Говард Дуэйн Оллман (20 ноября 1946 — 29 октября 1971) — американский рок- и блюзовый гитарист, основатель и первоначальный лидер группы Allman Brothers Band , за что в 1995 году он был посмертно включён в Зал славы рок-н-ролла .
Родившийся в Нэшвилле, штат Теннесси , Оллман начал играть на гитаре в возрасте 14 лет. Он основал группу Allman Brothers Band со своим братом Греггом в Джексонвилле, штат Флорида , в 1969 году. [1] [2] [3] [4] Группа достигла наибольшего успеха в начале 1970-х годов. Оллмана лучше всего помнят за его недолгое, но влиятельное пребывание в группе и, в частности, за его экспрессивную игру на слайд-гитаре и изобретательные импровизационные навыки . [5] Будучи востребованным сессионным музыкантом как до, так и во время своего пребывания в группе, Дуэйн Оллман выступал с такими признанными звездами, как Кинг Кёртис , Арета Франклин , Херби Манн , Уилсон Пикетт и Боз Скаггс . Он также внес большой вклад в единственный студийный альбом Derek and the Dominos , Layla and Other Assorted Love Songs (1970).
Оллман погиб в результате аварии на мотоцикле 29 октября 1971 года в возрасте 24 лет.
В 2003 году он занял 2-е место в списке 100 величайших гитаристов всех времён по версии журнала Rolling Stone , уступив только Джими Хендриксу . [6] В 2011 году он занял 9-е место, а в 2023 году — 10-е. [7] Его гитарный тон (достигнутый с помощью Gibson Les Paul и двух 50-ваттных басовых усилителей Marshall ) был назван журналом Guitar Player одним из величайших за всё время . [8]
Дуэйн Оллман родился 20 ноября 1946 года в Нэшвилле, штат Теннесси . Он был старшим сыном Уиллиса Оллмана (1918–1949), который на момент своей смерти был вторым лейтенантом на действительной службе в армии США , служившим унтер -офицером во время Второй мировой войны; [9] и Джеральдин Оллман (урожденная Роббинс) (1917–2015). Его брат, Грегг , родился 8 декабря 1947 года.
26 декабря 1949 года, когда семья жила недалеко от Норфолка, штат Вирджиния , где он служил, Уиллис Оллман был убит во время вооруженного ограбления Майклом Робертом «Бадди» Грином (1923-2024), ветераном армии, с которым Оллман и другой офицер по набору кадров подружились ранее в тот день. Грин был схвачен, осужден, приговорен и освобожден условно-досрочно в 1972 году. [9] [10] Чтобы переучиться на бухгалтера, Джеральдин «Мама А» Оллман отправила Дуэйна и Грегга в Военную академию Касл-Хайтс в Ливане, штат Теннесси , которую они оба терпеть не могли. [11] В 1957 году семья переехала в Дейтона-Бич, штат Флорида , где мальчики посещали среднюю школу Сибриз .
Мальчики вернулись в Нэшвилл, чтобы провести лето с бабушкой, и там Грегг научился основам игры на гитаре у соседа. В 1960 году он накопил достаточно денег, чтобы купить свою первую гитару, японскую Teisco Silvertone, в то время как Дуэйн приобрел мотоцикл Harley 165. Несмотря на то, что Дуэйн был левшой, он играл на гитаре правой рукой. Дуэйн начал интересоваться гитарой, и мальчики иногда дрались из-за нее, пока Дуэйн не разбил мотоцикл и не обменял его на свой Silvertone. В конце концов его мать купила Дуэйну Gibson Les Paul Junior . [12]
Также в Нэшвилле мальчики вдохновились в музыкальном плане концертом ритм-энд-блюза, где они увидели выступление блюзового гитариста BB King . Дуэйн сказал Греггу: «Мы должны вникнуть в это». [12] Дуэйн научился играть очень быстро и вскоре стал лучшим гитаристом из них двоих.
Братья начали играть публично в 1961 году, присоединившись или сформировав ряд местных групп. Примерно в это же время Дуэйн бросил школу, чтобы сосредоточиться на своей игре на гитаре. Его ранняя группа "The Escorts" открывала Beach Boys в 1965 году, но распалась, некоторые из ее участников в конечном итоге сформировали Allman Joys . После того, как Грегг окончил среднюю школу Seabreeze в 1965 году, Allman Joys отправились в турне, выступая по всему Юго-Востоку, и в конечном итоге обосновались в Нэшвилле. Allman Joys стали Hour Glass и переехали в Лос-Анджелес в начале 1967 года. Там Hour Glass записали два альбома для Liberty Records , но группа была недовольна. Liberty пыталась позиционировать их как поп-группу, игнорируя желание группы играть более блюзовый материал. Hour Glass распались в начале 1968 года. Дуэйн и Грегг вернулись во Флориду, где играли на демо-сессиях с 31st of February , фолк-рок группой, барабанщиком которой был Бутч Тракс . Грегг вернулся в Калифорнию, чтобы выполнить обязательства перед Hour Glass, в то время как Дуэйн несколько месяцев джемовал по Флориде, но так и не смог собрать другую группу.
Дуэйн начал учиться играть на слайд-гитаре в свой день рождения в 1968 году. Он восстанавливался после травмы левого локтя, полученной при падении с лошади. Грегг принес ему подарок на день рождения — дебютный альбом Taj Mahal и бутылочку таблеток корицидина . Он оставил их на крыльце и позвонил в звонок, так как Дуэйн был зол на него из-за травмы. «Примерно через два часа после того, как я ушел, зазвонил мой телефон», — вспоминал Грегг. «„Младший брат, младший брат, иди сюда немедленно!“» Дуэйн высыпал таблетки из бутылочки корицидина, смыл этикетку и использовал ее в качестве слайда, чтобы играть под трек альбома « Statesboro Blues » (на записи слайд-гитару играет Джесси Эд Дэвис ). «Дуэйн никогда раньше не играл на слайде», — позже сказал Грегг, но «он просто взял ее и начал жечь. Он был прирожденным». Песня стала частью репертуара Allman Brothers Band, а слайд-гитара Дуэйна стала решающей для их звучания. Из-за того, что он использовал флакончик из-под лекарства Coricidin начала 1970-х годов, который больше не производится, реплики флакончиков Coricidin сейчас популярны среди гитаристов, которым нравится его стеклянное ощущение и звук. [13]
Первая крупная сессия звукозаписи Оллмана состоялась в начале 1966 года в студии RCA Studio "B" в Нэшвилле, за два года до его знаменитого пребывания в студии FAME студии Muscle Shoals . Продюсер Тони Мун записывал первый альбом The Vogues после того, как его успешный "5"O'Clock World" вошел в Топ-5, и был записан в той же студии. Он нанял Оллмана для игры на нескольких сторонах, так как он хотел более рокового звучания. В то время The Allman Joys были домашней группой в The Briar Patch в Нэшвилле. Игра Оллмана на двух альбомах Hour Glass и сессии Hour Glass в начале 1968 года в студиях FAME в Масл Шолс, Алабама , привлекла внимание Рика Холла , владельца FAME. В ноябре 1968 года Холл выкупил контракт Оллмана за 10 000 долларов. Оллман, уставший от ограничений студии, смог сыграть на своем первом альбоме в качестве сессионного аса с Уилсоном Пикеттом . Работа Оллмана над этим альбомом, Hey Jude (1968), позволила ему быть нанятым в качестве постоянного сессионного музыканта в Muscle Shoals и привлекла к нему внимание других музыкантов, в частности, Эрик Клэптон , который позже сказал: «Я помню, как услышал «Hey Jude» Уилсона Пикетта и был просто поражен лид-брейком в конце. Я должен был узнать, кто это был немедленно — прямо сейчас».
Выступление Оллмана на "Hey Jude" произвело впечатление на продюсера и руководителя Atlantic Records Джерри Векслера , когда Холл проиграл ему эту песню по телефону. Векслер немедленно выкупил контракт Оллмана у Холла и захотел использовать его на сессиях с исполнителями Atlantic R&B. Во время работы в Muscle Shoals Оллман играл на записях многих артистов, включая Кларенса Картера , Кинга Кертиса , Арету Франклин , Лору Найро , Уилсона Пикетта , Отиса Раша , Перси Следжа , Джонни Дженкинса , Боза Скаггса , Делани и Бонни , Дорис Дьюк и джазового флейтиста Херби Манна . Для своих первых сессий с Франклином Оллман отправился в Нью-Йорк, где в январе 1969 года он отправился в качестве зрителя в Fillmore East, чтобы увидеть Джонни Уинтера , и сказал гитаристу Muscle Shoals Джимми Джонсону, что через год он будет на этой сцене. В декабре того же года группа Allman Brothers Band действительно играла в Fillmore. [14] [15] По совпадению, выступления в Fillmore East, записанные для альбома Allman Brothers At Fillmore East в марте 1971 года, часто считающиеся высшей точкой для группы, были в том же списке, что и Джонни Винтер. [16]
Когда Дуэйна спросили, как собралась группа, он ответил: «Очень медленно. Я был в Muscle Shoals, поехал в Джексонвилл и играл с Берри и Дики. Джеймо приехал со мной из Muscle Shoals; он родом из Мейкона. Грегг был в Калифорнии, а Бутч был в Джексонвилле, где мы все собрались и играли пару месяцев, сочиняя песни и прочее. Нам просто нужен был вокалист, и Грегг был тем парнем. Через две недели после того, как Грегг вернулся из Калифорнии, мы поехали в Нью-Йорк и записывались там. Мы играли живые концерты, прежде чем в ноябре [1969 года] вышел наш первый альбом». [17]
Во время визита в Сент-Луис Оллман встретил Донну Русман, которая родила ему второго ребёнка, Галадриэль. Отношения пары вскоре закончились. Ранее у него были отношения с Патти Чэндли, в результате которых родилась дочь, которая родилась глухой. [ необходима цитата ]
The Allman Brothers Band впоследствии стала одной из самых влиятельных рок-групп 1970-х годов. Джордж Кимбалл, писавший в Rolling Stone в 1971 году, описал группу как «лучшую чертову рок-н-ролльную группу, которую эта страна создала за последние пять лет». [18] После месяцев непрерывных репетиций и концертов без Грегга, включая бесплатные шоу в Central City Park в Мейконе и Piedmont Park в Атланте, им был нужен только вокалист/органист, и Дуэйн знал, кого он хочет. Когда Грегг вернулся из Калифорнии, группа остановилась на названии группы и была готова к записи. Их дебютный альбом, The Allman Brothers Band , был записан в Нью-Йорке в сентябре 1969 года и выпущен несколько месяцев спустя. В разгар интенсивных гастролей началась работа в Мейконе и Майами (в Atlantic South–Criteria Studios), и немного в Нью-Йорке, над вторым альбомом группы, Idlewild South . Спродюсированный в основном Томом Даудом , альбом Idlewild South вышел в августе 1970 года и открыл для группы новые горизонты, попав в чарты Billboard .
После концерта в Майами в августе, на котором присутствовали Эрик Клэптон и другие участники Derek and the Dominos , обе группы вернулись в студию Criteria в Майами, где Dominoes записывали Layla и Other Assorted Love Songs . Участники обеих групп джемовали, после чего Оллман и Клэптон всю ночь обменивались и показывали друг другу любимые фразы, обнаружив, что у них глубокая и инстинктивная связь. [19] Оллман участвовал в записи большинства треков альбома, внеся некоторые из своих самых известных работ. Однако он так и не покинул Allman Brothers Band, несмотря на то, что ему предложили постоянную должность с Клэптоном. Оллман никогда не гастролировал с Derek and the Dominos, но он сделал по крайней мере два выступления с ними, 1 декабря 1970 года в Curtis Hixon Hall в Тампе ( Soulmates LP), и на следующий день в Onondaga County War Memorial в Сиракузах, штат Нью-Йорк. Неясно, выступал ли он с ними 20 ноября 1970 года в Santa Monica Civic Auditorium в Санта-Монике, Калифорния, когда с группой выступал гитарист Делани Брамлетт . [20]
В интервью Оллман рассказал слушателям, как определить, кто что играет: Эрик играл партии Fender, а Дуэйн играл партии Gibson. Он продолжил, небрежно отметив, что у Fender более искрящийся звук, в то время как Gibson производил больше «визга на полную катушку». [21] Позже в своей автобиографии Клэптон написал, что он и Оллман были неразлучны во время сессий во Флориде; он говорил об Оллмане как о «музыкальном брате, которого у меня никогда не было, но я бы хотел иметь». [22]
The Allman Brothers продолжили запись At Fillmore East в марте 1971 года. Тем временем, Оллман продолжал вносить вклад в сессионную работу для альбомов других артистов, когда мог. Согласно Skydog: The Duane Allman Story, он спонтанно появлялся на сессиях звукозаписи и вносил свой вклад во все, что записывалось в тот день. Он получал наличные, но не кредиты на запись, что делало практически невозможным составление полной дискографии его работ.
Оллман был хорошо известен своими мелодичными, продолжительными и удерживающими внимание гитарными соло. В этот период двумя из его признанных источников вдохновения были Майлз Дэвис и Джон Колтрейн . Он сказал, что внимательно слушал Kind of Blue Дэвиса в течение двух лет. [21] [23]
По мере того, как характерный электрический звук Оллмана начал созревать, он превратился в музыкальный голос того, что впоследствии стало известно как южный рок , и его подхватили другие слайд-гитаристы, включая его товарища по группе Дики Беттса (после смерти Оллмана), Дерека Тракса , Гэри Россингтона из Lynyrd Skynyrd и Джо Уолша . Дуэйн также научил молодого Дона Фелдера играть на слайде. [24]
У Оллмана в 1969 году родилась дочь Галадриэль Оллман от Донны Русман. [25] В 2014 году Галадриэль Оллман опубликовала размышления о своем отце, матери, семье и культуре 1960-х годов под названием « Пожалуйста, будь со мной: песня для моего отца » . [26]
Оллман погиб в аварии на мотоцикле вскоре после выпуска и первоначального успеха At Fillmore East . [27] 29 октября 1971 года, когда группа была на перерыве в гастролях и записях, Оллман ехал на своем мотоцикле Harley-Davidson Sportster [28] [29] на высокой скорости по Хиллкрест-авеню, в западной части Мейкона. Когда он приближался к Бартлетт-стрит, на перекрестке внезапно остановился грузовик с плоской платформой , заставив его резко вильнуть. Он ударился то ли о заднюю часть грузовика, то ли о шар на кране и был сброшен с мотоцикла, который приземлился на него и проехал еще 90 футов (27 м) с ним, прижатым к нему, раздавив его внутренние органы . Он был жив, когда его доставили в больницу, но, несмотря на немедленную медицинскую помощь, он умер через несколько часов от обширных внутренних травм.
Похороны Оллмана состоялись в понедельник, 1 ноября 1971 года, в Мемориальной часовне Сноу в Мейконе, штат Джорджия. В часовне, заполненной семьей и друзьями, многие музыканты, которые были частью жизни Оллмана, пришли оплакивать его смерть. Продюсер звукозаписи Джерри Векслер произнес надгробную речь. Векслер похвалил музыкальные достижения Оллмана; его бескомпромиссную преданность южному госпелу, кантри и блюзу; и место, которое он занял среди великих чернокожих музыкантов и блюзовых певцов с Юга. [30] Группа, к которой присоединились другие, сыграла несколько мелодий, завершив групповым исполнением южного спиричуэлса «Will the Circle Be Unbroken», любимой песни группы.
После похорон Оллмана и нескольких недель траура пять выживших участников группы Allman Brothers Band продолжили, возобновив живые выступления и закончив запись, прерванную смертью Оллмана. Они назвали свой следующий альбом Eat a Peach в честь ответа Оллмана на вопрос интервьюера: «Как вы помогаете революции?» Оллман ответил: «Я бью лизун за мир, и каждый раз, когда я в Джорджии, я ем персик за мир. Но вы не можете помочь революции, потому что есть только эволюция. Я игрок. А игрокам наплевать на все, кроме игры...». Выпущенный как двойной альбом в феврале 1972 года, он содержит сторону живых и студийных треков с Оллманом, две стороны « Mountain Jam », записанные с Оллманом одновременно с At Fillmore East в марте, и сторону треков пяти выживших участников группы.
Басист Allman Brothers Band Берри Окли погиб менее чем через 13 месяцев, также в возрасте 24 лет, в похожей аварии мотоцикла с городским автобусом, в трех кварталах от места смертельной аварии Оллмана. Окли был похоронен рядом с Оллманом на кладбище Rose Hill в Мейконе, штат Джорджия .
Разнообразие сессионной работы Оллмана и руководства группой Allman Brothers Band можно услышать в двух посмертных релизах Capricorn, An Anthology (1972) и An Anthology Volume II (1974). Также есть несколько архивных релизов живых выступлений Allman Brothers Band из того, что группа называет «эпохой Дуэйна».
Вскоре после смерти Оллмана Ронни Ван Зант из Lynyrd Skynyrd посвятил песню " Free Bird " памяти Оллмана. Ван Зант иногда намекал на это на концертах; во время исполнения группой "Free Bird" в 1976 году в Небуорте , Англия, Ван Зант сказал пианисту Билли Пауэллу : "Сыграй это для Дуэйна Оллмана". Песня была написана задолго до смерти Оллмана и не была написана специально для него. ( Аллен Коллинз написал песню после того, как его тогдашняя девушка задала ему вопрос "если я уйду отсюда завтра, будешь ли ты все еще помнить меня?")
В 1973 году четыре мальчика, которые были студентами колледжа Hinds Junior College, проживающими в Виксбурге, штат Миссисипи, вырезали очень большие буквы «ПОМНИТЕ ДУЭЙНА ОЛЛМАНА» на вертикальной поверхности раскопа рядом с межштатным шоссе 20 между Виксбургом и кампусом школы в Рэймонде по маршруту, по которому они путешествовали вместе, добираясь из дома в кампус. [31] [32] Фотография была опубликована в журнале Rolling Stone и в Rolling Stone Illustrated History of Rock & Roll ; резьба продержалась более 10 лет. [33]
В 1998 году законодательный орган штата Джорджия принял резолюцию, обозначающую участок шоссе 19, US Route 41 , в пределах Мейкона, как Duane Allman Boulevard в его честь. Маршрут, который проходит рядом с музеем The Allman Brothers Band (в "The Big House", где когда-то жила группа) и рестораном H&H , где часто обедали участники группы, пересекает мост Raymond Berry Oakley III. [34] [35]
Кантри-певец Трэвис Тритт в песне « Put Some Drive in Your Country » из своего дебютного альбома поет: «Сейчас я все еще люблю старое кантри / Я не пытаюсь от него отказаться / Но, черт возьми, я скучаю по Дуэйну Оллмену / Я хотел бы, чтобы он все еще был рядом».
Skydog , бокс-сет из семи CD, отслеживающий виртуозность Оллмана на гитаре, был выпущен в 2013 году с помощью его дочери, Галадриэль Оллман. Интервью с ней 16 марта в NPR's Weekend Edition Saturday Скотта Саймона длится более восьми минут, включает множество деталей и сопровождается отрывками его игры, [36] включая ссылки на аудиофайл, подготовленный для трансляции.
Дуэйн Оллман был включен в Зал славы рок-н-ролла в 1995 году как участник группы Allman Brothers Band.
