование, в то время как его одноклассник Георг Шолти, вундеркинд-пианист, стал одним из самых известных дирижеров в мире.
Одной из первых работ Фейера было сопровождение немых фильмов , но вскоре он перешел в ночные клубы, и вскоре он и его барабанщик начали работать по всей Европе. Его первая поездка из Будапешта состоялась в 1934 году в Барселону, Испания .
В течение следующих пяти лет он гастролировал по Европе. В Париже большим поклонником был изгнанный герцог Виндзорский (ранее Эдуард VIII из Соединенного Королевства , который отрекся от престола Англии в декабре 1936 года и который жил во Франции с 1937 по 1939 год). Герцогу особенно нравился аккордеон , поэтому Фейер и его барабанщик тянули соломинки, чтобы решить, кто из них должен научиться играть на нем. Барабанщик проиграл, и Фейер смог продолжить играть на пианино.
В 1939 году Фейер вернулся в Венгрию к своей семье, но был отправлен на немецкие фабрики в бригаду принудительного труда. В последний год войны он был заключен в концентрационный лагерь Берген-Бельзен , откуда его спасли в 1945 году союзники. [3]
Фейер вернулся в Будапешт и в конце 1945 года женился на Джудит Хоффман, с которой познакомился во время войны. У пары родился сын (Роберт, р. Будапешт, ноябрь 1946), и Фейер продолжил свою музыкальную карьеру, играя в Клубе офицеров союзников в Будапеште (во всех бывших державах Оси была номинальная оккупация четырьмя державами , хотя в Восточной Европе основная часть войск была советской ). После установления в России сталинского коммунистического правления Фейер бежал в Швейцарию в январе 1948 года, где он нашел работу, играя в курортном отеле. Он убедил владельцев разрешить ему привезти свою семью. В то время он играл в дуэте с барабанщиком, чья жена тоже приехала.
К тому времени, как первоначальный контракт был выполнен, железный занавес действительно упал, и Фейер и его барабанщик (также по имени Джордж) решили не возвращаться в Венгрию, опасаясь преследований из-за их контактов с западными державами. Они остались в Швейцарии, приобретая популярность через последовательные работы в крупных отелях. К 1950 году, когда Венгрия восстала, Швейцария не позволила им стать постоянными жителями по старым венгерским паспортам.
Младший брат Фейера Пол покинул Европу до войны и отправился в Венесуэлу . Там Пол выиграл в лотерею и использовал деньги, чтобы приехать в Нью-Йорк , где поселился в венгерской общине. Он быстро женился на молодой женщине из этой общины и, таким образом, получил постоянное место жительства в США, а затем и гражданство . Отец Фейера умер во время войны, вероятно, от алкоголизма , и Пол привез свою мать в США в 1947 году. Наличие двух ближайших родственников в США помогло Джорджу Фейеру получить визу . (Мать Фейера прожила еще сорок лет в Нью-Йорке, скончавшись в возрасте 102 лет в 1987 году.) Семья прибыла и поселилась в Нью-Йорке в январе 1951 года, почти сразу изменив написание фамилии на Фейер, как это сделал его брат Пол, чтобы ее было легче произносить и чтобы получить работу. Семья Джорджа стала гражданами США в 1956 году после необходимого пятилетнего периода ожидания. Фейер прожил там всю оставшуюся жизнь. (Барабанщик Фейера и его жена также смогли приехать в Соединенные Штаты, но они не продолжили работать вместе в Нью-Йорке.) [1]
Через несколько месяцев после прибытия он дебютировал в Нью-Йорке в знаменитом Gogi's La Rue, в The Plush Room. С 1951 по 1954 год Фейер регулярно выступал в отеле Delmonico на Парк-авеню [теперь известном как Trump Park Avenue ]. Именно в этот период Фейер начал свою карьеру звукозаписи, записав свою первую пластинку Echoes of Paris в 1953 году. (Хотя Фейер делал свои записи с легким аккомпанементом, все его выступления в отелях и ночных клубах были сольными.) [4]
Несколько таких записей появились в течение следующих нескольких лет, и в 1955 году Фейер подписал контракт с роскошным нью-йоркским бутик-отелем The Carlyle, чтобы выступать в их Café Carlyle . Он выступал там в течение 13 лет в комнате, специально созданной для него, с декором, предоставленным венгерским дизайнером интерьеров. [5] В августе 1968 года, когда он отправился в свой обычный отпуск на остров Нантакет , Бобби Шорт был нанят, чтобы заменить его. По словам Шорта, «он взял две недели отпуска тем летом, и Питер Шарп, которому принадлежит The Carlyle, попросил Ахмета и Несухи Эртегюн из Atlantic Records , кого бы взять на замену. Они сказали: «Найди Бобби Шорта». Я сделал все возможное, чтобы эти две недели были такими же успешными, как и все, что я делал, и когда контракт Фейера закончился, они предложили мне полгода. Фейер нашел более выгодную сделку в другом месте, и теперь я работаю там восемь месяцев в году». Руководство сменилось, и переезд оказался постоянным. [6] Шорт оставался в The Carlyle на протяжении легендарного непрерывного периода вплоть до 2004 года, за год до своей смерти. [1]
Фейер шутил, что он «провел самый дорогой отпуск из всех», а его сын позже сказал, что больше никогда не ступал ногой в The Carlyle. Однако вскоре он нашел работу в Rembrandt Room отеля Stanhope Hotel . Фейер оставался там в течение 12 лет, до 1980 года. [7] Он провел оставшиеся два года активных выступлений в Hideaway Room в Waldorf-Astoria , другом известном отеле в Нью-Йорке. [8]
Фейер вышел на пенсию в декабре 1982 года после смерти своей жены. В 1985 году он снова женился на бывшей Марте Клейман (двоюродной сестре первой жены своего брата Пола) и продолжал появляться на частных вечеринках и случайных гостиничных мероприятиях, в основном в качестве услуг друзьям, особенно в Палм-Спрингс, Калифорния , где у его второй жены был дом. В течение многих лет, пока он больше не мог этого делать физически (в 1999 году), он играл еженедельно в Мемориальном онкологическом центре Слоуна-Кеттеринга , где он работал волонтером с 1961 года. [1]
Фейер умер всего за шесть дней до своего 93-го дня рождения в больнице Lenox Hill в Верхнем Ист-Сайде Манхэттена . У него остались сын (который живет в Сан-Франциско ), трое внуков и вторая жена (которая умерла в течение года после его смерти).
2 июня 2003 года факультет музыки Принстонского университета открыл в их память «Комнату для репетиций Джорджа и Джудит Фейер».
С 1953 по 1956 год Фейер выпустил серию пластинок на лейбле VOX . Все пластинки имели одинаковое название Echoes of ... . Первая, Echoes of Paris , имела огромный успех, за которым последовало 12 других. Музыка состояла из популярных песен и мелодий, сыгранных Фейером на фортепиано в его собственных неподражаемых аранжировках, с легким гитарным и ритмическим сопровождением.
В 1957 году Фейер выпустил свои единственные две записи с оркестром: по одной из песен Коула Портера и Джерома Керна . С 1958 по 1959 год Фейер записал четыре альбома для RCA Victor , а в 1960 году он записал свой первый концертный альбом An Evening At The Café Carlyle для Cadence Records .
С начала 1960-х годов Фейер записал серию альбомов [включая второй концертный альбом] для Decca , которая также переиздала три его записи VOX.
В 1969 году Фейер записал LP для Kapp Records . Где-то после 1970 года он записал свой третий концертный альбом At The Stanhope , который был доступен только на самом The Stanhope. Последние три записи Фейера были для Vanguard Records : The Essential George Gershwin (1974), The Essential Cole Porter (1976) и The Essential Jerome Kern (1978). Эти три двойных альбома являются единственными записями Фейера, которые впоследствии были официально выпущены на CD . Однако в выпуске CD Jerome Kern отсутствуют шесть треков с оригинального LP, которые содержали неотъемлемую партию виолончели на протяжении всего выпуска. Кроме того, различные другие треки на оригинальном LP содержали более короткие партии виолончели, и эти разделы этих треков также были вырезаны из выпуска CD. Виолончелисткой была Эванджелин Бенедетти , виолончелистка Нью-Йоркской филармонии с 1967 года. Она сказала, что ничего не знает о том, почему ее партии были полностью вырезаны из CD-издания записи.
10-дюймовый релиз первой пластинки Фейера, Echoes of Paris , упоминается в главе 5 четвертого романа Яна Флеминга о Джеймсе Бонде , Diamonds Are Forever (опубликован в 1956 году). Женский персонаж Тиффани Кейс называет ее «Лучшей легкой пластинкой из когда-либо сделанных». [9]
VOX - Эхо серии [заказано в порядке 10-дюймового каталожного номера]
Echoes of Paris [1953, 10" VX 500] [1953, 1956, 12" VX 25.200] 10" и 12" — это разные исполнения. У 10" есть две дорожки, которых нет на 12"; у 12" есть две дорожки, которых нет на 10"
Echoes of Vienna [1953, 10" VX 550] [1953, 1956, 12" VX 25.250] 10" не имеет дорожек, кроме 12"; 12" имеет две дорожки, кроме 10"
Echoes of Italy [10" VX 620] [1953, 1956, 12" VX 25.320] 10" не имеет треков, отсутствующих на 12"; 12" имеет два трека, отсутствующих на 10"
Echoes of Broadway [1954, 10" VX 650] [1954, 1956, 12" VX 25.350] 10" имеет две дорожки, которых нет на 12"; 12" имеет три дорожки, которых нет на 10"
Эхо Латинской Америки [1954, 1956, 12" VX 25.370] 10" не имеет дорожек, кроме 12"; 12" имеет две дорожки, кроме 10"
Echoes of Childhood [10" VX 710] [12" VX 25.410] 10" не имеет дорожек, кроме 12"; 12" имеет четыре дорожки, кроме 10"
More Echoes of Paris [10" VX 730] [1955, 1956, 12" VX 25.430] 10" не имеет дорожек, отсутствующих на 12"; 12" имеет три дорожки, отсутствующих на 10"
Echoes of Hollywood [10" VX 800] [1955, 1956, 12" VX 25.400] [Примечание: стороны 1 и 2 поменяны местами между 10" и 12"] На 10" нет дорожек, отличных от 12"; на 12" есть одна дорожка, отличных от 10"
Echoes of Budapest [1955, 10" VX 850] [1955, 1956, 12" VX 25.450] 10" не имеет треков, отсутствующих на 12"; 12" имеет два трека, отсутствующих на 10"
Echoes of Christmas [10" VX 860] [1955, 12" VX 25.010] [Примечание: дорожки 10" в разном порядке] 10" не имеет дорожек, кроме 12"; 12" имеет четыре дорожки, кроме 10"
Echoes of Continent [1957, 10" VX 880] [был ли 12"?] [один новый трек; все остальные являются перезаписями треков, которые появлялись на предыдущих записях]
Echoes of Spain [10" VX 910] [1956, 12" VX 25.070] 10" не имеет дорожек, кроме 12"; 12" имеет две дорожки, кроме 10"
Моя прекрасная леди [12" VX 25.340]
Джером Керн [1957, 12" VX 25.500] [был ли 10"?]
Коул Портер [1957, 10" VX 1270] [1957, 12" VX 25.510] 10" и 12" идентичны
The King and I & Carousel [1956, 10" VX 21.300] [1956, 12" PL 21.300] [NB 10" треки в другом порядке] King & I 10" отсутствует «Something Wonderful» (из 12"); Carousel 10" отсутствует «Soliloquy» и «Reprise» (из 12")
Это введение Фейера [12" «Voxample» LP SFP-1] к восьми пластинкам VOX Echoes: Италия, Вена, Рождество, Париж, Испания, Латинская Америка, Будапешт, Детство [все треки только соло на фортепиано (без ритмического сопровождения); на пластинках не использовались исполнения]
РКА Виктор
Южный Тихий океан и Оклахома! [1958, моно 12" LPM-1731]
Воспоминания о венских опереттах [1958, моно 12" RD-27130 (Великобритания) / LPM-1862 (США)]
Воспоминания о популярных операх [1958, стерео 12" LSP-1926]
Сегодняшние хиты Завтрашние воспоминания [1959, моно 12" LPM-2051]
Music for a Mellow Mood [моно 12" 12-трековый сборник CPM 119] [эксклюзив RCA Victor Record Club] [оригинального материала нет; все треки взяты с двух предыдущих пластинок RCA Victor]
Каденция
Вечер в кафе «Карлайл» [1960, 12-дюймовый стереофонический концертный Cadence LP CLP 25051]
серия ДЕККА
Мне по-прежнему нравится играть французские песни лучше всего [стерео 12" DL 74333]
Но ох! Эти итальянские мелодии [моно 12" DL 4411]
Латинские песни, которые знает каждый [стерео 12" DL 74420]
Золотые вальсы, которые все знают [моно 12" DL 4455]
A Nightcap с Джорджем Фейером [после 1964, моно 12" DL 4625]
Фортепиано Magic Hollywood [после 1965, стерео 12" DL 74647]
My Fair Lady [моно 12" DL 4804] по всей видимости является переизданием VOX 12" LP
Новые отголоски Парижа [стерео 12" DL 74808]
Echoes of Christmas [моно 12" DI 74814 ??] по всей видимости является переизданием VOX 12" LP
Эхо любви [после 1966, стерео 12" DL 74858]
Эхо романтики [стерео 12" DL 74902]
Echoes of Childhood [улучшенный для стерео 12" DL 74907] по всей видимости является переизданием VOX 12" LP
Капп
Dancing In the Dark My Way [1969, 12" стерео LP] Kapp KS-3611
Рембрандт
В Стэнхоупе [после 1970 года, концертная пластинка Rembrandt Records 12", доступна только в Стэнхоупе 34845]
Эхо Парижа-Вены-Италии: лучшее из трех на одном [Rembrandt Records 12" 34846] [оригинальный материал отсутствует; сборник треков с трех пластинок VOX]
VANGUARD – серия «Essential» [обратите внимание на несоответствие в последовательности дат выпуска/записи LP и каталожных номеров]
Джордж Гершвин [1974, 12" стерео двойной LP VSD 61/62] [CD OVC 6002] оба выпуска идентичны
Cole Porter [1976, 12" стерео двойной LP VSD 93/94] [CD OVC 6014] оба выпуска идентичны
Джером Керн [запись 1978 г., 12-дюймовая стереофоническая двойная пластинка VSD 87/88] [CD OVC 6015] В издании на CD отсутствуют шесть треков на пластинке, которые содержали непрерывную партию виолончели. [На пластинке есть и другие треки, которые содержат краткие партии виолончели, но эти треки были включены в издание на CD, в котором виолончель была удалена.]