Грегори Ленуар Оллман (8 декабря 1947 — 27 мая 2017) — американский музыкант, певец и автор песен. Он был известен выступлениями в составе группы Allman Brothers Band . Оллман вырос с интересом к ритм-н-блюзовой музыке, и группа Allman Brothers Band иногда сочетала ее с рок-музыкой, джазом и кантри . Он написал несколько самых популярных песен группы, в том числе « Whipping Post », « Melissa » и « Midnight Rider ». Оллман также сделал успешную сольную карьеру, выпустив семь студийных альбомов. Он родился и провел большую часть своего детства в Нэшвилле, штат Теннесси , а затем переехал в Дейтона-Бич, штат Флорида , а затем в Мейкон, штат Джорджия .
Он и его брат Дуэйн Оллман сформировали группу Allman Brothers Band в 1969 году, которая достигла массового успеха со своим концертным альбомом 1971 года At Fillmore East , но вскоре после этого Дуэйн погиб в аварии на мотоцикле. Группа продолжила работу и в 1973 году выпустила Brothers and Sisters , который стал их самым успешным альбомом. В том же году Оллман начал сольную карьеру с Laid Back . Он получил некоторую дополнительную известность благодаря своему браку с поп-звездой Шер в 1975–1978 годах . В конце карьеры он стал неожиданным хитом с кавером на песню « I’m No Angel » в 1987 году, а его седьмой сольный альбом Low Country Blues (2011) занял самые высокие позиции в чартах за всю его карьеру. На протяжении всей своей жизни Оллман боролся с употреблением алкоголя и психоактивных веществ, что легло в основу его мемуаров « Мой крест, который нужно нести» (2012). Его последний альбом Southern Blood вышел посмертно 8 сентября 2017 года.
Оллман выступал с органом Hammond и гитарой и был известен своим задушевным голосом. За свою работу в музыке Оллмана называли пионером южного рока [1] и он получил множество наград, в том числе одну премию «Грэмми» ; он был введен в Зал славы рок-н-ролла и Зал славы музыки Джорджии . Его характерный голос поставил его на 70-е место в списке «100 величайших певцов всех времен» по версии журнала Rolling Stone . [2]
Грегори Ленуар Оллман родился 8 декабря 1947 года в больнице Святого Томаса в Нэшвилле, штат Теннесси , в семье Джеральдин Роббинс Оллман (1917–2015) и Уиллиса Тернера Оллмана (1918–1949). [3] Пара познакомилась во время Второй мировой войны в Роли , Северная Каролина, когда Оллман находился в отпуске из армии США , и позже поженились. Их первый ребенок, Дуэйн Оллман, родился в Нэшвилле 20 ноября 1946 года. 26 декабря 1949 года Уиллис предложил подвезти домой автостопщика, который застрелил его в Норфолке , штат Вирджиния. [4] [5] Джеральдина переехала в Нэшвилл со своими двумя сыновьями и больше никогда не выходила замуж. [6] Не имея денег на содержание своих детей, она поступила в колледж, чтобы стать сертифицированным бухгалтером (CPA) — законы штата в то время, по словам ее сына, требовали, чтобы студенты жили на территории кампуса. [7]
В результате Грегга и его старшего брата отправили в военную академию Касл-Хайтс в соседнем Ливане . [3] Юный Грегг интерпретировал эти действия как свидетельство неприязни своей матери к нему, хотя позже он пришел к пониманию реальности: «Она на самом деле жертвовала всем, чем могла – работала круглосуточно, обходясь с трудом , чтобы не отправить нас в детский дом , который был бы настоящим адом». [8] В то время как его брат адаптировался к своему окружению с вызывающим отношением, Оллман чувствовал себя в школе в значительной степени подавленным. Делать было особо нечего, он часто учился и у него появился интерес к медицине — если бы он не занялся музыкой, он надеялся стать дантистом. [9] В Касл-Хайтс он редко подвергался издевательствам, поскольку его защищал брат, но часто подвергался избиениям со стороны инструкторов, когда получал плохие оценки. [10] Братья вернулись в Нэшвилл после окончания учебы своей матери и переехали в Дейтона-Бич, штат Флорида, в 1959 году. [7] Позже Оллман вспоминал два отдельных события в своей жизни, которые привели к его интересу к музыке. В 1960 году два брата посетили концерт в Нэшвилле, где Джеки Уилсон выступал в качестве хедлайнера вместе с Отисом Реддингом , Би Би Кингом и Патти ЛаБелль . [9] Оллман также познакомился с музыкой благодаря Джимми Бэйнсу, умственно отсталому соседу его бабушки в Нэшвилле, который познакомил его с гитарой. [11]
Грегг работал разносчиком газет, чтобы позволить себе гитару Silvertone , которую он купил в магазине Sears , когда накопил достаточно средств. [7] Как и его брат, он был левшой, но играл на гитаре правой рукой. Он и его брат часто ссорились из-за игры на инструменте, хотя «не было сомнений в том, что музыка свела» их вместе. [12] В Дейтоне они присоединились к группе YMCA под названием Y Teens, это был их первый опыт исполнения музыки с другими. [13] Он и Дуэйн вернулись в Касл-Хайтс в подростковом возрасте, где сформировали группу Misfits. [14] Несмотря на это, он все еще чувствовал себя «одиноким и неуместным» и покинул академию. [15] Он вернулся в Дейтона-Бич и продолжил заниматься музыкой, и в 1963 году дуэт сформировал еще одну группу, Shufflers. [13] Он учился в средней школе Seabreeze High School, которую окончил в 1965 году. [16] Однако он учился в средней школе Seabreeze High School , которую окончил в 1965 году. стал недисциплинированным в учебе, поскольку его интересы разошлись: «Для женщин и музыки школа больше не была приоритетом». [17]
Мы репетировали каждый день в клубе, обедали, репетировали еще немного, шли домой, принимали душ, а затем шли на концерт. Иногда мы репетировали и после того, как возвращались домой с концерта, просто доставали акустику и играли. На следующий день мы шли завтракать, репетировать и повторять все заново. Мы репетировали постоянно.
-Оллман о своей музыкальной эволюции [18]
Два брата Оллман начали встречаться с различными музыкантами в районе Дейтона-Бич. Они встретили человека по имени Флойд Майлз и начали играть с его группой Houserockers. «Я просто сидел и изучал Флойда… Я изучал, как он формулирует свои песни, как он выговаривает слова и как другие парни подпевают ему», - вспоминал позже Грегг. [19] Позже они сформировали свою первую «настоящую» группу, The Escorts, которая исполняла музыку из топ-40 и R&B в клубах по всему городу. [20] Дуэйн, который играл ведущую вокальную роль в ранних демо, вместо этого поощрял петь своего младшего брата. [21] Он и Дуэйн часто тратили все свои деньги на пластинки, пытаясь разучить у них песни. Группа постоянно выступала, поскольку музыка была всем их вниманием; Грегг пропустил выпускной из средней школы, потому что в тот вечер он выступал. [22] В своей автобиографии Грегг вспоминает, как слушал по ночам нэшвиллскую R&B станцию WLAC и открыл для себя таких артистов, как Мадди Уотерс , который позже стал центральным элементом его музыкальной эволюции. [18] Он избежал призыва на войну во Вьетнаме , намеренно выстрелив себе в ногу. [23]
The Escorts превратились в Allman Joys , первую успешную группу братьев. После успешного летнего выступления на местном уровне осенью 1965 года они отправились в путь, чтобы дать серию выступлений по всему Юго-Востоку; их первое выступление за пределами Дейтоны состоялось в клубе Stork в Мобиле , штат Алабама, где они были забронированы на 22 недели подряд. [24] После этого их забронировали на несколько недель в клубе «Сахара» в соседнем Пенсаколе , штат Флорида. [25] Позже Оллман считал Пенсаколу «настоящим поворотным моментом в моей жизни», поскольку именно здесь он научился привлекать публику и держаться на сцене. [26] Там же он получил свою первую клавиатуру Vox и научился на ней играть в ходе последующего тура. [27] К следующему лету им удалось забронировать время в студии в Нэшвилле, где они записали несколько песен, принимая во внимание множество наркотиков. Эти записи были позже выпущены как Early Allman в 1973 году, к разочарованию Оллмана. [28] Вскоре ему надоело исполнять каверы, и он начал писать оригинальные композиции. [29] На какое-то время они поселились в Сент-Луисе , штат Миссури , где весной 1967 года начали выступать вместе с Джонни Сэндлином и Полом Хорнсби , среди прочих, под разными именами. Они подумывали о расформировании, но Билл МакЮэн, менеджер Nitty Gritty Dirt Band , убедил группу переехать в Лос-Анджелес, предоставив им для этого средства. [30]
В июне 1967 года он заключил контракт на запись с Liberty Records , [32] и они начали записывать альбом под новым названием The Hour Glass , предложенным их продюсером Далласом Смитом. Запись была трудным опытом; «В музыке не было жизни - это было попсовое, заранее запрограммированное дерьмо», - чувствовал Оллман. [33] Хотя они считали себя продажными , им нужны были деньги, чтобы жить. [33] На концертах они отказались играть что-либо из своего дебютного альбома , выпущенного в октябре, вместо этого предпочитая играть блюз. [34] Однако такие концерты были редки, поскольку Liberty разрешала только одно выступление в месяц. [35] После некоторых кадровых изменений они записали свой второй альбом Power of Love , выпущенный в марте 1968 года. Он содержал больше оригинальных песен Оллмана, хотя они все еще чувствовали себя ограниченными его процессом. Группа распалась, когда Дуэйн открыто отчитал руководство Liberty. Они пригрозили заморозить группу , чтобы они не могли записываться ни на каком другом лейбле в течение семи лет. [36] Оллман остался, чтобы успокоить лейбл, предоставив им права на сольный альбом. Остальные участники группы высмеивали Оллмана, считая его слишком напуганным, чтобы уйти и вернуться на Юг. [36] Тем временем Дуэйн начал сессионную работу в FAME Studios в Muscle Shoals, штат Алабама , где он начал собирать новую группу. Он позвонил брату и предложил присоединиться к новой группе, в которой будут два гитариста и два барабанщика. Выполнив свой контракт с Liberty, в марте 1969 года он поехал в Джексонвилл, Флорида , чтобы сыграть с новой группой. [37] Он назвал рождение группы «одним из лучших дней в моей жизни… Я снова начал чувствовать, что принадлежу чему-то». [38]
Группа Allman Brothers Band переехала в Мейкон , штат Джорджия, [39] и создала сильное братство, проводя бесчисленные часы на репетициях, употребляя психоделические наркотики и тусуясь на кладбище Роуз-Хилл , где они писали песни и многое другое: «Я бы солгал если бы я сказал, что не добился своего с одной или двумя дамами там внизу», - сказал Оллман. [40] [41] Помимо Грегга, в состав группы входили Дуэйн, Дики Беттс на гитаре, Берри Окли на басу, а также Джеймо и Бутч Тракс на барабанах. [42] Группа переделала блюзовые номера, такие как « Trouble No More » и « One Way Out », а также импровизировала джемы. [43] Грегг, который в прошлом изо всех сил пытался писать, стал основным автором песен группы, сочиняя такие песни, как «Whipping Post» и «Midnight Rider». [44] Одноименный дебютный альбом группы был выпущен в ноябре 1969 года на лейблах Atco и Capricorn Records , [45] но пострадал от плохих продаж. [46] Группа постоянно играла в 1970 году, отыграв более 300 концертов в дороге, [47] что способствовало увеличению числа поклонников. [48] Их вторая пластинка, Idlewild South , [49] была выпущена в сентябре 1970 года и также получила приглушенный коммерческий отклик. [49]
Их судьба начала меняться в 1971 году, когда средний заработок группы увеличился вдвое. [50] «Мы поняли, что аудитория — это большая часть того, что мы делаем, и это невозможно повторить в студии. Наконец-то лампочка погасла; нам нужно было записать концертный альбом», — сказал Грегг. [51] At Fillmore East , записанный в Fillmore East в Нью-Йорке, был выпущен в июле 1971 года. [52] At Fillmore East достиг тринадцатой строчки в чарте Billboard Top Pop Albums и получил золотой сертификат звукозаписывающей индустрии. Ассоциация Америки в октябре того же года стала их коммерческим и художественным прорывом. [53] Хотя внезапно они стали очень богатыми и успешными, большая часть группы и ее окружения теперь боролись с пристрастием к многочисленным наркотикам; все они согласились бросить героин, но кокаин оставался проблемой. [54] Его последний разговор с Дуэйном был спором по поводу кокаина: Грегг взял часть запасов своего брата, а позже отрицал это, когда его обвинили. В своих мемуарах « Мой крест, чтобы нести » Грегг писал: «Я думал об этой лжи каждый день своей жизни… сказал ему эту ложь, и он сказал мне, что ему жаль и что он любит меня». [55]
Дуэйн погиб в аварии на мотоцикле 29 октября 1971 года в Мейконе. [56] На своих похоронах Грегг исполнил «Мелиссу», любимую песню его брата. [57] «Я пробовал играть и петь, но писал не слишком много. В последующие дни и недели... я задавался вопросом, найду ли я когда-нибудь страсть, энергию, любовь к созданию музыки", - вспоминал он. [58] Поскольку группе потребовалось некоторое время, чтобы пережить потерю, At Fillmore East добился большого успеха внутри страны. «То, что мы пытались сделать все эти годы, наконец произошло, и он ушел», - вспоминал Грегг. [59] Позже он подробно рассказал о кончине своего брата в своих мемуарах:
Когда я преодолел гнев, я помолился ему, чтобы он простил меня, и понял, что мой брат был в восторге. ... Не то чтобы я справился с этим - я до сих пор не справился с этим. Я не знаю, что значит преодолеть это, правда. Я больше не стою и плачу, но думаю о нем каждый день своей жизни. ... Возможно, многое из того, как научиться горевать, заключалось в том, что мне пришлось немного повзрослеть и осознать, что смерть - это часть жизни. Теперь я могу разговаривать с братом утром, а он отвечает мне ночью. Я открылся перед его смертью и принял ее, и я думаю, что это и есть процесс скорби. [60]
После смерти Дуэйна группа провела встречу по поводу своего будущего; было ясно, что все хотят продолжения, и через некоторое время группа вернулась к гастролям. [61] Той зимой они завершили свой третий студийный альбом Eat a Peach , который поднял настроение каждому участнику: «Музыка вернула жизнь всем нам, и это было одновременно осознано каждым из нас. Мы обрели силу, жизненную силу, новизна, разум и принадлежность, когда мы работали над завершением « Съешь персик », — сказал Оллман. [62] Eat a Peach был выпущен в феврале следующего года и стал вторым хитовым альбомом группы, получив золото и заняв четвертое место в альбомном чарте Billboard . [42] «Мы прошли через ад, но каким-то образом мы добились большего, чем когда-либо», - вспоминал Оллман. [63] Группа приобрела 432 акра земли в Джульетте, штат Джорджия , и стала местом встреч группы. [64] Берри Окли, однако, явно страдал от смерти своего друга, [65] и в ноябре 1972 года он тоже погиб в аварии на мотоцикле. [66] «Как бы я ни был расстроен, я вздохнул с облегчением, потому что боль Берри наконец прошла», - сказал Оллман. [63]
Группа единогласно решила продолжить и пригласила Ламара Уильямса на басу и Чака Ливелла на фортепиано. Группа приступила к записи своего следующего альбома Brothers and Sisters , и Беттс стал фактическим лидером группы в процессе записи. [67] Тем временем, после некоторых внутренних разногласий, Оллман приступил к записи сольного альбома, который назвал Laid Back . Сессии для обоих альбомов часто пересекались, и его создание вызывало напряжение среди остальных участников группы. [68] Оба альбома были выпущены в конце 1973 года, когда Brothers and Sisters закрепили за Allman Brothers место среди крупнейших рок-групп 1970-х годов. «Все, что мы делали раньше - гастроли, запись - завершилось этим одним альбомом», - вспоминал Оллман. [69] " Ramblin' Man ", песня Беттса, наполненная кантри, поднялась на второе место в Billboard Hot 100 и принесла группе самый большой хит. [42] Группа вернулась к гастролям и выступала почти исключительно на аренах и стадионах. В частном порядке группа занималась недопониманием и растущими проблемами наркотиков. [42] [70] В 1974 году группа регулярно зарабатывала 100 000 долларов за выступление и арендовала Starship , модифицированный Boeing 720 B, используемый Led Zeppelin и Rolling Stones . [71] «Когда [мы] получили этот чертов самолет, это было начало конца», - сказал Оллман. [72]
Отношения между участниками группы становились все более разочаровывающими, что усугублялось злоупотреблением наркотиками и алкоголем. [73] В январе 1975 года Оллман начал отношения с поп-звездой Шер, что сделало его более « известным благодаря своей известности, чем своей музыке», по словам биографа Алана Пола. [74] Сессии, на которых был записан альбом 1975 года Win, Lose or Draw , последний альбом оригинальной группы Allman Brothers Band, были разрозненными и непоследовательными. [75] После выпуска он считался некачественным и продавался меньше, чем его предшественник; Позже группа отметила, что альбом их «смущал». [76] Хотя их отношения испортились, группа Allman Brothers Band отправилась в турне для одной из самых больших публики в своей карьере. [77] Позже Оллман указал на выгоду для кандидата в президенты Джимми Картера как на единственный настоящий «звездный момент» в «тяжелом, тяжелом туре». [78] [79] «Переломный момент» наступил, когда Оллман дал показания на суде над охранником Скутером Херрингом, который был арестован и вскоре осужден по пяти пунктам обвинения в заговоре с целью распространения кокаина. [42] Коллеги по группе считали Оллмана «стукачом», и ему угрожали смертью, что привело к защите правоохранительных органов. [80] Херринг получил 75 лет тюремного заключения, но отсидел всего восемнадцать месяцев. [80] Группа отказалась общаться с Оллманом после испытания и в конце концов распалась. [80] Ливелл, Уильямс и Джеймо продолжили играть вместе в Sea Level , Беттс сформировал Great Southern , а Оллман основал группу Gregg Allman Band. [81]
Оллман женился на Шер в июне 1975 года, и все эти годы они жили в Голливуде и были фаворитами таблоидов. [4] В их браке родился сын, Элайджа Блю Оллман, который родился в июле 1976 года. [82] Он записал свой второй сольный альбом Playin' Up a Storm с группой Gregg Allman Band, и он был выпущен в мае 1977 года. Он также работал над совместным альбомом с Шер под названием Two the Hard Way , который после его выпуска потерпел полный провал. [67] Пара отправилась в тур по Европе в поддержку обоих альбомов, [83] хотя прием публики был неоднозначным. [84] Из-за фанатов Allman Brothers и фанатов Шер на площадках часто вспыхивали драки, из-за чего Шер отменила тур. [85] Их отношения начали разрушаться, и в 1978 году они развелись. [86] Оллман вернулся в Дейтона-Бич, чтобы остаться со своей матерью, проводя большую часть своего времени на вечеринках, гонках за женщинами и гастролях с Nighthawks , блюзом. группа. [87]
Группа Allman Brothers Band воссоединилась в 1978 году. Оллман помнил, что у каждого участника были свои причины для воссоединения, хотя он предполагал, что это была комбинация недовольства тем, как все закончилось, скучания друг по другу и потребности в деньгах. [89] Реюнион-альбом группы Enlightened Rogues был выпущен в феврале 1979 года и имел умеренный коммерческий успех. [90] [91] Адвокат Беттса, Стив Массарски, начал управлять группой, [91] и побудил группу подписать контракт с Аристой , которая подтолкнула группу к «модернизации» своего звучания. [92] Наркотики оставались проблемой для группы, особенно для Беттса и Оллмана. [93] Группа снова распалась, заменив Джеймо на брата нового гитариста Дэна Толера Фрэнки. [94] Группа сочла свои альбомы после воссоединения — Reach for the Sky (1980) и Brothers of the Road (1981) — «смущающими» и впоследствии распалась в 1982 году. ... По правде говоря, большую часть времени я был слишком пьян, чтобы волноваться так или иначе», - вспоминал Оллман. [95]
Никаких двух вариантов: 80-е были тяжелыми. ... Это было семь лет размышлений: «Чем я занимаюсь?» Будучи самозанятым всю свою жизнь, это становится некой скалой, подкреплением. Когда этого нет, вам не только становится скучно, но вам просто хочется плакать: «Что мне делать?» Я знаю, что служил определенной цели. [96]
— Оллман размышляет о своей карьере в 1980-х годах.
Оллман провел большую часть 1980-х годов, бродя по течению и живя в Сарасоте, Флорида, с друзьями. [97] Его злоупотребление алкоголем было на одном из самых тяжелых периодов: Оллман употреблял «минимум пятую часть водки в день». [98] Он чувствовал, что местная полиция активно его преследовала; за это время он был арестован и обвинен в вождении в нетрезвом виде . [96] Хотя он и не считал себя «вымытым», он отметил в своей автобиографии, что сохраняет «страх, что все о тебе забудут». [96] Южный рок исчез из поля зрения, а электронная музыка сформировала большую часть поп-музыки десятилетия. «Почти никто не играл живую музыку, а те, кто это делал, делали это за небольшие деньги на глазах у некоторых стойких старых хиппи в настоящих маленьких клубах», - вспоминал он позже. [99] Тем не менее, он реформировал группу Грегга Оллмана и гастролировал по всей стране. [100] В какой-то момент он попытался восстановить связь со своими детьми, хотя, по его словам, «это была не очень хорошая ситуация». [101]
К 1986 году, устав от финансовой нестабильности, Оллман обратился к Беттсу с просьбой о совместном турне, своего рода воссоединении Allman Brothers. [102] После записи нескольких демо, Оллману предложили контракт на запись от Epic Records . [103] Его третий сольный релиз, I'm No Angel (1987), хорошо продавался; его заглавный трек стал неожиданным хитом на радио. В следующем году Оллман выпустил еще один сольный альбом Just Before the Bullets Fly , хотя он не продавался так хорошо, как его предшественник. В конце 1980-х он переехал в Лос-Анджелес. [104] Он женился на Даниэль Галиане в период, который он назвал кризисом среднего возраста . [104] [105] Брак начался с передозировки Оллмана - «так что [он] начался с треском», - сказал он. [106] Он начал заниматься актерским мастерством с 1989 года, сняв несколько небольших ролей. Его самая крупная (и последняя) роль — преступник Уилл Гейнс в криминальной драме 1991 года «Гонка» . Оллману очень понравился этот опыт: «Это был другой аспект индустрии развлечений, и я хотел посмотреть, как эти люди работают вместе». [107] Группа Allman Brothers Band отпраздновала свое двадцатилетие в 1989 году, и группа снова воссоединилась для летнего тура с Джеймо снова за барабанами. [108] В их составе участвовали гитарист Уоррен Хейнс и пианист Джонни Нил из группы Dickey Betts Band, а также басист Аллен Вуди . [108] Группа вернулась в студию с давним продюсером Томом Даудом для записи альбома Seven Turns 1990 года , что считалось возвращением к форме. [42] [109] « Good Clean Fun » и « Seven Turns » стали большими хитами в чарте Mainstream Rock Tracks . Присоединение Хейнса и Вуди «вдохновило» ансамбль. [110]
Недавно реформированные Allman Brothers начали активно гастролировать, [111] что помогло создать новую базу поклонников: «Нам пришлось создавать базу поклонников заново, но по мере того, как распространялась молва о том, насколько хороша музыка, все больше и больше людей брали заметьте, это было здорово, чувак, и это очень помогло музыке", - вспоминает Оллман. [112] Нил покинул группу, и в следующем году к группе присоединился перкуссионист Марк Киньонес , ранее работавший в Spyro Gyra . [113] Они записали еще два студийных альбома — Shades of Two Worlds (1992) и Where It All Begins . В 1993 году у него родилась младшая дочь Лейла Бруклин Оллман, когда Грегг жил в Новато, Калифорния . Когда его отношения с Шелби Блэкберн закончились, Лейла и Шелби вернулись в Лос-Анджелес. Старшая дочь Оллмана, Айленд, переехала к нему в Новато, и, несмотря на первые трудности, в конце концов они очень сблизились. [114] «Остров — любовь всей моей жизни, это действительно так», — напишет он позже. [88] Группа была введена в Зал славы рок-н-ролла в январе 1995 года; Оллман был сильно пьян и едва смог произнести благодарственную речь. [115] Увидев церемонию, транслируемую позже по телевидению, Оллман был огорчен, что послужило катализатором для его последней, успешной попытки бросить алкоголь и злоупотребление психоактивными веществами. Он нанял двух медсестер на дому, которые работали по двенадцатичасовым сменам, чтобы помочь ему в этом процессе. [116] Он был безмерно счастлив наконец отказаться от алкоголя, написав позже в своей автобиографии: «Получил ли я что-нибудь положительное от всего этого? И вы должны признаться себе, нет, я не получил. Вы можете видеть что произошло, и что по милости Божией ты, наконец, ушел, прежде чем это убило тебя». [116]
Большую часть 1990-х годов Оллман жил в округе Марин, штат Калифорния , проводя свободное время с близкими друзьями и катаясь на мотоцикле. [117] Он записал пятый сольный альбом Searching for Simplicity , который был незаметно выпущен на 550 Music в 1997 году. [67] Название альбома отражало его поиск «более простой жизни» после реабилитации от наркотиков и алкоголя. [118] Несмотря на положительные изменения в личной жизни, отношения в группе снова начали ухудшаться. [119] Хейнс и Вуди ушли, чтобы сосредоточиться на Gov't Mule , чувствуя, что перерыв неизбежен. [120] Группа наняла Отейла Бербриджа из Спасательного отряда аквариума , чтобы заменить Вуди на басу и Джека Пирсона на гитаре. [121] Возникла обеспокоенность по поводу растущей громкости шоу Allman Brothers, которые в основном были сосредоточены на Беттсе. [120] «Она перестала быть группой - все должно было быть основано на том, что играл Дики», - сказал Оллман. [122] В результате Пирсон, страдавший от шума в ушах , ушел. [123] Бутч Тракс позвонил своему племяннику Дереку Траксу , чтобы тот присоединился к группе в их тридцатом юбилейном туре. [124] Внутри группы вскипел гнев по отношению к Беттсу, что привело к тому, что все первоначальные участники отправили ему письмо, сообщающее о своем намерении отправиться в тур без него. [125] Все участники утверждали, что разрыв был временным, но Беттс в ответ нанял адвоката и подал в суд на группу, что привело к окончательному разводу. [122] В августе того же года Вуди был найден мёртвым в номере отеля в Нью-Йорке, [126] что особенно сильно ударило по Оллману. [127] В 2001 году Хейнс вернулся в группу, [126] заложив основу для более чем десятилетней стабильности внутри группы.
Оллман переехал в Ричмонд-Хилл, штат Джорджия , в 2000 году, купив пять акров земли на реке Белфаст . [128] Последнее воплощение группы Allman Brothers Band пользовалось большим уважением среди фанатов и широкой публики и оставалось стабильным и продуктивным. [42] Группа выпустила свой последний студийный альбом Hittin' the Note (2003), получивший признание критиков. [129] Оллман написал множество песен для пластинки вместе с Хейнсом и считал его своим любимым альбомом группы с самых первых дней ее существования. Группа продолжала гастролировать на протяжении 2000-х, оставаясь лучшей гастрольной группой, регулярно привлекая более 20 000 поклонников. [42] Десятилетие завершилось успешным празднованием сороковой годовщины в Beacon Theater , где группа выступала большую часть лет во время своего воссоединения. [130] В 2014 году группа Allman Brothers Band дала свои заключительные концерты, поскольку Хейнс и Дерек Тракс пожелали покинуть группу. [131] [132]
Оллман боролся с проблемами со здоровьем в последние годы своей жизни. В 2007 году ему поставили диагноз гепатит С , который он объяснил грязной иглой для татуировки . [133] К следующему году в его печени были обнаружены три опухоли . [134] Он встал в список ожидания и через пять месяцев перенес успешную трансплантацию печени в 2010 году. [135]
В 2011 году Оллман публично рассказал о своей борьбе с гепатитом С. Он возглавил кампанию Merck и Американского фонда печени «Настройтесь на гепатит С», чтобы повысить осведомленность и побудить бэби-бумеров пройти тестирование и лечение. [136] В рамках программы Tune In to Hep C группа Allman Brothers Band возглавила концерт по сбору средств и повышению осведомленности о гепатите С в Beacon Theater в Нью-Йорке. Концерт собрал 250 000 долларов в пользу Национального круглого стола по вирусным гепатитам и Американского фонда печени для образовательных и информационных усилий. [137] Национальный круглый стол по вирусному гепатиту в октябре 2017 года учредил Премию Грегга Оллмана за лидерство в борьбе с гепатитом С – ежегодную награду, которая посмертно вручается Оллману и другим людям, которые работают от имени людей, живущих с гепатитом С. Майкл Леман, давний менеджер Allman, принял награду от его имени. [138]
Седьмой альбом Оллмана, Low Country Blues , был спродюсирован Ти-Боуном Бернеттом . После своего выпуска в январе 2011 года он стал самым высоким пиком чартов Allman за всю историю США, дебютировав на пятой строчке. [139] Он активно продвигал альбом в Европе, пока ему не пришлось отменить остальную часть поездки из-за инфекции верхних дыхательных путей . [140] Позднее в 2011 году это привело к операции на лёгких, [128] и реабилитации в 2012 году от зависимости после лечения. [141] В том же году Оллман выпустил свои мемуары « Мой крест, чтобы нести» , на создание которых ушло 30 лет. [142] В 2014 году был проведен трибьют-концерт в честь его карьеры; Позже он был выпущен как All My Friends: Celebrating the Songs & Voice of Gregg Allman . [143]
.jpg/1280px-Gregg_Allman_(5880514910).jpg)
После распада Allman Brothers Оллман продолжал заниматься музыкой со своей сольной группой, выпустив концертный альбом Gregg Allman Live: Back to Macon, GA в 2015 году. В 2016 году он получил степень почетного доктора Университета Мерсера в Мейконе. , представленный бывшим президентом Джимми Картером. [145] Однако проблемы со здоровьем остались; у него была мерцательная аритмия , и хотя он скрывал это, рак печени вернулся. «Он держал это в секрете, потому что хотел продолжать заниматься музыкой до тех пор, пока не сможет», - сказал его менеджер Майкл Леман. [146] Он пытался придерживаться легкого графика по совету врачей, которые предупреждали, что слишком много выступлений может ухудшить его состояние. [143] Его последний концерт состоялся в Атланте на его собственном фестивале Laid Back Festival вместе с ZZ Top в амфитеатре Лейквуд 29 октября 2016 года [147] (45-я годовщина смерти его брата), и он продолжал отменять концерты, ссылаясь на «серьезные вопросы здравоохранения". [146] Он опроверг информацию о том, что попал в хоспис , но по назначению врача отдыхал дома. [148]
Оллман умер в своем доме в Ричмонд-Хилле, штат Джорджия, 27 мая 2017 года из-за осложнений, вызванных раком печени [149] [150] в возрасте 69 лет. [151] Его похороны состоялись в Мемориальной часовне Сноу в Мейконе в июне. 3, и на нем присутствовали, среди прочих, бывший коллега по группе Дики Беттс , его бывшая жена Шер и бывший президент Картер. По данным журнала Rolling Stone , скорбящие небрежно оделись в джинсы по просьбе Оллмана, а «сотни фанатов, многие из которых носили рубашки Allman Brothers и слушали музыку группы, выстроились вдоль маршрута похоронной процессии ». [152] Он был похоронен на кладбище Роуз-Хилл в Мейконе, рядом со своим братом Дуэйном и коллегой по группе Берри Окли. [153]
Перед смертью Оллман записал свой последний альбом Southern Blood с продюсером Доном Васом в студии FAME Studios в Muscle Shoals, штат Алабама. Альбом был записан с его тогдашней аккомпанирующей группой. [154] Альбом был выпущен 8 сентября 2017 года, [155] и получил признание критиков. [156]
В книге «Мой крест, чтобы нести » Оллман размышлял о своей жизни и карьере:
Музыка — это кровь моей жизни. Я люблю музыку, люблю играть хорошую музыку и люблю играть музыку для людей, которые ее ценят. И когда все будет сказано и сделано, я пойду на могилу, и мой брат поприветствует меня и скажет: «Отличная работа, братишка, ты справился хорошо». Я, должно быть, говорил это миллион раз, но если бы я умер сегодня, я был бы в восторге. [157]
Стиль Оллмана основан на ритм-н-блюзе. Он охарактеризовал свою работу с Allman Brothers Band как «игра немного блюза с примесью джаза». [158] С блюзом он познакомился через музыканта и друга детства Флойда Майлза, [159] который позже гастролировал с Оллманом в составе его сольной группы. [160] Он также дал ему совет, как петь животом, а не грудью. Оллмана вдохновил «Маленький Милтон» Кэмпбелл , который «всю жизнь вдохновлял меня сделать свой голос более четким, сделать диафрагму более твердой, использовать меньше воздуха и просто выплевывать его. Он научил меня быть абсолютно уверенным в каждой взятой ноте. , и чтобы ударить по нему твердо». [161] После его смерти многие СМИ назвали Оллмана одним из величайших белых блюзовых вокалистов своего времени. [162] Многие близкие к Оллману оспаривали это, а сын Девон Оллман прокомментировал: «Мой отец не видел цвета… Я знаю, что люди имеют в виду добро, когда говорят, что это лучший белый блюзовый певец, но я говорю, убери отсюда белое». , потому что он был одним из лучших на свете. Он просто передал столько чувств». [163] Джеймо назвал лейбл «прямой чушью. Он великий блюзовый певец. Великий певец, и точка». [164] В редакционной статье, опубликованной в «Роанок Таймс», ставится вопрос, что, хотя Оллмана можно по праву считать культурным присваивателем, «разве не в этом природа музыки или искусства в целом, что она заимствует из разных культур, чтобы создать что-то новое?» [165] Аналогичным образом, в репортаже Newsweek, посвященном Оллману, отмечалось, что « Рэй Чарльз тоже перенес горе из-за создания кантри- и вестерн-альбома ». [166]
Как автор песен Оллман написал несколько известных песен, в том числе «Whipping Post», «Melissa» и «Midnight Rider», которые он назвал «песней, которой я больше всего горжусь в своей карьере». Он мог писать песни очень медленно и писать только тогда, когда приходило вдохновение. Если песня была вынужденной, он чувствовал, что в конечном итоге она может оказаться надуманной. В своих мемуарах «My Cross to Bear » 2012 года он изложил свой подход к написанию песен: первый куплет представляет историю, во втором она излагается, а третий может служить эпилогом. [167] Оллман отметил, что певец и автор песен Джон Д. Лаудермилк , с которым он впервые встретился во время тура с Allman Joys, оказал влияние на его творчество. «[Он] научил меня позволять песне прийти ко мне, не заставлять ее, не записывать слово только потому, что оно может рифмоваться или подходить. Он научил меня позволять чувству исходить из твоего сердца и доходить до твоей головы. " [168] Оллман получил Премию автора песен от Зала славы музыки Джорджии в последний год своей жизни. [169]
28 октября 2021 года Sony Music Publishing объявила, что подписала глобальное соглашение с имуществом Грегга Оллмана на управление его каталогом песен. Сделка охватывала многие композиции Оллмана, когда он был участником группы Allman Brothers Band, а также песни, написанные на протяжении всей его сольной карьеры. [170]
Оллман был женат семь раз:
В книге «Мой крест, чтобы нести » он написал: «Каждая женщина, с которой у меня когда-либо были отношения, любила меня таким, каким они меня считали». [174] На момент написания статьи он отметил, что разговаривал только с двумя из шести своих бывших жен, включая Шер. [171]
У Оллмана было пятеро детей: трое от разных жен и двое от других женщин, с которыми у него были отношения:
Оллман на протяжении многих лет был против организованной религии, но утверждал, что всегда верил в Бога. [175] Из-за проблем со здоровьем на последних этапах своей жизни он принял свою собственную форму христианства и начал носить ожерелье с крестом. В своих мемуарах он заявил: «Пока у тебя есть духовность, ты никогда не будешь одинок. Это примерно то же самое, что моя мать сказала много лет назад: теперь у меня есть своя собственная вера, как и у других людей. им нужна вера, и они оставляют остальных в покое, и я делаю то же самое». Он выразил благодарность своей шестой жене Стейси Фаунтейн за то, что она помогла ему укрепить его веру. [171]
Студия
Жить
Я всегда считал Грегга Оллмана, который умер в субботу в возрасте 69 лет, лучшим белым блюзовым вокалистом.
Грегг Оллман заслужил заслуженное уважение как один из самых душевных белых блюз-соул-исполнителей своего поколения.
Часто называют величайшим белым блюзовым певцом...
