Дод Проктер , урожденная Дорис Маргарет Шоу , королева (1890–1972) была известной английской художницей начала двадцатого века, наиболее известной импрессионистскими пейзажами и тонкими «почти скульптурными этюдами одиноких женских персонажей». Ее чувственный портрет « Утро» дочери рыбака в Ньюлине произвел сенсацию. Он был куплен для публики Daily Mail в 1927 году. [2]
Дод была женой художника Эрнеста Проктера . [3] [4] Они вместе посещали художественные школы в Англии и Париже, где оба находились под влиянием импрессионизма и постимпрессионизма . Они также работали вместе время от времени, иногда разделяя заказы, а иногда показывая свои работы вместе на выставках.
Проктер была художником всю жизнь. После безвременной кончины Эрнеста в 1935 году она путешествовала по Соединенным Штатам, Канаде, Ямайке и Африке. Она умерла в 1972 году и похоронена рядом со своим мужем в церкви Св. Хилари в Корнуолле . [4] [5] Она была членом нескольких художественных организаций, таких как Newlyn School , и стала президентом St Ives Society of Artists (STISA) в 1966 году. Ее работы неоднократно выставлялись в Королевской академии .
Дорис «Дод» Шоу родилась в Хэмпстеде , Лондон, в 1890 году. Ее отец был судовым врачом, а мать была бывшей студенткой-художницей, которая училась в Школе изящных искусств Слейда . [6] Семья переехала в Тависток в Девоне, но после смерти ее мужа мать Дод перевезла семью в Ньюлин в 1907 году. [6] Там, в возрасте 15 лет, Дод поступила в Школу живописи, которой руководили Элизабет Форбс и Стэнхоуп Форбс . Шоу жили с двумя другими учениками Форбса, кузиной Дод Сисели Джесси и еще одной художницей, Теннисон Джесси, в большом таунхаусе, известном как Myrtle Cottage. В Форбсе Дод познакомилась со своим будущим мужем Эрнестом Проктером ; они считались звездными учениками Форбса. [7] [8] В Ньюлине Дод познакомилась с Лорой Найт , которая стала ее другом на всю жизнь и оказала значительное влияние на ее карьеру. [6]
В 1910 году Дод и ее мать отправились в Париж, где Дод вместе с Эрнестом Проктером училась в Ателье Коларосси . На Дод и Эрнеста оказали влияние импрессионизм и постимпрессионизм , а также художники, с которыми они познакомились во Франции, такие как Пьер-Огюст Ренуар и Поль Сезанн . Пара поженилась в 1912 году в церкви в Поле в Корнуолле, а год спустя у них родился сын Билл. [7] [5] Семья обосновалась в Норт-Корнере в Корнуолле. [6] Также в 1913 году Дод Проктер впервые выставила свои работы в Королевской академии искусств. [4]
Во время Первой мировой войны Эрнест служил во Франции, работая в отряде скорой помощи Друзей . [5] Регулярные письма между супругами показывают, что Дод был подавлен его отсутствием, а также скучал и испытывал нехватку денег. [6] После войны пара поселилась в Ньюлине, и это был дом Проктеров на протяжении большей части их трудовой жизни. [2]
В 1920 году китайский миллионер Чинг Цонг заказал Доду и Эрнесту Проктеру декорировать дворец Кокин в Рангуне . [4] [5] Заказ занял год и потребовал от них работы с бирманскими, индийскими и китайскими мастерами, часто расписывающими фрески на значительной высоте во дворце. [6] Однако Чинг Цонг был не впечатлен их работой и отказался платить им согласованные гонорары или предоставлять жилье, поэтому Проктеры рисовали портреты местных жителей и членов британской колониальной администрации ради дохода. [9] Проктеры также создавали дизайны для травленого хрусталя. [4]
Вернувшись в Англию, Дод Проктер сосредоточилась на портретах, обычно молодых женщин. [6] На протяжении 1920-х годов Дод Проктер продолжала писать отдельные женские фигуры, иногда обнаженные, иногда в мягко задрапированной одежде. [10] [11] Примерно с 1922 года она написала серию упрощенных, монументальных изображений молодых женщин из числа своих знакомых. [2] [12] Для них был характерен объем фигур, подчеркнутый ее использованием света и тени. [2] [12] «Задняя спальня» (1926) и «Девушка на белом» (1923) были мощными, тщательно выверенными портретами молодых женщин. [6] «Модель» , портрет молодой женщины, погруженной в глубокую сосредоточенность, считалась одной из лучших картин, показанных в Королевской академии в 1925 году. [6] Моделью для этой работы стала 16-летняя дочь рыбака из Ньюлина, Сисси Барнс, которая также позировала каждый день в течение пяти недель для самой известной работы Проктера « Утро» . [2] [13]
Когда «Утро» было представлено на летней выставке Королевской академии 1927 года, оно было признано «Картиной года» и куплено Daily Mail для галереи Тейт , где оно и висит сейчас. [14] [15] Проктер продал работу за 300 фунтов стерлингов, но мог бы получить сумму в десять раз большую. [16] До того, как повесить картину на постоянной основе в галерее Тейт, «Утро» демонстрировалось в Нью-Йорке, а затем в двухлетнем турне по Великобритании. [2] Вторая, меньшая версия картины, известная как « Раннее утро », хранится в Королевском павильоне в Брайтоне . [15]
И публика, и критики отреагировали на Morning , восхваляя его «чувственный, но мрачный стиль», который вызывал в памяти западный Корнуоллский «серебряный свет». [16] Фрэнк Раттер , художественный критик The Sunday Times , сказал в 1927 году, что Morning был «новым видением человеческой фигуры, которое равносильно изобретению стиля двадцатого века в портретной живописи» [17] и «Она, по-видимому, с непревзойденной легкостью достигла того полного представления видения двадцатого века с точки зрения пластического дизайна, к которому Дерен и другие прославленные французские художники нащупывали в течение многих лет». [18] Несмотря на это, ряд картин обнаженной натуры Проктера, которые сопровождали Morning в турне, были признаны неподходящими для показа на некоторых площадках. [19] Также спорным считалось представление Проктера в Королевскую академию в 1929 году. Вирджинал изобразил молодую обнаженную женщину, держащую голубя, и когда Академия отклонила картину, эта история была опубликована в нескольких национальных газетах. [19]
Помимо Сисси Барнс, другими женщинами, работавшими моделями для Procter, были художница Мидж Бруфорд , а также Эйлин Майо , которая приехала в Ньюлин, чтобы стать моделью для Лоры Найт, и стала самостоятельной художницей. [20] [21]
В 1930-х годах стиль живописи Проктер полностью изменился. Такие работы, как «Фруктовый сад» (1934), «Шейла среди папоротников» (1935) и «Кухня в коттедже Миртл» (1935) демонстрируют тщательную отделку и освещение ее ранних работ, но без ее прежних жестких линий и четко очерченных тел цвета. [6] [21] [22] Цветочный дизайн Проктер был среди победителей конкурса «Знаменитые художники» 1933 года , проведенного Cadbury 's для серии дизайнов шоколадных коробок, которые были выставлены в Leicester Galleries в Лондоне. [23] Эрнест Проктер неожиданно умер во время путешествия в 1935 году. Пара часто устраивала совместные выставки в Leicester Galleries, и Дод продолжал делать это после смерти Эрнеста. [6]
В 1938 году Проктер решила переехать в Зеннор , поближе к своей подруге, художнице Алетее Гарстин . [4] Предметами ее картин были в основном портреты и цветы. [24] Влияние Гарстин было очевидно в работах Проктер в конце ее карьеры. Она стала полноправным членом Королевской академии в 1942 году. В 1945 году она иллюстрировала цветной фронтиспис и линейные рисунки для рассказа Клэр Коллас « Пенни для парня» . Проктер посетила Тенерифе в 1938 году и снова, со своей подругой, художницей Жанной дю Морье , в 1946 году. [6] В 1948 году она посетила Басутоленд , а в 1964 году отправилась в Танганьику . [6] В 1950-х годах Проктер провела некоторое время на Ямайке с Гарстин, где она в основном писала портреты детей. [4]
При жизни и после смерти ее работы впали в немилость. [25] Но в 21 веке она была представлена на нескольких выставках в галереях, а ее работы собраны в британских музеях, включая галерею Тейт . Фотографии Проктер находятся в коллекции Национальной портретной галереи в Лондоне . [26]
Проктер был членом или аффилирован со следующими организациями: [4]
Ниже приведен список некоторых работ Проктера: [27]
Избранные активы: [28] [29] [27]