Журнал Aperture , базирующийся в Нью-Йорке , — это международный ежеквартальный журнал, специализирующийся на фотографии . Журнал Aperture , основанный в 1952 году,является ведущим изданием Aperture Foundation . [1]
Штаб-квартира журнала Aperture , а также Фонда и галереи Aperture находится по адресу: 547 West 27th Street, 4-й этаж, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк 10001.
Aperture выходит четыре раза в год: весной, летом, осенью и зимой. В нем представлены фотографии признанных и начинающих фотографов, а также художников, экспериментирующих с фотомедиа. Каждый выпуск обычно тематический и включает в себя статьи критиков, ученых, практиков фотографии и других людей, работающих в области фотографии.
Журнал был основан в 1952 году консорциумом фотографов и сторонников фотографии: Анселем Адамсом , Мелтоном Феррисом, Доротеей Ланге , Эрнестом Луи, Барбарой Морган , Бомонтом Ньюхоллом , Нэнси Ньюхолл , Доди Уоррен и Майнором Уайтом . [2] Это был первый журнал со времен « Операторской работы » Альфреда Штиглица , в котором фотография рассматривалась как изобразительное искусство. [3] Миссия журнала, изложенная в первом номере:
Aperture была создана для общения с серьезными фотографами и творческими людьми во всем мире, будь то профессионалы, любители или студенты... Aperture задумана как зрелый журнал, в котором фотографы могут напрямую общаться друг с другом, обсуждать проблемы, с которыми сталкивается фотография как профессия и искусства, делятся своим опытом, комментируют происходящее, открывают новые возможности. Мы, основатели этого журнала, приглашаем других использовать Aperture как общую основу для развития фотографии. [4]
Основатели назначили Майнора Уайта редактором журнала, который сначала выходил в Сан-Франциско. [2] Размеры журнала изначально были скромными (9 3/8 на 6 ¼ дюйма), и в первые два десятилетия его существования фотографии, обсуждавшиеся и публикуемые на его страницах, были исключительно черно-белыми (предпочтительный режим большинства арт-фотографов той эпохи). ). Многие ранние выпуски были свободно организованы вокруг тематических концепций (таких как «Творческий подход» [том 2, № 2, 1953 г.], «Спорная « Семья человека » » [т. 3, № 2, 1955 г.], и «Субстанция и дух архитектурной фотографии» [т. 6, № 4, 1958 г.]), или были монографическими публикациями (первым из них был том 6, № 1, 1958 г., посвященный Эдварду Уэстону ). [5]
В 1953 году редакция переехала в Рочестер, штат Нью-Йорк . (Уайт присоединился к штату Джорджа Истмана Хауса , а в 1955 году начал преподавать в Рочестерском технологическом институте .) [6] В редакционных и производственных задачах Уайту помогал Питер К. Баннелл. [6] С самого начала читатели оценили журнал как «столь необходимый форум для серьезных фотографов». [7] В 1962 году том 10, № 4, монография о фотографе Фредерике Зоммере , была первым из многих выпусков, которые были опубликованы также как профессиональная книга.
Aperture, Inc. стала некоммерческим фондом в 1963 году. [1] В 1964 году Майкл Э. Хоффман, бывший студент Уайта, стал издателем и исполнительным директором фонда; он будет формировать журнал и все другие аспекты фонда до своей смерти в 2001 году. [8] В 1965 году Aperture запустила полноценную программу книгоиздания (совместно с Эдвардом Уэстоном: фотограф, «Пламя признания» , под редакцией Нэнси Ньюхолл). ), который развивался вместе с журналом в течение следующих десятилетий. [9] Начиная с середины 1960-х годов, выпуск журнала курировал Стеван А. Барон (который руководил выпуском почти всех публикаций Aperture до своего выхода на пенсию в 2003 году).
В 1966 году производственный отдел Aperture был перенесен в Нью-Йорк; [1] до конца десятилетия сам фонд открыл штаб-квартиру в Миллертоне, штат Нью-Йорк . В этот период журнал столкнулся с постоянными финансовыми проблемами; обсуждалось прекращение публикации в 1967 году, но Уайт был воодушевлен творческими способностями и деловой хваткой Хоффмана, написав в редакционной статье: «Когда Майкл Хоффман стал издателем Aperture , ее физический рост был обеспечен, и начался новый цикл». [1] В 1975 году фотографии Нью-Йорка Хелен Левитт были опубликованы как первое полноцветное портфолио в журнале (том 19, № 4, 1975). В эту эпоху также входили монографические выпуски о творчестве Эдварда С. Кертиса (т. 16, № 4, 1972 г.); Кларенс Джон Лафлин (том 17, № 3–4, 1973); и PH Emerson (т. 19, № 1–2, 1975 г.), а также выпуск, посвященный теме «Снимок» (т. 19, № 1, 1974 г., под редакцией Джонатана Грина ).
24 июня 1976 года Майнор Уайт умер от сердечного приступа после продолжительной болезни. [6] : 13 В том же году с выпуском 77 журнал перешел на новую систему нумерации (больше не издается в годовых томах, выпуски теперь нумеруются как отдельные издания) и его формат был увеличен до 11⅜ к 9 9/16. дюймы. В 1979 году в выпуске 82 был представлен новый дизайн Малкольма Грира ; с этого момента формат и внешний вид Aperture оставались практически неизменными более двадцати лет. [1]
Под руководством Майкла Хоффмана Aperture разрабатывали такие редакторы, как Кэрол Кисмарик, Стив Дитц, Лоуренс Фрасселла, Марк Холборн и Нэн Ричардсон, в то время как Хоффман всегда играл неотъемлемую роль в концепции каждого выпуска (и иногда упоминался как редактор на шапках). 20-летняя спутница жизни Хоффмана, Дайан Лайон, также известная как Дайан Хоффман, оказала помощь. Главой группы дизайнеров журнала в тот период была Венди Бирн (также главный дизайнер многих книг Aperture).
В 1984 году штаб- квартира Aperture переехала в пятиэтажное здание из коричневого камня на 20 East 23rd Street в Нью-Йорке; [10] В 1989 году второй этаж здания был преобразован в галерею Бердена, названную в честь давней сторонницы Aperture Ширли К. Берден . [11] До 2005 года здание на 23-й улице было домом Aperture .
Выпуски Aperture в этот период по-прежнему были организованы вокруг тематических концепций, таких как «Пловцы» (выпуск 111); «Новая южная фотография» (выпуск 115); «За пределами дикой природы» (выпуск 119); или монографии отдельных фотографов. Большинство выпусков редактировалось членами собственной редакции Aperture ; другие редактировались сторонними поклонниками; среди редакторов были Марк Холборн, Нэн Ричардсон и Мелисса Харрис. Чарльз Хаген был главным редактором журнала с 1988 по 1991 год.
Харрис стал главным редактором журнала в 1992 году; под ее руководством в течение следующих двух десятилетий Aperture будет уделять повышенное внимание социальным вопросам, а также работе с фотографиями, кино, видео и новым формам цифровых медиа . Харрис продолжил давнюю практику журнала, включающую в него статьи как специалистов по фотографии, так и других людей, с целью расширения аудитории и масштабов Aperture . С 1992 по 2002 год Харрис обычно редактировал два выпуска журнала в год и приглашал внешних редакторов организовать и концептуализировать оставшиеся два. Среди приглашенных редакторов в это время были Ребекка Буссель, Пегги Роальф, Майкл Сэнд, Дайана С. Столл и Эндрю Уилкс. Наряду с Венди Бирн, Роджер Горман и Иоланда Куомо также часто работали дизайнерами выпусков в этот период.
Харрис и Хоффман поженились в 1998 году. Куомо изменил дизайн журнала, выпустив номер 159 (весна 2000 г.); с этого момента и в течение следующих тринадцати лет Куомо оставался арт-директором журнала, и выпуски Aperture больше не были тематически ориентированными. В этот период журнал продолжал исследовать фотографию во многих ее разнообразных формах, поскольку эта среда претерпела радикальные изменения с появлением оцифровки , Интернета и социальных сетей.
После 36 лет работы издателем и исполнительным директором Aperture Майкл Хоффман неожиданно скончался от осложнений, вызванных менингитом, 23 ноября 2001 года в возрасте 59 лет, когда шла подготовка к пятидесятилетнему юбилею журнала Aperture . У него остался Харрис, а также двое его детей (от Кэтрин Картер, его первой жены), Мэтью Перкинс Хоффман и Сара Уоррен Хоффман. [8] В журнале Aperture 167 (лето 2002 г.) куратор, критик и частый автор Aperture Марк Хаворт-Бут заметил:
Майкл Э. Хоффман был смелым, смелым, а иногда и жестоким издателем фотографий… Хоффман свернул горы, чтобы создать чудесные публикации — более 450 книг и каталогов выставок, а также более сотни выпусков журнала. Он уговорил собрать деньги. Он уговаривал и вдохновлял авторов, фотографов, дизайнеров, редакторов, полиграфистов и соиздателей. Он был целеустремленным и дальновидным. Он радовал и приводил в ярость читателей своих изданий и посетителей своих элегантных и оригинальных выставок. Он изменил культурный ландшафт и жизнь многих людей к лучшему. [13]
В честь юбилейного 2002 года журнала Aperture опубликовала книгу « Фотография прошлого/вперед: Aperture в 50 лет» , в которой представлены старинные фотографии, а также никогда ранее не публиковавшиеся работы, а также подробно описана история журнала и фонда, написанная ветераном Aperture. редактор Р. Х. Крейвенс. Публикация вышла также в 168 и 169 номерах журнала. Пятидесятилетие Aperture было отмечено серией выставок на пятидесяти площадках по всему Нью-Йорку. [14]
В годы после смерти Хоффмана фонд возглавляли несколько временных директоров, а затем Эллен Харрис (2003–2007 гг.) [15] и Хуан Гарсиа де Отейса (2008–10 гг.). [16] В 2005 году Aperture переехала на свое нынешнее место по адресу 547 West 27th Street, в районе Челси в Нью-Йорке. [17] В 2010 году Крис Бут был назначен исполнительным директором фонда и приступил к исполнению своих обязанностей в 2011 году. [18]
Наряду с печатным изданием Aperture запустила онлайн-версию журнала для подписчиков через Zinio с выпуском 201 (зима 2010 г.); а затем через Nook с выпуском 207 (лето 2012 г.).
С осени 2011 года The PhotoBook Review — газетное книжно-обзорное издание — распространяется дважды в год среди подписчиков Aperture вместе с каждым вторым выпуском журнала.
В 2012 году шестидесятилетие Aperture было отмечено публикацией журнала Aperture Magazine Anthology — The Minor White Years: 1952–1976 : сборника статей и документов за первую четверть века публикации журнала под редакцией Питера Баннелла. [5] Редакция журнала разработала план масштабного перезапуска Aperture с новым акцентом на меняющееся состояние фотографии. [19] Мелисса Харрис взяла на себя должность главного редактора Aperture Foundation, а Майкл Фамигетти вступил в роль редактора журнала Aperture . [20]
Выпуск 210 (весна 2013 г.) под названием «Привет, фотография» положил начало перезапуску Aperture с возвращением к тематическим вопросам и новым акцентом на современных практиков и платформы фотографии. [21] С тех пор Aperture выделился среди множества других фотожурналов, вышедших с 2000 года, с заявленной целью служить «путеводителем в мир современной фотографии, сочетающим в себе лучшие статьи с вдохновляющими фотографическими портфолио». [22] Нынешние дизайнеры журнала — Хенрик Кубель и Скотт Уильямс из британской фирмы A2/SW/HK; В новом формате журнала увеличено количество страниц, выделены отдельные разделы «Слова» и «Картинки» (отпечатаны на разных бумагах), увеличен размер обрезки: 12 × 9.+1 ⁄ дюйма . Начиная с номера 210, цифровая версия журнала распространяется через Kindle .
В этот первый выпуск журнала вошли вступительный текст основателей Aperture , эссе Майнора Уайта «Исследовательская камера» и «Заголовок» Нэнси Ньюхолл, а также фотографии Анселя Адамса, Доротеи Ланге, Лизетт Модел и Майнора Уайта.
Монографический выпуск задуман, оформлен и написан фотографом Фредериком Зоммером (также выпущен как профессиональная книга Фредерика Зоммера ) [23]
Двойной выпуск под редакцией Нэнси Ньюхолл, посвященный творчеству Уэстон (расширенная версия этого выпуска была опубликована как профессиональная книга в 1965 году, Эдвард Уэстон: фотограф, Пламя признания ) [24]
Первый из четырех выпусков Aperture , сопровождавших выставки, организованные Майнором Уайтом в галерее Hayden при Массачусетском технологическом институте (MIT) [6] : 11
Монографический двойной выпуск под редакцией Джеймса Бейкера Холла , посвященный творчеству фотографа-самоучки из Кентукки Митьярда; опубликовано также как профессиональная книга
Этот выпуск под редакцией Чарльза Хагена и Нэн Ричардсон посвящен как признанным, так и начинающим художникам, практикующим на юге США.
Этот выпуск, первый под редакцией Мелиссы Харрис, затрагивает темы цензуры и изображений тела [25].
Этот выпуск, посвященный четырем десятилетиям публикации Aperture , включает в себя сборник фотографий и сочинений друзей журнала, а обложку заказал художник Роберт Раушенберг ».
Ретроспективная подборка фотографий с текстовой историей первых полувека Aperture , написанная автором Р. Х. Крэйвенсом (также опубликованная в виде книги в твердом переплете под названием « Фотография прошлого/вперед: Aperture в 50 лет ») [26]
Этот выпуск , опубликованный к десятой годовщине терактов 11 сентября 2001 года, включает портфолио фотографий и критических статей, посвященных радикально меняющемуся состоянию фотографии, под названием «Беспокойство изображений».
Эта публикация, первый выпуск перезапуска Aperture , включает фотографии и статьи, посвященные множеству новых форм и направлений, которые принимает среда.
Этот выпуск, подготовленный совместно с приглашенным редактором Сьюзен Мейселас , рассматривает влияние новых медиа на социально активное документальное кино.
Многочисленные тематические выпуски журнала Aperture были выпущены для сопровождения соответствующих выставок, представленных в собственных галереях Aperture Burden Gallery и Aperture Gallery, а также на других площадках. Среди этих выставок выделяются:
Журнал Aperture издается независимо с момента его создания в 1952 году; с 1963 года это центральная функция Aperture Foundation. Следующие лица имели титул издателя в шапке журнала: