Артель Лейн « Док » Уотсон (3 марта 1923 — 29 мая 2012) — американский гитарист, автор песен и певец в стиле блюграсс , фолк , кантри , блюз и госпел . [1] Он выиграл семь премий Грэмми , а также премию Грэмми за жизненные достижения . Его навыки игры пальцами и перебором , а также его знание традиционной американской музыки высоко ценились. [2] Ослепший с юных лет, он публично выступал как в танцевальной группе, так и сольно, а также более 15 лет со своим сыном, гитаристом Мерлом Уотсоном , вплоть до смерти Мерла в 1985 году в результате несчастного случая на семейной ферме. [3] [4] [5]
Уотсон родился в Дип-Гэпе, Северная Каролина . [6] Согласно Уотсону в его трехдисковой биографической записи Legacy , он получил прозвище «Док» во время прямой радиотрансляции, когда диктор заметил, что его имя Артель было странным и ему нужно было простое прозвище. Один из поклонников в толпе крикнул «Зовите его Док!», предположительно, имея в виду компаньона литературного персонажа Шерлока Холмса , доктора Ватсона . Имя прижилось. [7]
Из-за глазной инфекции Уотсон потерял зрение до своего второго дня рождения. [6] Он посещал школу для слепых в Северной Каролине, школу губернатора Морхеда в Роли, Северная Каролина . [8]
В радиоинтервью 1989 года с Терри Гроссом в шоу Fresh Air на National Public Radio Уотсон рассказал о том, как он получил свою первую гитару. Его отец сказал ему, что если он и его брат Дэвид срубят все маленькие мертвые каштановые деревья вдоль края их поля, они смогут продать древесину кожевенному заводу . Уотсон купил Sears Silvertone в Sears Roebuck на свои заработки, [9] а его брат купил новый костюм. [10] Позже в том же интервью Уотсон упомянул, что его первой высококачественной гитарой была Martin D-18. [11]
Самыми ранними влияниями Уотсона были кантри-музыканты и группы, такие как Carter Family и Jimmie Rodgers . Первой песней, которую он научился играть на гитаре, была «When Roses Bloom in Dixieland», впервые записанная Carter Family в 1930 году. Уотсон сказал в интервью American Songwriter, что « Джимми Роджерс был первым человеком, которого я начал называть своим любимым». [12] Уотсон доказал свой природный музыкальный талант и через несколько месяцев выступал на местных улицах, исполняя песни Delmore Brothers , Louvin Brothers и Monroe Brothers вместе со своим братом Линни. К тому времени, как Уотсон достиг совершеннолетия, он стал опытным игроком на акустической и электрогитаре. [13]
В 1953 году Уотсон присоединился к кантри- и вестерн- свинг- бэнду Джека Уильямса из Джонсон-Сити, штат Теннесси, играя на электрогитаре . В группе редко был скрипач , но его часто приглашали играть на танцах . Следуя примеру кантри-гитаристов Грэди Мартина и Хэнка Гарланда , Уотсон самостоятельно научился играть мелодии скрипки на своей электрогитаре Gibson Les Paul . Позже он перенес эту технику на акустическую гитару, и игра мелодий скрипки стала частью его фирменного звучания. [3] [14] Во время работы с Джеком Уильямсом Уотсон также поддерживал свою семью, работая настройщиком фортепиано .
В 1960 году, когда возрождение американской народной музыки набирало силу, Уотсон последовал совету фолк -музыковеда и куратора Смитсоновского института Ральфа Ринзлера и начал играть исключительно на акустической гитаре и банджо . [8] Этот шаг дал старт карьере Уотсона, когда он сыграл на своей первой записи, Old Time Music в Clarence Ashley 's . Также решающее значение для его карьеры имело его появление 11 февраля 1961 года в PS 41 в Гринвич-Виллидж . [15] Затем он начал гастролировать как сольный исполнитель и выступал в университетах и клубах, таких как Ash Grove в Лос-Анджелесе . В конечном итоге Уотсон получил большой прорыв и восторженные отзывы за свое выступление на знаменитом Ньюпортском фольклорном фестивале в Ньюпорте, штат Род-Айленд, в 1963 году. [6] Уотсон записал свой первый сольный альбом в 1964 году и начал выступать со своим сыном Мерлом в том же году. [6]
После того, как фолк-возрождение пошло на убыль в конце 1960-х, карьера Дока Уотсона поддерживалась его исполнением песни Джимми Дрифтвуда " Tennessee Stud " на концертном альбоме 1972 года Will the Circle Be Unbroken . Будучи популярными как никогда, Док и Мерл начали играть как трио с Т. Майклом Коулменом на бас-гитаре в 1974 году. Трио гастролировало по миру в конце семидесятых и начале восьмидесятых, записав одиннадцать альбомов между 1973 и 1985 годами и представив уникальное сочетание акустической музыки Дока и Мерла миллионам новых поклонников. [14] В 1985 году Мерл погиб в аварии трактора на своей семейной ферме. Два года спустя в память о нем был открыт фестиваль Merle Fest . [16]
Арлен Рот пишет: «...мы можем приписать совершенно новый стиль и целое поколение игроков вдохновению [Уотсона]. Он был первым сельским акустическим музыкантом, который действительно «поразил» городскую публику в начале 1960-х годов своей ослепительной, быстрой техникой, и он продолжает оставаться движущей, творческой силой на акустической музыкальной сцене». [17]
Док Уотсон играл на гитаре как в стиле flatpicking , так и fingerpicking , но больше всего известен своей игрой flatpicking. Его навыки игры на гитаре в сочетании с его подлинностью как горного музыканта сделали его весьма влиятельной фигурой во время возрождения фолк-музыки. Он был пионером быстрого и яркого стиля соло-гитары bluegrass, включая мелодии на скрипке и методы crosspicking , которые были приняты и расширены Кларенсом Уайтом , Тони Райсом и многими другими. Уотсон также был опытным игроком на банджо и иногда аккомпанировал себе на губной гармошке. Известный также своим отличительным и богатым баритоном , Уотсон с годами разработал обширный репертуар горных баллад , которые он выучил через устную традицию своего родного района в Дип-Гэпе, Северная Каролина .
Уотсон играл на гитаре модели Martin D-18 на своих самых ранних записях. В 1968 году Уотсон начал сотрудничать с Gallagher Guitars, когда начал играть на их модели G-50. Его первая Gallagher, которую Уотсон называл «Ol' Hoss», была выставлена в Зале славы кантри-музыки в Нэшвилле, прежде чем проживала в магазине Gallagher до 2012 года, когда она была продана на аукционе Christie's 27 ноября 2012 года. [18] В 1974 году Галлахер создал индивидуальную линейку G-50, соответствующую предпочтительным спецификациям Уотсона, которая носит имя Дока Уотсона. В 1991 году Галлахер изготовил для Уотсона персональную гитару с вырезом , на которой он играл до своей смерти и которую он называл «Дональд» в честь владельца и создателя гитары Gallagher во втором поколении, Дона Галлахера. [19] В последние годы своей жизни Уотсон играл на дредноуте Dana Bourgeois , подаренном ему Рики Скаггсом на 80-летие. Другой любимой гитарой Уотсона была его гитара Arnold, "The Jimmie", созданная мастером Джоном Арнольдом в память о знаменитой гитаре Martin 00-18 1926 года, на которой играл Джимми Роджерс .
В 1994 году Уотсон объединился с музыкантами Рэнди Скраггсом и Эрлом Скраггсом , чтобы записать классическую песню « Keep on the Sunny Side » для благотворительного альбома по борьбе со СПИДом Red Hot + Country, выпущенного Red Hot Organization .
В более поздние годы Уотсон сократил свой гастрольный график. На сцене к нему обычно присоединялся его внук (сын Мерла) Ричард, а также давние музыкальные партнеры Дэвид Холт или Джек Лоуренс . 19 июня 2007 года Уотсон выступал в сопровождении австралийского гитариста Томми Эммануэля на концерте в Bass Performance Hall в Форт-Уэрте, штат Техас . Уотсон также выступал в сопровождении Холта и Ричарда на фестивале Hardly Strictly Bluegrass в Сан-Франциско в 2009 году, как и на нескольких предыдущих фестивалях.
Уотсон организовал ежегодный музыкальный фестиваль MerleFest , который проводится каждый апрель в Wilkes Community College в Уилксборо, Северная Каролина . На фестивале представлен широкий спектр акустической музыки, в частности фолк, блюграсс, блюз и старинные музыкальные жанры. Он был назван в честь Мерла Уотсона и является одним из самых популярных фестивалей акустической музыки в мире, привлекая более 70 000 поклонников музыки каждый год. [20] Фестиваль продолжился и после его смерти.
В 2010 году Уотсон был включён в Зал музыкальной славы Северной Каролины. [21]
В 1947 году Уотсон женился на Розе Ли Карлтон, дочери популярного скрипача Гейтера Карлтона . У пары было двое детей, Эдди Мерл (названный в честь легенд кантри-музыки Эдди Арнольда и Мерла Трэвиса ) в 1949 году и Нэнси Эллен в 1951 году . [8]
29 апреля 2012 года Уотсон выступил с Nashville Bluegrass Band на сцене Creekside Stage на фестивале MerleFest. Для Уотсона было ежегодной традицией присоединиться к Nashville Bluegrass Band для исполнения госпел-сета в воскресенье утром на фестивале. Это было его последнее выступление.
21 мая 2012 года Уотсон упал у себя дома. Он не получил серьезных травм при падении, но сопутствующее заболевание потребовало операции на толстой кишке. [22] Уотсон умер 29 мая 2012 года в баптистском медицинском центре Уэйк Форест [23] от осложнений после операции в возрасте 89 лет. [24] Он похоронен на мемориальном кладбище Мерла и Дока Уотсона в Дип-Гэпе вместе с женой и сыном. [25] [26]
В 2002 году High Windy Audio выпустила многодисковый биографический альбом работ Уотсона под названием Legacy . Сборник содержит аудиоинтервью с Уотсоном, перемежаемые музыкой, а также полную запись живого выступления в театре Diana Wortham в Эшвилле, Северная Каролина . [27] Сборник выиграл премию Грэмми 2002 года за лучший традиционный фолк-альбом . [28]
В 2010 году Blooming Twig Books опубликовали полную биографию Уотсона, написанную Кентом Густавсоном . Книга под названием Blind But Now I See: The Biography of Music Legend Doc Watson содержит никогда ранее не публиковавшийся контент о жизни и карьере Уотсона, почерпнутый из интервью с друзьями и соратниками Уотсона, включая Нормана Блейка , Сэма Буша , членов семьи Сигер , Мишель Шокед и многих других. Книга также охватывает жизнь, второстепенную роль и безвременную смерть Мерла Уотсона . [29] Обновленное издание было выпущено Sumach-Red Books в марте 2012 года. [30] [31] [32]
В апреле 2013 года Open Records выпустили многодисковую коллекцию неизданных записей Уотсона. Коллекция под названием Milestones включает 94 песни, а также истории, воспоминания и более 500 фотографий. Коллекция была создана дочерью Уотсона, Нэнси, и продюсируется ETSU Bluegrass и профессором ETSU Роем Андраде. [33]
Популярность игры на гитаре с использованием плоского медиатора частично приписывается Доку Уотсону, и блюграсс-группы широко использовали его, включая таких артистов, как Билли Стрингс . [ необходима ссылка ]
В 1986 году Уотсон получил премию Северной Каролины , а в 1994 году — премию Народного наследия Северной Каролины . Он является обладателем стипендии Национального наследия 1988 года, присуждённой Национальным фондом искусств , которая является высшей наградой правительства США в области народного и традиционного искусства. [34] В 2000 году Уотсон был включён в Международный зал почёта музыки блюграсс в Оуэнсборо, штат Кентукки . В 1997 году Уотсон получил Национальную медаль искусств от президента США Билла Клинтона . [35] В 2010 году ему была присуждена почётная степень доктора музыки в музыкальном колледже Беркли в Бостоне, штат Массачусетс . [36]
На шоссе US Route 421 около Дип-Гэпа (места рождения Уотсона) есть знак с надписью «Шоссе Дока и Мерла Уотсонов», где эта часть шоссе названа в честь Дока Уотсона и его сына. [37]
