Джоэл Шпигельман (23 января 1933 — 13 ноября 2023) — американский композитор, дирижёр, концертный пианист, клавесинист , записывающийся артист, аранжировщик , автор и профессор.
Джоэл Шпигельман получил образование в Йельском университете , Университете Буффало , Университете Брандейса , Парижской консерватории (класс Нади Буланже), Московском институте имени Гнесиных и Ленинградской консерватории .
Как композитор, Шпигельман был широко известен своим смешением приемов традиционной классической музыки, додекафонической музыки , алеаторической музыки , госпела, русского фолка и электронных идиом. Он писал оригинальную музыку для струнного квартета , фортепианного трио , фортепианного квинтета , камерной музыки с ударными, сольных инструментов, духовых ансамблей, симфонического оркестра, балета, кино, хоровой и вокальной музыки.
Джоэл Шпигельман родился в Буффало, штат Нью-Йорк , 23 января 1933 года в семье Дженни Саймон Шпигельман (р. Браилов, Украина, 1906) и доктора Гарри Шпигельмана (р. Житомир, Украина, 1905). Оба были иммигрантами из Российской империи, прибывшими в Соединенные Штаты маленькими детьми в первые годы 20-го века.
Его мать, Дженни Саймон Шпигельман, оказала основное влияние на его раннее музыкальное развитие. Сама будучи пианисткой, она направила его к своему учителю игры на фортепиано Отто Хагеру. Профессор Хагер учился в Германии у известного педагога Теодора Лешетицкого .
Помимо влияния матери на его развитие, в возрасте 10 лет он был полностью очарован исполнением Владимиром Горовицем Первого фортепианного концерта Чайковского с Артуро Тосканини, дирижировавшим Симфоническим оркестром NBC на старой записи RCA. Затем он подошел к матери и сказал: «Я тоже хочу это сделать».
Джоэл Шпигельман дал свой первый концерт в возрасте 4 лет, когда он выступал на радиостанции NBC в Буффало, штат Нью-Йорк. Он официально дебютировал на национальном уровне в 13 лет в 1946 году, когда он привлек широкое внимание рецензией в Musical America за выступление в качестве солиста-пианиста с филармоническим оркестром Буффало. После этого дебюта он продолжил обучение у Моны Бейтс , известного преподавателя игры на фортепиано в Торонто, Канада.
Он жил в Буффало, штат Нью-Йорк, с момента своего рождения до 1953 года, за исключением одного года — 1949-50 — когда он был студентом Школы музыки Йельского университета. Между 1950 и 1953 годами он был студентом подготовительного медицинского факультета по специальности «Философия» в Университете Буффало. В 1953 году Шпигельман переехал в Бостон, чтобы изучать музыку в Школе музыки Лонги в Кембридже, штат Массачусетс. В 1954 году он был принят в недавно созданную аспирантуру в Университете Брандейса в Уолтеме, штат Массачусетс, где в 1956 году получил степень магистра изящных искусств по музыкальной композиции. В Брандейсе он был учеником композиторов Гарольда Шаперо , Ирвинга Файна и Артура Бергера .
В 1956 году Шпигельман получил стипендию от французского правительства и отправился в Париж, чтобы изучать композицию у Нади Буланже в Парижской национальной консерватории музыки. Он дебютировал в качестве дирижера в Париже в аббатстве Руайомон, проведя собственную композицию, написанную для открытия летнего сезона в 1958 году. В том же году он также дебютировал как солист-пианист, исполнив сольную партию для клавира в Бранденбургском концерте № 5 Баха.
Он оставался в Париже до 1960 года, когда вернулся в Бостон, чтобы продолжить обучение в Высшей школе Брандейса. Год спустя он был назначен на музыкальный факультет Брандейса, чтобы преподавать теорию музыки, фортепиано, клавесин и выступать в качестве приглашенного артиста. Он преподавал и выступал в Брандейсе до переезда в Нью-Йорк после назначения профессором музыки в колледже Сары Лоуренс в 1966 году. Во время своего проживания в Бостоне он был выступающим членом в качестве клавесиниста Камераты коллекции старых инструментов Бостонской музыкальной школы изящных искусств.
В сентябре 1965 года он отправился в Москву, чтобы заняться исследованием русской клавирной музыки XVIII века и новых современных советских композиторов послевоенного периода, таких как Андрей Волконский , Альфред Шнитке , Эдисон Денисов , Валентин Сильвестров , Леонид Грабовский , Сергей Слонимский , Андрей Петров , Родион Щедрин и другие. Он привез их произведения в Соединенные Штаты, исполняя их в различных университетах, Нью-Йоркской филармонии и т. д. Он также вернулся в Россию, исполняя и записывая музыку американских композиторов. В ноябре 1965 года он дебютировал в Москве как клавесинист, что имело замечательный успех у прессы и публики. Это положило начало связи музыкальных культур Соединенных Штатов и России, которая продолжается и по сей день.
Весной 1967 года Леонард Бернстайн выбрал Шпигельмана для выступления и записи в качестве солиста на клавесине с Нью-Йоркским филармоническим оркестром на премьере в Нью-Йорке произведения Эдисона Денисова для клавесина и оркестра «Crescendo e Diminuendo».
Постоянный интерес Шпигельмана к возможностям электронных медиа был далее продемонстрирован в его транскрипции «Goldberg Variations» Баха. Он использовал революционную на тот момент технологию сэмплирования, примененную изобретателем Рэем Курцвейлом . Запись этой транскрипции была сделана на клавиатуре Kurzweill 250 и выпущена East-West Records (компания Time-Warner) в 1988 году под названием «New Age Bach»
Его педагогическая карьера охватывала тридцатилетний период (1961-1991), в течение которого он преподавал в Университете Брандейса , Калифорнийском университете в Сан-Диего (профессор-регент) и колледже Сары Лоуренс .
В последние тридцать лет своей жизни Шпигельман наслаждался ретроспективными концертами своих произведений в Карнеги-холле , Санкт-Петербурге (Россия), Вильнюсе , Московской консерватории и Московском Кремле в январе 2002 года.
Он дирижировал и записывался с ведущими симфоническими оркестрами России, включая Санкт-Петербургскую филармонию, Санкт-Петербургский классический симфонический оркестр, Государственный симфонический оркестр России, Санкт-Петербургскую оперную труппу им. Мусоргского, Симфонический оркестр имени П.И. Чайковского, Московский радиотелевизионный оркестр и Филармонический оркестр метрополитена — международный молодежный симфонический оркестр, созданный в Москве г-ном Шпигельманом и состоящий из одаренных молодых профессиональных музыкантов.
В 2010 году он дирижировал Кыргызским национальным симфоническим оркестром в концерте-реквиеме по погибшим во время революции 7 апреля 2010 года. В 2012 году он вернулся в Бишкек (Кыргызстан), чтобы возглавить Международный фестиваль музыки и искусства «Часа мира», где он снова дирижировал Кыргызским симфоническим оркестром, к которому присоединились участники Симфонического оркестра Москвы им. Рахманинова.
Весной 2010 года Шпигельман был приглашен преподавать музыку в детском доме в Уумманнаке , Гренландия . Он отправился туда со своей тогдашней партнершей Галей Моррелл , и вместе они создали программу под названием Uummannaq Music, целью которой было обучение музыке детей-инуитов, сопровождающих детей в детском доме. В это время и в течение сезона 2011 года он преподавал инструментальную музыку на фортепиано и блокфлейте, дирижировал детским хором и дал более 40 концертов на фортепиано по всему западному побережью Гренландии.
Джоэл Шпигельман был законно женат четыре раза, один раз с художницей Труди Фогель. Его первый брак был с Гейл Фёлькер (р. Буффало, Нью-Йорк, 1933). Их брак продлился 19 лет и произвел на свет троих детей: Майю Хантер (р. Париж, Франция, 1958), Катю Лиф (р. Дре, Франция, 1959) и Эрика Шпигельмана, он же Ариэль Бен Яаков (р. Бостон, Массачусетс, 1962).
У него трое внуков: Гарри Хантер (р. 1992), Эли Лиф (р. 1994), Каренна Лиф (р. 1997).