Джошуа Рифкин (родился 22 апреля 1944 года) [1] — американский дирижёр , пианист и музыковед . В настоящее время он является профессором музыки в Бостонском университете . [2] Как исполнитель он записал музыку композиторов от Антуана Буснуа до Сильвестра Ревуэльтаса ; как учёный опубликовал исследования о композиторах от эпохи Возрождения до ХХ века.
Рифкин известен среди классических музыкантов своей теорией, согласно которой большинство хоровых произведений Баха исполнялись только одним певцом на хоровую линию . Рифкин утверждал, что «пока мы определяем слово «хор» в общепринятом современном смысле, тогда хора Баха, за немногими исключениями, просто не существовало». [3] Однако он наиболее известен тем, что сыграл центральную роль в возрождении рэгтайма в 1970-х годах, выпустив три альбома, которые он записал с произведениями Скотта Джоплина для Nonesuch Records .
Альбомы Рифкина Joplin (первым из которых был Scott Joplin: Piano Rags в ноябре 1970 года на классическом лейбле None such ) [4] — которые были представлены как записи классической музыки — были встречены критиками, коммерчески успешны и побудили других артистов исследовать жанр рэгтайм. . За первый год было продано 100 000 копий, и в конечном итоге он стал первой пластинкой Nonesuch, разошедшейся миллионным тиражом. [5] В чарте Billboard «Самые продаваемые классические пластинки» от 28 сентября 1974 года рекорд занял 5-е место, последующий «Volume 2» — 4-е, а совокупный набор обоих томов — 4-е. 3. По отдельности оба тома находились на графике 64 недели. [6]
Альбом был номинирован в 1971 году на две категории премии «Грэмми» : «Лучшие ноты альбома» и «Лучшее инструментальное солистское исполнение (без оркестра) , но на церемонии 14 марта 1972 года Рифкин не победил ни в одной категории. [7] Его работа в качестве возрожденца творчества Джоплина непосредственно предшествовала записи и последующим выступлениям The Red Back Book , оркестровок из 15 тряпок Гюнтера Шуллера и ансамбля рэгтайма Новой Англии (первоначально ансамбля регтайма консерватории Новой Англии); и более поздняя адаптация музыки Джоплина Марвином Хэмлишом для фильма «Афера» (1973). [8] В 1979 году Алан Рич в журнале New York Magazine написал, что, предоставив таким артистам, как Рифкин, возможность записать музыку Джоплина, Nonesuch Records «практически в одиночку создали возрождение Скотта Джоплина». [9]
В августе 1990 года Рифкин записал компакт-диск для лейбла Decca (каталожный номер 425 225), в который вошли произведения двух других крупных композиторов регтайма, Джозефа Лэмба и Джеймса Скотта , а также композиции для танго бразильского композитора Эрнесто Назарета .
Рифкин наиболее известен классическим музыкантам своим тезисом о том, что большая часть вокальной музыки Иоганна Себастьяна Баха , включая «Страсти по Матфею» , исполнялась только с одним певцом на голосовую партию , идея, которую его коллеги обычно отвергали, когда он впервые предложил ее в 1981. В 21 веке эта идея стала влиятельной, хотя и не достигла консенсуса в этой области. Дирижер Эндрю Пэррот написал книгу, аргументирующую эту позицию ( The Essential Bach Choir ; Boydell Press, 2000; в качестве приложения к книге включен оригинальный документ, который Рифкин начал представлять Американскому музыковедческому обществу в 1981 году, презентацию, которую он не смог завершить из-за сильной реакции аудитории). Ученые Баха, такие как Дэниел Меламед, [10], Дэвид Шуленберг, [11] и Джон Батт [12], высказались в его пользу.
Другие дирижеры и ансамбли последовали примеру Рифкина и Пэрротта в организации выступлений, в которых используется та или иная форма вокала, за которую выступал Рифкин. Среди них: «Стык с Данидином-консортом» ( Магнификат , Кантата № 63, Месса си минор в критическом издании произведения Рифкина, обсуждаемая ниже, « Страсти по Иоанну» и «Страсти по Матфею» ), Конрад Юнгханель (Месса си-минор ). минор, несколько кантат , Страсти по Иоанну и мотеты), Сигисвальд Куйкен (Месса си минор, Страсти по Иоанну , Страсти по Матфею , Рождественская оратория и начало цикла полных кантат Баха), Пол МакКриш ( Страсти по Матфею , Магнификат , Пасхальная оратория и несколько кантат), Моника Хаггетт (Страсти по Иоанну), Эрик Милнс , начавший запись полного цикла кантат с одним певцом на партию, Марк Минковский (Месса си минор), Ларс Ульрик Мортенсен (Месса си минор), Филипп Пьерло с супругой Рицеркара (Магнификат, мессы и кантаты), Джеффри Томас (который также часто использовал многоголосные хоры), Йос ван Вельдховен (Месса си минор, Страсти по Матфею) ), Маттео Мессори ( Рождественская оратория , кантаты , мотеты) и Питер Кой в мотетах.
Сам Рифкин записал мессу си минор Баха — его запись None such в 1981 году получила премию «Граммофон» 1982–83 годов в хоровой категории — Magnificat , а также кантаты №№. 8 , 12 , 51 , 56 , 78 , 80 , 82 , 99 , 106 , 131 , 140 , 147 , 158 , 172 , 182, 202, 209, 216 и другие, для Не такого , Майнаха, Уазо-лиры. и лейблы Dorian, все со своим ансамблем Баха и разными певцами.
Одно из широко признанных открытий Рикфина, которое он опубликовал в 1975 году, заключается в том, что « Страсти по Матфею» Баха впервые были исполнены в Страстную пятницу в 1727 году, а не в 1729 году, как считалось ранее. [13] Научное критическое издание Рифкина «Месса си минор» Баха было опубликовано издательством Breitkopf & Härtel в ноябре 2006 года. Это первое издание, которое строго следует окончательной версии Баха с 1748 по 1750 год, не смешивая чтения из «Миссы» 1733 года (первая версия). Кирие и Глория) и предлагает новые решения по удалению правок, внесенных посмертно сыном Баха К. П. Е. Бахом .
Рифкин провел обширное исследование оркестровых сюит Баха, в частности подробно аргументировав, что № 2 си минор, BWV 1067, основан на более ранней версии ля минор, в которой сольным инструментом не была флейта. [14] Рифкин создал реконструкции установленных Концертов для гобоя И.С. Баха: для гобоя, струнных и континуо ре минор из BWV 35 , 156 , 1056 и 1059 ; ля мажор для гобоя д'амур, струнных и континуо из BWV 1055 ; ми-бемоль мажор для гобоя, струнных и континуо из BWV 49 , 169 и 1053 . Все оригинальные движения — это настройки клавиатуры. Они убедительно отражают идиому барокко-гобоя. В этой форме они демонстрируют влияние венецианской школы, особенно Марчелло , Корелли и Вивальди . [15]
В статье, опубликованной в Bach-Jahrbuch в 2000 году, Рифкин утверждал, что кантата Nun ist das Heil und die Kraft, BWV 50 была написана не Бахом, а пока неизвестным композитором. [16]
Рифкин учился у Винсента Персикетти на музыкальном отделении Джульярдской школы и получил степень бакалавра наук в 1964 году. [1] Он также учился у Гюстава Риза в Нью-Йоркском университете (1964–1966), в Геттингенском университете (1966–1966). 1967), а затем с Артуром Менделем , Льюисом Локвудом , Милтоном Бэббитом и Эрнстом Остером в Принстонском университете [1] , где он получил степень магистра искусств в 1969 году. Рифкин работал с Карлхайнцем Штокхаузеном в Дармштадте в 1961 и 1965 годах. [1]
Рифкин преподавал в нескольких университетах, в том числе в Университете Брандейса (1970–1982), [1] Гарварде и Йельском университете , а в настоящее время является профессором музыки и членом профессорско-преподавательского состава Бостонского университета . Он известен своими исследованиями в области музыки эпохи Возрождения и барокко: он исследовал авторство и хронологию музыки, приписываемой Жоскену де Пре ; Музыкальные рукописи эпохи Возрождения; мотет около 1500 г .; и музыка Генриха Шютца . Рифкин также опубликовал исследование об Антоне Веберне .
В качестве дирижера и клавишника он выступал с Английским камерным оркестром , Симфоническим оркестром Сан-Франциско , Симфоническим оркестром Сент-Луиса , Шотландским камерным оркестром , Викторианским государственным симфоническим оркестром и Израильской камерой в Иерусалиме. Он руководил оперными постановками в Театре Базеля в Швейцарии и Баварской государственной опере в Мюнхене. Он записал музыку Генделя, Моцарта и Гайдна с Камерным оркестром Консертгебау и Колонианской капеллой . В качестве хорового дирижера он записал песнопения Адриана Уилларта с камерными певцами Boston Camerata и музыку Кодекса Медичи с голландским ансамблем Capella Pratensis; тот компакт-диск 2011 года под названием «Виват Лео!» Музыка для Папы Медичи получила премию Diapason d'Or . [17] Среди его произведений как композитора — две «Зимние» пьесы для скрипки и соответственно. Оба написаны для фортепиано в 1961 году. Премьера «Зимней пьесы для скрипки» состоялась Полом Зукофски в 1962 году .
В 1960-е годы Рифкин создал аранжировки для Джуди Коллинз для ее альбомов In My Life и Wildflowers . [19] Он выступал с группой Even Dozen Jug Band (вместе с Дэвидом Грисманом , Марией Малдаур , Стефаном Гроссманом и Джоном Себастьяном среди других) [20] и сделал запись своих юмористических переосмыслений музыки Леннона и Маккартни в стиле 18-го века, особенно Баха , известная как «Книга Битлз в стиле барокко» и недавно переизданная на компакт-диске. [21] В том же духе Рифкин спел соло контртенора в премьерном исполнении пародийной кантаты «Ифигения в Бруклине » П.Д.К. Баха ( Питер Шикеле ) в 1962 году. [22]