stringtranslate.com

Джордж Эдвардс

Джордж Эдвардс

Джордж Джозеф Эдвардс (урождённый Эдвардс ; 8 октября 1855 г. — 4 октября 1915 г.) — английский театральный менеджер и продюсер ирландского происхождения, открывший новую эру в музыкальном театре на британской сцене и за её пределами.

Эдвардс начал свою карьеру в театральном менеджменте, вскоре поработав в нескольких театрах Вест-Энда. К 20 годам он управлял театрами Ричарда Д'Ойли Карта . В 1885 году Эдвардс стал менеджером в театре Gaiety вместе с Джоном Холлингсхедом , который вскоре вышел на пенсию.

В течение следующих трех десятилетий Эдвардс управлял театральной империей, включавшей Gaiety, Daly's Theatre , Adelphi Theatre и другие, и отправлял гастролирующие труппы по Британии и за границу. В начале 1890-х годов Эдвардс распознал меняющиеся вкусы зрителей музыкальных театров и возглавил движение от бурлеска и комической оперы к эдвардианской музыкальной комедии .

Жизнь и карьера

Эдвардс родился в Грейт-Гримсби , Линкольншир, Англия. Он был старшим из четырёх сыновей и трёх дочерей Джеймса Эдвардса, таможенного контролёра, и его жены Элеоноры Виддап. Родители Эдвардса были католиками из Вексфорда , Ирландия. Он учился в колледже Святого Джеймса в Кли , после чего был отправлен в Лондон, чтобы сдать экзамен в Королевскую военную академию . Однако его двоюродными братьями были ирландские театральные менеджеры Джон и Майкл Ганн, и они устроили его на работу в Королевский оперный театр Лестера. [ 1]

Ранняя карьера

Майкл Ганн встретил Ричарда Д'Ойли Карта в 1875 году и позже стал партнёром в его продюсерской компании. [2] Он и молодой Эдвардс переехали в Лондон, чтобы работать на Карта в Opera Comique в конце 1870-х годов, где Эдвардсу дали доверенную должность казначея. В конце концов он стал менеджером Карта в Opera Comique , а затем был первым управляющим директором Карта в театре Savoy в 1881 году, помогая продюсировать несколько знаменитых комических опер Гилберта и Салливана до 1885 года. В это время он добавил «e» к своей фамилии. Работая в Opera Comique, Эдвардс встретил свою будущую жену, певицу Джулию Гвинн , которую он привел в оперную компанию D'Oyly Carte , где она стала главной исполнительницей. Пара поженилась в 1885 году и произвела на свет трёх дочерей, в том числе одну по имени Дороти, и сына Д'Арси. [1]

Сувенирная программа от Рюи Блас и Блазе Руэ

В 1885 году Эдвардс был нанят на должность менеджера театра Gaiety вместо Джона Холлингсхеда , где он ставил бурлески , на которых специализировался Gaiety. Вместе они поставили Little Jack Sheppard — бурлеск в полнометражном формате с оригинальной партитурой Мейера Лутца , премьера которого состоялась на Рождество 1885 года. После этого, в 1886 году, Холлингсхед вышел на пенсию, и с тех пор им руководил Guv'nor (как стали называть Эдвардса) при поддержке звезды театра Нелли Фаррен .

Следующим спектаклем, который Эдвардс поставил в Gaiety, была «Дороти» (1886), комическая опера, похожая на оперы Гилберта и Салливана , которые он поставил для Carte, но зрители Gaiety привыкли к бурлескам, и поэтому Эдвардс продал права на «Дороти» , которая стала хитом в другом театре. После успеха «Маленького Джека Шеппарда » Эдвардс снова повернул Gaiety к постановке бурлесков, но это были «новые бурлески»: полноценные пьесы с оригинальной музыкой Мейера Лутца , а не партитуры, составленные из популярных мелодий. [3] К ним относятся «Монте-Кристо, Джуниор» (1887), «Мисс Эсмеральда» (1887), «Франкенштейн, или Жертва вампира» (1887), «Фауст в курсе» (1888), «Рюи Блаз и пресыщенное красное» (1889), «Кармен в курсе» (1890), [4] «Золушка, Эллен, слишком поздно » (1891) и «Дон Жуан» (1892, с музыкой Мейера Лутца , по тексту Фреда Лесли и по словам Адриана Росса ). [1] Джон Д'Обан ставил бурлески «Гейети» до 1891 года. [5] [6] Эти новые бурлески пользовались большим успехом и широко гастролировали в Великобритании и за рубежом. [7] Однако ошеломительный успех «Дороти» (она стала самой продолжительной пьесой в истории музыкального театра на тот момент) показал Эдвардсу и другим продюсерам, что злободневные, легкие комедии могут быть чрезвычайно успешными. В то же время смерть Фреда Лесли и уход Нелли Фаррен к 1892 году помогли положить конец эпохе бурлеска «Гейети». [1]

Эдвардс также ставил спектакли в других театрах. Например, в 1892 году он взял на себя управление Театром принца Уэльского . [8] Кроме того, после того как Гилберт и Салливан прекратили работать исключительно вместе в 1890-х годах, Эдвардс поставил « Его превосходительство» Гилберта в Lyric Theatre в 1894 году. Он также стал менеджером борющегося за выживание театра Empire в Лондоне и превратил его в мюзик-холл , прежде чем он стал ассоциироваться с несколькими успешными балетами под руководством композитора-режиссера Леопольда Венцеля . [9]

Популяризация музыкальной комедии

Плакат для A Gaiety Girl

В 1890-х годах Эдвардс придумал новую стратегию для Gaiety, которая была вариацией на тему шоу, которые он и Карте создавали, а также имела элементы бурлесков Gaiety и развлечений мюзик-холла . Самые ранние из этих шоу, взяв пример с Дороти , имели музыкальный стиль, похожий на комические оперы Гилберта и Салливана. В эту смесь он включил некоторые элементы формы, которую Харриган и Харт установили на Бродвее десятилетием ранее. [10] Как и Томас Герман Рид и У. С. Гилберт до него, Эдвардс хотел создавать музыкальные пьесы, которые были бы более респектабельными (и привлекали бы более состоятельную, вежливую публику), чем рискованный бурлеск. Но Эдвардс искал пьесы, которые объединяли бы разговорный диалог и музыку в более легкой, менее сатирической манере, чем Гилберт и Салливан, используя тематические песни, модные костюмы и дерзкую игру между персонажами. [11]

Первые из них, In Town в 1892 году и A Gaiety Girl в 1893 году (обе были поставлены Эдвардсом в Театре принца Уэльского), имели большой успех и подтвердили Эдвардса на выбранном им пути. [10] [12] Эдвардс окрестил свои новые музыкальные пьесы «музыкальными комедиями» . Если Эдвардс и не изобрел жанр, то он популяризировал его в Британии и был первым продюсером, который поднял их до международной популярности. [13] Он использовал лучших писателей и композиторов для создания развлечений, привлекательных для его викторианской и эдвардианской аудитории. Хотя он никогда не играл в своих постановках, Эдвардс контролировал все остальные их аспекты.

Театр «Гейети»

Сувенир – спектакль в честь первой годовщины мюзикла «Продавщица»

В театре Gaiety Эдвардс нанял Ивана Кэрилла в качестве постоянного композитора и музыкального руководителя и создал серию шоу с модными персонажами и костюмами, мелодичной музыкой, романтическими и актуальными текстами и красивыми танцами. Он встроил эти элементы в часто скудное, но тем не менее непрерывное оригинальное повествование. Как и в бурлеске, в «девчачьих» мюзиклах Эдвардса присутствовали хоровые партии и другие приемы для демонстрации женских тел, но в контексте простого повествования, сложных показов современной моды и декораций и легкой пародии на общественные условности и актуальные проблемы.

В течение следующих двух десятилетий «девчачьи» мюзиклы с популярными песнями Лайонела Монктона и живыми книгами Оуэна Холла заполняли театр «Гейети», включая «Продавщицу» (1894), «Цирковую девушку» (1896), «Сбежавшую девушку» (1898), «Орхидею» (1903), «Весеннюю курицу» (1905), «Девушек Гёттенберга» (1907), «Нашу мисс Гиббс» (1909), «Солнечную девушку» (1912) и « После девушки» (1914). [13] Героини были независимыми молодыми женщинами, которые часто сами зарабатывали себе на жизнь. Истории следовали знакомой сюжетной линии — хористка попадает в высшее общество, продавщица удачно выходит замуж. В первом акте всегда было недоразумение, а в конце — помолвка. [14] По словам современного отзыва, мюзиклы Эдвардса были «легкими, яркими и приятными». Эти мюзиклы широко копировались другими британскими продюсерами, а в течение десятилетия и в Америке.

Возможно, чтобы уравновесить «девчачьи» мюзиклы, Gaiety также представил серию того, что можно было бы назвать «мальчишескими» мюзиклами, такими как « Мальчик-посыльный » (1900), «Тореадор» (1901), «Новый Алладин» (1906) и «Теодор и компания» (1916).

Gaiety Girls и высокая мода

Веселые девушки , ок. 1890 г.

Главной достопримечательностью шоу Эдвардса был его гламурный танцевальный корпус « Geiety Girls ». [12] Это были модные, элегантные молодые леди, в отличие от затянутых в корсет актрис из ранних бурлесков. [15] В шоу Эдвардса эти дамы были, как отметил The Sketch в своем обзоре The Geisha в 1896 году, «одеты в соответствии с самыми последними и самыми экстремальными модами того времени». Многие из самых известных лондонских кутюрье создавали костюмы для постановок Эдвардса. Иллюстрированные периодические издания с нетерпением ждали публикации фотографий актрис в последних сценических хитах, и поэтому театр стал отличным способом для производителей одежды рекламировать свои последние новинки моды. [16]

Девушки-геети были вежливыми, благонравными молодыми женщинами и стали популярной достопримечательностью и символом идеальной женственности. Они пользовались большим спросом у «джонни на сцене» 1890-х годов — некоторые из них становились популярными актрисами или выходили замуж за представителей высшего общества и даже дворян. [17] Например, в 1907 году Дениз Орм вышла замуж за лорда Черстона , а позже вышла замуж за герцога Лейнстера . Алан Хайман писал в книге «Годы геети» :

В старом Gaiety на Стрэнде хор становился брачным агентством для девушек с амбициями выйти замуж за пэров и начался в девяностых, когда Конни Гилкрист , звезда Old Gaiety, вышла замуж за графа Оркнейского , а затем в 1901 году маркиз Хедфорт женился на Рози Бут, которая очаровала Лондон годом ранее, когда пела Мейси в The Messenger Boy . После того, как Конни Гилкрист и Рози Бут начали эту моду, множество начинающих звезд Хозяина покинули его, чтобы выйти замуж за пэров или титулованных мужчин, в то время как другие девушки из Gaiety довольствовались банкиром или биржевым маклером. Хозяин, обнаружив, что это игра в прятки со своими театральными планами, включил «брачный пункт» в каждый контракт... Дебютантки соревновались с другими девушками, чтобы попасть в хор Gaiety, в то время как юноши из высшего общества пополняли ряды мальчиков-хористов. [18]

Другие театры и последующие годы

Обложка вокальной партитуры

Эдвардс объединился с американским продюсером Августином Дейли , чтобы построить новый лондонский театр, который они бы разделили. Театр Дейли открылся в 1893 году, но Дейли не выпустил много произведений. В 1895 году Эдвардс взял на себя управление театром, где Сидни Джонс был нанят в качестве постоянного композитора и музыкального руководителя. Шоу Эдвардса в Дейли имели более связные сюжеты и более романтичную музыку, специально написанную для сюжета пьесы, а не сборник актуальных популярных песен. Они были больше похожи на то, чем должна была стать музыкальная комедия в зрелости, чем их братья из театра Gaiety, более похожие на обзоры мюзиклы «Girl». Эти шоу включали такие хиты, как « Модель художника» (1895), «Гейша» (1896), «Грек-раб» (1898) и «Сан-Той» (1899). Звездами в Дейли были сильные, романтичные певцы: баритон Хейден Коффин и сопрано Мари Темпест . К ним присоединились танцовщица-субретта Летти Линд и комик Хантли Райт . После ссоры с Коффином Эдвардс добился успеха в Daly's с серией англоязычных адаптаций европейских оперетт, включая Les p'tites Michu (1905), The Merry Widow (1907), The Dollar Princess (1910), The Count of Luxemburg (1911) и The Marriage Market (1913). Он поставил The Girl in the Train в театре Vaudeville в 1909 году. [1]

Эдвардс в 1903 году

Эдвардс также использовал театр Apollo для нескольких мюзиклов, включая Three Little Maids (1902) и The Girl from Kays (1902). По мере того, как рос успех Эдвардса, ему понадобился еще один театр, и он добавил театр Adelphi к своей сети музыкальных домов. Там он поставил серию мюзиклов Лайонела Монктона , Перси Гринбэнка и Адриана Росса , включая The Earl and the Girl (1903), The Quaker Girl (1910), The Dancing Mistress (1912) и The Girl from Utah (1913). В Lyric Theatre в 1903 году он поставил комическую оперу Кэрилла The Duchess of Dantzic . Он также управлял Empire Theatre of Varieties и другими театрами. [5] Эдвардс был одним из основателей Общества театральных менеджеров Вест-Энда вместе с Фрэнком Керзоном , Хелен Карт , Артуром Буршье и шестнадцатью другими. [19]

Эдвардс участвовал в скачках, и один из его чистокровных жеребцов, Сантой, выиграл множество призов, включая Золотой кубок Аскота в 1901 году. [20] [21] Он также разводил лошадей в графстве Типперэри . [1] Когда началась Первая мировая война , Эдвардс совершал свой ежегодный визит на немецкий курорт. Он был заключен в тюрьму в Германии на несколько месяцев, что усугубило его проблемы со здоровьем. [5]

Смерть

Эдвардс умер в своем доме в Риджентс-парке, Лондон, незадолго до своего 60-летия. Он был похоронен на кладбище Святой Марии, Кенсал Грин, и его пережила жена Джулия Гвинн . Хотя Эдвардс оставил ценную собственность, он также оставил значительные долги. Его театральные предприятия продолжали работать под руководством Роберта Эветта , которому удалось создать ряд хитов в течение следующих нескольких лет, в частности, «Дева гор» и «Мальчик» , оба начавшиеся в 1917 году, которые оплатили долги поместья. [22]

Примечания

  1. ^ abcdef Gänzl, Kurt. "Edwardes, George Joseph (1855–1915)", Oxford Dictionary of National Biography , Oxford University Press, 2004, дата обращения 18 сентября 2008 г., doi :10.1093/ref:odnb/38669
  2. ^ Эйнджер, стр. 111
  3. «Театральный юмор в семидесятые», The Times , 20 февраля 1914 г., стр. 9, столбец D
  4. Программа для Кармен до данных, заархивированных 10 декабря 2008 года в Wayback Machine
  5. ^ abc "Mr. D'Auban's 'Startrap' Jumps". The Times , 17 апреля 1922 г., стр. 17
  6. Биографическое досье Джона Д'Обана, список постановок и театров, Театральный музей , Лондон (2009)
  7. ^ Статья в NY Times, описывающая выступления в США.
  8. ↑ Некролог в The Times , 5 октября 1915 г., стр. 11.
  9. ^ Ричардс, Джеффри. Империализм и музыка: Британия 1876–1953, стр. 257–60 (2002) Manchester University Press ISBN 0-7190-4506-1 
  10. ^ ab Kenrick, John. История мюзикла – по G & S; Gaiety Musicals, Киберэнциклопедия музыкального театра, телевидения и кино (2003)
  11. ^ Траубнер, Ричард. Оперетта: Театральная история, стр. 198–219, Routledge, 2003 ISBN 0-415-96641-8 
  12. ^ ab "Gaiety Theatre" Архивировано 4 января 2008 г. на сайте Wayback Machine , театра ArthurLloyd
  13. ^ ab "Musical Comedy" Архивировано 17 мая 2007 г. в Wayback Machine , Musicals Tour на театральном сайте PeoplePlayUK
  14. Ковард, Ноэль. Предисловие к «Музыкальной комедии» Рэймонда Мандера и Джо Митченсона (Нью-Йорк: Taplinger Publishing, 1969), стр. 7–8
  15. Описание Gaiety Girls, архивировано 13 октября 2006 г. на Wayback Machine
  16. Информация о знаменитых костюмах к мюзиклам Архивировано 12 октября 2007 г. на Wayback Machine
  17. ^ Гиллан, Дон. «Актрисы и пэрство» Архивировано 3 марта 2016 г. на сайте Wayback Machine , Stage Beauty (2007)
  18. ^ Хайман, Предисловие
  19. «Общество театральных менеджеров Вест-Энда», The Times , 24 апреля 1908 г., стр. 17.
  20. ^ Баррингтон, стр. 241
  21. ^ ДеВик, Кэтрин и Патрисия Эригеро. «Ascot Gold Cup», Thoroughbred Heritage, дата обращения 15 февраля 2023 г.
  22. ^ Лэмб, Эндрю . Заметки на конверте с записи Hyperion (2000), доступ 4 мая 2008 г.

Источники

Дальнейшее чтение

Внешние ссылки