stringtranslate.com

Дигби Мортон

Генри Дигби Мортон (1906–1983) был ирландским модельером и одним из ведущих имен британской моды в период с 1930 по 1950 год. Он также был одним из пионеров моды готовой одежды в 1950-х годах. Успешный по обе стороны Атлантики, он переосмыслил женские костюмы и пошив, заслужил прозвище «Дэринг Дигби» за свое американское модное предприятие и помог основать Объединенное общество лондонских модельеров , раннюю предшественницу Британского совета моды .

Его современник Харди Эмис сказал о Мортоне: «[Его] философия заключалась в том, чтобы превратить костюм из строгого портного или обычного деревенского твидового костюма с его прямыми линиями, бескомпромиссного и подходящего только для болот, в замысловато скроенную и тщательно продуманную одежду, которая была бы настолько модной, что ее можно было бы с уверенностью носить в отеле Ritz» [5] .

Клетчатый пиджак и платье Дигби Мортона 1948-1949 годов, часть архива Музея Виктории и Альберта.

Предыстория и начало карьеры

Генри Дигби Мортон родился в Дублине, он был сыном и внуком бухгалтеров пивоваренной компании Guinness . [2] Он изучал архитектуру в Дублинской столичной школе искусств , а в 1923 году переехал в Лондон. [2] [4]

Работая сначала в Selfridges и Liberty , затем он перешел в модный магазин Jay's в качестве художника-эскизщика, воссоздающего парижские модели, чтобы привлечь лондонских покупателей. К 1928 году он стал дизайнером дома моды Gray Paulette & Shingleton, привнеся с собой как своих сотрудников, так и свой дизайнерский талант. Он предложил переименовать его в Lachasse — позже он сказал, что это было сделано потому, что британские женщины не принимали никаких моделей без французского названия. [4] Lachasse специализировался на спортивной одежде — ключевой тенденции 1920-х годов — и Мортон создал дебютную коллекцию с использованием донегольского твида в радикальных тогда цветовых сочетаниях, таких как ярко-зеленый и бледно-голубой, смешанные с традиционными коричневыми оттенками. [2] Это обновило доселе «душный» деревенский твид в элегантную городскую одежду, тем более, что Мортон также упростил крой и пошив, сделав костюмы более приталенными и модными. [4] Он покинул Lachasse через пять лет (его сменил Харди Эмис), чтобы основать свой собственный дом моды. [4] Он женился на редакторе журнала Woman and Beauty Филлис Пантинг (известной профессионально как Энн Сеймур) в 1936 году. [2] [3]

Военная и послевоенная карьера

Дигби Мортон продолжал работать кутюрье во время войны , запрашивая не менее 25 фунтов стерлингов за твидовый костюм хорошего качества. [6] Но он также отвечал на потребность военного времени в хорошо спроектированной и доступной одежде. Как член-основатель Объединенного общества лондонских модельеров (IncSoc), он был среди тех, кого Совет по торговле пригласил разрабатывать одежду для военного времени, соблюдая строгие правила нормирования и полезности . [7] [8] Его вклад включал проектирование одежды для WRVS . [2] Среди его других заметных творений военного времени была дизайнерская версия костюма сирены (универсальный комбинезон, предназначенный для воздушных налетов и работы), заказанная Viyella и сшитая из ее хлопчатобумажно-шерстяной ткани. [9]

Мортон — вместе с другими членами IncSoc — также разрабатывал костюмы для ряда британских фильмов, включая военную постановку « Корабли с крыльями» и послевоенные фильмы «Майское время в Мейфэре» и «Удивленное сердце» . Демонстрация работ кутюрье рассматривалась как способ убедить других производителей и широкую общественность в модной ценности утилитарных дизайнов. [10]

Американские предприятия и предприятия по производству готовой одежды

После войны Мортон вновь открыл свой дом моды, но уже понял, что готовая одежда станет будущим моды. Именно в этот период своей карьеры он получил наибольшее признание. В 1953 году американский производитель Hathaway попросил Мортона описать женскую линию. Он скопировал мужские рубашки, скроил и подогнан под женскую фигуру и сделал в ярких цветах с контрастными бабочками. Успех этого нововведения принес ему прозвище журнала Time : «Дерзкий Дигби». [2]

В 1957 году Мортон закрыл свой лондонский дом моды и основал еще одно британское предприятие Reldan-Digby Morton (позже Reldan) с производителем одежды Миком Надлером, который унаследовал компанию Reldan (фамилия Надлер, написанная наоборот) от своего отца Натана Надлера, который изначально основал компанию после Первой мировой войны в помещениях на Брик-лейн, Восточный Лондон. Релдан придумал капсульную коллекцию для Мэри Уилсон, жены Гарольда Уилсона, премьер-министра в 1960-х годах. Когда Мик Надлер внезапно умер, Мортон взял на себя управление. Бренд был успешен по обе стороны Атлантики и создал ауру кутюр в стилях готовой одежды. [2]

Никогда не будучи любителем показной роскоши (он называл вечернюю одежду одеждой дебютантки ), Мортон перенес свою любовь к тонкому шитью в мужскую одежду, основав Digby Morton Menswear в 1963 году совместно с немецкой химической фирмой Hoechst. Здесь он смог производить ряд повседневной одежды «легкого ухода», используя преимущества недавно разработанного фирмой волокна Trevira wash-and-wear, и использовал то же мастерство, которое он продемонстрировал в женских костюмах, чтобы сломать условности. [4]

Мортон и его жена переехали на Каймановы острова , где он продолжил заниматься живописью и стал активным членом общества изобразительного искусства острова. [3]

Архив

Работы Мортона были представлены в рамках выставки 2007 года в Музее Виктории и Альберта под названием «Золотой век моды» . Его работы также являются частью архива V&A. [11]

Ссылки

  1. ^ Андерсон, Фиона. "Мортон (Генри) Дигби (1906/7-1983)". oxfordindex.oup.com . Oxford Index . Получено 8 августа 2014 г. .
  2. ^ abcdefgh Армстронг, Мэгги (10 мая 2014 г.). «Tailor's Tale: Fashion's forgetted man» (Рассказ портного: забытый модой человек). Independent IE . Получено 6 августа 2014 г.
  3. ^ abc staff (8 декабря 1983 г.). «Мистер Дигби Мортон». The Times . Цифровой архив The Times. Веб. 15 сентября 2014 г. Получено 15 сентября 2014 г.
  4. ^ abcdef Woram, Catherine. "Morton, Digby". fashionencyclopedia.com . Энциклопедия моды . Получено 6 августа 2014 г. .
  5. ^ "Библиографические ссылки (цитирование, примечание/аннотация, номер NAL)". vam.ac.uk . Музей Виктории и Альберта . Получено 7 августа 2014 г. .
  6. ^ Хауэлл, Джеральдин (2012). Мода военного времени: от высокой моды до домашнего производства, 1939-1945. Лондон: Berg. стр. 7. ISBN 9780857850706. Получено 7 августа 2014 г.
  7. Экспонат. "Оригинал № 16". vam.ac.uk . Музей Виктории и Альберта . Получено 7 августа 2014 г. .
  8. ^ Хауэлл, Джеральдин (2012). Мода военного времени: от высокой моды до домашнего производства, 1939-1945. Лондон: Berg. стр. 169. ISBN 9780857850706. Получено 7 августа 2014 г.
  9. ^ Хауэлл, Джеральдин (2012). Мода военного времени: от высокой моды до домашнего производства, 1939-1945. Лондон: Berg. стр. 69. ISBN 9780857850706. Получено 7 августа 2014 г.
  10. ^ Лиз, Элизабет (1991). Дизайн костюмов в кино. Минеола, Нью-Йорк: Dover Publications Inc. стр. 16–17, 32. ISBN 048626548X. Получено 8 августа 2014 г.
  11. Александр, Хилари (10 сентября 2007 г.). «Когда платье было мечтой, ставшей реальностью». Daily Telegraph . Получено 6 августа 2014 г.

Дальнейшее чтение

Внешние ссылки